劉博

摘 要：原創(chuàng)歌曲是指由作者獨立完成的具有自己獨特個性和社會共識價值的聲樂作品。中國民歌是勞動人民知識與生活的寫照。21世紀(jì)的今天，中國的民族聲樂在歌曲創(chuàng)作、演唱技巧等方面都發(fā)生了翻天覆地的變化。廣西民歌文化底蘊深厚，演唱的表演形及演唱內(nèi)容也非常廣泛，更有“歌?！钡拿雷u。作曲家唐力、詞作家張仁勝將個性與時代相容、抒情和激情相交織，創(chuàng)作了既有民族特色又有時代性的廣西優(yōu)秀原創(chuàng)歌曲《阿爸阿媽》。本文就針對這首歌曲的曲式結(jié)構(gòu)及演唱特點等進(jìn)行分析，幫助演唱者精準(zhǔn)表達(dá)創(chuàng)作者的思想感情。

關(guān)鍵詞：《阿爸阿媽》;作品分析;演唱特點

壯族民歌是壯族祖先千百年來流傳下來的精神食糧，隨地域的劃分，體裁、形式、語言、風(fēng)格都大不相同，按歌腔區(qū)分大概有100多種，不同調(diào)子加起來多達(dá)1000種以上，廣西創(chuàng)作者深入發(fā)掘地方民歌，運用特有的唱腔、格律、音階來進(jìn)行創(chuàng)作?！栋职尅肥且皇拙哂忻褡屣L(fēng)格的原創(chuàng)歌曲，作曲家在繼承民族音樂文化的基礎(chǔ)上加入了多元化的創(chuàng)作元素，因此對我們廣大聲樂學(xué)習(xí)與工作者在演唱上提出了更高的要求。檢索國內(nèi)“知網(wǎng)”上對于《阿爸阿媽》的作品研究只有一篇，主要從創(chuàng)作上進(jìn)行分析，演唱特點方面的研究還較少。

一、廣西原創(chuàng)民歌《阿爸阿媽》作品分析

（一）作者簡介

自1997年始，中共廣西壯族自治區(qū)委員會宣傳部為加快推進(jìn)廣西文藝事業(yè)發(fā)展繁榮的戰(zhàn)略舉措，不斷擴(kuò)大文藝家簽約創(chuàng)作制度，培養(yǎng)了大批人才，涌現(xiàn)了一些如《阿爸阿媽》這樣的優(yōu)秀原創(chuàng)歌曲。著名作曲家付林評價說：“不可小視廣西原創(chuàng)歌曲，比如《阿爸阿媽》就是一首既有地方民族風(fēng)格又有全國性的優(yōu)秀歌曲?！鼻髡咛屏κ菑V西恭城瑤族自治縣人，是廣西音樂界為數(shù)不多的幾位簽約作家之一。從《北部灣情歌》開始，唐力就一直在創(chuàng)作的道路上不懈追求著。他十分重視壯鄉(xiāng)瑤寨民間音樂的積累，故而旋律總是充斥著濃郁的少數(shù)民族特色。他的音樂處理又總是“新”的，總會出現(xiàn)讓你意想不到的美妙色彩，這無不得益于他對音樂技法孜孜不倦的學(xué)習(xí)與探索。他的作品大多是表達(dá)對家鄉(xiāng)與美好生活的贊美?！栋职尅吩?004年12月“第四屆全國集成編纂出版成果表彰暨總結(jié)大會上”獲中南六省區(qū)（作曲）評比銀獎。

國家一級編劇張仁勝祖籍山東黃縣，曾任廣西文化音像出版社總編輯兼廣西藝術(shù)研究所副所長，現(xiàn)任廣西民族藝術(shù)研究院調(diào)研員。獲“廣西壯族自治區(qū)突出貢獻(xiàn)科技人員”及“文化部優(yōu)秀專家”稱號。自隨父母來到廣西后，廣西就成為了他的第二故鄉(xiāng)，從此與廣西的山山水水結(jié)下了不解之緣，這里的生活給了他太多的創(chuàng)作元素，廣西的人文風(fēng)情在他筆下熠熠生輝。他創(chuàng)作的題材和體裁都很廣泛，不論是傳統(tǒng)戲曲性的彩調(diào)劇《哪嗬咿嗬嗨》、大型風(fēng)情壯劇《歌王》，還是大眾化的廣播劇《千條水總歸東》、電視劇《桂林城》、山水實景演出《文成公主》《天門狐仙·新劉?？抽浴返榷荚跁r代前端。作品多次榮獲中宣部精神文明建設(shè)“五個一”工程獎、文化部“文華獎”等。不得不說張仁勝著實是一位多才多能的編劇和作家。2001年《阿爸阿媽》經(jīng)廣西著名歌手蒙玲玲演唱后獲中國“廣播新歌”銀獎歌曲，自2003年“甲天下廣西歌手電視大獎賽”以來更是受到音樂界廣泛重視。

