劉灝

隨著我國(guó)影視產(chǎn)業(yè)的飛速發(fā)展，近年來(lái)，越來(lái)越多優(yōu)秀的影視作品以各種形式呈現(xiàn)在了熒屏之上，作為其重要的衍生產(chǎn)業(yè)，影視音樂(lè)行業(yè)在我國(guó)也逐漸成型。觀眾們對(duì)于一部?jī)?yōu)秀影片的要求隨之提升，許多觀眾開(kāi)始不僅僅關(guān)注劇情的發(fā)展和演員的演繹，而越來(lái)越重視影視配樂(lè)的表現(xiàn)力。一部影片的配樂(lè)儼然已經(jīng)成為判定一部影片或一部電視劇質(zhì)量的重要衡量標(biāo)準(zhǔn)之一；反過(guò)來(lái)，一部?jī)?yōu)秀影視作品的主題曲或插曲也隨著影片劇情一起進(jìn)入了觀眾的心中，許多影視音樂(lè)作品因此取得了巨大的成功。

事實(shí)上，影視音樂(lè)的風(fēng)格本身就具有多元化的特征，這種特征是由影視音樂(lè)的功能性決定的。與其他的音樂(lè)體裁和形式相比，影視音樂(lè)的著重點(diǎn)在于音樂(lè)語(yǔ)言與畫(huà)面的對(duì)應(yīng)。相比起寫(xiě)作常規(guī)音樂(lè)作品時(shí)需要考慮的曲式結(jié)構(gòu)、和聲進(jìn)行、配器等等因素，影視音樂(lè)作曲家們?cè)谶M(jìn)行寫(xiě)作時(shí)，更多的是考慮在某一種情境下用一種怎樣的音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)達(dá)到烘托氣氛、渲染情感抑或是作為劇情的一條重要線索這些具有實(shí)質(zhì)性表達(dá)意味，能夠直接被觀眾感知到的功能性因素。

我國(guó)的影視音樂(lè)市場(chǎng)逐漸擴(kuò)大，人們對(duì)于影視音樂(lè)的需求也更加趨向于多元化和風(fēng)格化。這里將結(jié)合相關(guān)影視作品的音樂(lè)語(yǔ)言及風(fēng)格，簡(jiǎn)要地介紹中國(guó)民族音樂(lè)元素和戲曲元素在影視音樂(lè)作品創(chuàng)作中的應(yīng)用模式。

中國(guó)民族音樂(lè)元素在影視音樂(lè)創(chuàng)作中的應(yīng)用

中國(guó)民族音樂(lè)作為我國(guó)傳統(tǒng)文化寶庫(kù)中的一顆璀璨的明珠，不僅以抽象的聽(tīng)覺(jué)語(yǔ)言代表了一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族的文化，更能夠通過(guò)某種特定的樂(lè)器來(lái)渲染特定的氣氛，甚至是代表一個(gè)特定的時(shí)代。隨著越來(lái)越多中國(guó)本土題材影視作品的不斷涌現(xiàn)，民族音樂(lè)元素也成為了影視配樂(lè)創(chuàng)作中的一個(gè)重要角色，其中包括民族樂(lè)器的使用，民族調(diào)式或地方小調(diào)、山歌、曲牌的使用等等。接下來(lái)，我們將以幾部具有代表性的影視作品為例，探討其配樂(lè)中中國(guó)民族音樂(lè)元素的運(yùn)用模式及邏輯方式。

《臥虎藏龍》

提到《臥虎藏龍》，相信大多數(shù)人并不陌生，這部由李安導(dǎo)演、譚盾擔(dān)綱作曲的影片，不僅獲得了奧斯卡金像獎(jiǎng)、金球獎(jiǎng)最佳外語(yǔ)片等影視界的最高獎(jiǎng)項(xiàng)，其同名專輯更是一舉奪得了第四十四屆格萊美獎(jiǎng)的最佳電影原創(chuàng)音樂(lè)專輯獎(jiǎng)這個(gè)音樂(lè)界的最高獎(jiǎng)項(xiàng)，而作曲家譚盾也一時(shí)間也備受關(guān)注。

