韓璐嬌

當前，鋼琴已經(jīng)成為大眾喜愛的樂器之一，鋼琴音樂作品自然受到更多人的密切關注。隨著鋼琴音樂作品如雨后春筍般紛紛涌現(xiàn)，人們在欣賞和感受之余也開始對其創(chuàng)作技法產(chǎn)生濃厚的興趣，不斷探究技法，總結規(guī)律。本文簡單介紹中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作的意義，并探尋中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作技法，希望給予鋼琴音樂創(chuàng)作者更多靈感和啟發(fā)，最終創(chuàng)作出更多展現(xiàn)中國特色的鋼琴音樂作品。

一、中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作的意義

（一）提高音樂素養(yǎng)

人們要根據(jù)中華民族的審美意識，大力創(chuàng)作富有中國特色的鋼琴音樂作品。近年來，鋼琴音樂逐漸成為一種主流音樂，中國鋼琴音樂創(chuàng)作者有義務創(chuàng)作出獨具特色的音樂作品，不斷提升個人音樂素養(yǎng)，更好地服務群眾，提高國民音樂素養(yǎng)。因此，中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作能夠在創(chuàng)作者和聽眾之間形成良性循環(huán)。

（二）更好地了解中國文化

中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作不可避免地會融入很多中國元素，我國民族文化也會通過鋼琴音樂得到傳播。鋼琴演奏可以適當融入民族演唱形式或者民族樂器，讓演出效果錦上添花，同時潛移默化地傳播中國文化。

（三）不斷提高我國鋼琴作品質(zhì)量

在進行鋼琴音樂作品創(chuàng)作時，創(chuàng)作者需要站在多個角度進行思考，因此創(chuàng)作風格會發(fā)生難以預估的變化。正是這種不確定性和改變給予我國鋼琴創(chuàng)作者更多機會和挑戰(zhàn)，也讓我國鋼琴作品的質(zhì)量能夠不斷提高。

二、中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法初探

（一）充分融入民族音樂

我國是一個多民族國家，不同民族音樂文化展現(xiàn)出獨特的魅力，無數(shù)優(yōu)秀音樂作品至今為廣大人民群眾所喜愛。我國鋼琴音樂創(chuàng)作者要充分學習民族音樂，充分利用有益元素，提升音樂作品創(chuàng)作水平。例如，《平湖秋月》是陳培勛創(chuàng)作的著名鋼琴音樂作品，其融入了廣東民族器樂元素，從而達到意想不到的空靈效果。它主要向聽眾展示了平靜湖面和柔美月光交相輝映的靜謐場景，如果僅按照普通的演奏形式也能達到效果，但是將廣東民族器樂曲改編成鋼琴樂曲，更能營造出立體的氛圍和環(huán)境，聽眾獲得的感受更具有真實性。民族音樂是我國珍貴的文化財富，可以為眾多鋼琴家提供創(chuàng)作思路，讓演奏效果更具戲劇性和藝術性。陳培勛能夠發(fā)現(xiàn)廣東民族器樂曲的特色，不斷鉆研和探索，對其進行完美的改編，最終創(chuàng)作出如此優(yōu)秀的鋼琴作品。

（二）充分運用中國的特色旋律

一說到鋼琴音樂作品，很多人首先會想到西方音樂文化。在很長的一段時間內(nèi)，我國以模仿和學習西方音樂文化為主，并以此為基礎進行鋼琴演奏和作品創(chuàng)作。但是，隨著傳統(tǒng)文化越發(fā)受到重視，我國鋼琴音樂創(chuàng)作者為了追尋創(chuàng)作靈感，逐漸將視線轉移到本土音樂文化上，開始重視和運用中國傳統(tǒng)音樂旋律。相較于西方音樂文化，我國音樂文化更加講究寧靜淡雅，原因是我國長期深受儒家思想影響。目前，很多樂器已經(jīng)開始運用中國特色音樂旋律，但是鋼琴使用較少。我國很多鋼琴創(chuàng)作者看到了這一點，致力于創(chuàng)作出展現(xiàn)中國特色旋律的鋼琴作品。例如，著名鋼琴音樂作品《濤聲》，其靈感就來源于中國畫，作者王立三在觀賞東山魁夷畫展時從繪畫中看到清幽和高潔的品格，因此受到啟發(fā)，其創(chuàng)作充分運用中國的和聲和旋律。在傾聽該曲目時，人們能夠感覺到心靈被洗滌，感受到發(fā)自內(nèi)心的震撼和感動。

