石彥偉?王洋

摘要：由趙寧宇執(zhí)導(dǎo)、中國(guó)傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院排演的話劇《馬哈歌尼城的興衰》，是這部布萊希特名劇第一次搬上中國(guó)舞臺(tái)。該劇探討的信仰缺失、精神危機(jī)問(wèn)題，是布萊希特戲劇思想在中國(guó)當(dāng)下社會(huì)文化語(yǔ)境下的延伸與重塑。符號(hào)隱喻、抽象哲理等手段營(yíng)造的間離效果成為該劇主要美學(xué)特質(zhì)。

關(guān)鍵詞：布萊希特;間離效果;符號(hào);信仰危機(jī)

“間離效果”是布萊希特戲劇的黃金養(yǎng)分，即“把事件和人物作為歷史的、暫時(shí)的，去表現(xiàn)”，讓觀眾看戲，但并不融入劇情，而是以一種保持距離和驚異的態(tài)度，凝視劇中人，促使其進(jìn)行冷靜的理性思考。話劇《馬哈歌尼城的興衰》對(duì)間離效果的營(yíng)造能力成為檢驗(yàn)這部劇導(dǎo)演水準(zhǔn)的主要向度。

一、符號(hào)的密集呈現(xiàn)與深度隱喻

符號(hào)是敘述體戲劇在營(yíng)造間離效果時(shí)通常采用的方式，也是該劇的重要美學(xué)訴求。在序幕部分，形同陌路的人們擦肩而過(guò)，偶爾打翻手中的鐵盆鐵碗，所有人都定格在驚異和距離中，為全劇的間離效果開(kāi)啟了一個(gè)預(yù)熱馬達(dá)。隨后，演員在臺(tái)上以木棍、鐵桶等多種生活物飾作為樂(lè)器，上演了一出原生態(tài)的勞動(dòng)交響，吹起一股勁爆的、野性的、粗悍的“颶風(fēng)”，看似無(wú)序，實(shí)則有序，以“戲劇蒙太奇”將舞臺(tái)切分成若干小單元。這個(gè)技法的精妙之處在于，切分工具不是用光，而是用節(jié)奏，用此消彼長(zhǎng)的聲音。有了這個(gè)漂亮的開(kāi)場(chǎng)，全劇的大體成色已初步顯露。在舞臺(tái)上，導(dǎo)演大膽地略去背幕、道具和襯景，錫紙一樣的巨大帆布上，只有一個(gè)黑色十字架，像一只孤獨(dú)陰沉的眼睛，從始至終凝視著馬哈歌尼城的人們。直至最后一場(chǎng)“上帝”，十字架作為全劇核心價(jià)值的形象終于凸顯，象征著信仰的召引與考量，平衡著整個(gè)舞臺(tái)的思想重力。換幕所用的升降臺(tái)、手寫(xiě)的場(chǎng)次牌，寫(xiě)滿(mǎn)“禁止”字樣的標(biāo)語(yǔ)牌，正面價(jià)碼、背面大盤(pán)的圖標(biāo)，調(diào)侃扮演“上帝”的戲裝、花臉面具和京劇道白，貫穿始末的彈奏與歌唱，黑白二色分明的服裝，警察作犬狀爬行，假定性的伐木、施暴動(dòng)作……凡此種種符號(hào)，都是慣用的間離手段，是布萊希特從中世紀(jì)民間戲劇和梅蘭芳戲劇體系中提煉出來(lái)的傳統(tǒng)，導(dǎo)演得其精髓進(jìn)行傳承，又有新氣象，應(yīng)當(dāng)說(shuō)對(duì)符號(hào)化的運(yùn)用已逼近精致。

