葛紀蘭

【摘要】斯坦福黃金學習法則由斯坦福教育學院院長丹尼爾教授提出，共有26條科學學習方法與技巧，對學生的學習具有明確的指導意義，是提高學生學習成績的法寶，其中的想象玩耍、實踐體驗等法則有助于優(yōu)化小學音樂教學，有利于提升學生的音樂學習質(zhì)效。

【關鍵詞】想象玩耍;實踐體驗;歸納類比;精修勤練

學習是獲取知識和技能的過程，可以幫助學生跨越人生中的崇山峻嶺。同為學習，不同的方法會導致不一樣的結(jié)果。斯坦福黃金學習法則是有效學習的重要支柱，該法則由斯坦福教育學院院長丹尼爾教授提出，共有26條科學學習方法與技巧，對學生的學習具有明確的指導意義，其中一些法則有助于優(yōu)化音樂教學，有利于提升學生音樂學習質(zhì)效。筆者結(jié)合小學音樂教學實踐，談談如何運用斯坦福黃金學習法則，優(yōu)化音樂教學策略，提高音樂學習實效。

一、興趣在想象玩耍中催萌

沒有興趣何來動力，一些學生學習效果較差的主要原因是他們不愿意學，對學習缺乏興趣。在大多數(shù)學生眼中，學習是一件痛苦的事，究其原因，是學習內(nèi)容抽象枯燥，學習形式單調(diào)無味，學習過程缺失快感。在傳統(tǒng)的音樂課堂中，教師教，學生學，音樂活動單一，以唱歌為主，跟唱幾乎是唯一的方式，如此單調(diào)的教學怎么能激起學生的興趣？只有使音樂學習變得有趣，學生才會對音樂產(chǎn)生興趣，進而產(chǎn)生自主學習的動力。

想象玩耍是斯坦福黃金學習法則之一，該法則利用了小學生愛玩的特點，讓學生發(fā)揮想象，創(chuàng)造與真實世界不一樣的故事世界，通過充滿樂趣的扮演玩耍，使枯燥的知識學習趣味化，從而使學生催萌學習興趣，激發(fā)學生的想象力，使學生由被動轉(zhuǎn)為主動，在自主思考中提高音樂的理解能力。例如，在教學《小花貓和小老鼠》一課中，筆者組織學生開展歌唱表演，讓學生扮演小花貓與小老鼠，想象并模仿它們的神情與動作，學生邊聆聽優(yōu)美的音樂旋律，邊展開有趣的玩耍，想象玩耍讓學生切身感受到歌曲風趣、幽默的風格特點，激發(fā)學生學唱歌曲的興趣。再如，在教學《七個小兄弟》一課時，為了吸引學生對七個音符的興趣，筆者通過“七個葫蘆娃”“七個小矮人”的故事導入，創(chuàng)設了“七個小兄弟”的故事情境，將學生帶入小音符的故事世界，調(diào)動學生對七個音符的學習興趣，為后續(xù)教學打好了情感基礎。在故事世界中想象玩耍，使音樂學習變得有趣，學生的自我認知和控制不斷增強，從而愿意參與到音樂學習活動中。

二、樂感在實踐體驗中孕育

“靈敏和豐富的樂感能夠使人在接觸到美的音樂作品時產(chǎn)生強烈的心靈反響?！睒犯惺侵溉藢σ魳返母兄?，包括旋律感、節(jié)拍感、音準感等，樂感是一種極其重要的音樂素養(yǎng)，是一個人的音樂表現(xiàn)力強弱的標志，每一位音樂愛好者都不可或缺，培養(yǎng)學生的樂感是音樂教學中的重要內(nèi)容之一。

