【摘要】《甘尼美》是舒伯特根據歌德的詩歌創(chuàng)作的一首藝術歌曲，描繪了對天神的贊頌和情感向超塵世的升華。本文對《甘尼美》的創(chuàng)作特征和鋼琴演奏要點進行了闡述。

【關鍵詞】舒伯特;《甘尼美》;創(chuàng)作特征;演奏詮釋

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、舒伯特個人生平

弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797-1828），奧地利作曲家，19世紀浪漫主義音樂的先行者。他在室內樂、管弦樂、鋼琴音樂以及德奧藝術歌曲領域都做出了開創(chuàng)性的貢獻，尤以德奧歌曲為甚。他的藝術歌曲旋律優(yōu)美，和聲微妙而又豐富，鋼琴伴奏也具有獨創(chuàng)性，舒伯特也因此擁有“歌曲之王”的美譽。

二、《甘尼美》創(chuàng)作背景和歌詞大意

（一）創(chuàng)作背景

1814年起，舒伯特開始在學校任教，此時舒伯特已經從十多位不同的詩人那里收集了二十多首獨唱歌曲和片段，他爆發(fā)出了一股創(chuàng)造性的活力。舒伯特對詩歌的畢生熱愛已經顯現出來，在這種情況下他第一次遇到了歌德，并留下了不可磨滅的印象。

1816年秋，舒伯特拒絕回到學校任職，搬離家中，開啟了相對自由獨立的生活。雖然作品的創(chuàng)作量無法與1815至1816年相比，但是從1817年起，仍有約60首獨唱歌曲流傳下來，《甘尼美》也創(chuàng)作于這一年。這一時期舒伯特進入了一個年輕文學家、詩人、藝術家的交游圈，結交了許多同樣對文學、哲學、音樂感興趣的好友。直到1824年，舒伯特仍在寫給友人的信中追憶這一時期，“我想用歌德的詩句呼喚那個時代，‘誰能帶回那個可愛的年代，哪怕是一刻！”誕生于這一時期的《甘尼美》的色彩也是明朗、快樂的。

（二）歌詞大意

《甘尼美》的歌詞來自于歌德狂飆突進時期的抒情詩《Ganymed》。甘尼美是希臘神話中的人物，原本是一位王子、美少年，被諸神帶上天后成為宙斯的侍酒郎。歌詞反映了情感從塵世向超塵世的升華。

大意如下：在晨輝中你如此在我周圍燃燒，春天，心上人。你那永恒而神圣的熱情使我沉浸在千倍的愛的歡樂中，永恒的美人。但愿我能把你抱在懷中！啊，我躺在你懷中并渴望著，你的花朵、你的青草緊貼我的心?？蓯鄣某匡L，你冷卻了我心中灼熱的渴望，霧谷中的夜鶯可愛地向我呼喚。我來啦，我來啦。??！上哪兒去！我力爭向上，云彩向下飄蕩，云彩飄向渴望的愛情。到我這里來！在你們的懷抱中飄向高處，擁抱著并被擁抱。飄向高處到你的懷中，仁慈的天父！

三、《甘尼美》創(chuàng)作特征

（一）曲式結構

舒伯特的藝術歌曲體現了音樂和詩歌的完美融合，為了滿足敘述的需要，舒伯特常常根據詩歌的氛圍變化和戲劇的可能性選擇歌曲形式。《甘尼美》原詩分為四節(jié)，長度、句法不規(guī)則，舒伯特在創(chuàng)作時使用了通譜歌的形式。g段與e段使用了相同的歌詞材料，但引入了新的旋律，將全曲推至尾聲前的高潮。除此之外，每段的歌詞和旋律都不相同。結構如下：

（二）調式、調性及和聲

在《甘尼美》中，舒伯特運用了三個遠距離關系調式?A、G、F大調，將歌德不規(guī)則的詩歌結構明確地連接起來，包括離調在內全曲都使用了大調式，顯示出歡快、明朗的氛圍。

舒伯特作為一位浪漫主義早期的作曲家，基本繼承了古典主義時期的調性和聲體系，并對其進行了創(chuàng)新和發(fā)展?！陡誓崦馈分校白?-8小節(jié)始終圍繞著?A大調的主和弦寫作，主到屬，下屬到屬，最后回到主和弦的進行，具有明顯的古典主義色彩。如譜例1所示。