（二）詞曲結(jié)構(gòu)分析

一首優(yōu)秀民族聲樂作品應(yīng)是兼俱民族與時代性的，二者“度”的掌握，正是《阿爸阿媽》作者創(chuàng)作成功的非常重要的因素。這首歌曲是一個帶有14小節(jié)尾聲的再現(xiàn)二段曲式，A部為G羽六聲調(diào)式，是一個方整、收攏性的樂段。本段共四句，第一樂句由兩小節(jié)構(gòu)成落在下屬和弦上，形成一定的延續(xù)感。這兩句是主題句，要注意的是這里出現(xiàn)了罕見的寫法——兩次變化重復(fù)的八度跳進(jìn)，這正是唐力創(chuàng)作的獨特之處。第二樂句兩小節(jié)結(jié)束在屬和弦上，形成較為強烈的期待感。第三第四樂句基本保留了一二樂句的節(jié)奏與音程跳進(jìn)的特點，使得第一段整體都緊緊圍繞主題句的材料進(jìn)行發(fā)展，通過這種重復(fù)和變化重復(fù)的寫作手法與排比的歌詞相呼應(yīng)，給人一種行云流水的自然感。“下雨的時候你是我的屋檐，天冷的時候你是我的火炭…口渴的時候你是我的山泉，肚餓的時候你是我的炊煙…”第二小節(jié)中“的”字運用了連音線，這種切分的節(jié)奏型頗具流行色彩，形成音樂發(fā)展的內(nèi)在推動力。每句歌詞的最后一個字“檐”、“炭”、“泉”……結(jié)尾都是押韻的，這需要詞作者大量詞匯的積累才可以做到。八個生動的比喻排比句營造出生動形象的畫面，從側(cè)面刻畫了阿爸阿媽偉大的形象。

B樂段，為二分性平行結(jié)構(gòu)，是一個方整性、收攏性結(jié)構(gòu)的樂段。在調(diào)式調(diào)性上做了轉(zhuǎn)換，開始為G宮五聲調(diào)式，4小節(jié)后又回到A段的G羽六聲調(diào)式上。旋律主要在中低音區(qū)進(jìn)行，與A段大跨度的音區(qū)形成對比。要格外注意第二樂句通過降三級的寫作手法將第一樂句變化再現(xiàn)，突然出現(xiàn)的大小調(diào)轉(zhuǎn)換增添了音樂明暗的色彩，是全曲的一大亮點。

尾聲部分音樂材料還是來源于A部的主導(dǎo)主題，音區(qū)上也是大起大落，這里注意的是作者采用了簡單的移動幾個不同的音高，形成擴(kuò)展和壓縮音程作為變化重復(fù)保頭變尾的手法，寫作技法與歌詞的完美交織將歌曲一步步推向高潮。

（三）創(chuàng)作中廣西壯族高腔音樂元素的運用

隨著人類歷史的發(fā)展社會制度的更新，民歌在社會中的作用越來越重要，它蘊含著民族豐富的人文信息，是民族寶貴的文化財富。當(dāng)代聲樂作品的民族特色體現(xiàn)在創(chuàng)作中的對民族地方音樂元素的運用上。《阿爸阿媽》的創(chuàng)作中就添加了一些廣西大新高腔音樂元素。

壯族人都喜歡唱山歌，崇左大新縣的高腔在廣西山歌中獨樹一幟，2010年入選自治區(qū)非物質(zhì)遺產(chǎn)名錄?！案咔辉娎住笔谴笮驴h獨具特色的山歌，有“最高”、“最亮”、“最美”之意。人們在山間田野對歌，音色的高亢明亮，拖腔的婉轉(zhuǎn)悠長都為聲音的傳送提供了便利，久而久之形成了一種特有的歌唱特點。如《三月木棉映紅天》是“詩雷”中比較具有代表性的作品，歌詞大意為：“三月木棉映紅天，唱支山歌來求緣，妹聞歌聲心里甜，花開逢春在今天?；ㄏ銚浔窃谛拈g，哥愛嬌媚不敢言，哥想穿衣就紡線，哥想吃飯就種田?！边@首山歌大部分音區(qū)都在b1–#f2，旋律演唱隨性，沒有固定唱譜。唱法上的特點主要有：1、常有高亢的長句，通常歌聲都可以持續(xù)較長時間而不換氣。2、音域中大六度、大七度以上的大跳比較常見。3、每一句收尾處常用較長的拖腔和下滑音收腔。

