【摘要】在我國的壯族文化中，原生態(tài)民歌是不可忽略的特色組成部分，在近年來伴隨著多元文化的碰撞、交流也在不斷進行著轉(zhuǎn)型和創(chuàng)新，讓民族特色文化散發(fā)出更加迷人的魅力。本文也將以此作為探討的切入角度，著重分析壯族原生態(tài)民歌的幾次重要轉(zhuǎn)型經(jīng)歷以及其與現(xiàn)代流行音樂的具體融合模式，希望能夠促進該領(lǐng)域的不斷創(chuàng)新和持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】壯族原生態(tài)民歌;轉(zhuǎn)型;融合;流行音樂

【中圖分類號】J607? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

民歌是我國民族特色文化的重要表現(xiàn)形式之一，在現(xiàn)代社會中，人們對于文化、藝術(shù)的追求越來越高，帶動著原生態(tài)民歌不斷進行創(chuàng)新和融合發(fā)展，呈現(xiàn)出更多的藝術(shù)作品。因此，本文將著重闡述我國桂東南的壯族傳統(tǒng)民歌的轉(zhuǎn)型，并且具體研究將壯族傳統(tǒng)民歌與現(xiàn)代流行音樂進行融合的方式，希望通過本文的研究能夠激發(fā)更多關(guān)心這一領(lǐng)域人們的思考和探索，能夠切實促進該領(lǐng)域的變革和進步，具有重要的意義和不可忽略的價值。

一、關(guān)于壯族原生態(tài)民歌的轉(zhuǎn)型發(fā)展歷程

（一）第一次轉(zhuǎn)型發(fā)展

壯族原生態(tài)民歌的第一次轉(zhuǎn)型發(fā)展發(fā)生在20世紀50年代的早期階段，標志性的作品是膾炙人口、廣為傳播的壯族民族歌劇《劉三姐》，取得了巨大的成功，受到人們的喜愛，在作品的內(nèi)容方面，第一次通過將壯族的傳統(tǒng)民歌進行改編、二次創(chuàng)作加工等方式，讓傳統(tǒng)民歌、山歌與歌劇進行了融合，也正是該作品的帶動，讓壯族原生態(tài)民歌得到了創(chuàng)新性發(fā)展，在該作品中所涉及到的部分插曲也得到了較廣的傳唱度，比如《山歌好比春江水》，現(xiàn)在仍然受到廣大民眾的喜愛。在該時期內(nèi)，廣大的音樂工作者對壯族傳統(tǒng)的原生態(tài)民歌開始進行積極的二次創(chuàng)作、加工，并且充分融合了壯族人民本身的民族特性、精神和民族審美觀等，讓壯族民歌得到了較大的發(fā)展，也是一次勇敢的創(chuàng)新歷程，可以說，該時期是壯族民歌得到大力發(fā)展的時期，也是壯族原生態(tài)民歌得到革新創(chuàng)作的重要時期。

（二）第二次轉(zhuǎn)型發(fā)展

壯族原生態(tài)民歌的第二次轉(zhuǎn)型發(fā)展發(fā)生在20世紀80年代階段，該時期的社會背景發(fā)生了較大的改變，改革開放的到來讓社會風貌發(fā)生了翻天覆地的變化，并且讓港臺區(qū)域的流行音樂大量涌入內(nèi)地，也促使廣大的普通民眾對于我國的傳統(tǒng)民族歌曲出現(xiàn)了不同的審美觀念和角度。在該時期內(nèi)，我國壯族的原生態(tài)民歌與現(xiàn)代元素出現(xiàn)了較為明顯的碰撞和融合創(chuàng)作，其中代表性的音樂家為范西姆，他在具體的創(chuàng)作過程中搜集了大量的壯族傳統(tǒng)民歌，并且將它們進行改變、融合創(chuàng)作，并且將創(chuàng)作傳統(tǒng)民歌改編的作品帶上了國際性的表演舞臺，著名的作品有《壯鄉(xiāng)情》，曾經(jīng)在南寧舉辦的國際民族音樂節(jié)上進行表演，依托于獨特的編曲、演繹風格得到業(yè)內(nèi)外的廣泛好評，也成為該時期最具有代表性的作品之一。在該時期內(nèi)，流行元素的加入極大程度促進了壯族傳統(tǒng)民歌的更新和變革，讓壯族傳統(tǒng)民歌成為家喻戶曉的天籟音樂，走出過去單一審美的禁錮，成為能夠登上更大舞臺、更受歡迎的歌曲形式之一。

（三）第三次轉(zhuǎn)型發(fā)展

壯族原生態(tài)民歌的第三次轉(zhuǎn)型發(fā)展發(fā)生在21世紀以后，也正是在21世紀后，我國對于傳統(tǒng)的民族文化的重視程度越來越高，開始注重保留、傳承，從政府的角度來說，開始側(cè)重傳統(tǒng)文化保護領(lǐng)域的財政支出，政策上也加大了保護力度和保護倡導。在我國權(quán)威官方的“青歌賽”比賽過程中，破例加入了一種新的“唱法”，即為“原生態(tài)唱法”，也充分體現(xiàn)了我國對原生態(tài)民歌的重視程度。在地方之中，對于原生態(tài)傳統(tǒng)民歌的保護、發(fā)揚也出現(xiàn)了較多的行動，包括非遺文化的申報，廣大音樂從業(yè)人員對原生態(tài)民歌的推廣和傳承，都讓壯族民歌開始頻繁地展現(xiàn)在全國民眾面前，讓更多的人開始認識民歌、喜歡民歌，也讓更多的人開始致力于進行壯族傳統(tǒng)民歌的改編、創(chuàng)作和發(fā)揚。在該時期，也出現(xiàn)了很多膾炙人口、流傳廣泛的優(yōu)秀作品，比如《木棉樹下兩相依》以及《尖尖謠》等。

