2019年正值澳門回歸20周年，為了記錄澳門的變化，《珠?！冯s志與中國攝影在線合作，開設(shè)《澳門藝術(shù)家》欄目，介紹部分澳門的藝術(shù)家。我們通過藝術(shù)家們獨特的視覺語言，以人文的態(tài)度觀察澳門獨特的文化。

澳門著名畫家楊大名， 字永光， 別號永耀，1949 年生于廣東省三水市，中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國畫學會理事、中國畫學會（澳門學會）會長，法國國家美術(shù)協(xié)會會員，澳門畫院院長、澳門美術(shù)館館長、澳門嶺南畫派美術(shù)館館長，在西安美術(shù)學院、西安交通大學城市學院、深圳大學藝術(shù)學院、吉林大學珠海學院、上海大學美術(shù)學院任客座教授，澳門美術(shù)協(xié)會藝術(shù)顧問、南京博物院研究員。并先后在多國、多地區(qū)舉辦個人畫展和聯(lián)展。作品被多家博物館及收藏家收藏。其作品曾參加第六、八、十一屆全國美術(shù)作品展覽。

特別是近年來，楊大名先生在由法國國家美術(shù)協(xié)會主辦的“國際藝術(shù)沙龍展”上，頻頻獲得榮譽——2013年作品《夢寄彩動》獲繪畫組銅獎；2014年作品《荷夢》獲繪畫金獎，這也是澳門第一位奪得該獎項的中國畫家；2015年《天章》獲“評審團獎”；2016年《金色的夢》系列十二幅作品榮獲法國國家美術(shù)家協(xié)會國際沙龍展繪畫“評審團特別大獎”。

楊大名先生幾十年如一日潛心作畫，繼承和發(fā)展嶺南畫派中西融合、兼容創(chuàng)新的一貫作風，既擅用“撞水撞粉”的嶺南特色技法，又探索結(jié)合法國印象畫派對光影的呈現(xiàn)效果，通過以墨破色與色破墨手法，營造光影閃爍、如夢似幻的視覺效果，傳達中西文化交融的特色，集百家之長，逐漸形成獨特的繪畫風格，他的中國水墨畫作品，把東方藝術(shù)的含蓄與西方繪畫的直率緊密結(jié)合，既贏得了中國的觀眾，還在西方畫壇上占據(jù)了一席之地。有人評價：他的水墨作品有一種深沉感。這種深沉感來源于藝術(shù)深層結(jié)構(gòu)中的氣質(zhì)精神的體驗。他在作品的創(chuàng)作中注入了一種不可知的力量感，有股強烈的張力，把感情的釋放控制到極限。所謂“外師造化，中得心源”之說，在這些作品中得到充分體現(xiàn)；楊大名筆下的荷花欣欣向榮、生機勃勃、無懼風雨、出塵脫俗，寓意澳門的繁榮景象，作品既表達了對澳門的深厚感情，更承載著民族情懷，反映祖國發(fā)展的時代氣息。

荷花是澳門的區(qū)花，在2014年法國獲金獎的作品《荷夢》中，純潔的蓮花象征生命、智慧，給予他美夢的靈感，巧妙地借鑒運用對光與影的交織描繪，表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)哲學中陰和陽在原始虛空中的對立統(tǒng)一關(guān)系。有專家將楊大名的這種風格概括為——中西融合、理法并存。

同時，楊大名先生熱心公益，注重對中國文化的繼承與傳播，作為嶺南畫派美術(shù)研究會（澳門）會長，他將收藏的嶺南畫派源起人物、清末著名國畫大師居廉的《水墨雜花冊》，捐給廣州市海珠博物館，在居廉故居十香園紀念館落成后又輾轉(zhuǎn)由十香園紀念館收藏至今。（文圖丨長弓）