趙新成

摘 要：戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)所表現(xiàn)的是需要觀眾了解的故事和時(shí)代背景，其中還包含有任務(wù)的性格，事情發(fā)生的地點(diǎn)以及戲劇的內(nèi)涵等多個(gè)方面的內(nèi)容。因此舞臺(tái)美術(shù)對(duì)于戲曲的整體面貌，具有決定性的影響，可以直觀的展現(xiàn)戲曲的藝術(shù)內(nèi)涵。我國(guó)的戲曲有著長(zhǎng)久的發(fā)展歷史，自漢代的角抵戲開始，到清末的京戲，中國(guó)戲曲的發(fā)展歷程不但長(zhǎng)久，而且堅(jiān)信，其中所保留的，不單單是各種文化和藝術(shù)，更多的是中國(guó)的傳統(tǒng)文化精髓。因此在新時(shí)期，戲曲的舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作，必須要結(jié)合不同的戲曲特點(diǎn)，進(jìn)行合理的創(chuàng)作和展現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)美術(shù)綜合創(chuàng)作思路的開拓和創(chuàng)新，實(shí)現(xiàn)我國(guó)戲曲文化的傳承和發(fā)展。

關(guān)鍵詞：新時(shí)代;戲曲藝術(shù);舞臺(tái)美術(shù);創(chuàng)作;思路

一、新時(shí)代戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作需要多一些本土化參與

新時(shí)期戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作需要逐漸增加一些本土文化，傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)的創(chuàng)作已經(jīng)逐漸實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一化，得到的舞臺(tái)作品，具有較高的相似度，雖然可以時(shí)間短時(shí)間內(nèi)地方戲曲藝術(shù)水平的提升，但是根本上丟失了本土的內(nèi)容，導(dǎo)致整體的戲曲藝術(shù)舞臺(tái)藝術(shù)的發(fā)展受到了影響。對(duì)于戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)的創(chuàng)作，必須要有每個(gè)不同地方的特點(diǎn)，完全相同或者是相似的作品，根本無法實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)藝術(shù)的發(fā)展，僅僅是抄襲的作品。對(duì)于不同地區(qū)的戲曲，必然會(huì)有自身長(zhǎng)久發(fā)展的特點(diǎn)，例如上黨的梆子布景與日常大眾所看到的戲劇有較為明顯的區(qū)別，不但服飾的設(shè)置有較大的差異，而且布景十分特殊。在進(jìn)行舞臺(tái)氛圍創(chuàng)設(shè)的時(shí)候，采用多層幔帳的方式，與傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)上的柱子和寫實(shí)布的展現(xiàn)方式大不相同。但是由于地方劇舞臺(tái)美術(shù)整體隊(duì)伍存在老齡化的問題，沒有得到較為良好的傳承，再加上不同地區(qū)文化的沖擊，導(dǎo)致很多地方的地域戲曲逐漸喪失獨(dú)特性。

在進(jìn)行藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候，導(dǎo)演的作用是巨大的，目前已經(jīng)逐漸進(jìn)入導(dǎo)演中心時(shí)代。因此導(dǎo)演的在戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作中的作用具有決定性。導(dǎo)演的構(gòu)思決定了一部戲的變現(xiàn)形式，具有風(fēng)格定位的作用。但是我國(guó)目前的很多戲曲導(dǎo)演都是話劇導(dǎo)演轉(zhuǎn)型或者是兼職，完全純粹的戲曲導(dǎo)演比較少，而且自身的戲曲水平并不高，很多時(shí)候無法較為完善的展現(xiàn)舞臺(tái)美術(shù)藝術(shù)。

二、新時(shí)代戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作需要以人為本、和諧表達(dá)

在新時(shí)期進(jìn)行戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候，必須要秉承以人為本的根本原則，確保逐步實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)藝術(shù)的和諧表達(dá)。一直以來戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)對(duì)技術(shù)都在不斷的追求和發(fā)展，隨著技術(shù)水平的不斷提升，逐步實(shí)現(xiàn)了多種科學(xué)技術(shù)的合理應(yīng)用，提升了交流的便捷性，實(shí)現(xiàn)了傳播速度的提升，滿足了不同觀眾的審美。通過使用各種舞臺(tái)燈光和電子特效，可以較為明顯的激發(fā)群眾的情緒，從我國(guó)最近十幾年的春晚舞臺(tái)的技術(shù)應(yīng)用情況可以較為明顯的看到，各種先進(jìn)技術(shù)都在被廣泛的應(yīng)用，而且逐步實(shí)現(xiàn)了動(dòng)態(tài)布景，實(shí)現(xiàn)與演員展現(xiàn)藝術(shù)的融合。

從最近幾年舞臺(tái)布置情況來看，存在較為明顯的差異，主要是由于豪華的舞臺(tái)雖然可以提供良好的享受，但是耗資巨大，因此很多基層的舞臺(tái)較為簡(jiǎn)陋。在進(jìn)行舞臺(tái)表演的時(shí)候，表演的人是最為重要的，僅僅使用各種高科技的舞臺(tái)，沒有具有相應(yīng)唱功和個(gè)人藝術(shù)功底的演員，無法良好的展現(xiàn)出戲曲的藝術(shù)。戲曲藝術(shù)本身所包含的內(nèi)容很多，最為重要的就是展現(xiàn)出演員的個(gè)人藝術(shù)水平，堅(jiān)持以人為本，努力展現(xiàn)演員的藝術(shù)修養(yǎng)，是新時(shí)期戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作的重要發(fā)展方向。