誠如毛澤東所說：“你要知道梨子的滋味，就要親口嘗一下?！睒犯信囵B(yǎng)的方式縱然有許多種，但始終離不開實踐，只有讓學生在各種音樂實踐活動中親自體驗，在實踐過程中鍛煉、感悟與內(nèi)化，學生的樂感才會得以有效形成?！皩嵺`體驗”是斯坦福黃金學習法則中的重要學習法則，該法則倡導學生“動”用身體的智慧，通過親手操作和親身體驗，賦予抽象符號以具體的形象，促進其對抽象關系的理解。樂感只有在實踐體驗中孕育，那種單純靠教師紙上談兵地講授、不給學生實踐體驗的音樂教學，是培育不出良好樂感的?！段沂切」氖帧肥且皇赘挥型さ倪M行曲，旨在讓學生表達喜悅自豪的情感。準確演唱出休止和強弱，把握好該歌曲的節(jié)奏是該課教學的重點和難點，為了使學生能夠準確表達出歌曲的情緒，形成強烈的節(jié)奏感，筆者沒有進行空洞的說教，而是設計了演奏活動，為學生提供大鼓、小鼓，讓學生真正成為小鼓手，通過親手敲擊，聆聽和感受大、小鼓的音色與節(jié)奏，樂器敲擊活動有效地培養(yǎng)了學生的樂感。

三、樂理在歸納類比中建構

樂理是指音樂的基礎理論，樂理知識是學生的音樂發(fā)展道路上的基石，樂理的掌握對于作曲、編曲、指揮、演奏來說具有重要的積極意義，樂理知識是音樂教學的重要內(nèi)容。部分音樂教師在樂理知識教學時采用傳統(tǒng)講授法，直接向?qū)W生介紹樂理知識，這種灌輸式教學法會導致學生理解不夠透徹，掌握不夠牢固。

斯坦福黃金學習法則中有一則“歸納類比”，是指學習者通過類比，發(fā)現(xiàn)事物間蘊含的共同原理，從而探尋出各種事例之間內(nèi)在的相似性，該學習方法使學生在自主性類比推理中思考學習，主動運用之前學到的原理解決問題，實現(xiàn)觸類旁通，舉一反三。樂理知識不是孤立的，而是一個相互聯(lián)系的框架體系，相互之間存在融通關系，樂理學習存在一定規(guī)律。因此，教師在進行樂理教學時，不必進行空洞的講授，可以引導學生在歸納類比中尋找相似點，有意義地理解內(nèi)在規(guī)律和原理，實現(xiàn)音樂知識的有效建構。例如，拍子是節(jié)拍的基本單位，有四二拍子、四三拍子、八二拍子等，在教學這些音樂概念時，教師不僅要示范、講解，還應引導學生進行類比遷移，通過前面所學拍子的分析比較，自主探究發(fā)現(xiàn)其中的規(guī)律，歸納建構出新節(jié)拍的特點，從而更好地理解和掌握每一種節(jié)拍。

四、唱功在精修勤練中提升

《義務教育小學音樂課程標準》要求學生能夠“學會自信、自然、有表情地歌唱，掌握一定演唱技能”。演唱是音樂的重要表現(xiàn)形式，視唱是音樂教學的重要內(nèi)容。學生的唱功是演唱水平的標志，唱功以一定的演唱技能為支撐，而演唱技能的掌握來自勤學苦練。

勤學苦練不是機械重復地練習，而是一種精修勤練，指在科學分析的基礎上，集中精力練習某一技能，實現(xiàn)對原有歌唱現(xiàn)狀的超越。精修勤練是專家的養(yǎng)成之路，歌唱家無一不是在精修勤練中磨煉出來的。精修勤練的目標是超越原水平，關鍵是指向難點部分的訓練。精修勤練不僅體現(xiàn)在練習的時間上，更需要高質(zhì)量的精力保障，精修勤練可以通過組塊化，先分段練習，再將小塊信息組合起來。例如，在教學《乃呦乃》一課時，為了使學生能夠準確地演唱歌曲，筆者不但為學生預留充足的演唱時間，而且以靈活變換演唱的形式，開展了錄音范唱、學生跟唱、師生接龍演唱、小組合作演唱等豐富多彩的演唱活動。在學生跟唱中，筆者著重教唱學生唱得不順的樂句;在小組合唱中，筆者變換演唱速度，讓學生嘗試用“慢、快、慢”的不同速度去演唱，反復地精修勤練，扎實提升了學生的演唱功底。

教師應在小學音樂教學中踐行斯坦福黃金學習法則，帶領學生想象玩耍、實踐體驗、歸納類比、精修勤練，讓學生快樂學習、智慧學習、高效學習。

【參考文獻】

嚴雪瑩.小學音樂教育關于核心素養(yǎng)的培養(yǎng)心得[J].新智慧，2018（25）：45-47.

邵雅嵐.淺談小學音樂情境教學的幾種途徑[J].教育革新，2018（06）：48-49.