趙巖 韋藝璇

1、文藝復興與人文主義

文藝復興是一個法國術語，最初指的是再生，后來被用來指歷史時期。文藝復興運動是歐洲的一種意識形態(tài)和文化運動，它發(fā)生在14世紀到16世紀之間，以滿足新興資產階級的要求（包括哲學、文學、藝術等）。文藝復興運動的中心是人文主義，是資產階級的第一個化身。人文主義是資產階級反對封建思想的重要武器。 “人文主義”反對以神為本的老舊觀念，提倡以人為本的新的中心思想，人不應該被神所束縛。

人文主義是文藝復興中的核心所在，反對一切以神為本的老舊觀念，提倡應該以人為本，注重人內心的真實想法， 否認中世紀的禁欲和人類的幸福權利。對解放和人格自由的追求不應受到阻礙。他提倡人文主義，拒絕上帝的權威，把人從中世紀神學的枷鎖中解放出來。促進人格解放和追求真正的幸福：追求自由的平等，拒絕等級制度的概念：尊重理性和拒絕蒙昧主義。我認為人文主義就是以人為中心，注重人內心的真實感受，讓人可以有自己的思想，有追求自由的權利，追求幸福的權利，有自由可以選擇自己所想，肯定人的價值。

2、文藝復興時期宗教音樂與世俗音樂

文藝復興時期的音樂相比于中世紀的來說要豐富多彩了許多，中世紀時期的音樂全部圍繞著教堂教會所展開，不允許有其他的音樂出現(xiàn)，宗教占絕對主導地位，人們認為音樂只能在教堂里發(fā)揮作用，它只能為宗教服務。教會音樂最具有代表性的是格里高利圣詠，格里高利圣詠是單聲部的音樂，用拉丁文演唱，是單音音樂，一個音對著一個節(jié)奏。整首歌曲情感肅穆，壓制著人們的欲念，都較為枯燥乏味，在我看來就是不想讓人有思想，讓人有欲望，想要讓人做宗教的傀儡。教會反對和仇視底層的音樂家們所演唱的俗樂，認為這些音樂會讓人們變得欲念十足。而到了文藝復興時期多聲部音樂的興起，人們加入了描寫生活、愛情、對大自然的熱愛等這些世俗的東西到音樂中去，人們能感受到音樂中的喜怒哀樂，不再單單表現(xiàn)的是肅穆的感情，人們的感情不再被壓制著。歐洲各國也都有了本地具有民族風格的世俗音樂，不再采用拉丁文演唱，而是使用本國的語言來進行演唱。這樣以來，本國的人民可以充分的體會到音樂中歌詞的魅力所在。在原來音樂只能為教會教堂所服務，底層的人民不能享受這些音樂，而隨著文藝復興的爆發(fā)，人們逐漸也有了防抗的意識，自身人性的崛起，游吟詩人、名歌手這些也隨、即應運而生。

3、人文主義對于世俗音樂的影響

16世紀20年代以后西歐音樂的發(fā)展出現(xiàn)了一些新的傾向。人文主義精神影響在音樂領域中體現(xiàn)出來。具有民族風格的音樂在各國興起，一批具有代表性的聲樂體裁獲得發(fā)展，各國開始出現(xiàn)了很多具有代表性的作曲家。這種民族傾向的發(fā)展給歐洲音樂的面貌帶來了重要的變化，它打破了自15世紀以來法弗蘭德的泛歐洲性的音樂語言長期占據(jù)的統(tǒng)治地位，使得了歐洲的音樂語言逐漸豐富起來。同時，這些新音樂風格的世俗化傾向為16世紀開始出現(xiàn)的世俗音樂做了鋪墊。它們的發(fā)展和繁榮逐漸改變著歐洲音樂以宗教體裁為主的單調局面。16世紀在聲樂體裁豐富起來的同時，器樂音樂也逐漸增多，并開始了獨立的發(fā)展。這些新的趨勢為歐洲的音樂發(fā)展注入了新的活力。