二、關(guān)于壯族原生態(tài)民歌與流行音樂的融合方式

（一）利用壯族原生態(tài)民歌中的“嘹”“啰”，與流行音樂進行融合

在壯族的原生態(tài)民歌中，“嘹”和“啰”是兩種較為典型的演唱方式，其中壯族“嘹歌”的命名就是因為民歌在進行結(jié)尾處理時往往會將“嘹”作為一種拖腔，而“啰”也是壯族原生態(tài)民歌在演唱過程中常出現(xiàn)的襯詞?；诖朔N情況，將壯族原生態(tài)民歌與現(xiàn)代流行音樂的融合，可以首先考慮注重壯族原生態(tài)民歌中的典型特色因素，比如說前面提到的“嘹”和“啰”，將其利用在現(xiàn)代流行音樂中，進而形成一種傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂藝術(shù)的碰撞，實現(xiàn)兩種文化的融合。通過對壯族原生態(tài)民歌的典型特征進行抓取，也有利于推廣壯族原生態(tài)音樂，推廣壯族的民族特色文化，衍生出更加具有生命力、傳唱度的作品，也讓壯族原生態(tài)民歌本身更具有活力。充分體現(xiàn)了壯族原生態(tài)民歌本身的“淳樸本真”和“創(chuàng)新精神”。目前，已經(jīng)有部分樂隊在此方面進行了積極地嘗試和努力，較為知名的樂隊有“哈嘹樂隊”，作品具有優(yōu)秀的國際化風格，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代流行元素進行了貼合的使用。

（二）將壯族原生態(tài)民歌的“旋律”“歌詞”與流行音樂進行融合

為了能夠符合現(xiàn)代社會中音樂的發(fā)展趨勢，壯族原生態(tài)民歌需要與流行音樂進行結(jié)合、融合，將壯族原生態(tài)音樂進行流行化發(fā)展，得到更為廣泛的傳播，將現(xiàn)代流行音樂進行民族化處理，也能夠讓流行音樂更具有文化底蘊和內(nèi)涵，提高流行音樂的欣賞價值。在具體進行融合的過程中，可以將壯族原生態(tài)民歌中的經(jīng)典“旋律”“歌詞”等與現(xiàn)代流行音樂進行融合，在秉承著“原創(chuàng)”的原則下，積極利用壯族原生態(tài)民歌中的美妙旋律，讓傳統(tǒng)音樂和流行音樂進行碰撞，實現(xiàn)優(yōu)秀的二次創(chuàng)作。此種融合方式，也能夠讓聽眾更好地體會壯族本身的文化、壯族民族的情懷和精神，尤其是在壯語歌詞的引導下，作品內(nèi)容的情境更容易渲染、情感傳播也更加順暢。比如說《母親的祈禱》就是該方面的典型作品，該曲子在演唱的過程中均為壯語，且在表達方式上也極大借鑒了壯族民歌的高亢方式，情感表達飽滿并恰到好處，受到聽眾的廣泛喜愛，也具有較高的傳唱度。

（三）將壯族原生態(tài)民歌的“高腔唱法”“對唱形式”與流行音樂進行融合

在壯族原生態(tài)民歌中，“高腔”是一種較為典型的唱法，在情緒的表達上更加飽滿、充沛，在與現(xiàn)代流行音樂結(jié)合的過程中，可以充分利用壯族民歌的“高腔”進行情感表達，并且與其他唱法進行融合、穿插，通過嘗試多樣性的唱法來呈現(xiàn)出不一樣的作品質(zhì)感，給觀眾更加奇妙、特別的聽覺體驗，也能夠有利于多種情感的精準表達;另外，壯族民歌中的“對唱形式”也可以利用在現(xiàn)代流行音樂的表演中，提高表演的互動性和豐富感，讓流行音樂更加豐富，也讓壯族民歌更加多彩?？偠灾?，壯族民歌中擁有寶貴的文化財富，將民歌中的唱法運用在現(xiàn)代流行音樂中，已經(jīng)成為一種趨勢和潮流。

三、總結(jié)

壯族原生態(tài)民歌的轉(zhuǎn)型發(fā)展之路體現(xiàn)著人們對于民族特色藝術(shù)的不斷追求和創(chuàng)新，將壯族原生態(tài)民歌的元素與現(xiàn)代流行音樂進行融合和創(chuàng)新，能夠呈現(xiàn)出更加多樣化的優(yōu)秀作品，給聽眾更多良好的體驗，并且促進民族特色文化的傳揚。也希望通過本文的闡述，能夠激發(fā)更多專業(yè)人士的探索和嘗試。

參考文獻

[1]陸婭妮.壯族嘹歌與當代流行音樂的融合探究[J].藝術(shù)教育，2018（14）：107-108.

作者簡介：劉雅琴（1980—），女，廣西玉林，副教授，碩士，研究方向：作曲創(chuàng)作理論、鋼琴。