【摘要】：古典芭蕾是芭蕾史上發(fā)展的第三個時期，跨過了百年的風(fēng)雨考驗之后，以一個鮮活動人、血肉豐盈的“白天鵝”形象流傳了下來，完成了自身的形態(tài)構(gòu)建，締造出了與其它舞種迥然不同的動作形態(tài)與風(fēng)格特征。在發(fā)展過程中它形成了一套獨特的動作原理與美學(xué)標準，本文通過列舉古典芭蕾中的一些動作對古典芭蕾的動作原理進行分析，闡述其審美原則，探究其背后的精神文化內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】：古典芭蕾 動作原理 審美內(nèi)涵

一、古典芭蕾的釋義

“芭蕾”一詞本是法語“Ballet”音譯而來的，15世紀在意大利出現(xiàn)“芭蕾這個詞時”將它命名為ballet，意思為“跳”或“跳舞”。在西方，廣義的芭蕾歷史上曾泛指所有的舞蹈，不僅包括歐洲特有的古典舞蹈或舞劇，而且還包括各式各樣的表演性舞蹈。狹義的芭蕾專指萌發(fā)于十五世紀文藝復(fù)興時期的意大利，形成于十七世紀后期的法國宮廷，繁盛發(fā)展于俄羅斯的一種經(jīng)過職業(yè)舞蹈家提煉加工，高度程式化后的劇場舞蹈，亦即通常所說的“古典芭蕾”。

二、古典芭蕾的動作原理與審美原則

（一）古典芭蕾的動作原理

1.由內(nèi)向外的動勢體態(tài)

芭蕾的動作感覺是離心的，星射的，雙臂與雙腿從軀干突出向外伸長，形如從軀干分離出去舞者從肉體到精神都是膨脹的、擴大的、伸長的，姿態(tài)的變化均靠外開來完成。以動作attitude為例，主力腿伸直，腳外開，動力腿膝關(guān)節(jié)稍彎曲，保持外開的狀態(tài)抬至空中。整個動作，舞者從腰下的一切，以軀干為中心向外展開，膝蓋正面也朝向外側(cè)，動作的力的運用由內(nèi)向外，力量發(fā)自軀體的中心，結(jié)束的allonge呼吸時，舞姿也并沒有完全靜止，手臂向外展開至肩部，再延伸至上臂，下臂，手部，指尖直到方。

珍妮.科恩在論及古典芭蕾的風(fēng)格時，也曾說到，外開并不是古典芭蕾的唯一特征，外開也是印度“婆羅多舞”的特點。并且，即使沒有跳躍或托舉，沒有腳尖動作，我們也能夠確認芭蕾的古典風(fēng)格，但是如果沒有盡力向上的感覺，我們就無法確認。由此，也可以看出芭蕾舞蹈動作是由內(nèi)向外全方位的。

2.黃金比例的幾何構(gòu)圖

以幾何構(gòu)圖的抽象線條來設(shè)計動作姿勢，是以古希臘文明為源頭的西方舞蹈文化的一個重要特征。因為古希臘人認為，數(shù)學(xué)的原理是一切事物的原理，舞蹈作為一種身體的“動”，也是存在于一種數(shù)學(xué)意義上的平衡，舞蹈作為身體的“動”也是存在于數(shù)學(xué)意義上的一種平衡。這種平衡的基礎(chǔ)便是被古希臘哲學(xué)家“柏拉圖”譽為“黃金分割律的0.618”。古典芭蕾強調(diào)動作的姿態(tài)符合幾何構(gòu)圖，實際上也必然強調(diào)0.618的黃金比，這也是芭蕾動作姿勢符合幾何構(gòu)圖的深層依據(jù)。

關(guān)于芭蕾的幾何形態(tài)芭蕾史上第一部舞劇《皇后的喜劇芭蕾》中就有所體現(xiàn)。整部舞劇里面強調(diào)舞者的隊形變化與舞臺調(diào)度，符合幾何的原理，同時，直線、四角形、圓形以及各種方式舞蹈，幾何圖式展開，有時，為了體現(xiàn)女王將她推至三角形的頂端位置。由此可以看出，不論是舞姿動作還是舞劇構(gòu)圖，芭蕾的幾何構(gòu)圖也是動作原理的一個重要表現(xiàn)。

