李飛

摘要：電視及視頻行業(yè)是一個合作的工作，很少有一個人全部做完整個工作流程的。然而一部好的作品一定是各個環(huán)節(jié)都有創(chuàng)作發(fā)揮的成果，一個合格的攝像的本職是拍好每一個鏡頭，但是一個優(yōu)秀的攝像就需要緊密地配合編導(dǎo)，在關(guān)鍵的現(xiàn)場拍攝中準(zhǔn)確領(lǐng)會編導(dǎo)的意圖，抓住每一個有價值的信息。本文試圖從理論上解釋攝像師的職業(yè)要求，以及一個優(yōu)秀的攝影師必須具備的編導(dǎo)意識如何在電視專題及紀(jì)錄片中發(fā)揮作用。

關(guān)鍵詞：攝像師;電視專題;紀(jì)錄片;編導(dǎo)意識

羅伯特·麥基在他的著作《故事——材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和銀幕劇作的原理》一書中提道：“電影美學(xué)是表達(dá)活生生的故事內(nèi)容的手段，其本身決不能成為目的?！盵1]這是一本電影編劇的圣經(jīng)一般的教科書。他從每一個技術(shù)環(huán)節(jié)入手，教授電影編劇應(yīng)該具備的基礎(chǔ)知識和提高手段。電視新聞專題片和紀(jì)錄片其實同樣是故事創(chuàng)作，只不過故事是基于真實的新聞事件。同樣，上面引用的這句話也適用于專題片紀(jì)錄片制作，在這里我們可以引申為：作為表現(xiàn)形式，攝像師拍攝的畫面也是表達(dá)故事的手段，而決不能成為目的。攝像師的工作是實現(xiàn)編導(dǎo)所講述的故事，讓其視頻化，運(yùn)用各種美學(xué)上的技巧和理念，讓畫面為這個講述的故事服務(wù)。

一、什么是編導(dǎo)思維

“記者觀點(diǎn)的表達(dá)是用“事實說話”完成的。作為“聲畫事實”的采集者，電視攝像記者就應(yīng)該與文字記者密切配合，采集全面、平衡的相關(guān)素材?！盵2] 《廣播電視新聞學(xué)》在闡述攝像記者在采訪中的基本要求的時候如此寫道。似乎攝像只需要按照記者的要求拍攝相關(guān)畫面就達(dá)到要求了。而正如事實是多面的一樣，攝像記錄的畫面同樣具有多面性的特性，不同角度、不同長度、不同時間點(diǎn)都可能影響一個畫面有不同的事實結(jié)果。再加上情緒、審美等主觀因素，不同的攝像師在基本功都過關(guān)的前提下，拍出來的鏡頭有可能是天差地別的。因此，一名合格的優(yōu)秀的攝像師應(yīng)該有一個普而適之的標(biāo)準(zhǔn)，除了會用專業(yè)的機(jī)器把畫面拍清晰和好看之外，應(yīng)該和編導(dǎo)一樣，具有一套自覺的、完整的、科學(xué)的思維體系，配合編導(dǎo)實現(xiàn)他的想法。

（一）開拍之前

編導(dǎo)在拿到一個選題開始構(gòu)思和策劃的時候，他的腦海里面應(yīng)該逐漸會有一個故事的主題和脈絡(luò)。同樣，攝像師在看到選題的時候，也應(yīng)該在腦海里形成一個大概的影像系統(tǒng)。一個快樂的選題色調(diào)一定是明亮的，節(jié)奏一定是歡快的，鏡頭就一定是正面平實居多，角度和數(shù)量更加豐富;同理，一個悲傷或者感人的選題，鏡頭可能會有相當(dāng)比例的長鏡頭，色調(diào)也不能太過明快，甚至景別可能以極端景別為主（大廣角和大特寫）。盡管這不一定是可以一言蔽之，但是在進(jìn)入現(xiàn)場之前，攝像師應(yīng)該就和編導(dǎo)達(dá)成某種共識，甚至在編導(dǎo)還沒有具體想到鏡頭和畫面的時候，以自己的理解給予編導(dǎo)積極的建議，這是攝像師編導(dǎo)思維的一個重要方面。

（二）進(jìn)入現(xiàn)場

編導(dǎo)在進(jìn)入拍攝階段的時候，一定是整個過程的把控者。而攝像師作為編導(dǎo)想法的實現(xiàn)者相當(dāng)于編導(dǎo)額外的眼和手。而且攝像師是跟主人公和相關(guān)人物距離最近的人，攝像師的表現(xiàn)和參與直接影響到人物的情緒和表現(xiàn)，如果攝像師一直置身事外，只在編導(dǎo)發(fā)話的時候開機(jī)拍攝，從來不參與到事件的進(jìn)程中，沒有與人物互動，沒有情感交流，人物的表現(xiàn)就有可能流于表面或者無法控制，編導(dǎo)的意圖就無法實現(xiàn)。