對(duì)于戲曲藝術(shù)的舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作，需要展現(xiàn)出傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，與此同時(shí)，合理的應(yīng)用現(xiàn)代技術(shù)，可以滿足廣大受眾的需求。戲劇與電影不同，不但要展現(xiàn)相應(yīng)的舞臺(tái)內(nèi)容，還需要讓人們通過戲曲觀看，了解到戲劇的內(nèi)涵和中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓。對(duì)于戲曲藝術(shù)的展現(xiàn)，必須要合理的控制舞臺(tái)的比例，減少豪華舞臺(tái)的應(yīng)用，提升演員的自身藝術(shù)水平，努力展現(xiàn)出戲曲文化的精髓。

三、新時(shí)代戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作需要量體裁衣，含蓄簡(jiǎn)練

中國(guó)戲曲發(fā)展的時(shí)間較為長(zhǎng)遠(yuǎn)，有悠久的歷史和傳承。在開始產(chǎn)生戲劇的初期，沒有相應(yīng)的行當(dāng)，因此表現(xiàn)力不足，后來隨著不斷的發(fā)展，各種行當(dāng)不斷出現(xiàn)和發(fā)展，較為繁雜，到現(xiàn)在又逐漸減少，主要是實(shí)現(xiàn)精的發(fā)展。因此對(duì)于任何舞臺(tái)藝術(shù)的表演，必須要量體裁衣，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的精髓展現(xiàn)，更加深入的展現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，獲得更多的文化發(fā)展空間。

在進(jìn)行戲曲布景的時(shí)候，需要減少不驚的高度，提升布景的精準(zhǔn)度，確保實(shí)現(xiàn)表演空間的留設(shè)，為戲曲演員的表演，留出足夠的空間。舞臺(tái)的留白并不是空，而且多種藝術(shù)的展現(xiàn)，是中國(guó)傳統(tǒng)智慧的重要表現(xiàn)。

戲曲有自身獨(dú)特的表現(xiàn)形式，與電視和電影的表現(xiàn)形式完全不同，因此在戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候，必須要努力從中國(guó)傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式入手，提升舞臺(tái)布景的水平。通過合理的舞臺(tái)布景，為觀眾留出相應(yīng)的想象空間，確保演員可以充分表現(xiàn)出自身的藝術(shù)功底，逐漸將觀眾帶入舞臺(tái)藝術(shù)的表演中，實(shí)現(xiàn)觀眾想象力的發(fā)揮出，提升觀眾對(duì)戲曲的認(rèn)識(shí)和了解。

四、新時(shí)代戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作要跟得上觀眾需求和審美

從我國(guó)目前的戲曲發(fā)展情況來看，發(fā)展的情況并不樂觀，與歌劇、電視等相比，處于發(fā)展的低潮期。這主要是由于觀眾的興趣所導(dǎo)致，為了更好的提升新時(shí)期戲曲藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作水平，必須要確保創(chuàng)作滿足觀眾的需求，跟上觀眾的審美。戲曲藝術(shù)的未來發(fā)展，必須要跟上時(shí)代的發(fā)展要求，逐步滿足社會(huì)的變革，從形式的角度進(jìn)行轉(zhuǎn)變。以往中國(guó)戲曲所采專用的老腔調(diào)和老故事，雖然是戲曲的藝術(shù)精髓，但是也需要不斷的進(jìn)行改革和創(chuàng)新，確保滿足廣大觀眾的需求和審美。

從其他藝術(shù)的發(fā)展情況來看，主要的發(fā)展形式就是從簡(jiǎn)到繁再到精的發(fā)展模式，逐漸引領(lǐng)觀眾的需求和審美。因此在進(jìn)行戲曲舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候，必須要從觀眾的角度入手，逐步提升對(duì)觀眾欣賞藝術(shù)的引導(dǎo)，實(shí)現(xiàn)戲曲的多樣化發(fā)展，更多的吸引觀眾的眼球，實(shí)現(xiàn)戲曲的再次升華，確保中國(guó)的戲曲有良好的藝術(shù)舞臺(tái)美術(shù)展現(xiàn)方式。

結(jié)束語

中國(guó)的戲曲具有多種多樣的樣式和種類，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國(guó)的各種民族戲曲種類有三百六十多種，各種傳統(tǒng)劇目更是上萬。戲曲的表演形式多樣，一般主要是載歌載舞，其中有說有唱有文有武，在世界戲劇史上占有較為重要的部分。最為著名的就是京劇，不但可以男扮女裝還有四大行當(dāng)?shù)膭澐?，具有夸張的化妝藝術(shù)，在世界上享有盛譽(yù)。為了咋新時(shí)代提升我國(guó)戲曲文化的傳播和傳承，必須要注重舞臺(tái)美術(shù)的應(yīng)用，提升創(chuàng)作空間，擴(kuò)展創(chuàng)作思路，實(shí)現(xiàn)中國(guó)戲曲文化的全面發(fā)展，將中國(guó)民族戲曲傳統(tǒng)文化傳承下去。

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