意大利的世俗音樂體裁牧歌在歐洲都具有很大的影響力。這是一個多聲部的世俗音樂體裁，歌詞大多采用詩人的作品來進行演唱，內容大多表述的是愛情的酸甜苦辣或者描述的是對大自然的喜愛之情，表演的形式一般是三聲部或者是四個聲部的合唱，表演一般是在家庭的聚會上等這些小范圍。16世紀后期蒙特威爾第的創(chuàng)作使牧歌從多聲部模仿轉為獨唱、重唱加伴奏的形式，為17世紀歌劇的發(fā)展開辟了道路。無論是宗教作曲家或者是世俗的作曲家他們大多都有涉及這一體裁。

在法國發(fā)展起來的尚頌也同樣是被人所關注的世俗音樂體裁。尚頌也是最具有法國民族風格特點的聲樂作品。有輕快的旋律和動感的節(jié)奏，在內容上和牧歌一樣也多是表現(xiàn)生活中的愛情等。尚頌是法國的通俗歌曲和流行歌曲的統(tǒng)稱，在法國的一些咖啡廳或者是一些小酒館所播放傳唱的法國復古的情歌和經典的爵士樂曲也是尚頌的一種。

利德是文藝復興時期德國世俗音樂的代表。以“名歌手”為典型的代表，這些“名歌手”大多來自社會的市民階級，他們定期會舉辦歌唱比賽，演唱的歌曲為單聲的風格，而到了十六世紀一些作曲家把復調技術和一些歌曲結合起來就構成了一個更新的四聲部的世俗聲樂體裁。

到了文藝復興時期器樂音樂也逐漸的興起，并出現(xiàn)了舞曲、變奏曲和各種即興器樂曲，如前奏曲、幻想曲等體裁。文藝復興時期是包括樂器制造業(yè)在內的手工業(yè)發(fā)展突飛猛進的時期，樂器的制造水平相比與之前有了很大的提高。再加上教會對世俗音樂控制的放松，也從客觀上為樂器的之作創(chuàng)造了良好的條件，這一時期樂器的種類也增加了許多。

人們認為相比于黑暗的中世紀時期文藝復興時期是對人性的解放，不再以教會為中心、以神為中心，注重人的感受，解放人的天性，追求自由。這種人文主義的思想在以意大利為核心進行了傳播，打著恢復古羅馬和古希臘的文化，由此開始了在歐洲歷史上的文藝復興。音樂表現(xiàn)的最顯著的就是音樂世俗化的傾向以及器樂的飛速發(fā)展，人聲已經不再占據(jù)主導位置，器樂也不僅僅是可以用來伴奏也可以是獨奏。受文藝復興人文主義的影響，人們的音樂觀也發(fā)生了改變。新的作曲技法也開始出現(xiàn)，復調的使用，使用三度、六度的和聲音程開始被廣泛的接受，開始注重和聲等。因此，文藝復興時期所推崇的人文主義對音樂的發(fā)展以及其他的文學、藝術等領域起著重要的作用。文藝復興時期的音樂相比于中世紀的來說要豐富多彩了許多，中世紀時期的音樂全部圍繞著教堂教會所展開，不允許有其他的音樂出現(xiàn)。教會音樂最具有代表性的是格里高利圣詠，整首歌曲情感肅穆，壓制著人們的欲念，都較為枯燥乏味，在我看來就是不想讓人有思想，讓人有欲望，想要讓人做宗教的傀儡。到了文藝復興時期多聲部音樂的興起，人們加入了描寫生活、愛情、對大自然的熱愛等這些世俗的東西到音樂中去，人們能感受到音樂中的喜怒哀樂，不再單單表現(xiàn)的是肅穆的感情，人們的感情不再被壓制著。歐洲各國也都有了本地具有民族風格的世俗音樂，不再采用拉丁文演唱，而是使用本國的語言來進行演唱。