《阿爸阿媽》在創(chuàng)作中多次運用了六至八度大跳音的寫作手法，A部中大跳音就出現(xiàn)了十次，這種創(chuàng)作手法的特殊含義就是為了體現(xiàn)高腔的演唱特點。如：“時候”“我的”，大跳的兩個音之間都加入了連線，提示演唱者要注意聲音的連貫性。高潮部分大跳音的運用更加精彩，在保留高腔特點的基礎(chǔ)上與歌詞緊密配合，將情感不斷向前推進(jìn)。歌曲AB段幾乎每一小節(jié)的第三拍音符都用了較長的時值，有些小節(jié)音符后還加入了附點，使音樂更加婉轉(zhuǎn)悠長，富有高腔韻味。唐力先生將傳統(tǒng)的高腔元素融入進(jìn)了這首現(xiàn)代聲樂作品中，不得不說是一種成功的創(chuàng)新。

二、《阿爸阿媽》演唱風(fēng)格探究

《阿爸阿媽》用富有激情的音樂語言刻畫了壯家兒女對阿爸阿媽進(jìn)而上升到對祖國愛的贊揚，歌者演唱時，音色要明亮，情緒要飽滿。下面為歌曲的行腔、情感、表演三方面做詳細(xì)的研究。

（一）行腔探究

1、地域風(fēng)格

行腔的“行”，意味著聲音是進(jìn)行中、發(fā)展中的，聲音連貫、統(tǒng)一是行腔的必備條件。現(xiàn)代民歌的行腔在繼承傳統(tǒng)民歌演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上運用科學(xué)的發(fā)聲技術(shù)，在保持了民族特點的同時，開拓了民族唱法的視野，增加了民族唱法的適應(yīng)能力，形成先進(jìn)的、科學(xué)的歌唱方法。民歌中的行腔與其創(chuàng)作的地域風(fēng)格是分不開的，作品分析中我們提到這首歌曲是運用了廣西大新高腔音樂元素進(jìn)行創(chuàng)作的，在演唱時固然要注意融合高腔的演唱特點。在演唱中適當(dāng)加入一些滑音會起到很好的“調(diào)味”作用。歌譜中出現(xiàn)的連線是需要著重注意的地方，如歌曲開頭“時”字是八度音d1-d2的大跳，并且處在一個八分音符兩個十六分音符的節(jié)奏型上，在演唱方法上要注意在運用真聲說話的基礎(chǔ)上適當(dāng)添加一些假聲，舌肌不要用力收縮，保持自然平穩(wěn)的歌唱狀態(tài)，實現(xiàn)真假聲的自然過渡。后十六處輕輕“滑過”，用類似波音的唱法來演唱，把握其韻律。尾聲部分音樂寬廣大氣，情緒更加飽滿，用呼喚似的語調(diào)將歌詞的意境完美表達(dá)。這里大部分音都在第二換聲區(qū)e2-g2上，往往歌唱時會出現(xiàn)聲音微弱或過分?jǐn)D壓聲帶的不良歌唱狀態(tài)。演唱“呢呀呢呀”時要找到聲音的支點，支點是意念上聲音的支撐，部位在中山裝第二顆紐扣處。支點可以將高低音達(dá)到一種平衡的狀態(tài)，使聲音結(jié)實有力。在支點意念的支配下，喉嚨打開、喉頭下降，在氣息與整體共鳴的支持下在鼻咽腔將“嘞”字歸韻，故而做到換聲區(qū)喉嚨打開，上下音色統(tǒng)一的歌唱狀態(tài)?！案咔弧钡难莩新曇粢话悴粫霈F(xiàn)抖動，因此在把握科學(xué)發(fā)聲方法的前提下要特別注意聲音線條的平穩(wěn)性，使演唱更具地域特色。

2、氣息要求

連貫統(tǒng)一來源于有好的氣息基礎(chǔ)。“善歌者必先調(diào)其氣”，呼吸是歌唱的動力，決定著聲音的質(zhì)量。不論是傳統(tǒng)的戲曲還是西洋唱法對氣息的運用都十分重視。胸腹式呼吸是歌唱中科學(xué)的呼吸方法。正確的胸腹式呼吸有深度，吸氣動作不明顯，并且有利于喉頭的穩(wěn)定與肢體的放松。歌曲中富有激情的大旋律線條對氣息的運用有比較高的要求。

