張 偉:山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院副教授
油畫(huà)自西方傳入中國(guó)已有數(shù)百年歷史,其寫(xiě)實(shí)創(chuàng)作手法得到中國(guó)藝術(shù)界垂青。中西方繪畫(huà)藝術(shù)交融為幾代中國(guó)油畫(huà)家所追尋,成為他們不斷探索和創(chuàng)新的方向。一方面,油畫(huà)這一源于歐洲的繪畫(huà)藝術(shù)在中國(guó)傳播的過(guò)程中不斷與中國(guó)本土文化碰撞與融合,中國(guó)油畫(huà)家在吸收和借鑒西方油畫(huà)藝術(shù)、學(xué)習(xí)西方油畫(huà)創(chuàng)作模式和手法的基礎(chǔ)上,保留了中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的特點(diǎn),把傳統(tǒng)繪畫(huà)的寫(xiě)意精神也融入到油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程之中。這種極具特色的融合為藝術(shù)家從事油畫(huà)創(chuàng)作提供了新的思考和探索方向。另一方面,中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展與中華傳統(tǒng)文化精神密切相關(guān)、不可分割。中國(guó)油畫(huà)家在獨(dú)具民族底蘊(yùn)的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中始終保持著根深蒂固的尋根觀念。他們從傳統(tǒng)藝術(shù)文化中吸取油畫(huà)創(chuàng)作的新元素,得到新的創(chuàng)作源泉和靈感,再次重視藝術(shù)風(fēng)格的表達(dá)和發(fā)展,使其呈現(xiàn)出一種新的美感。
油畫(huà)的寫(xiě)意性發(fā)展是中國(guó)油畫(huà)史上一個(gè)重要的環(huán)節(jié),是中國(guó)文化與西方文化相融合的產(chǎn)物。我國(guó)近代寫(xiě)意性油畫(huà)建立在西方油畫(huà)語(yǔ)言的基礎(chǔ)之上,融合了中國(guó)特有的繪畫(huà)藝術(shù)和方法,油畫(huà)的著色等體現(xiàn)出東方特色。其時(shí),具有特色的東方文化逐漸被人們?cè)俅沃匾暫驼J(rèn)同。越來(lái)越多的畫(huà)家意識(shí)到中國(guó)傳統(tǒng)文化中的老莊思想和儒家文化所形成的深遠(yuǎn)影響,越來(lái)越多的中國(guó)畫(huà)家在學(xué)習(xí)吸收西方油畫(huà)藝術(shù)的過(guò)程中注重展現(xiàn)本民族的傳統(tǒng)文化。于是,傳統(tǒng)文化精神不斷被注入到油畫(huà)的藝術(shù)表達(dá)中,油畫(huà)在我國(guó)逐漸從重視客觀寫(xiě)實(shí)結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)變?yōu)橹匾曋饔^精神的展現(xiàn)。寫(xiě)意作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的一大特色,也逐步演變?yōu)槲覈?guó)油畫(huà)藝術(shù)家探究油畫(huà)藝術(shù)本體規(guī)律的重要方面,變成傳達(dá)東方藝術(shù)精神的一種方式。在今天,畫(huà)家和繪畫(huà)愛(ài)好者日漸注重在中國(guó)傳統(tǒng)精神文化的背景下更加有效地展現(xiàn)和發(fā)揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)文化精髓,于是,現(xiàn)代油畫(huà)的寫(xiě)意性表現(xiàn)更受到前所未有的聚焦性關(guān)注,繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)手法越來(lái)越多元化,美學(xué)藝術(shù)的承載媒介日趨廣泛,油畫(huà)中的寫(xiě)意性表現(xiàn)也一直在不斷發(fā)展變化。
