何松枝

摘要：陶瓷藝術(shù)是我國優(yōu)秀的非物質(zhì)文化的載體之一，在它數(shù)千年的傳承和發(fā)展歷程中，形象體現(xiàn)出了中國特有的文化內(nèi)涵和審美情趣。本文主要通過對陶瓷藝術(shù)的重要地位、所含美的要素的研究，充分挖掘陶瓷藝術(shù)美的內(nèi)涵，從而進一步探析現(xiàn)代陶瓷工藝的藝術(shù)呈現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：陶瓷;藝術(shù);內(nèi)涵

中國陶瓷藝術(shù)歷史悠久，是我國優(yōu)秀的非物質(zhì)文化的載體之一，即使人們生活中不可或缺的一部分，也是人們喜愛收藏的藝術(shù)品類之一，在長期的傳承與發(fā)展中不斷地創(chuàng)造出新的藝術(shù)內(nèi)涵，具有較高的觀賞價值和收藏價值。但是，其內(nèi)在的精神與文化寓意并沒有改變，一直是中華民族特有的氣質(zhì)。作為新時代的制陶人，我們非但要傳承中國陶瓷藝術(shù)的文化精髓，更要深刻悟徹陶瓷文化的內(nèi)涵寓意，在傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代工藝中尋找契合點，兼收并蓄，融匯貫通，使陶瓷工藝的藝術(shù)呈現(xiàn)符合現(xiàn)代人的審美觀念。

隨著時代變遷，陶瓷工藝在呈現(xiàn)手法上日新月異，得益于中國改革開放的發(fā)展，產(chǎn)生了多元化的文化和追求，促進了多元化的收藏需求，催生了多元化的陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)手法，現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)便由此應(yīng)運而生?，F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)充分發(fā)揮了傳統(tǒng)陶瓷工藝特長，又融入了今天的審美與文化，從而達到了比較理想的藝術(shù)效果。傳統(tǒng)的工藝、傳統(tǒng)的樣式，今人的審美，今人的文化，陶瓷藝術(shù)在今天的這個社會找到了新的“生命力”。

陶瓷本身是經(jīng)過數(shù)百道工序艱難成型的，將礦土燒成雅器既有天工的恩賜，更是人工的智慧和辛勞。陶瓷能以千姿百態(tài)的造型，豐富多彩的裝飾呈現(xiàn)在人們面前，關(guān)鍵在于陶瓷藝術(shù)家的“工”和“藝”，陶瓷藝術(shù)家可以不受任何條件的限制，按照造型的需要，充分調(diào)動泥土本身的能量，成型后給人一種自然天成，雅拙古樸的審美感受?？梢猿浞煮w現(xiàn)材質(zhì)的自然力和表現(xiàn)力以及多變的質(zhì)樸的本質(zhì)面貌，形成表現(xiàn)對象的古拙的肌理效果和內(nèi)在的生命活力。其次，在燒制時，充分利用窯變效果。釉在燒成時會發(fā)生奇妙的變化，產(chǎn)生變化多端，形態(tài)離奇的色澤，這叫窯變。“窯變”藝術(shù)令人驚奇，使人陶醉，是其他陶瓷裝飾手法無法替代的。認識、掌握陶瓷釉料的性能及其窯變規(guī)律來表現(xiàn)藝術(shù)家的審美意念、情感，是藝術(shù)家“工”的體現(xiàn)，而能夠?qū)τ粤霞捌涓G變規(guī)律得心應(yīng)手地運用并取得了預期的效果，是一種更高的藝術(shù)境界。善于選擇不同的釉色，表現(xiàn)出不同的審美意象。通過實踐掌握其變化的規(guī)律性，創(chuàng)作的陶瓷品在陶瓷藝術(shù)家的手中有了神奇的生命活力與生活情趣，淋漓盡致地表現(xiàn)了藝術(shù)家的審美情感，獲得了廣泛而深刻的審美意義。

陶瓷工藝的藝術(shù)呈現(xiàn)中很多方面都受到中國繪畫的影響，造型上注重天圓地方、自然天成、虛實與留白、氣韻生動、似與不似之間的營造，體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)精髓，陶瓷的藝術(shù)魅力也由此而來。線條的運用是陶瓷工藝的藝術(shù)呈現(xiàn)較為重要的部分，完美的線條不僅能給人以視覺征服，更能為畫面的整體效果錦上添花。陶瓷藝術(shù)中的線條變化豐富，以曲直、剛?cè)?、虛實、繁簡等的強烈對比形成獨特的藝術(shù)特色。傳統(tǒng)的線條不僅要表現(xiàn)一幅畫的構(gòu)圖及形體，而且經(jīng)過提煉加工，能使其包含光色、空間、虛實、質(zhì)感以及畫面的氣勢和意境;同時，線的運用是作者感情及心靈的表現(xiàn)。使得作品更加地生動有趣，虛實相間、勻稱有序、節(jié)奏明快，整體的裝飾性效果強烈。長期的創(chuàng)作使得陶瓷藝術(shù)家學會創(chuàng)造美，經(jīng)過不斷反復的創(chuàng)作，熟悉和掌握各種不同的泥料以及不同的特性。在創(chuàng)作過程中，開始對陶瓷的藝術(shù)魅力形成的聯(lián)系進行抽象的概括和總結(jié)，最終產(chǎn)生了陶瓷作品的藝術(shù)美。