（二）古典芭蕾的審美原則

古典芭蕾的美學(xué)原則是開繃直立。首先是外開，1661 年，以芭蕾大師博尚為首的法國皇家舞蹈學(xué)院首次對各項舞蹈原則提出較完整的定義，其中就包括了外開的原則。其次是“繃”，膝關(guān)節(jié)與踝關(guān)節(jié)的繃直。芭蕾作為一種線條性藝術(shù)，必須將每一個動作延伸至最大限度才優(yōu)美。即使是一個靜止的四位立造型，踝關(guān)節(jié)到膝關(guān)節(jié)乃至到整條腿的繃直，才會給觀眾有延長肢體原有線條的即視感?！爸薄币彩枪诺浒爬俚拿缹W(xué)原則之一。直是指雙腿膝蓋伸直以及后背的垂直。也就是身體的垂直，拉長，舞姿的舒展優(yōu)美。頭部應(yīng)該保持正直，脖子要直，無論是做手部的動作還是抬腿或是跳躍，身體時時刻刻都要保持挺拔直立的狀態(tài)。膝蓋完全挺直。“立”，是指身體的直立，挺拔，頭頸、軀干和四肢作為一個整體，并把身體重心放在兩條腿或一條腿的重心上，其空間占有感就像古典宮殿似的傲然挺立。

三、背后的精神文化依托

（一）源自宮廷貴族

古典芭蕾是產(chǎn)生于西方文藝復(fù)興時期的宮廷，它打著“托古創(chuàng)新”的旗號，大力弘揚人文主義精神。他們重視人本身的文明建設(shè)，將人們的注意力導(dǎo)向人與人交際過程中的方式、人的儀態(tài)儀容、行為舉止之上。舞蹈作為一種藝術(shù)化的身體動作，恰是禮儀文化最佳的表現(xiàn)載體。以法國國王路易十四為代表，他酷愛芭蕾，編排動作高貴莊嚴，鏗鏘有力。高貴、英雄式的舞風(fēng)也影響到了當時宮廷的尚禮風(fēng)俗和舞風(fēng)。在這個特定的歷史文化背景下，我們可以清晰地看到古典芭蕾是一種與民間藝術(shù)完全不同的貴族藝術(shù)，投射出濃濃的貴族氣息，具有特定的審美風(fēng)格。由此看來，古典芭蕾是國家規(guī)訓(xùn)下的，符合西方人們特定審美理想，符合西方文化意識觀念，與時代和歷史緊密結(jié)合的一種藝術(shù)體系。

（二）源于宗教信仰

藝術(shù)與宗教自史前開始就有著千絲萬縷的聯(lián)系。西方文明的源頭除了來自古老的希臘文化與希伯來文化以外，另一營養(yǎng)源便是基督教文化，雖然，教會統(tǒng)治長達一千多年的中世紀被稱為“黑暗時期”。但是，這一時期也創(chuàng)造出了燦爛的宗教藝術(shù)文明。如文藝復(fù)興時期美術(shù)三杰的作品，神性到人性的覺醒，這種覺醒是通過藝術(shù)形式而展現(xiàn)。在對信仰與宗教的敬畏之下，誕生于文藝復(fù)興時期的芭蕾舞汲取了基督教的部分精神養(yǎng)料，使得宗教精神逐漸的滲入其中。

結(jié)語

古典芭蕾發(fā)展距今有五百多年的歷史。它是人類文明的產(chǎn)物。這個文明的產(chǎn)物，動作細致入微、精雕細琢、而且和諧勻稱，充滿著內(nèi)在的深刻表現(xiàn)力。通過動作原理與審美原則的分析，我們發(fā)現(xiàn)其審美與它背后的文化內(nèi)涵息息相關(guān)。

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作者簡介：衛(wèi)晨靖（1996---），女，陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士，單位郵編：710119 研究方向：舞蹈教學(xué)理論及其實踐研究。