摘要

世界上沒有任何事物是可以孤立存在的，學(xué)科間的發(fā)展如此，課程之間亦如此。本文通過在和聲課堂的教學(xué)實踐，將其他音樂學(xué)科相關(guān)聯(lián)的一系列知識要素進行整合，建立起聯(lián)動機制，穿插、融入到和聲課程的教學(xué)中，并進行和聲教學(xué)聯(lián)動模式的實踐。

[關(guān)鍵詞]和聲;聯(lián)動;實踐

[中圖分類號]G[文獻標(biāo)識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）11-0065-02

收稿日期2019-08-13

基金項目（吉林省高等教育學(xué)會2018年度高教科研重點（青年專項）課題項目（JGJX2018C112）。）

作者簡介（陳美含（1987—），女，東北師范大學(xué)人文學(xué)院音樂系講師。（長春130117）

普通高校音樂專業(yè)和聲教學(xué)模式的改變勢在必行。多年來，音樂工作者們一直以孜孜不倦的態(tài)度，潛心鉆研，致力于和聲教學(xué)改革和創(chuàng)新的課題上，能夠為和聲課堂中的理論教學(xué)增添一些能夠?qū)W以致用的實踐部分，并且教師也希望看到學(xué)生在和聲學(xué)課程結(jié)業(yè)以后，能談起的并不是和聲中所涉及到的禁止平行五、八度的規(guī)則和禁忌，而是能夠在日后其他音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)中，能夠舉一反三、融會貫通到整個音樂學(xué)的學(xué)科中，進行實踐運用。因此，筆者將在和聲課堂的教學(xué)中所聯(lián)動其他音樂學(xué)科的一些教學(xué)內(nèi)容展示如下。

和聲，多聲部音樂的一種，也是俗稱“四大件”（和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器）其中的一件，是作曲專業(yè)必修的一門基礎(chǔ)技能理論課，也是音樂學(xué)、音樂教育、音樂表演需要學(xué)習(xí)和掌握的一門課程。和弦是和聲的根本，通常學(xué)習(xí)和弦縱向的結(jié)構(gòu)以及和弦橫向連接的兩個范疇，通過和聲課的學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠逐步地掌握和聲的功能性、色彩性以及和聲節(jié)奏、和聲分組等一系列和聲的表現(xiàn)要素。

一、和聲與視唱練耳的實踐聯(lián)動

視唱練耳，是集看、聽、讀、寫為一體的技術(shù)理論實踐課程。視唱練耳的

教學(xué)中也包含和聲的聽寫和構(gòu)唱訓(xùn)練。

在學(xué)習(xí)四部和聲和弦的構(gòu)成、排練法時，教師可以彈奏或是指定學(xué)生彈奏某一和弦的多種旋律位置以及排列法，在座的學(xué)生可以進行和弦正誤的判斷，同時也對學(xué)生的和弦聽辨能力進行了潛移默化的訓(xùn)練和復(fù)習(xí)。

“在西方音樂中，和聲更為明確的意義則是有明確前進方向的進行，即由穩(wěn)定功能出發(fā)到不穩(wěn)定功能，并最終回到穩(wěn)定功能的續(xù)進，這種續(xù)進形成了音樂前進的動力，不穩(wěn)定的功能對穩(wěn)定功能的支持和傾向構(gòu)成了聽者的情感張力，從而使音樂在張力不斷變化的緊張與釋放中得到發(fā)展。”

學(xué)生在和聲學(xué)習(xí)的每一節(jié)課中，都要進行這種視、聽的訓(xùn)練，使學(xué)生形成音響的習(xí)慣性聽覺耐受力，長此以往進行和聲聽覺訓(xùn)練，對于接下來的其他技術(shù)理論課程都會有較好的成效。