一件陶瓷作品能不能呈現(xiàn)出藝術(shù)感，不僅要求有美的造型同時也要具備內(nèi)涵美。陶瓷的內(nèi)涵美是陶瓷者對所表現(xiàn)的生活內(nèi)容有明晰的認識、理解和感受，特別是對陶瓷造型表現(xiàn)的欲望，同時有目的的提煉、加工，突出某一生活內(nèi)容的本質(zhì)特征把最具有表現(xiàn)張力的因素呈現(xiàn)出來，陶瓷藝術(shù)品融合了民族文化的傳統(tǒng)，既有古樸典雅的藝術(shù)風格，畫面線條流暢，造型生動，構(gòu)圖飽滿有層次的特點，又有民族文化中精巧的成分，鮮明的藝術(shù)性和豐富的表現(xiàn)手法以及獨有的地域文化特色。

陶瓷工藝是一門手工藝，要求陶瓷藝術(shù)家親自動手制作，在制作的過程中把自己的設(shè)計思維與實際行動相結(jié)合去完成作品。陶瓷形式的感知是一個審美的過程，每個創(chuàng)作者都不可能完全無視受眾，要讓參觀者理解和接受陶瓷藝術(shù)有一個根本要求，就是陶瓷藝術(shù)需要符合美的法則。陶瓷藝術(shù)是工藝、美術(shù)、文學的結(jié)合，自成一格，揮灑自如，成為藝術(shù)品中的一朵奇葩。它善于把詩情畫意的情感融于一體，使人因“畫”，及“名”，誘發(fā)我們的想象，得到“畫外畫”、“景外景”，令人賞之不盡，猶如詩畫一般美妙的藝術(shù)享受。所以，這種具有文化感又富有藝術(shù)美的藝術(shù)形式，得到了廣大人民的喜愛。我們對于陶瓷，所欣賞的是它的形態(tài)，它的美感，一件陶瓷作品的形成，最主要的是在于它的內(nèi)涵，也就是藝術(shù)內(nèi)涵。追求藝術(shù)思想與藝術(shù)美是各個藝術(shù)行業(yè)、藝術(shù)領(lǐng)域在不斷探討的問題。藝術(shù)美是必要的。如果陶瓷工藝品仍保持原來的形態(tài)，在我們今天看來就會是直白的，或者在多方面是外露的。但我們知道任何一種藝術(shù)形式都有它的規(guī)律，特別像傳統(tǒng)手工藝，有的是幾百年，甚至上千年的傳統(tǒng)，在今天，對于傳統(tǒng)工藝、傳統(tǒng)藝術(shù)的精華，我們必須非常冷靜、非常理智地分析，而且要進一步加以弘揚，才能更好地創(chuàng)造出符合時代的新藝術(shù)形式。

現(xiàn)代社會中的陶瓷藝術(shù)轉(zhuǎn)變成具有藝術(shù)感染力的新形式，經(jīng)歷了時代的變遷，作品所追求的不僅僅是觀賞性而是藝術(shù)韻味，它所表現(xiàn)出來的古樸、端莊、清雅以及渾厚，其質(zhì)的美感一層一層的表現(xiàn)出來，出現(xiàn)了一批工藝相容和富有時代氣息的題材，開拓出自然純樸的陶瓷以形造型的內(nèi)在藝術(shù)。無論任何形式的創(chuàng)作，其“工”都是手段，而“藝”才是真正的目的。陶瓷藝術(shù)家們在傳承傳統(tǒng)的陶瓷風格的同時，也在為現(xiàn)代人們的審美趨向努力著，從形式美到藝術(shù)美，從單一到多元化，都在陶瓷作品中一一展現(xiàn)出來，他們所作的不僅僅是創(chuàng)新，還有他們自身的審美意識理念的形成。

好的陶瓷藝術(shù)品延伸作品本身的“生命力”，并且加上創(chuàng)作者自身的審美意識，這才形成陶瓷藝術(shù)的魅力。因此，要重視作品的原創(chuàng)性，從中國傳統(tǒng)的文化中吸取養(yǎng)分，并且加以創(chuàng)新，堅持思維的發(fā)展，藝術(shù)的美感，尤其從陶瓷的本源和藝術(shù)內(nèi)涵的本質(zhì)出發(fā)，使作品在思想性與藝術(shù)性得到完美統(tǒng)一。

參考文獻：

[1]方李莉.中國陶瓷藝術(shù)審美觀念的形成 與發(fā)展——藝術(shù)人類學視野下的新藝術(shù)史觀[J].民族藝術(shù)研究，2012 （06）：5—12.