本刊編輯部

魯迅曾說：“有地方色彩的，倒容易成為世界的?！比粢源藖硇稳堇デ陌l(fā)展歷史，再貼切不過。昆曲，起源于元末明初的江蘇昆山一帶，也稱昆山腔、昆腔，曾與余姚腔、海鹽腔、弋陽腔，合稱“明代四大聲腔”，明中葉經(jīng)魏良輔、梁辰魚等人的改革推進(jìn)，昆山腔逐漸演變成昆曲，是我國流傳下來的最古老的傳統(tǒng)地方戲曲劇種之一，迄今已有六百多年的歷史。昆曲，低吟淺唱無不關(guān)情，“歌舞合一，唱做并重”，具有細(xì)膩婉轉(zhuǎn)、清麗舒暢、格調(diào)新穎、含蓄悠遠(yuǎn)的意境之美。在漫長的發(fā)展過程中，昆曲受文人雅士精致淡雅高潔的審美文化影響，綜合了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的精華，在中國文藝史上占有重要地位，被譽(yù)為“百戲之祖，百戲之師”。

從明代一路走來，昆曲的發(fā)展歷程并不順利，甚至可以說是坎坷而曲折，由于種種歷史原因，清末民初呈現(xiàn)衰退之勢，至20世紀(jì)中葉，更是日益式微。中華人民共和國成立后，對傳統(tǒng)戲曲事業(yè)大力扶持和振興，昆曲得以重獲新生，尤其是改革開放四十年來，在黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的重視下，昆曲更是前所未有地生機(jī)勃發(fā)，從一個地方劇種走向全國，更是走出國門，登上世界舞臺，為全世界人民所矚目，也讓全世界華人對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的時代生命力有了新的認(rèn)識和理解。

昆曲在中華人民共和國成立以來的發(fā)展中有兩件大事值得書寫和銘記：一為1956年4月，全國唯一一家職業(yè)昆曲演出團(tuán)體——浙江昆蘇劇團(tuán)攜新改編的《十五貫》赴京演出。此事在當(dāng)時引起轟動，廣受社會各界好評，各地昆劇院團(tuán)隨之紛紛成立，“一出戲救活了一個劇種”，周總理如是贊譽(yù)道，“昆曲受過長期的壓抑，但是經(jīng)過藝人們的努力奮斗，使得這株蘭花更加芬芳了。”另一為2001年5月18日，昆曲被聯(lián)合國教科文組織宣布為“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”之一。這是昆曲發(fā)展史上具有里程碑意義的一件大事，也為中國傳統(tǒng)文化在當(dāng)下的繼承、發(fā)展和創(chuàng)新提供了可資參照的豐富經(jīng)驗(yàn)。

昆曲美輪美奐的文辭曲調(diào)、雅潔含蓄的審美特征、至情至性的人文內(nèi)涵中蘊(yùn)藏著中華民族的精神品格，是民族的智慧結(jié)晶。幾百年興衰沉浮，昆曲并沒有因時間的汰洗而失去它的藝術(shù)魅力?！坝奶m在深谷，本自無人識。只為馨香重，求者遍山隅。”如今，這和蘭花一樣象征著高雅、美好的昆曲，已從紅氍毹走向大眾化劇場、從國內(nèi)走向國外，被越來越多的觀眾所欣賞和喜愛。昆曲，不僅是中華民族的文化瑰寶，也成為了全世界人民的精神財(cái)富。

戲以人傳，人以戲傳。昆曲今天的繁榮興盛離不開一代代藝術(shù)家們嘔心瀝血的努力和付出，我刊本期特別推出“昆曲：民族的，也是世界的”專題，邀請張貝勒、柳青青、朱錦華、江棘、韓郁濤五位作者，為我們講述老一代昆曲表演藝術(shù)家蔡正仁、侯少奎、張靜嫻、柳繼雁、姚繼蓀的藝術(shù)人生。他們都出生于20世紀(jì)三四十年代、成長于五六十年代、活躍于八九十年代，與20世紀(jì)昆曲進(jìn)程同呼吸共命運(yùn)，更是成為繼承與弘揚(yáng)昆曲藝術(shù)的中堅(jiān)力量，為昆曲藝術(shù)的復(fù)興和繁榮奉獻(xiàn)了畢生心力。

當(dāng)昆曲藝術(shù)終于迎來春天時，這些老一輩昆曲表演藝術(shù)家雖從舞臺上退出，卻轉(zhuǎn)身出現(xiàn)于講臺上，把自己所學(xué)所得悉心傳授給下一代，為昆曲舞臺培養(yǎng)了一批又一批中青年表演藝術(shù)家。傳藝傳德，他們的藝術(shù)造詣與成就、他們的敬業(yè)精神以及為人的操守與品格，不僅是昆曲藝術(shù)之寶，也是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之光，希望能一代代傳承下去。