張譯心
【摘要】民間美術(shù)藝術(shù)色彩與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的元素是有聯(lián)系的。并且隨著時代的發(fā)展,民間美術(shù)也越來越深刻并廣泛應(yīng)用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中。由于民間美術(shù)有著豐富的造型和絢麗多姿的色彩,所以在現(xiàn)代美術(shù)的藝術(shù)設(shè)計中要不斷利用民間美術(shù)的優(yōu)勢,創(chuàng)造符合人們審美情趣的藝術(shù)作品。只有將民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩的優(yōu)勢融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中,才能促使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計進(jìn)一步發(fā)展,使現(xiàn)代藝術(shù)作品具有別樣的意義和韻味,才能增強審美價值,增強作品的生命力。
【關(guān)鍵詞】民間美術(shù);藝術(shù)造型;色彩;現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計;應(yīng)用
引言
許多現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計都離不開傳統(tǒng)的民間美術(shù),民間美術(shù)為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計帶來了無盡的資源。我國千百年流傳下來的民間美術(shù)蘊藏著深厚的歷史文化和民族精神,在給現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計者帶來靈感的同時也促進(jìn)了設(shè)計者對民間美術(shù)的思考。豐富的民間美術(shù)不僅僅是勞動人民智慧的結(jié)晶,更是民族精神的凝聚,是勞動人民精神世界的體現(xiàn),它為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計提供了巨大的發(fā)展空間。
1 民間美術(shù)概論
民間美術(shù)充分體現(xiàn)了我國勞動人民的智慧,是我國先民對于造型和色彩的審美情趣的充分體現(xiàn)。在新世紀(jì),如何傳承民間美術(shù)的精華和對民間美術(shù)進(jìn)行發(fā)揚,成了一項重要議題。同時,在美術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計的過程中,如何將民間美術(shù)的特色加以甄別,并將民間美術(shù)中的文化品位和價值認(rèn)同與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計更好地結(jié)合,使中華民族文化得到更好地傳播與延續(xù),就成了重要問題。
2民間美術(shù)的藝術(shù)特征
我國歷史悠久、文化豐富,在長期的歷史發(fā)展過程中我國的美術(shù)作品在發(fā)展形勢上也呈現(xiàn)出多種多樣的特點。我國傳統(tǒng)的民間美術(shù)作品在造型上普遍具有較強的視覺規(guī)律和藝術(shù)性。民間美術(shù)作品在造型設(shè)計上融入了設(shè)計者的情感,在人們觀賞民間美術(shù)作品時,會被作品自身所具有的藝術(shù)情感所震撼。民間美術(shù)作品也具有典型的地域性特點,不同的地域?qū)τ诓煌拿佬g(shù)作品具有不同的審美感官。這就是為什么人們會被民間美術(shù)作品深深吸引的原因,也是民間美術(shù)帶給現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計靈感的原因。
3民間美術(shù)的色彩分析
我國民間美術(shù)在色彩運用上具有象征性的含義,這是由于我國先民對于祭祀情有獨鐘。先民對自然的敬畏形成了中華民族特色的五色應(yīng)用傳統(tǒng)。五色分別是紅、黃、藍(lán)、白、黑,這五種顏色在民間美術(shù)中分別代表不同的含義和象征。比如紅色是年節(jié)習(xí)俗中形成的獨特的民間美術(shù)文化色彩。對于傳統(tǒng)色彩的應(yīng)用在河北武強縣有著豐富的歷史,當(dāng)?shù)氐哪戤嬛谱鬟€保留著原始的色彩和風(fēng)格。這不僅僅是仿制古人的技術(shù)進(jìn)行傳統(tǒng)的民間美術(shù)展示,更高層次上是對民間美術(shù)色彩所蘊藏和象征的含義進(jìn)行文化理解與傳承。
4 民間美術(shù)色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用