學(xué)院派出身的譚盾，在音樂(lè)創(chuàng)作上展現(xiàn)出了極強(qiáng)的創(chuàng)造性和預(yù)見(jiàn)性，憑借其對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言與畫(huà)面結(jié)合的精準(zhǔn)把握以及對(duì)不同風(fēng)格音樂(lè)的流暢運(yùn)用，為《臥虎藏龍》這部電影涂上了濃墨重彩的一筆。這位扎根本土的學(xué)院派作曲家在奧斯卡頒獎(jiǎng)典禮上說(shuō)：“我希望音樂(lè)成為無(wú)國(guó)界、跨領(lǐng)域的藝術(shù)形式，中華文化的深厚底蘊(yùn)是我創(chuàng)作的不竭源泉?！?/p>

影片最開(kāi)始，西洋樂(lè)器大提琴流露出的旋律并不像大多數(shù)人想象的那般，而是有一種深刻的民族音樂(lè)的語(yǔ)言意味。在一部中國(guó)武俠片中，使用一件西洋樂(lè)器來(lái)演奏中國(guó)音樂(lè)，這種大膽的創(chuàng)作方式賦予了這部影片以別樣的生機(jī)與韻味。緩緩流出的大提琴旋律引人入勝，打破了西洋樂(lè)器與中國(guó)樂(lè)器之間的界限，更打破了兩種音樂(lè)語(yǔ)言之間的界限，取而代之的只有音樂(lè)本身。

在《臥虎藏龍》中，我們能看出作曲家在嫻熟運(yùn)用各類西洋樂(lè)器的同時(shí)，使用了大量民族樂(lè)器，通過(guò)其音響化的表現(xiàn)，塑造出不同的角色形象，營(yíng)造出不同的效果。古琴與大提琴的音色緊密交織在一起，配樂(lè)《南行》中竹笛的使用，《穿越竹林》中簫的使用，《交鋒》中琵琶的運(yùn)用，以及二胡、葫蘆絲、維吾爾族樂(lè)器熱瓦普的使用，皆表現(xiàn)出了極強(qiáng)的東方意味和民族意味。

《十面埋伏》

由張藝謀執(zhí)導(dǎo)的影片《十面埋伏》中的配樂(lè)使用，也讓我們看到了國(guó)外作曲家對(duì)于中國(guó)民族音樂(lè)的理解與認(rèn)知?！妒媛穹吩臼且皇字袊?guó)琵琶古曲，也是十大琵琶古曲之一，因此琵琶在這部影片的配樂(lè)中扮演了相當(dāng)重要的角色。從這部影片中，我們也看到了琵琶作為一件中國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器在畫(huà)面語(yǔ)言中的豐富表現(xiàn)力。

影片一開(kāi)始，金捕頭在一群女子中間嬉戲，此時(shí)配樂(lè)中的琵琶把樂(lè)坊中的奢靡生活表現(xiàn)得淋漓盡致。而在之后的一段舞蹈配樂(lè)中，使用的琵琶曲正是漢代李延年所作的《佳人曲》，時(shí)明時(shí)暗的曲調(diào)從指尖娓娓道來(lái)，如泣如訴，如怨如慕，幾分溫婉中又帶著幾絲哀愁。

自幼便在東方音樂(lè)文化中耳濡目染的日本作曲家梅林茂十分清楚民族樂(lè)器相較于西洋樂(lè)器的獨(dú)特表現(xiàn)力，在描寫(xiě)危機(jī)四伏以及打斗的場(chǎng)面時(shí)，琵琶的輪指、掃弦可以將緊張的氣氛烘托到極致，而畫(huà)面一轉(zhuǎn)，一推一撥間的溫婉又充滿著百般柔情。這正是中國(guó)民族樂(lè)器的獨(dú)有魅力。

中國(guó)戲曲音樂(lè)元素在影視音樂(lè)創(chuàng)作中的應(yīng)用

除了傳統(tǒng)的民族音樂(lè)之外，我國(guó)的戲曲也有著十分悠久的歷史，它既包含了民間的說(shuō)唱、歌舞和滑稽戲等藝術(shù)體裁，還分為了以“京（劇）、昆（曲）、越（?。?、滬（?。⒒矗▌。钡葎》N為代表的三百余種戲劇流派，黃梅戲、河北梆子、秦腔、花鼓戲等劇種更是具有濃郁的地方特色，將語(yǔ)言、飲食、衣著、生活習(xí)慣等地方元素?zé)o一遺漏地融合在了地方戲曲中。從這個(gè)層面看，中國(guó)的地方戲曲文化儼然已經(jīng)成為了地域文化的一個(gè)縮影和一面鏡子。