張帆

關鍵詞：動畫電影;角色;本土化;設計

1本土化設計概述

本土化設計是將本土民族文化、藝術設計與現(xiàn)代科學技術、現(xiàn)代人的心理需求相互結合、相互應用的一種創(chuàng)造性活動，普遍存在于設計的各個類型中。動畫電影中角色的設計是基于中國的本土化要素進行提煉，發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化自身的特色，以此說明本土化設計是科學技術飛速發(fā)展的現(xiàn)代社會大背景下，在藝術作品層出不窮、藝術形式不斷出新的現(xiàn)代藝術環(huán)境現(xiàn)狀中，只有被賦予了博大而深厚的本土文化藝術理念和思想，才能不被時代所淘汰，不被人們所遺忘。

2中國動畫電影中角色本土化設計的發(fā)展

新中國成立初期，中國的動畫電影經(jīng)歷了曇花一現(xiàn)的輝煌。直到21世紀，國產(chǎn)動畫電影才顯示出旺盛的生命力。然而，近年來市場上的中國動畫電影人物基本上是在西方動畫電影人物設計的基礎上加入了中國元素，雖然有一些中國特色，但創(chuàng)作的核心設計元素仍然是西方的。盡管這樣，這個時期中國的動漫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)有了相對成功的作品，如：動畫《白雪公主》是迪土尼的第一部長篇動畫，非常受歡迎，但不久之后，中國的萬氏兄弟不僅創(chuàng)造了中國而且創(chuàng)造了亞洲第一部長篇動畫《鐵扇公主》，這是第一部完整的動畫，該片在上海上映，雖然在造型和動作設計上還存在諸多不足，也借鑒了迪土尼的風格，但上映后受到了中國人民的熱烈歡迎，并在國際舞臺上引起了很大轟動。這是因為在當時的中國電影院里，美國的上映影片一直處于主角的位置，而《鐵扇公主》的出現(xiàn)打破了這一現(xiàn)象。它的主題來源于中國傳統(tǒng)故事，它的出現(xiàn)對整個中國動畫史有著非常重要的意義。中國動畫電影中角色的本土化設計起步于科幻題材電影《魔比斯環(huán)》，而被視為崛起階段卻在2015年以來的一系列古代神話題材電影，例如《大圣歸來》《白蛇：緣起》《哪吒：魔童降世》等（如圖1、圖2、圖3）。角色本土化在接納程度上，一方面受觀眾所處文化環(huán)境的影響，另一方面則由具體的表現(xiàn)手法決定。因此，中國動畫電影中角色的本土化，需要在本土傳統(tǒng)藝術中尋找具有中國特色的設計語言是解決這一問題的必然手段，需要進一步完善具有地方特色的動畫角色設計，其本質(zhì)上是梳理出具有地方特色的科學、合理、現(xiàn)代的設計語言，實現(xiàn)傳統(tǒng)藝術形式和表現(xiàn)手法與現(xiàn)代技術、現(xiàn)代美學的結合。

3中國動畫電影角色本土化設計的意義

中國動畫電影中角色進行本土化設計是對中國傳統(tǒng)文化的宣揚，讓中國的傳統(tǒng)人物角色深入人心。我國的少年兒童解小豬佩奇、愛莎公主、蜘蛛俠等國外的動畫電影人物，而對中國的本土化的動畫角色了解甚少，孫悟空、嫦娥等傳統(tǒng)的動畫角色形象并沒有進入人們的視野，因此中國動畫電影角色的本土化設計可以增加少年兒童從小對于中國傳統(tǒng)文化的了解。所以中國動畫電影中角色本土化設計具有重要的意義。

4中國動畫電影中角色本土化設計的策略

4.1擺脫歐美造型觀念約束

中國動畫電影曾經(jīng)在世界電影動畫史中獨樹一幟，然而動畫傳承的斷代造成了90年代后中國動畫人的迷茫，致使動畫電影角色設計上只能在歐美主流的動畫風格上進行摸索，然而西方審美與東方題材在結合上難度很大。首先，歐美人種在結構上更菱角清晰，體型更加高大結實，這使歸納人物的形狀特征更容易往“幾何化”方向發(fā)展，比較明顯的地方呈現(xiàn)在五官特征等等。歐美觀眾更加喜歡夸張的表演和強度大的形變帶來的感官刺激，過度夸張也與國人內(nèi)斂、崇尚儒雅存在一定的矛盾。其次，文化元素的應用區(qū)別較大，很多在歐美動畫電影中共通的地方，比如發(fā)型、服飾配飾等等并不適用在亞洲風格的角色中。從輪廓造型法出發(fā)，歐美動畫人物展現(xiàn)的客觀信息明確，而國內(nèi)很多動畫人物由于過多外來元素的混搭，并不能很好傳達由形體帶來的信息。動畫從業(yè)者應該對創(chuàng)作題材深入挖掘，不僅僅是簡單地套用已有的歐美角色，否則最終得到地是復制品或者沒有歸屬感的角色，無法獲得觀眾的共鳴。