在進行為旋律配置四部和聲的學(xué)習(xí)時，僅僅只是通過簡單的瀏覽旋律片段，并非能夠得出精準(zhǔn)無誤的調(diào)式調(diào)性結(jié)論，想要對旋律片段有準(zhǔn)確的調(diào)式調(diào)性判斷，以便能夠順利地做出四部和聲寫作，就必須要全面地瀏覽旋律片段、視唱旋律聲部，通過瀏覽樂段、首尾音并識別出調(diào)號、臨時升降記號、對旋律的呼之欲出提前做出內(nèi)心聽覺的體驗再進行完整的歌唱，因此，在每面對一個新的旋律片段時，視唱旋律聲部是非常必要的，可以讓聲樂專業(yè)的學(xué)生或其他學(xué)生帶表情的唱出這段旋律，以此來豐富學(xué)生對旋律的聽覺體驗。當(dāng)?shù)鸵袈暡看_定好之后，可以將外聲部的旋律交給兩名學(xué)生進行二重唱，要求學(xué)生在唱自己聲部的同時，注意傾聽另一個聲部的聲音，這不僅僅在學(xué)習(xí)和聲知識的同時，還在兼顧、聯(lián)動視唱練耳課程，使學(xué)生在學(xué)習(xí)一門課程的同時，能夠?qū)⑵渌n程橫向融入到正在學(xué)習(xí)的課程中，融會貫通，學(xué)以致用。

在每節(jié)課的四部和聲作業(yè)完成后，教師可以彈奏或請學(xué)生上臺演奏他的四部和聲作業(yè)題，在彈奏的同時，演奏者和傾聽者都可以感受、體驗多聲部和聲在橫向連接時或功能性或色彩性的音響進行，每節(jié)課的堅持練習(xí)，可以增強學(xué)生內(nèi)心聽覺能力，這同時也為學(xué)生在學(xué)習(xí)和聲時，聯(lián)動視唱課程做了很好的兼顧。

在初期的四部和聲寫作訓(xùn)練時，一個單位拍采用一個和聲，因此，和聲節(jié)奏通常為一拍一個的柱式和弦。隨著課程進度的深入，和聲鍵盤化的實踐練習(xí)加入，再引入和弦外音的全部內(nèi)容時，和聲節(jié)奏也在不斷的變化，從初期學(xué)習(xí)時的緊湊和聲節(jié)奏逐漸變成兩拍、三拍或四拍一個的舒展和聲節(jié)奏，這與學(xué)習(xí)視唱練耳節(jié)奏節(jié)拍感，也是密切相關(guān)的。

二、和聲與鍵盤和聲的實踐聯(lián)動

鍵盤和聲，是需要在鍵盤上快速完成和聲理論中所涉及到的功能和聲進行。

例如，在最初和聲課堂教學(xué)的四部和聲、原位三和弦連接講授結(jié)束，以C大調(diào)為例，直接在鍵盤上彈出根音、三音、五音旋律位置，密集或開放排列的T—S—D—T的和弦連接。下面是以C自然大調(diào)根音旋律位置密集排列的三個例子，有了織體，才能讓呆板的和弦流動起來，以此作為學(xué)生最初在鍵盤上練習(xí)三種不同織體的T—S—D—T進行的范例。

例1柱式和弦的T—S—D—T的進行：

例2半分解和弦的T—S—D—T進行：

例3琶音的T—S—D—T進行：

三、和聲與歌曲寫作的實踐聯(lián)動

歌曲寫作，以單聲部、多聲部寫作為主，要求音樂創(chuàng)作者對歌詞、歌曲體裁、

音樂主題、風(fēng)格、鋼琴伴奏有全面、系統(tǒng)的了解和掌握并能夠進行音樂作品的創(chuàng)作。

和聲教學(xué)中，多聲部寫作本身就是歌曲寫作的基本技能，在傳統(tǒng)和聲教學(xué)的基礎(chǔ)上，每一個從事歌曲寫作的人都會面臨如何寫作的問題，從而就要建立起和聲的品味，由此加強和聲的實際訓(xùn)練，不僅要將習(xí)題做好，寫出更好的和弦連接進行，更要在歌曲寫作實踐中，加強、培養(yǎng)學(xué)生將音響落實到筆頭上。