雖然西方油畫(huà)與中國(guó)油畫(huà)區(qū)別甚多,但從根本上說(shuō),兩者具有親緣關(guān)系,可稱(chēng)為同一家族的不同旁枝。西方油畫(huà)傳入中國(guó)后,逐漸與傳統(tǒng)的繪畫(huà)藝術(shù)所結(jié)合,具有中國(guó)特色的“中國(guó)化”油畫(huà)日漸成型。百余年前,西方油畫(huà)注重客觀、講求科學(xué)的特色漸漸感染了中國(guó)藝術(shù)家,深受傳統(tǒng)老莊文化和儒家學(xué)說(shuō)影響的中國(guó)藝術(shù)家將中華傳統(tǒng)美術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)形式融合到油畫(huà)創(chuàng)作中,逐步形成并發(fā)展出具有中國(guó)特色的寫(xiě)意性油畫(huà)。從美學(xué)角度而言,中國(guó)油畫(huà)和西方油畫(huà)具有非常顯著的區(qū)別。中國(guó)油畫(huà)注重個(gè)人性情的表達(dá),重視心意與意境;西方油畫(huà)則強(qiáng)調(diào)作品的寫(xiě)實(shí)性,注重色彩的飽和性,以客觀的觀察和科學(xué)為根本。中西方地理和歷史方面的區(qū)別造成兩者在油畫(huà)創(chuàng)作形式上的顯著差異。然而,油畫(huà)在東方與西方的發(fā)展過(guò)程,以及根本心理因素在一定程度上非常相似。東西方畫(huà)家都是在油畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)方式發(fā)展到相對(duì)成熟的程度之后,進(jìn)行自主探究與創(chuàng)作,逐漸放棄油畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)方法轉(zhuǎn)而探尋油畫(huà)表達(dá)本質(zhì)的。另外,這種現(xiàn)象也是社會(huì)發(fā)展的產(chǎn)物,經(jīng)濟(jì)社會(huì)的進(jìn)步不斷推進(jìn)著人們思想意識(shí)的提升。因此,正是西方油畫(huà)與中國(guó)油畫(huà)兩者的相互碰撞、相互促進(jìn),才促成了我國(guó)寫(xiě)意性油畫(huà)的誕生與發(fā)展。
一般而言,凸顯寫(xiě)意風(fēng)格是大部分中國(guó)油畫(huà)家所追求的目標(biāo)。要實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)就不可以不加選擇地接受歐洲油畫(huà),完全生搬硬套地應(yīng)用于本國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作之中。徐悲鴻的作品是中國(guó)寫(xiě)意性油畫(huà)的代表之一。他在繪畫(huà)創(chuàng)作中把中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意的特點(diǎn)與歐洲油畫(huà)寫(xiě)實(shí)的特點(diǎn)融合到了一起。徐悲鴻的代表作品《田橫五百士》被人們視為中國(guó)畫(huà)家對(duì)寫(xiě)意性油畫(huà)的初步探索。畫(huà)家從《史記》中選材,把五百壯士與田橫與家人、鄉(xiāng)親告別的場(chǎng)面作為畫(huà)作的主題,展現(xiàn)出壯士們堅(jiān)韌不拔的高潔志向。在這幅作品中,少婦和老婦抱著小女孩抬頭望著壯士們,眉眼中盡是凄涼哀痛。在表達(dá)人物情感和形象的同時(shí),該畫(huà)體現(xiàn)出畫(huà)家對(duì)結(jié)構(gòu)的精心設(shè)計(jì),畫(huà)面呈現(xiàn)出金字塔般的構(gòu)圖,這令人聯(lián)想到西方著名大師馬蒂斯、倫勃朗的繪畫(huà)特色。徐悲鴻善用色彩,在這幅作品中,主要色調(diào)為紅、黃、藍(lán)。畫(huà)中天空明朗清澈,表現(xiàn)出一種素凈而又不失肅穆的氛圍。歐洲一位著名文藝批評(píng)家主張“靜穆的偉大”,《田橫五百士》正展現(xiàn)了這一風(fēng)格。徐悲鴻把西方油畫(huà)的繪畫(huà)手法和表達(dá)方法與我國(guó)經(jīng)典的寫(xiě)意性繪畫(huà)結(jié)合起來(lái),一方面體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)真實(shí)客觀的追求,另一方面體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)本民族精神的傳承。