4.2傳統(tǒng)文化元素的引用

引用傳統(tǒng)文化元素是本土化設計一直探索研究的課題，但對于動畫電影來說，能夠?qū)⑵淙谌虢巧O計中更是一項新的挑戰(zhàn)。設計動畫電影角色時，應結合劇本、人物身份、氣質(zhì)和所處環(huán)境進行綜合考慮，傳統(tǒng)文化元素應該被有依據(jù)地進行加工，自然地融入整個動畫角色中。動畫電影《大圣歸來》中的反派角色“混沌”原型來自《山海經(jīng)》，為了契合影片中書生面相的道人設定，引用了京劇臉譜強化人物的妖嬈性格，同時采用黑色的唐朝長袍和翹腳幞頭增強了時代感，經(jīng)過考證的造型和合理地搭配服飾，在突出了人物性格同時也展現(xiàn)了傳統(tǒng)文化氣息?！赌倪福航凳滥分心倪父改傅姆椓骷y采用的是商朝獨有的“饕餮紋”，太乙真人的酒壇子則源自馬家窯的彩陶罐的造型，這些細節(jié)無不體現(xiàn)影片背景的歷史厚重感?！赌倪福航凳滥分械慕Y界獸造型，利用了三星堆中出土的青銅縱目面具的形狀特點，進行比例上的夸張設計后，成為生動的滑稽角色。結界獸造型整體呈現(xiàn)頭大身短、四肢纖細的可愛風格，身體材質(zhì)則是殷商時期特有的青銅質(zhì)感，遍體的螺紋展現(xiàn)了商周時期的神秘感，面部局部鑲金則還原了青銅縱目面具的特征且結合了角色的五官，巧妙設計增強了其憨厚愚鈍的性格。善于挖掘傳統(tǒng)文化中的有趣造型，在其基礎上進行藝術加工，也是一種角色本土化設計的有效辦法。

4.3從傳統(tǒng)繪畫手法入手

中國傳統(tǒng)繪畫手法是本土化動畫創(chuàng)作的一大優(yōu)勢。這點在美國迪土尼動畫公司出品的《花木蘭》以及夢工廠的《功夫熊貓》系列電影都得到很好地反饋，這些作品雖然都獲得了不錯地反響，但終究反映地是西方創(chuàng)作者眼中的中國，角色上依然體現(xiàn)出國外對中國元素的刻板印象，無法很好體現(xiàn)東方韻味以及進一步展現(xiàn)中國歷史文化的價值。中國傳統(tǒng)人物繪畫追求“以形寫神”，人物形體以描述其精神狀態(tài)為中心，靜態(tài)中展現(xiàn)流動的線條，輪廓表現(xiàn)上粗細、轉(zhuǎn)折、方圓都講究一氣呵成。如：《哪吒：魔童降世》中哪吒的形象，塌鼻梁、帶著黑眼圈的大眼睛，道童發(fā)飾，小馬甲等都展現(xiàn)著屬于中國元素，整體設計完整，各個部位協(xié)調(diào)，不僅客觀反映了角色的身份信息，還展現(xiàn)了獨特的氣質(zhì)。另一位角色太乙真人，則展現(xiàn)了古代人物畫中圓潤的造型和輪廓線條的流暢度，更契合角色設定中的滑稽性格，增強了動畫的趣味性?？傊?，角色本土化的設計始終離不開屬于中國人的基本形象特征，善于總結歸納能夠體現(xiàn)國人氣質(zhì)的形體并加以夸張才能創(chuàng)作出帶有本土氣息的角色，才能把中國文化有效地通過動畫電影傳播到世界各地。

5結語

在中國動畫電影不斷完善的今天，設計出成功的本土化動畫角色是每個動畫人的心愿，經(jīng)過多年來在動畫電影上的摸索，我們希望看到一個個帶著中國標簽的動畫角色出現(xiàn)在世界各地的熒屏上，期待中國動畫能夠重振在世界動畫史上的昔日榮耀。