用“聞花香”的感覺吸好氣，將氣息對抗的力量集中在腰臍間，依靠小腹將氣息緩緩送出，“頭”字在換聲區(qū)不要用蠻力，養(yǎng)精蓄銳為后面的長音做準(zhǔn)備?！疤臁弊謺r加快氣息的流動，腰部力量快而有力，幫助聲音形成比較大的張力，保證聲音在氣息的支撐下如“穿針引線”一般“穿”過高音?！疤臁弊殖掷m(xù)三拍之后鋼琴伴奏休止，演唱時在保證氣息足夠支撐的基礎(chǔ)上可自由延長，凸顯歌詞中代表偉大祖國的“天”字所表達(dá)的更加崇高、浩瀚的音樂形象。此句結(jié)束在強拍上，注意不要唱太弱，依舊延續(xù)前面的樂思進(jìn)行發(fā)展，為后面結(jié)尾處音樂的發(fā)展做好鋪墊。這句持續(xù)九拍樂句的演唱要一氣呵成，對吸氣的保持及情感的把控都有比較高的要求，正是歌曲演唱的出彩之處。

3、吐字要求

連貫統(tǒng)一還體現(xiàn)在對吐字的要求上。明代著名音樂家魏良輔在《曲律》一書中提到“曲有三絕;字清為一絕，腔純?yōu)槎^，板正為三絕”?？梢砸姷?，古代演唱中對吐字的重視。我們在學(xué)習(xí)一首新歌時，首先就要做的是朗誦歌詞。漢字的音節(jié)幾乎都是由字頭、字尾和字腹組成的，及聲母和韻母。如“呢呀嘞”在壯語中是“好”的意思，演唱時“呢”字可以分解成字頭n與字尾i，“呀”字分解為y與a，而“嘞”字分解為字頭L、字腹e、字尾i。歌唱中字頭對于咬字的清晰作用最大，如“嘞”字字頭舌尖輕抵上齒齦形成氣流的阻塞，做到出字簡練清楚。由于字腹是一個字最響亮的部分，因此，字腹適當(dāng)引長，咽腔部位適度打開，如在“呢呀呢呀”四個十六分音符比較密集、節(jié)奏又比較快的情況下，字腹稍夸張，注意保持字與字之間字腹圓潤的連貫性。字尾是能否正確表達(dá)字意的重要部分，需要注意的是發(fā)“Lei”時“e”的發(fā)音要與“i”相呼應(yīng)，注意氣息支持以及歌唱肌能的調(diào)整，增加頭腔高位置共鳴。

4、節(jié)奏韻律的把握

如譜例二，第2、4、6小節(jié)“的”字上切分的節(jié)奏型，以打破正常的音樂節(jié)拍為特點，給人一種意外的、錯落有致的聽覺感受，這是流行音樂中增加運動感常用的手段。歌曲中弱起的節(jié)奏型頻頻出現(xiàn)，也是唐力先生音樂語言中常用的表達(dá)。弱起就像一股涌動的暗流一般推動著旋律不斷向前發(fā)展，弱起在主題部分出現(xiàn)，譜例1中第一小節(jié)起始部分沒有出現(xiàn)弱起。弱起從第一小節(jié)最后半拍開始進(jìn)入，旨在把前面作為一個音樂情緒上的鋪墊，為弱起做好了準(zhǔn)備，獲得一種推動樂思發(fā)展的動力，保持著較為明顯的流動性。在演唱弱起節(jié)奏時要與歌詞聯(lián)系在一起，A部弱起都在“你是”上，突出了第二小節(jié)“我”在歌唱中的語氣，增加了后面“的”字上的流行音樂色彩。實際演唱時不要過弱，在說話的語感上稍微強調(diào)一些即可，把控好樂句整體的連貫性。

（二）情感探究

歌曲的開頭部分，音頻伴奏用短笛奏出持續(xù)的顫音，營造出晨光照映下壯鄉(xiāng)瑤寨早晨夢幻的色彩。緊接著弦樂拉出寬廣的大線條，描繪出八桂大地美麗多姿的景色。主旋律連續(xù)運用了兩個變化重復(fù)關(guān)系的八度跳進(jìn)，這種緊張度比較高的寫作手法通常用在樂曲高潮部分，用來表示激動的情緒。這里卻用在了開頭，意在用一種大跨度的旋律寫作手法表達(dá)內(nèi)心深情飽滿的情感。歌曲中讓人回憶起兒時阿爸阿媽對自己悉心的養(yǎng)育，心中充滿感激。歌詞用第一人稱子女訴說的口吻來表達(dá)對父母的愛，讓歌者和聽者深深領(lǐng)悟到歌曲的核心音調(diào)的風(fēng)格特點，感悟到“阿爸阿媽”的偉大音樂形象。因此第一段整體演唱力度不要太強，注意語感上的拿捏，意在營造親切平靜的美好畫面。