吳冠中著力將東方作品中的意境美與西方繪畫(huà)中的寫(xiě)實(shí)美融合起來(lái)。他嘗試在運(yùn)用油彩等方面進(jìn)行創(chuàng)新,使其具備東方色彩。中國(guó)畫(huà)善用點(diǎn)與線,強(qiáng)調(diào)畫(huà)作的流暢和靈動(dòng)。吳冠中將這一特色引入油畫(huà)創(chuàng)作,認(rèn)為塑造油彩絕非易事,色彩的流暢性、厚重度都不好把握。相對(duì)而言,色彩的厚重與否比其流暢性更容易掌控,然而我國(guó)的審美更加重視作品的靈性。所以要想增強(qiáng)油畫(huà)中的寫(xiě)意性成分,就要加強(qiáng)對(duì)油彩使用的探究,形成獨(dú)特的繪畫(huà)模式,在創(chuàng)作油畫(huà)時(shí)要增加對(duì)點(diǎn)和線的使用,以此來(lái)傳遞情感和態(tài)度。吳冠中的畫(huà)作《漁船》展現(xiàn)了清秀、靈動(dòng)的東方氣質(zhì),該作品以銀灰色為主色調(diào),選材于江南水鄉(xiāng)中的日常生活?!稘O船》以色彩的交融為基調(diào),體現(xiàn)了作者對(duì)于西方油畫(huà)創(chuàng)作方法的整體把握和創(chuàng)新,以及對(duì)于色彩美感的主張和認(rèn)識(shí)。
近代油畫(huà)的興盛與發(fā)展以西方油畫(huà)為基礎(chǔ),20世紀(jì)著名的畫(huà)家林風(fēng)眠認(rèn)為,近代的中國(guó)油畫(huà)實(shí)際上是以歐洲油畫(huà)為基礎(chǔ),并借鑒中國(guó)文化,形成的中西結(jié)合式的繪畫(huà)藝術(shù)。在當(dāng)時(shí),中國(guó)油畫(huà)若想取得進(jìn)步和發(fā)展,必須要學(xué)習(xí)吸收其他優(yōu)秀文化的精髓,才能讓油畫(huà)在中國(guó)得到長(zhǎng)久發(fā)展,改變中國(guó)油畫(huà)的不振之勢(shì)。林風(fēng)眠的作品《荷花》是中國(guó)寫(xiě)意性油畫(huà)的代表作之一。在借鑒歐洲藝術(shù)重視真實(shí)的基礎(chǔ)上,將中國(guó)的寫(xiě)意性藝術(shù)語(yǔ)言匯入其中。《荷花》這一作品色調(diào)明亮、清爽,生動(dòng)有趣,與中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫(huà)有些類(lèi)似。此畫(huà)在延續(xù)西方油畫(huà)寫(xiě)實(shí)性的基礎(chǔ)上,展現(xiàn)出國(guó)畫(huà)的靈動(dòng)與意趣,表現(xiàn)出強(qiáng)烈的中國(guó)特色,意蘊(yùn)深遠(yuǎn)。
劉海粟晚年的油畫(huà)以濃墨重彩為一大特色,他吸收了野獸派及西方后印象主義對(duì)色彩的運(yùn)用和創(chuàng)作技法,并與傳統(tǒng)的中國(guó)水墨畫(huà)相結(jié)合。劉海粟的油畫(huà)創(chuàng)作傳承了中國(guó)傳統(tǒng)優(yōu)秀文化精神和具有特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式,表現(xiàn)出自身文化藝術(shù)的特色優(yōu)勢(shì),把藝術(shù)家對(duì)待藝術(shù)、生活、傳統(tǒng)的態(tài)度和觀點(diǎn)運(yùn)用到油畫(huà)創(chuàng)作之中,在尊重客觀現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作基礎(chǔ)上傾注內(nèi)心的情感和靈魂,用油畫(huà)展現(xiàn)出繪畫(huà)的魅力和風(fēng)采。他的代表作《黃山》《溪山鴻蒙圖》顏色飽和度極高,色調(diào)明亮新麗,深受西方油畫(huà)用筆著墨的影響,但整體風(fēng)格飄逸灑脫、意蘊(yùn)雋永。劉海粟的作品不但體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)真實(shí)客觀的追求,也展現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)本民族精神的傳承。