現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計和民間美術(shù)設(shè)計在造型方面有許多共通的地方,都是追求最簡潔的形式、概括復(fù)雜的情感。創(chuàng)作者都想在造型與內(nèi)容之間尋找到契合點,充分表達(dá)自身的藝術(shù)追求。所以,民間美術(shù)對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計具有重要的啟示意義,在色彩運用、對比手法等方面具有明顯的藝術(shù)特色和藝術(shù)表現(xiàn)力。
民間美術(shù),在實體的抽象化和抽象內(nèi)容實際描繪等方面也具有一定造詣,非常的自然和諧,是強調(diào)線條視覺沖擊力的現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中所不具備的優(yōu)勢。所以,現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計可以學(xué)習(xí)民間美術(shù)藝術(shù)造型中,這種利用抽象與實體之間相互過渡的方式,設(shè)計一些內(nèi)容豐富的作品,使作品具有深刻的藝術(shù)表現(xiàn)力。比如在自然界中并不存在的物體,在現(xiàn)代設(shè)計創(chuàng)作過程中可以利用自然形態(tài)將抽象的內(nèi)容表現(xiàn)出來。利用現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的粗線條的美,使作品更具裝飾感,這一點在北京奧運會的火炬設(shè)計上得到了充分的體現(xiàn)。北京奧運會的火炬主要由祥云構(gòu)成,祥云的造型極具動感,在祥云與火炬之間實現(xiàn)了抽象與實體的轉(zhuǎn)換與過渡,體現(xiàn)了自然和諧的設(shè)計理念。
色彩是人類在欣賞美術(shù)作品時的第一感覺,由于每個人生長的環(huán)境不同,他們所形成的藝術(shù)感受和審美也不盡相同。在長期形成的自然文化環(huán)境中,中國形成了豐富的民族色彩形式和色彩觀。我國的民間美術(shù)藝術(shù)造型,如木版年畫、風(fēng)箏、剪紙、皮影等藝術(shù)形式,色彩豐富、文化底蘊深厚。同時,民間美術(shù)對于色彩的創(chuàng)造性運用是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計所不能比擬的,這就決定了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計必須重視民間美術(shù)色彩的使用經(jīng)驗。民間美術(shù)對于色彩的理解不僅局限于色彩本身,更多的是如何表達(dá)一種特殊的情感。在民間的美術(shù)作品色彩運用上,藝術(shù)創(chuàng)作者們賦予顏色以生命,不同的顏色代表了不同的含義。將這些不同的含義融入美術(shù)作品的創(chuàng)造上,以此達(dá)到趨利避害的目的。同時,從事民間美術(shù)創(chuàng)作的人們不受居住地的限制,與宮廷繪畫、文人繪畫和現(xiàn)代繪畫相比多了幾分自由創(chuàng)作的氣息,少了一份文化的束縛。民間美術(shù)創(chuàng)作者的視野寬闊,他們能得到任何想要的顏色并賦予這些顏色不同的含義,所以在色彩變化上,現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計必須學(xué)習(xí)民間美術(shù)的色彩運用。這就要求創(chuàng)作者自身將創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起,充分發(fā)掘身邊的顏色和材料,用生活化的筆調(diào)和不同的視角尋找與制作符合人們?nèi)粘8泄俚淖髌?。在色彩上要更加大膽地嘗試新元素,做到“人無我有、人有我優(yōu)、人優(yōu)我精”,由此達(dá)到色彩創(chuàng)新的藝術(shù)效果。
5結(jié)束語
民間美術(shù)是民間藝術(shù)的重要組成部分,其變化多端的造型、絢麗多姿的色彩,給人不一樣的視覺沖擊。受歷史文化的浸染,民間美術(shù)更增添了古樸和神秘的特點。本文主要分析民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的運用。我國民間美術(shù)是由人民群眾創(chuàng)造的,自古以來一直以美化環(huán)境、豐富民間資源、還原生活形態(tài)為主題。每個地域的生活習(xí)慣、生活形態(tài)不同,便產(chǎn)生了不同風(fēng)格的民間美術(shù)。
參考文獻(xiàn)
[1]李蓓.民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在藝術(shù)設(shè)計中的實踐與應(yīng)用[J].藝術(shù)評鑒,2017(04):34-36.