日本有著悠久的歷史文化，在文學方面推崇表達人的真情實感，這為“物哀”審美奠定了基礎。日本文學先是用“哀”來表達人的情感，隨著主觀感情的不斷加深，只用“哀”已經(jīng)無法完整表達出文學中所蘊含的感情和審美理念，隨后衍生出“物哀”，它是日本文學的精髓，也是日本民族精神的本質(zhì)體現(xiàn)。

一、“物哀”內(nèi)涵

日本文學的審美情趣以“物哀”為主，“物哀”審美情趣不僅包含在日本文學中，也與日本人的生活精神面貌有關。“物哀”觀念的誕生和日本的地理環(huán)境和人文環(huán)境密切相關，它有著濃重的宗教色彩。日本人的審美心理飽含對生命的珍惜，一旦美好的事物消逝，就會感到無限悲傷，受這種心理根深蒂固的影響，日本文學就形成了特殊的“物哀”審美。

“物哀”由兩部分組成，“物”指的是世間萬物，“哀”指的是悲哀。一個是客觀事物，而另一個是主觀情感。兩者相結合，表達的是對眼睛所看、耳朵所聽的事物而產(chǎn)生的內(nèi)心感觸，是真情實感的流露。伴隨著這種情感在日本文學中的積淀，現(xiàn)在“物哀”已經(jīng)不是一種理性的內(nèi)心感情，而是一種需要依靠內(nèi)心去體會、去感受的美感。簡單來說，“物哀”就是由人和客觀事物的接觸而產(chǎn)生的一種醇厚情感，在此基礎上，去感受人情世故、世間萬物之間的情感美。由感動到“物哀”的過程就是一種體驗式的、不可言喻的美的享受。

《〈源氏物語〉玉小櫛》是日本國學家本居宣長的作品，這部作品第一次把有關美學的思想進行總結，并提出“物哀”審美理念。不過，他所提到的“哀”是包括憂傷、難過、開心等多種情緒在內(nèi)的。除了本居宣長，也有很多別的學者對“物哀”提出新的觀點和看法。例如，久松潛一在文學作品中把“物哀”的性質(zhì)分為五種，那就是優(yōu)美、感動、調(diào)和、情趣、哀愁。他認為哀愁性質(zhì)最為重要，雖然“物哀”所指的不僅僅是哀愁情緒，但是它主要仍然是對哀愁的描寫。

概括來講，“物哀”是一種體現(xiàn)情真意切的表達情緒，就像人們常講的感物傷懷，只不過“物哀”里的“哀”是多種情緒的表現(xiàn)形式，是人們都有的喜怒哀樂情緒。在日本文學中，涉及“物哀”的審美理念大都是結合日本傳統(tǒng)文化和我國傳統(tǒng)文學的情感傳遞方式，從而形成了具有獨特格調(diào)的“物哀”情感文化。這樣的“物哀”審美有著復雜多變的情緒、情感，再加上藝術渲染，就演變成一種獨具風格的藝術美感，富有感染力。

二、“物哀”成因

通過部分學者對日本的“物哀”審美進行探究分析，查閱資料研究總結，人們可以得出以下結論。

第一，“物哀”審美和日本的自然地理環(huán)境有關。在獨特的地理環(huán)境影響下，日本民眾與自然的感情很深，在經(jīng)過多次與自然的抗爭后，日本民眾意識到了人類在自然界是很渺小的存在，便對大自然有了很強的敬畏心理，感慨自然。而這樣的情感也潛移默化地影響了日本民眾的文學審美和精神文化，日本民眾發(fā)自內(nèi)心地熱愛和敬畏自然，而“物哀”就是這座架在日本民眾心靈和物靈之間的橋梁。

第二，“物哀”審美受到日本民眾原有價值觀的影響。例如，櫻花是日本的國花，在日本民眾心里占有重要地位。由于櫻花花期短，顏色比較清新淡雅，每當花期來臨，日本民眾都競相觀賞櫻花。對他們而言，櫻花開放期限是短暫的，帶來的美景也是短暫的，正因為這樣，給日本民眾留下深刻的印象。所以，日本文學、歌曲對櫻花的描述和歌頌都是趨于哀嘆凋零的，而贊美櫻花盛開的情景卻是較少的。由此可見，日本民眾的思想和審美標準是偏向悲嘆的。

第三，“物哀”審美與中國的唐代文化影響有關。在中國文化與日本文化的接觸過程中，隨著文化的相互傳播，我國的一些文化審美理念也成為日本文學“物哀”審美的催化劑。舉例來說，我國著名詩人白居易，他的作品對貧苦平民有著許多的描寫。他的作品里對底層人民生活困境的描述，既包含艱辛又真實，而這種情感表達的方式也為日本文人所學習。《源氏物語》里就引用過唐詩，因此可以說唐代文化思想對日本“物哀”審美理念的形成有一定的影響。