中國(guó)油畫(huà)通常使用簡(jiǎn)明的構(gòu)圖和輕快的色彩,主要注重畫(huà)家思想與觀點(diǎn)的抒發(fā),中國(guó)油畫(huà)家往往只用幾筆表達(dá)出內(nèi)心的情緒。西方油畫(huà)則完全不同,西方油畫(huà)重客觀寫(xiě)實(shí),重視色彩構(gòu)圖。東方與西方油畫(huà)的融合貌似簡(jiǎn)單,但卻傳達(dá)出更加深厚的內(nèi)涵。將西方油畫(huà)的寫(xiě)實(shí)性與中國(guó)油畫(huà)的寫(xiě)意性自然地融合在一起并不簡(jiǎn)單。過(guò)猶不及,要深化油畫(huà)創(chuàng)作中的寫(xiě)意性成分,應(yīng)當(dāng)對(duì)西方油畫(huà)和中國(guó)畫(huà)不斷進(jìn)行琢磨,提煉兩者相兼容的部分,規(guī)避照搬實(shí)物的現(xiàn)象和個(gè)人推測(cè)的現(xiàn)象,盡可能地在創(chuàng)作中做到以“象”生“形”、以“意”生“象”,兩者兼顧。國(guó)畫(huà)中的寫(xiě)意性體現(xiàn)了把意境注入實(shí)體、把實(shí)境融入想象,這展現(xiàn)出濃厚的人文主義情懷和藝術(shù)精神。
寫(xiě)意性油畫(huà),這一極具中國(guó)特色的繪畫(huà)藝術(shù)不僅僅是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的產(chǎn)物,更是西方藝術(shù)和中國(guó)藝術(shù)碰撞、融合的產(chǎn)物。從東方審美來(lái)看,寫(xiě)意性油畫(huà)采用簡(jiǎn)明的色調(diào)和繪畫(huà)構(gòu)圖,一方面表現(xiàn)出作品的真實(shí)性和客觀性,另一方面又將畫(huà)家本身的思想觀念、情感態(tài)度傳達(dá)出來(lái),作品呈現(xiàn)的審美觀念、人文情懷呼之欲出,體現(xiàn)了我國(guó)所具備的哲學(xué)意境和深度,體現(xiàn)了我國(guó)重意蘊(yùn)、重靈性的審美觀。
寫(xiě)意性油畫(huà)的出現(xiàn)是藝術(shù)向前發(fā)展的必然結(jié)果。藝術(shù)家需要一直進(jìn)行反思、追尋、求索,才能在追尋藝術(shù)的道路上取得成果。研究中國(guó)的油畫(huà),需要盡快找到大方向,脫離茫然的研究現(xiàn)狀,在汲取中西方優(yōu)秀文化的基礎(chǔ)上對(duì)油畫(huà)進(jìn)行改進(jìn)和提高。中國(guó)油畫(huà)家在繪畫(huà)藝術(shù)上的探索體現(xiàn)了他們的一種尋根觀念。因?yàn)樵诋?dāng)代中國(guó),油畫(huà)的發(fā)展過(guò)程與傳統(tǒng)文化精神密切相關(guān),兩者不可割裂開(kāi)來(lái)。中國(guó)油畫(huà)家在進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作時(shí)從傳統(tǒng)藝術(shù)文化中吸取了對(duì)油畫(huà)創(chuàng)作而言的新元素,得到了新的創(chuàng)作源泉和靈感,因此,寫(xiě)意性油畫(huà)的發(fā)展不應(yīng)忽視傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn),也應(yīng)當(dāng)重視西方藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)性,兩者相互融合,才能促進(jìn)寫(xiě)意性油畫(huà)的進(jìn)一步發(fā)展。