在《甘尼美》中，舒伯特大量使用變化音和弦如副屬和弦，副屬和弦到臨時主和弦的進行，形成離調，增強了和聲表現力，豐富了和聲變化，也使調性色彩對比更為鮮明。如譜例2所示。

（三）鋼琴伴奏特征

在舒伯特的藝術歌曲中，鋼琴伴奏的地位不再僅僅是旋律的陪襯，而是作為主角之一為歌曲服務，參與對歌曲含義的表達?！陡誓崦馈返匿撉侔樽嘀惺褂昧酥胶拖摇⒎纸夂拖?、旋律性織體等多種類型的伴奏織體，種類十分豐富。舒伯特大量使用了半音化手法，右手最高聲部半音化進行，使旋律形成向上的動力感，來配合歌詞“力爭向上”“飄向高處”的含義，表達對天神的崇敬和贊美。如譜例3。

兩段半音化進行的段落之間，舒伯特加入了一個離調到C大調的抒情段落。在這里舒伯特將右手最高聲部的旋律和歌唱旋律前后錯開，隔一個小節(jié)形成歌唱聲部與鋼琴伴奏高聲部的復對位，使旋律和鋼琴伴奏形成呼應、對唱的感覺，營造出輕快自由的氛圍，契合歌詞含義中的“云彩飄蕩”，和前后的段落形成鮮明對比，豐富了音樂意境。如譜例4。

四、演奏詮釋

（一）速度

《甘尼美》整體的速度比較多變。開頭的速度標記為Etwas langsam（稍微慢的），前奏至65小節(jié)開始的間奏都以這個速度彈奏，平穩(wěn)的速度顯得優(yōu)雅、從容，塑造出天神美的形象。68小節(jié)速度標記為un poco accel.（稍微漸快），d段至g段速度比之前稍快，但不能一概而論，而是在不破壞整體節(jié)奏感的前提下有張有弛。半音化上行的旋律，配合“ich komme?。ㄎ襾砝玻。薄癏inauf strebts（力爭向上）”的歌詞含義，要用稍快的速度渲染出熱情的氣氛，表達對天神的贊頌。78-84小節(jié)，如譜例4，速度需要稍稍回落，一張一弛，與前后形成對比。尾聲隨著力度的減弱歸于平靜。

（二）觸鍵

舒伯特在《甘尼美》中使用了較多的力度標記，包含pp、p、fp、f、ff等，要求演奏者選擇好觸鍵方式。

《甘尼美》的鋼琴伴奏大量使用了柱式和弦，彈奏時要使和聲層次清晰，突出旋律音。如譜例1，觸鍵不能過快，手腕要靈活，要把音程與音程連接起來。在此基礎上突出右手最高聲部，適時運用手臂力量觸鍵，做出力度的變化和樂句的起承轉合感。

68小節(jié)開始，伴奏織體和速度都發(fā)生了變化，觸鍵方式也要相應改變。如譜例5，手指較為彎曲，右手彈奏和弦時重心偏向小指，輕巧觸鍵，pp到ff的力度變化要有層次，避免造成停滯不前的沉重感。

五、結語

綜上所述，《甘尼美》是舒伯特早期的一首藝術歌曲，是歌德詩歌與音樂完美融合的成果之一。結構上，舒伯特采用了通譜歌的形式，并使用了三個遠距離關系調來連接詩歌，以滿足敘事、抒情的需要。和聲豐富，具有很強的表現力。鋼琴伴奏旋律優(yōu)美，構思巧妙，富有詩意，在舒伯特的藝術歌曲中承擔渲染氣氛、表達內涵的作用。在了解作品創(chuàng)作特征的基礎上重視鋼琴伴奏的表達，對于演繹好藝術歌曲有重要的幫助。

參考文獻

[1]希爾馬[德].羅沃爾特音樂家傳記叢書——舒伯特[M].王劍南，譯.人民音樂出版社.2005.

[2]嚴洪萍.淺析舒伯特藝術歌曲的音樂特征[J]黃河之聲，2017（15）.

[3]趙倩.談舒伯特藝術歌曲的鋼琴伴奏特點與重要性[J]大眾文藝，2018（11）.

作者簡介：丁若凡，浙江音樂學院2017級鋼琴演奏專業(yè)研究生。

指導教師：樂敏。