如譜例四，B段抒發(fā)了歌者對阿爸阿媽愛的感嘆，音頻伴奏中配以弦樂短促的頓音，采用輕松愉快的音調(diào)，與前面A段抒情性的伴奏織體形成強烈對比，鋼琴伴奏也是運用了顫音與“豎琴”式的音型，增加了音樂活潑的氣質(zhì)，讓人耳目一新。經(jīng)過A段對生活的點滴描述，此刻不由地心生感嘆，力度由A段mp變?yōu)閙f，弱起音上的“啊”在后面強拍上又重復(fù)了一次，增加了感慨的情緒?！澳匮侥匮健痹谌跗鹕鲜菫榱恕班稀弊值拈L音做鋪墊，增加了旋律悠長的美感，便于演唱上的上揚收韻?！拔业陌职尅碧幥蟹止?jié)奏型的運用，將重音落在“爸”和“媽”字上，進(jìn)一步強調(diào)了歌唱主題。

尾聲部分，鋼琴伴奏中左手的伴奏音型為快速彈奏的顫音，力度由弱到強，使音樂不斷向前推進(jìn)，情緒更加激動飽滿，營造出一段對“阿爸阿媽”感人肺腑的贊頌。這是一段充滿激情的頌歌，是內(nèi)心情感的爆發(fā)，迫不及待地想要將內(nèi)心深處對阿爸阿媽愛呼喚出來“尼呀嘞，我腳下的土，我頭頂?shù)奶臁保瑢ⅰ鞍职尅鄙A為我們共同的阿爸阿媽—偉大的祖國、偉大的黨這樣一個更深層次的音樂形象。作品整體質(zhì)樸的真實情感體現(xiàn)出了大氣的氣質(zhì)。正是因為歌曲采用了壯、漢音樂素材有機地交織融合，才讓我們感覺到不論是哪個民族的阿爸阿媽都是兒女心中永遠(yuǎn)的掛牽，都是一樣的親切和偉大，使觀眾產(chǎn)生強烈的共鳴，激起人們對阿爸阿媽無比的牽掛。演唱時要求歌者每一句都是從心底里迸發(fā)出來的心聲，這樣才能使音樂充滿藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。結(jié)尾弱拍上的“呢呀”音區(qū)比較高，這里不要做弱處理，延續(xù)前句“我頭頂?shù)奶臁弊鰸u強的處理，將“嘞”字推送到頂峰，最后兩小節(jié)速度加快，用最真摯飽滿的感情結(jié)束演唱。

三、結(jié)語

作為一首好歌，往往有著明確的思想主題和表現(xiàn)音樂的創(chuàng)作技法。作為詞曲作者來說，創(chuàng)作的初衷與激情是一首作品成功的關(guān)鍵?！栋职尅分允艿酱蟊娤矏?，無不在于創(chuàng)作者運用創(chuàng)作技巧聯(lián)結(jié)了歌者與聽者情感的紐帶。廣大聲樂實踐者在演唱具有民族特色聲樂作品時，首先要理解、分析歌詞的內(nèi)容，不僅要對創(chuàng)作背景與曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行了解，對演唱風(fēng)格中的民族特性、行腔等都要深入分析。然而歌唱的表現(xiàn)不單單是聲音的技巧，在充分掌握作品主題思想的前提下，都要用充滿“情”的表達(dá)對聲樂作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，展現(xiàn)自己的個性和風(fēng)采。透過《阿爸阿媽》我們看到廣西原創(chuàng)民族音樂散發(fā)出來的獨特魅力，于聲樂學(xué)習(xí)者具有重要意義。

[參考文獻(xiàn)]

[1] 林貴雄.報喜花開紅似火—《阿爸阿媽》的成功與思考[J].歌海， 2003，04.

[2] 農(nóng)星光.廣西壯族高腔山歌研究—以大新壯族高腔山歌為例[J].音樂時空，2013，05.

[3] 金鐵霖.金鐵霖聲樂教學(xué)文集[M].人民音樂出版社，2008，4.