貌昱

正文：傣族舞蹈成為我國民族民間舞中不可或缺的一支，離不開其背后豐厚的民族文化和歷史積淀，造就了極高的藝術(shù)表演價值和審美價值。欣喜的是，無論表演形式和創(chuàng)作風(fēng)格如何變化，傣族民間舞依然沒有離開那片充滿靈性的土地，沒有離開那里的情懷。

一、地域文化

一個民族現(xiàn)有的生態(tài)環(huán)境會滋養(yǎng)出豐厚的民族文化，是民族藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)。傣族人口分布居住在我國西南部云貴高原，世代依水而居，擁有秀美的自然風(fēng)光，以水稻種植為主。傣族富饒的自然環(huán)境以及和緩的勞動生產(chǎn)方式造就了傣家女孩溫柔賢惠的性格，也為傣族舞蹈優(yōu)美靈動的體態(tài)動律奠定了基礎(chǔ)。

（一）、自然條件對傣族舞蹈的影響

傣族人民聚居于我國西南部的傣族自治州，沿河流而居終年與水為伴。傣族舞蹈節(jié)奏較為平緩、外柔內(nèi)剛，與其常住于山川河谷地貌有著密不可分的聯(lián)系。舞蹈時以膝蓋的屈伸動律帶動手、腳、上身形成“三道彎”的曲線（一彎：立起的腳掌到彎曲的膝部;二彎：胯部到傾斜的上身;三彎上身到彎曲的手臂），以模仿水波的流動。

（二）、經(jīng)濟(jì)條件對傣族舞蹈的影響

傣族居住在河谷地帶資源豐富、森林茂密。富饒閑適的生活狀態(tài)培養(yǎng)了傣家女孩風(fēng)韻細(xì)膩、優(yōu)雅端莊的性格。此外，因為經(jīng)常與孔雀、大象等溫馴喜靜的動物生活在一起，使得傣族人民將這些奇禽異獸進(jìn)行了藝術(shù)升華，創(chuàng)造出自己民族性格的舞蹈樣式。

二、宗教信仰

傣族人民在經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的今天仍在不同程度上保存著原始崇拜和萬物有靈的信仰觀念，保留著與自然界固有的親切感。受印度教及周邊國家的影響，傣族舞蹈既繼承了小乘佛教的虔誠儀式，又繼承了原始圖騰崇拜的生靈模擬，以及受到相關(guān)宗教信仰的影響，共同組成傣族舞蹈的藝術(shù)特性。

（一）、小乘佛教影響下的傣族舞蹈

傣族舞蹈安詳、舒緩的動律來自他們?nèi)粘５纳罘绞?，更來自他們虔誠的宗教信仰，舞蹈中多有雙手合十于胸前的姿態(tài)，祈禱自我解脫和救贖。佛教的集會宴饗為舞蹈的演出提供了平臺，同時也限制了舞蹈風(fēng)格的發(fā)展，使舞蹈的整個動律風(fēng)格更為靜謐、溫和，賦予精神色彩。

（二）、圖騰崇拜影響下的傣族舞蹈

傣族舞蹈呈現(xiàn)出當(dāng)下的表演樣式，與其深厚的歷史積淀有著密不可分的聯(lián)系。我們最熟悉的孔雀舞，就被傣族人民認(rèn)為是最有靈性和代表性的祖先崇拜?？兹冈诖鲎宓膫鹘y(tǒng)文化中被認(rèn)為是真、善、美和吉祥如意的化身。傣族舞蹈靈動的動律特點(diǎn)深受“魚舞”的影響，而“蛇舞”則奠定了傣族舞蹈“三道彎”和“一邊順”的審美風(fēng)格。

三、建國后傣族舞蹈的藝術(shù)創(chuàng)作

新中國成立以來，在黨和國家的幫助和支持下，傣族人民的生活水平不斷提高，經(jīng)濟(jì)水平趨于穩(wěn)定。傣族民間舞進(jìn)入北京舞蹈學(xué)院必修教材以后，我們將“學(xué)院派”民間舞的思路融入傣族舞蹈創(chuàng)作，使舞蹈審美性和表演性得到提高。

（一）、《金色的孔雀》——形態(tài)美的復(fù)現(xiàn)