二、抽象哲理對(duì)“間離效果”的營(yíng)造

敘述體戲劇采用的間離效果，不僅依仗于形象明顯的符號(hào)，有時(shí)也著力于抽象深邃的哲理探討。前者比較容易表現(xiàn)，后者則要難得多，應(yīng)該說(shuō)真正代表著布萊希特話劇的深度和精髓?！恶R哈歌尼城的興衰》一劇中，“夢(mèng)想”一場(chǎng)里，保爾與珍妮在詩(shī)意化的情境中描述“無(wú)處可去”的大雁，遙遠(yuǎn)的一問(wèn)一答中，女孩們穿上罕見(jiàn)的白衣，扮作雁狀環(huán)飛，那一幕簡(jiǎn)直美到了靈魂深處，引人在美中沉思，在沉思中陶醉。再如“酗酒”一場(chǎng)里，眾人僅僅用木棍搭在一起，就非?！氨憩F(xiàn)主義”地?fù)纹鹆艘粭l大船，珍妮把雪白的衣服掛在桅桿上，像一面升起的風(fēng)帆。開(kāi)船了，眾人劃著槳，穿行在臺(tái)風(fēng)中，回到阿拉斯加的森林，保爾仿佛見(jiàn)到了夢(mèng)中的大狗熊、小松鼠……這接連的一幕幕幻想讓人動(dòng)容，舞美呈現(xiàn)也充滿(mǎn)著大氣、浪漫、舒展的理想主義氣質(zhì)，堪稱(chēng)全劇最成功的一處華彩。它所展現(xiàn)的是欲望中裂變的人們，在清醒中無(wú)法皈依，卻只能在酗酒以后的迷狂中回到精神的原鄉(xiāng)，酒醒之后，卻發(fā)現(xiàn)仍然還在馬哈歌尼城的紙醉金迷之中，那種渴望純凈卻永遠(yuǎn)不復(fù)歸還的深刻的悲劇性，被揭示得淋漓盡致。再美的形式、再奇妙的設(shè)計(jì)，最終必然要依賴(lài)于思想內(nèi)涵的豐沛，才能開(kāi)出動(dòng)人的奇花。除上述兩場(chǎng)以外，還有幾處間離效果的嘗試可供探討，例如保爾被眾多美女包圍的幻覺(jué)，颶風(fēng)來(lái)臨時(shí)升降臺(tái)上巫師的突兀喊叫，雅各布在死前對(duì)牛肉的貪婪崇拜，還有以綜藝晚會(huì)的形式詮釋正義法庭等。

三、信仰危機(jī)的主旨探討呈現(xiàn)當(dāng)代性

該劇情節(jié)雖呈碎片化傾向，但主旨卻頗為集中。馬哈歌尼是一座欲望之城，這里的人們唯利是圖，認(rèn)為金錢(qián)能帶來(lái)性感，女人們有了男人的錢(qián)，就可以出賣(mài)靈魂，“干一切被禁止的”，失去了起碼的敬畏之心?！叭绻腥僳`踏別人，那就是我;如果有人被踐踏，那就是你！”這種被他們冠之以安靜和睦的借口使他們制造著自我的毀滅，激起了自然的懲罰，同時(shí)也使從阿拉斯加來(lái)的四個(gè)伐木工人，經(jīng)歷了或沉淪或反抗的宿命。男主角保爾具有一種正直的氣質(zhì)，但我們目睹著他一步步陷入迷失，幸好道德的操守一直在反復(fù)提醒他：“缺少點(diǎn)什么”，這使他懷揣最后的一點(diǎn)正義的自尊，走向?qū)徟信_(tái)，卻難逃毀滅的宿命?！昂谝骨f(wàn)不要停止，白天千萬(wàn)不要來(lái)臨”，這句被反復(fù)詠唱的歌詞，似乎是保爾悲戚的絕唱。反面角色“永遠(yuǎn)維護(hù)正義”的威利先生，與主人公的靈魂發(fā)生撞擊。三位伐木工人雖是次要角色，卻各有看點(diǎn)：大胖子雅各布“填滿(mǎn)了自己”，最后撐死，代表了被欲望吞噬的一類(lèi)人;“阿拉斯加狼”約瑟夫，在格斗中被摩西打死，揭示了弱者挑戰(zhàn)強(qiáng)權(quán)的悲劇根源;相比之下，保爾的患難好友、活到最后的大眼鏡西西，卻落井下石，被欲望同化，“變成了馬哈歌尼的男人”。這個(gè)人物著墨不多，但人性的復(fù)雜性挖掘得更顯深刻一些。群眾角色——民眾的調(diào)子上得不錯(cuò)，良知的搖擺感和盲從感，都有所觀照。尾聲部分，白衣靈魂步履蹣跚，唱著“離開(kāi)馬哈歌尼”的歌，漸行漸遠(yuǎn)，把題旨引向明媚的未來(lái)。

作者簡(jiǎn)介：石彥偉，《民族文學(xué)》雜志社;王洋，東北師范大學(xué)。