“導(dǎo)演和攝影師共同處理受控情節(jié)片段的工作方式越來越流行，但是很多紀(jì)錄片所要拍攝的是發(fā)展中的、新聞類的或者比較隱秘的情節(jié)，這種情況下，攝影師常常只能獨(dú)立工作。”[3] 《紀(jì)錄片編導(dǎo)與制作》一書中對于攝像師的工作方式也有如上的描述。在瞬息萬變的現(xiàn)場，編導(dǎo)不可能掌握一切，他只能按照他既定的大綱進(jìn)行下去，而紀(jì)錄片最有魅力的就是不可預(yù)知性。在事件的發(fā)展過程中發(fā)生的隱秘的細(xì)節(jié)、不可復(fù)制的轉(zhuǎn)折、情緒的微妙變化等等都只能靠攝像師去捕捉。這個過程中需要攝像師充分領(lǐng)會編導(dǎo)的主題意圖和故事線描述，在每一個現(xiàn)場隨時觀察人物情緒變化和事態(tài)發(fā)展，及時做出反應(yīng)和調(diào)整。

綜上所述，攝像師的編導(dǎo)思維可以概括為：在策劃階段充分理解選題的主題和預(yù)設(shè)故事線，并理清該選題所需要的大概鏡頭語言風(fēng)格;在拍攝階段以編導(dǎo)的角度去理解和觀察事態(tài)發(fā)展、人物情緒變化，配合編導(dǎo)的把控，在兼顧審美的前提下，融入新聞事件發(fā)展當(dāng)中，記錄下每一個關(guān)鍵的信息和轉(zhuǎn)折點(diǎn)，盡量豐富地記錄人物和事件的各個角度。

二、攝像師的職能

這個話題看上去似乎毫無價值，然而很多年來，關(guān)于新聞記者如何采訪寫稿的著作很多，關(guān)于攝影師如何把一個畫面拍好看的著作也很多，唯獨(dú)很少有教一個電視新聞紀(jì)錄片和專題片攝像師該如何配合編導(dǎo)做好一個片子的著作。

（一）攝像師絕不僅僅是一個操機(jī)員

電影行業(yè)的攝影是一個組，由攝影指導(dǎo)帶領(lǐng)若干攝影師和操機(jī)員還有攝影助理組成。電視紀(jì)錄片和專題片很少能有這種配置，更不用說欄目化的流程中。因此對于電視紀(jì)錄片和專題片中攝像師的要求，甚至囊括了攝影指導(dǎo)、攝影師及助理、燈光師、置景和道具等等工作。當(dāng)然這是相對于電影簡化了的結(jié)果，但也更加說明電視紀(jì)錄片攝像必須具備很多綜合素質(zhì)。

“你們必須逐步建立起真誠坦率的關(guān)系，這是一種相互尊重對方創(chuàng)造和判斷的關(guān)系?！盵3]優(yōu)秀的攝像師必須在掌握基本功的前提下，擁有自己獨(dú)特的審美，形成自己獨(dú)一無二的風(fēng)格。盡管電視紀(jì)錄片和專題片攝像在影像創(chuàng)作上可能會有種種限制：基于事實的記錄，稍縱即逝的現(xiàn)場，但是想要做出優(yōu)秀的片子，攝像師是舉足輕重的實施者。攝像師的專業(yè)素養(yǎng)和編導(dǎo)的能力有機(jī)的結(jié)合才能產(chǎn)生化學(xué)反應(yīng)，才能產(chǎn)生合力。

（二）攝像師是影像上的編導(dǎo)

編導(dǎo)的宏觀思維和攝像師的細(xì)節(jié)思維共同組成一個高質(zhì)量的片子。編導(dǎo)有義務(wù)和責(zé)任指導(dǎo)攝像師該拍一些什么鏡頭，但是機(jī)器始終在攝像師手中，如何實現(xiàn)一個片子想要表達(dá)的主題和故事線，真正的操作和實施掌握在攝像師手里。因此攝像師是影像上的編導(dǎo)。

充分理解編導(dǎo)意圖的前提下，一個優(yōu)秀的攝影師在拍攝現(xiàn)場之前，應(yīng)該有一個大致的場景比重表。哪些是故事的開頭發(fā)展，哪些是故事的重要過程，哪些是故事的高潮結(jié)尾，根據(jù)這些分門別類，才能在拍攝的時候有的放矢，才能合理分配時間和精力，在重要場景中集中精力，在敘事場景中觀察人物和環(huán)境，等待更真實和深刻的瞬間。這也就是所謂的節(jié)奏感，在拍攝過程中同樣存在節(jié)奏感，這包括整體的節(jié)奏感，也包括場景中細(xì)節(jié)的節(jié)奏感，具體說來就是在一個場景中，只有充分理解編導(dǎo)意圖之后，才能在紛亂的現(xiàn)場中明白哪些是片子必須有的，哪些是用來渲染情緒的，哪些是用來推進(jìn)故事線的。全面而有的放矢的記錄整個事件過程，才能充分實現(xiàn)編導(dǎo)的意圖。