1980年在大連舉行的全國第一屆舞蹈比賽中，刀美蘭老師的《金色的孔雀》和《水》雙雙獲獎，也帶來了一股新的“美蘭風(fēng)”。在舞蹈《金色的孔雀》中，刀美蘭老師以生動形象的肢體，再現(xiàn)了一只嬉戲于陽光下的孔雀，將孔雀享受溫暖、沐浴陽光的歡欣狀態(tài)還原于舞臺。舞蹈中刀美蘭老師放大了傳統(tǒng)傣族舞蹈中的起伏動律，保留和規(guī)范了手型和掌型，特別是傣族最具代表性的“眼式手”被刀老師反復(fù)使用，配以腳下靈動的韻律步伐，將一只嬉水孔雀的輕盈步態(tài)完美地呈現(xiàn)，將柔臂動作加入舞蹈之中，以肢體的靈動再現(xiàn)水波的流動和孔雀的生動。

（二）、《雀之靈》——藝術(shù)美的生華

楊麗萍老師的作品《雀之靈》睜傣族舞蹈審美帶到了一個新的高度，肢體表達(dá)更為挺拔，活現(xiàn)、傳神。在舞蹈《雀之靈》中，楊麗萍由一個舞者轉(zhuǎn)身成為一名“精靈”的締造者，她除了調(diào)動了肢體的最大可能性以外，還將舞臺的燈光、舞美、音樂全部運(yùn)用起來，為她打造一只活靈活現(xiàn)的“孔雀”所用。在肢體語言方面，楊麗萍打破了傳統(tǒng)傣族舞蹈語匯的邊界，把身體語言豐富到最大化。她大量的使用柔臂、肩和手的動作，模仿孔雀開屏前的瑟瑟抖動。舞蹈中將表演性技巧巧妙地滲入其中，大量的使用旋轉(zhuǎn)，將“舞”與“物”緊密結(jié)合，最大限度地探索了“孔雀”這一形象的“可舞眭”。整個舞蹈由“美蘭時代”具象的模仿生靈狀態(tài)升華到一種對共性美的藝術(shù)追求?？档略凇杜袛嗔ε小分刑岬健懊朗菬o目的又和目的的形式”，進(jìn)而解釋道“美是不涉及概念而普遍地使人愉快的”。舞蹈《雀之靈》的偉大之處就在于它既保留了傣族舞的內(nèi)核，又打破了傳統(tǒng)民間舞的局域性，使“下里巴人”的藝術(shù)形式變得如“陽春白雪”一般，也為民間舞走上更高的舞臺奠定了基礎(chǔ)。

（三）、《靈》——意象美的凝練

傣族民間舞自從進(jìn)入北京舞蹈學(xué)院民間舞教學(xué)的必修課，成為“學(xué)院派民間舞”的一分子以后，其體系和創(chuàng)作風(fēng)格也更為嚴(yán)格化和專業(yè)化，達(dá)到了雅俗共賞的新局面?！鹅`》中對孔雀形象的塑造由過去單一的走向復(fù)合，將民間德宏地區(qū)代表眭的“雄孔雀”和西雙版納的“雌孔雀”集合在一個舞臺空間之上。舞蹈中唯一的雄孔雀作為蓬勃的希望和生命繁衍的象征，在雌孔雀的群舞和斗舞中可以看出不息的生命力。在動作語匯選擇方面，舞蹈《靈》突出了“學(xué)院派”民間舞的特性，在保留了傣族民間原有的節(jié)奏型的基礎(chǔ)上對動律進(jìn)行了相應(yīng)的調(diào)整，夸張了動作幅度，加大了肢體表現(xiàn)力。

四、結(jié)語

我國少數(shù)民族舞蹈搜集與規(guī)范建設(shè)最早可以追溯到上世紀(jì)四十年代，戴愛蓮先生在解放區(qū)組織表演的《邊疆舞蹈大會》;建國以后，在黨和國家的幫助與扶持下，我們相繼建設(shè)了中央民族歌舞團(tuán)、北京舞蹈學(xué)院舞劇系等相關(guān)的少數(shù)民族舞蹈教育及表演的院團(tuán)，都旨在發(fā)展和規(guī)范少數(shù)民族舞蹈事業(yè)。只有將民族文化與少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)看成是一個相依相存的整體，我們的少數(shù)民族舞蹈才不會失去內(nèi)核，才可以有“根”、有“魂”。