摘要:藝術設計涵蓋了工業(yè)設計、視覺傳達設計、建筑環(huán)境藝術設計、服裝設計等各門類學科,在國民經濟發(fā)展中起著重要作用。本文從國際主義設計思想、后現(xiàn)代主義設計思想、解構主義設計思想幾個方面探討了藝術設計的發(fā)展。
關鍵詞:藝術設計;后現(xiàn)代主義;解構主義
藝術設計的成功與效益的獲得,關鍵點是藝術設計思想。特別是在新世紀,設計思想紛繁復雜,藝術設計處在十字路口,何去何從,怎樣發(fā)展?用什么樣思想去指導藝術設計?我們將從藝術設計思想的發(fā)展演變過程中去探索這一系列的問題。
一、藝術與手工藝運動思想
19世紀作為產業(yè)革命發(fā)源地的英國主辦了一次世界性的產品博覽會,充分展示了產業(yè)革命的成就和工業(yè)的發(fā)展。博覽會上有許多新發(fā)明、新工藝、新制品參加展出,手工藝展品以其精雕細刻而大放光彩,但材料的昂貴和手藝的精巧,使低收入市民不敢問津。這種現(xiàn)象使著名藝術評論家約翰·拉斯金深感不安,他主張藝術家要有全面的表現(xiàn)其審美和藝術旨趣的能力,號召藝術家們參與工業(yè)品的設計,賦予產品以美的、文明的、有情感的形狀。
二、國際主義風格設計思想
國際主義源于現(xiàn)代主義建筑設計。1927年,美國建筑家菲利普·約翰遜在德國斯圖加特市舉辦的威森霍夫現(xiàn)代住宅建筑展,其單純、理性、冷漠、機械式的風格為國際主義風格,繼而影響到平面設計、產品設計,成為流行一時的風格。
直到20世紀60、70年代,世界大都市幾乎變得一模一樣,設計多元化探索消失了,所有商業(yè)中心都是玻璃幕墻、立體主義和減少主義的高樓大廈,簡單而單調的平面設計,缺乏人情味的家具和產品,不但設計使用者的心理功能需求被漠視,連簡單的功能需求也沒有得到滿足。這導致青年設計師對現(xiàn)代主義、國際主義設計的不滿,促使國際主義設計逐漸衰微。
三、后現(xiàn)代主義設計思想
后現(xiàn)代主義設計充滿了對現(xiàn)代主義設計的挑戰(zhàn)性,但仍然處于現(xiàn)代主義的風格和形式上,現(xiàn)代主義設計的高度非人格化、高度理性化對于國際交往日益頻繁的商業(yè)社會來說具有更加容易吻合的特點,以不變應萬變的中立特點是國際經濟發(fā)展中的最好設計方式,在各類設計方面,國際主義風格能夠提供單調、但非常有效的設計基礎。后現(xiàn)代主義設計關注的是形式內容,它以色彩絢麗、裝飾華貴、材料奢華等方式引起廣泛的注意。
四、解構主義的設計思想
解構主義是對結構本身的反感,認為符號本身的含義已經足夠反映真理,對于單獨個體的研究比對于整體結構的研究更加重要,更加能夠反映出人類存在的真理。解構主義設計思想體現(xiàn)在建筑上,主要表現(xiàn)為:建筑形象做得支離破碎、犬牙交錯,在形狀色彩、比例、尺度、方向的處理上極度自由;建筑中的種種元素和各個部分的連接很突然,沒有預示,沒有過渡,生硬、牽強、風馬牛不相及;大量采用傾斜、扭轉、彎曲、波浪形等富有動態(tài)的體形,造成失穩(wěn)、失重,好像即將滑動、滾動、翻傾、墜落以至于似乎倒塌的不安態(tài)勢,有時也會令人產生輕盈、活潑、靈巧以至于瀟灑、飛升的印象。
解構主義因為存在體系結構的、工程上的問題,很難立刻影響到工業(yè)設計。但在平面設計上,導致20世紀20年代達達主義風格的復興,其版面以簡單字體和插圖布局的零散、零亂的方式,表達了當時無政府主義思潮。
解構之后的藝術設計思想20世紀70年代繼續(xù)從事現(xiàn)代主義的設計家,如美籍華人建筑家貝聿銘設計的法國羅浮宮結構上,細節(jié)上都遵循了現(xiàn)代主義的功能主義、理性主義基本原則,但是賦予它們象征主義的內容,這種設計思維,被稱之為“新現(xiàn)代主義思想”。
五、小結
后現(xiàn)代時期的設計不僅僅是后現(xiàn)代主義、解構主義、新現(xiàn)代主義等幾個類型,還進行了一系列的探索。如:
(一)生態(tài)環(huán)境主義思想:探討通過設計達到良好的生態(tài)平衡之目的。
(二)生物氣候地方主義思想:將滿足人體的生物舒適感覺作為設計出發(fā)點,注重研究氣候、地域和人體生物感覺之間的關系。設計應遵循氣候→生物→技術→建筑的過程。
(三)可持續(xù)發(fā)展思想:一是要重視對設計地段的地方性、地域性理解,延續(xù)地方場所的文化脈絡;二是要結合建筑功能要求,采用簡單合適的技術;三是樹立材料蘊能量和循環(huán)使用意識,在最大范圍內使用可再生地方性材料;四是針對當?shù)貧夂驐l件,采用被動式能源策略,盡量應用可再生能源。
達爾文的進化論認為,人類的進化、社會的發(fā)展是從無序到有序的發(fā)展,反之,則是退化。無序是均勻的、對稱的、平衡的,功能小,信息量小,熵增大;有序是不均勻的、非對稱的、非平衡的,功能大,信息量大,熵減少。所以當代設計藝術思想的發(fā)展是符合進化論觀點的。人們的審美觀點突破古典美學的對稱、平衡等法則,追求的是一種對稱破損、非平衡、美與丑、 高雅與粗俗、和諧與不和諧并存的模糊性美學思想。因而藝術設計必定要迎合人們的審美思想的變化,藝術設計才能有生命力,才能走上一條可持續(xù)發(fā)展的道路。
參考文獻:
[1]劉綱紀.《美學與藝術評論》第一集[M].復旦大學出版社,2000.
[2]王受之.世界現(xiàn)代設計史[M].中國青年出版社,2002.
[3]凌繼堯,徐恒醇.藝術設計學[M].上海人民出版社,2006.
作者簡介:任思夢,南京理工大學。