（三）攝像師是新聞事件的參與者

“從欲望引發(fā)的大肌肉運(yùn)動中，從對抗產(chǎn)生的力量中，從轉(zhuǎn)折點(diǎn)、主干、進(jìn)站、危機(jī)、高潮中汲取力量——從里面看到外面的故事。”[1]這是羅伯特·麥基在他的著作中對于好的故事如何產(chǎn)生的描述。這也是對于一個優(yōu)秀的攝像師，在具體場景拍攝過程中的要求。攝像師是里拍攝對象最近的，人物必須克服被記錄者的抽離感和尷尬，攝像師必須讓人物適應(yīng)鏡頭，并將攝像機(jī)和本人盡量隱藏在人物的活動中，在事件內(nèi)部發(fā)現(xiàn)故事，記錄故事。

很多從業(yè)者多年的習(xí)慣都是編導(dǎo)負(fù)責(zé)跟拍攝對象溝通，攝像師只管拍攝的時候來提要求，讓人物如何走位如何說話表現(xiàn)等。這對于那種主動型人物沒有問題，他們表現(xiàn)欲很強(qiáng)，也不懼怕鏡頭。但是很多被動型人物無法在一開始就適應(yīng)攝像機(jī)的存在，大部分普通人在鏡頭面前很難保持真實，這就要求攝像師從一開始就參與到事件中來，不僅成為記錄者，也要成為人物的同行伙伴，甚至朋友。這個因素有時候可能決定一部片子的成敗。人物對于攝制組的信任不光是編導(dǎo)的努力，攝像師的參與是非常重要的。

（四）攝像師是意義的創(chuàng)造者

視頻通過鏡頭來表達(dá)，鏡頭通過組合和因果關(guān)系來組成意義。因此攝像師的工作實現(xiàn)了編導(dǎo)的意圖，創(chuàng)造了片子的主題和意義。

通常初學(xué)的攝像師，老師會教給他光影，三角形機(jī)位、軸線、景別，推拉搖移等基本概念，讓他在一個簡單的對話關(guān)系的場景中如何拍攝足夠豐富的鏡頭用來后期剪輯。很多人也就靠這些知識縱橫很多年，然后發(fā)現(xiàn)似乎攝像師也就只能干這些，于是他的片子也就只能是那個水平。優(yōu)秀的攝像師一定是一個文藝愛好者，他喜歡電影，喜歡音樂，喜歡讀書，他能從各種藝術(shù)形式中汲取營養(yǎng)用來提升自己的技能。優(yōu)秀的攝影師一定要有創(chuàng)造意義的能力。什么樣的光線什么樣的角度體現(xiàn)什么樣的情緒，什么樣的鏡頭運(yùn)動代表什么樣的心理活動，什么樣的景別表達(dá)了什么樣的內(nèi)涵等等，這些都是攝像師必須通曉并且熟練運(yùn)用的技能。只有像編導(dǎo)一樣思考，才能在拍攝不同的題材時，不會千篇一律地用同一種方式拍攝。優(yōu)秀的攝影師應(yīng)該是畫家一樣，用攝像機(jī)描繪出編導(dǎo)心中的故事，并加以升華，共同創(chuàng)造出意義。

綜上所述，攝像師的編導(dǎo)思維是當(dāng)下電視和視頻業(yè)急速發(fā)展下要求攝像師必須具備的素質(zhì)之一。如今視頻行業(yè)的準(zhǔn)入門檻越來越低，一部手機(jī)就可以制作精良的視頻作品，一個人從頭到尾制作完成一部紀(jì)錄片和專題片也成為潮流，因此在編導(dǎo)要求有攝像知識的同時，專業(yè)攝像師具備編導(dǎo)思維也是大勢所趨。早點(diǎn)脫離職能單一的“開機(jī)師傅”，成為獨(dú)具風(fēng)格的高級攝像師，才是電視行業(yè)專職攝像的出路。

參考文獻(xiàn)：

[1]羅伯特·麥基著.故事——材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和銀幕劇作的原理[M].周鐵東，譯.中國電影出版社，2001.

[2]蔡尚偉，等著.廣播電視新聞學(xué)[M].復(fù)旦大學(xué)出版社，2014.

[3][美]Alan Rosenthal，著.紀(jì)錄片編導(dǎo)與制作[M].張文俊，譯.復(fù)旦大學(xué)出版社，2008.