三、“物哀”審美的美學意義

（一）“物哀”是感情細致、心理豁達的情感美

在日本古典文學里，文人所要追尋的“物哀”境界，不單單是作品里的字和詞，其實是表達自我對外界的感悟，重點在于作品中字里行間那種可以引發(fā)讀者情感共鳴的體驗。比如在江戶時期，一些古典文學中那種尋常靜謐的閑情雅致就是被“物哀”所渲染的。有飽含對人間百態(tài)的感嘆，有對世事無常的無限感傷等，總之，它們都是從生活經(jīng)歷中悟出的真情實感，雖然人們充滿感慨，但是內(nèi)心很豁達，依然熱愛和珍惜身邊的一切。

（二）“物哀”是情景交融、天人合一的和諧美

日本是一個風景如畫、四季各具特色的島國，這種自然環(huán)境讓日本民眾對祖國大好河山的感情更加深厚。因為作者對自然特別的喜愛之情，日本的很多文學作品都與自然有關，也強調(diào)人與自然和諧相處的重要性。在很多文人筆下，表達自然美的觀點就是天人合一，讓人和自然充滿和諧。日本詩歌集就有按照季節(jié)劃分作品的例子，用春、夏、秋、冬的迥異美感來體現(xiàn)日本文學在審美思想方面的特點。作者在山水中汲取靈感和人生感悟，創(chuàng)作出來經(jīng)典佳作，洗滌讀者的心靈。日本文學一貫運用“物哀”手法來渲染人對景色的情感，引起更多的共鳴。

（三）“物哀”是空靈朦朧、源遠流長的形態(tài)美

“物哀”是一種朦朧不清晰，但又影響深遠的心靈境界，無法用言語表達細致神態(tài)，只能用心感受，所描繪的意境也是朦朧虛化、耐人尋味的。比如，詩人松尾芭蕉的作品《古池》，作者雖然沒有具體描繪自然的細節(jié)，可通過對動作和聲音的朦朧描述來讓讀者感受到古池的愜意之處，其中對青蛙的描寫更是讓古池變得生機盎然，引人向往。

四、“物哀”審美傾向

（一）追求自然美

“物哀”審美就是對自然美的一種推崇和追求，比如作品《伊豆舞女》就有大量描寫伊豆半島美景的片段，既勾勒出伊豆半島迷人空靈的風光，又烘托整個小說幽靜的境界?！拔锇А睂徝腊讶伺c自然的真摯情感描繪得溫暖又動人，讓人感覺身臨其境，人景合一，更加熱愛和珍惜自然。

（二）注重傳統(tǒng)美

傳統(tǒng)美是不可忽視的，“物哀”審美下對于傳統(tǒng)美的描述是生動真實的。比如川端康成的《古都》，文中所寫的格子門、鞍馬寺等豐富多彩的傳統(tǒng)美引人關注。選擇京都來當作創(chuàng)作背景，那是因為日本傳統(tǒng)美的圣地就是京都，它也是日本民眾精神的代表。

（三）崇敬人性美

在日本文學中，“物哀”審美是很崇敬人性美的，文人認為美的前提是純潔，美的極限是悲哀，美的歸宿是虛幻。文學作品《雪國》就體現(xiàn)了人性的純潔美、悲哀美和虛幻美，美麗的兩位女主人公都用自己的方式來保持人性之美，直到最后也沒有丟棄，文學藝術得到升華。

（四）捕捉色彩美

日本作家十分擅長捕捉四季變化的色彩，作品中自然色彩與小說色彩搭配成為物哀的審美意境。例如，春天的櫻花、夏天的杉木、秋天的紅葉、冬天的雪花等，四季美麗的色彩凝聚成了哀愁悲傷的世界。日本著名文學作品《雪國》《源氏物語》等都經(jīng)常提到白色，通過白色來揭示人物的精神世界。日本文學作品《古都》中，紫色十分頻繁出現(xiàn)，紫色象征著淡淡的憂傷，代表著變化。紫色與紫花地丁與作品中兩位少女的精神與命運都是相連的。

五、結語

文化背景不同就會催生出不同的審美觀念，“物哀”就是日本文學特有的根深蒂固的審美理念?！拔锇А睂徝佬纬刹粌H受地理人文環(huán)境影響，也受日本人本身觀念和我國唐代文化影響。其實，不管是哪類文學，只要可以讓作品和讀者兩者間有互動，作者和讀者間有共鳴，就能夠體現(xiàn)“物哀”的本意宗旨。如今，“物哀”也不再是指一種文學作品手法，而是日本民眾在歷史的發(fā)展過程中所形成的對自己和全社會的整體認知和審美理念，已經(jīng)成為日本藝術的重點內(nèi)容。蘊含“物哀”審美的日本文學作品，也不只是單一的描述，而是細致入微的悲傷情緒發(fā)泄，是直擊心靈

的感動。

（新鄉(xiāng)醫(yī)學院外語學院）

作者簡介：尚雅頎（1988-），女，河南新鄉(xiāng)人，碩士，講師，研究方向：二語習得、語言學及應用語言學。