在進行和聲分析時，首先要做的是對樂曲片段進行分句，對樂段進行樂逗的劃分，通過分析樂段和聲使用的不同終止類型（半終止、全終止），學(xué)生可以由此檢驗到在歌曲寫作時，以不同終止類型結(jié)束勢必會產(chǎn)生不同的和聲收束感，通過學(xué)習(xí)和聲、進行和聲分析，對于熟悉各個時期的和聲風(fēng)格演變歷程，同時帶給學(xué)生在歌曲音樂創(chuàng)作時，能夠豐富學(xué)生音樂思維的一點靈感，可以模仿、參照偉大音樂家們的音樂創(chuàng)作手法，但又不是照搬、復(fù)制，只有將音樂歷史的寶貴語言、手法融于自己的音樂創(chuàng)作血液中，才能在個人音樂寫作中找到適合自己的音樂語言和技巧，形成音樂學(xué)科教學(xué)內(nèi)容的彼此聯(lián)動。

通過習(xí)作四部和聲連接時，和弦連接采用不同的進行（功能性、線性、色彩性），得到不同的音樂動力性。以此將不同的和弦進行融入到歌曲寫作中。多重音樂要素的構(gòu)成從而塑造了不同的音樂形象以及不同的音樂聽覺效果?！拔覀冃枰箤W(xué)生了解到他們是在學(xué)習(xí)一門活在音樂中的技藝?！?/p>

四、和聲與復(fù)調(diào)的實踐聯(lián)動

復(fù)調(diào)，也稱復(fù)調(diào)技法、復(fù)調(diào)學(xué)，它也是多聲部音樂的一種，作為一種作曲技法與“對位法”同義，它是包含兩條或兩條以上的獨立旋律結(jié)合在一起的音樂。

“對位寫法和聲寫法雖各有特點，但在實際創(chuàng)作中它們常常綜合運用并且不可分離。”一方面，自巴赫以來，對位法完全建立在和聲學(xué)原理之上，因此，對位法的聲部規(guī)則來自于和聲學(xué);另一方面，而好的和聲寫作須得各聲部流暢。

在初期原位三和弦的理論與實踐訓(xùn)練熟練后，六和弦的加入，使低音之間從四五度、二度功能性較強的進行變成豐富多樣的二度、三度、四五度、包括六度七度靈活多變、更旋律化的低音進行。低音進行的豐富化，使低音具有與高聲部同樣的旋律性，單從外聲部（高音聲部與低音聲部）來講，兩個獨立且變化多樣的旋律線條已經(jīng)構(gòu)成了復(fù)調(diào)音樂中的多聲復(fù)調(diào)手法。

“眾所周知，在高級和聲寫作訓(xùn)練中，各聲部本身要求做到盡可能的旋律化，聲部之間要求做到盡可能的對位化?！币源擞幸馐箤W(xué)生特別注意到外聲部，在進行四部和聲寫作或進行鋼琴鍵盤和弦連接實踐訓(xùn)練時尤其給低音聲部一定的關(guān)注，使低音聲部與高音聲部同時具有旋律化線條，形成和聲與對位的神奇一體化。

結(jié)語

創(chuàng)新才能走在時代前列、創(chuàng)新才能推動國家進步、創(chuàng)新才能滿足社會需求。通過對和聲教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)模式不斷的更新、嘗試后，積累了一定的和聲教學(xué)經(jīng)驗和技巧，摒棄了僵化、死板的教學(xué)方式和規(guī)則，筆者還會不斷地在和聲教學(xué)課堂中注入前沿的和聲理念，繼續(xù)努力前行、潛心鉆研，為我國高等教育的音樂專業(yè)和聲教學(xué)貢獻出自己的微薄之力。

注釋：

1（#趙蘇.開啟音樂之門的鑰匙（十一）——“和聲感”及相關(guān)問題探討J.中國音樂教育，2017：46.

2姚恒璐.作曲的基礎(chǔ)訓(xùn)練M.北京：人民音樂出版社，2016：96.

3龔曉婷.中央音樂學(xué)院復(fù)調(diào)教學(xué)之我見——中央音樂學(xué)院復(fù)調(diào)教學(xué)特色和我的實踐體會J.中央音樂學(xué)院學(xué)報，2010：135.

4陳鴻鐸.和聲學(xué)創(chuàng)新教學(xué)模式的最早嘗試——重溫陳洪的《對位化和聲學(xué)》J.人民音樂，2018：58.

（責(zé)任編輯：張洪全））