袁輝

我國的教育方針，是培養(yǎng)“德、智、體、美、勞全面發(fā)展”的各類人才。所謂“美育”是指一種屬性，它需要有各種形式的載體，最終表現為人的修養(yǎng)、品格、情操，即做人的一種不可缺少的高尚素質。正因為如此，在德育中有美，在智育中有美，在體育中也體現著美。一個人的心靈、儀表講求美，智力發(fā)展中包含美，而健康的體魄本身就是一種美。所以說在所有的教育活動中，都應該包含著審美教育。盡管美學家可以潛心研究“美”，但純粹的美是難以進行教育的，因此，就其載體的濃厚來說，藝術教育是較理想的形式。

人的一生之中，誰都離不開藝術，而藝術又表現為審美，因為它是一種不可缺少的精神食糧。既然如此，便有一個形式問題和方法問題。馬克思曾說，你要聽音樂，便須培養(yǎng)一個聽懂音樂的耳朵;你要欣賞繪畫，便須具有懂得形式美的眼睛。所以，在人生發(fā)展的過程中，藝術教育是很重要的一個方面。現在，已有更多的人逐漸認識到這一點。

藝術教育是學校教育不可或缺的一部分。

一、藝術教育的本質意義

藝術教育是一種以人為本的生命本體教育，這是因為藝術從本質上說是人的生命力的集中體現，它突出表現了人的生命意識，從藝術的發(fā)生與發(fā)展歷史看，藝術與人的生命活動是息息相通的。

關于藝術與人的生命之間的關系，美國當代美學家蘇珊·郎格曾有過精辟的論述，在蘇珊·郎格看來，藝術之所以顯得生動、感人，藝術之所以能使人的生活更加豐富多彩，使欣賞者更顯得生氣勃勃，其根本原因在于藝術與人的生命結構、生命形式之間有著一種對應關系，它們之間有著一種內在的相似性，是一種生命的形式。

藝術結構與人的生命結構、生命形式之所以是相通的，是因為人具有能動的意識，人的生命所具有的能動性表現在藝術中便是想象力與創(chuàng)造性，藝術的想象力與創(chuàng)造性正是人的生命本質的體現，藝術的想象力與創(chuàng)造性又滋養(yǎng)并推動了生命活動的想象力與創(chuàng)造性。因此，人的生命活動需要藝術，人的生命歷程離不開藝術?？梢院敛豢鋸埖卣f，如果沒有藝術，人的生命活動將變得沒有意義，如果整個社會的人都不參與藝術活動，人類生命的想象力與創(chuàng)造性就很難得以發(fā)展，人類就將倒退到動物階段。由此看來，人類的藝術教育必須建立在生命本體教育的基礎上，其最終目的是為了讓全社會的人富有生命力，讓人的生命更富有想象力和創(chuàng)造性。

由于藝術的價值一般體現于人們一系列的行為活動中，但費時費力，可以說藝術是有效用的但不是有效率的。學藝術的學生常常要花幾個月甚至幾年的時間才能使中樞神經靈活協調，而他們獲益表現亦各不相同，有的只能提高動作技能，有的則能更好地自我調節(jié)情緒，因此藝術缺乏直接明顯的因果效應。

在人們僅僅把學生的考試成績看作教育成果，并且不遺余力地追求降低教育成本的大環(huán)境下，這種無效率通常被認為是荒謬的，藝術因其目標不明確和耗時過長而處于不利地位。

二、藝術教育的價值

今天的教育者面臨的是：我們的社會、道德、倫理上的任務是追求盡可能高的考試分數，還是培養(yǎng)未來的優(yōu)秀公民？讓我們擺脫短期的考試成績對我們的麻痹，先看看音樂藝術給教育帶來的長遠的益處吧！

音樂藝術是如何提高認知能力的呢？加州埃文大學的物理學家高登·蕭做了一個假設：大腦表層的神經元的活動協調著腦皮層進行模式認知。這種復合位置、交叉活動對于音樂藝術、認知、記憶等大腦高級活動可能是必不可少的。

音樂藝術一詞包含著比演奏或欣賞音樂豐富得多的意義。音樂中的說唱、音樂劇中的歌唱部分也是音樂藝術的一部分，同樣，識譜、作曲、分析、編排和注釋音樂及演奏樂器也屬于音樂藝術的范疇。音樂還有什么其他作用呢？一個很有趣的研究表明，每天僅聽一小時音樂就可以改變大腦的組織結構。

在這個實驗中，讓一組四歲的孩子每天聽一小時古典音樂。后來測試他們的EEG時，結果顯示：他們的大腦比最初始狀態(tài)運作得更協調，而且所費時間更少。

另一項研究證明，彈鋼琴能增強人的空間感和線性思維能力，這兩種能力都是很重要的數學技巧。一組做數學圖像游戲的孩子提高了相應的空間技巧，數學成績提高了36%;而比前一組學生又多上了鋼琴課的一組學生，他們的數學成績提高幅度更大，達到51%。

音樂創(chuàng)作可能也是提高聽力和記憶技巧的一個因素。我們研究測試了60個人的文字記憶能力，結果是那些在12歲之前受過音樂訓練的學生要比12歲之前沒有受過音樂訓練的學生記憶更多的詞匯。

芝加哥有一所小學84%的學生家庭處于貧困線以下，而且30%的學生不講英語。在藝術課開設之前，僅有38%的學生閱讀水平能達到及格的標準，49%的學生數學成績合格。學校的領導和老師沒有過多地去抓閱讀和數學，而是增加了藝術教育。在強有力的推行藝術教育的過程中，60%的學生達到了閱讀標準，68%的學生數學水平達到甚至超過了合格標準，而且閱讀速度幾乎增長了一倍。

在另一項研究中，研究者對兩組學生測驗25個詞匯。控制組學生在檢測期間不許聽音樂，而實驗組學生聽亨德爾的作品。結果實驗組得到了比控制組明顯高得多的分數。

如果過多地強調藝術，其他的教學內容會不會受到影響呢？證據表明：不會。有50多年歷史的華爾德夫學校就是一個很好的例證。華爾德夫學校的藝術學院是世界上發(fā)展最快的：美國有130所，全世界共700所。其教師以藝術教育為中心，不使用常規(guī)教材;學生幾乎每天都做口頭陳述。學校開設爵士樂、合唱、管弦樂及更多的音樂課程。

在全美大考中，華爾德夫的學生超出全國的平均水平。實際上，他們通過考試的概率甚至是公立學校學生的二至三倍。大學教授們高度贊賞華爾德夫學校畢業(yè)生的榮譽感、求新精神、專注和無窮的智慧。華爾德夫學校一例說明強有力的藝術教育課程不會像有些人擔心的那樣使標準考試分數下降，反而能夠提高考試分數。

我們認為應該鼓勵藝術教育，不僅因為研究論證了其價值，還因為藝術教育與其他被普遍認可的教育項目一樣具有活力和廣泛的基礎。藝術還有利于認知、免疫、循環(huán)、運動等多元化神經系統的開發(fā)與完善，藝術教育能使人日臻完善。

（作者單位：成都市新生路小學）