由此可見，音樂不分國界，鋼琴音樂作品創(chuàng)作可以與中國音樂文化相結合。只要敢于創(chuàng)新并且運用得當，鋼琴音樂作品就可以展現(xiàn)出非凡的魅力，人們就可以更好地傳承我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

（三）以主調(diào)音樂為主

很多鋼琴創(chuàng)作者往往優(yōu)先考慮復調(diào)音樂創(chuàng)作，這種創(chuàng)作方式雖然能展現(xiàn)華麗的鋼琴演奏技巧，但是長期傾聽會給人嘩眾取寵的感覺。畢竟，無論是何種音樂演奏形式，追其根源，都是為了完美地表達創(chuàng)作者的情感。復調(diào)音樂過于強調(diào)展現(xiàn)多聲部，不僅容易讓聽眾無法很好地辨別主旋律，也會讓演奏者的情感傳達無法直擊聽眾心靈。因此，在當代鋼琴音樂作品創(chuàng)作中，我國很多創(chuàng)作者不再一味追求炫技和復雜性，開始追求更好、更直觀地表達情感。因此，主調(diào)音樂創(chuàng)作技法成為當代主流的鋼琴音樂創(chuàng)作模式。從表面看，相較于復調(diào)音樂，主調(diào)音樂更加直觀、明朗，似乎略顯平直。但是，實際創(chuàng)作并非如此，當鋼琴作品的主旋律實現(xiàn)聲部高度統(tǒng)一時，其他聲部就會全部變成和聲。這種方式讓主旋律更加令人印象深刻，同時和聲可以很好地彌補單調(diào)和空缺，讓鋼琴音樂跌宕起伏，內(nèi)涵豐富。

（四）充分汲取現(xiàn)代藝術思維

我國鋼琴音樂作品創(chuàng)作并非一定要與西方劃清界限，才能得以進步和發(fā)展。如果能夠充分汲取現(xiàn)代藝術思維進行鋼琴創(chuàng)作，創(chuàng)作手法也能表現(xiàn)出創(chuàng)新性。西方對音樂的戲劇性展現(xiàn)有著豐富的經(jīng)驗，如果能夠多加利用，我國鋼琴音樂作品在表達情感的同時可以具有更豐富的層次和內(nèi)涵，讓樂曲情感的展現(xiàn)事半功倍。例如，《春之旅》就是丁善德結合現(xiàn)代藝術思維創(chuàng)作的優(yōu)秀鋼琴作品。在傾聽該曲目時，很多人深深陶醉于其豐富的旋律中，同時與曲目表達的情感產(chǎn)生共鳴，這無疑是一次非常成功的創(chuàng)新創(chuàng)作。

因此，我國鋼琴曲目的創(chuàng)作不需要任何國界或者民族的限制。對于任何能夠帶來創(chuàng)作靈感和豐富創(chuàng)作內(nèi)容的元素，創(chuàng)作者都應該充分考慮，多加篩選并將其融入創(chuàng)作中，讓我國鋼琴作品創(chuàng)作始終與時俱進。

三、結語

鋼琴音樂創(chuàng)作要與時俱進，我國要不斷創(chuàng)新鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法。隨著社會的不斷發(fā)展變化，人們要不斷探索鋼琴音樂創(chuàng)作新方式，更好地展現(xiàn)時代特色。我國鋼琴音樂創(chuàng)作者要不斷探索廣闊的藝術世界，找到與自己創(chuàng)作理念契合的要素，充分吸收、提煉，最終將其轉化為自己作品的一部分。

（咸陽師范學院）