汪洋秭

摘要：托爾斯泰說過：“正確的道路是這樣，吸取你的前輩所做的一切，然后再往前走?！痹谌魏晤I域，傳承與創(chuàng)新都是相輔相成、缺一不可的。如同經(jīng)濟基礎與上層建筑的關系，決定與反作用。藝術重在表現(xiàn)風格的傳承，前人貴在珠玉的基礎之上不斷進行創(chuàng)新。從阿房宮到水立方，徐悲鴻將中國暢通畫法與西方繪畫方法結合，無不在訴說傳承與創(chuàng)新的關系。

關鍵詞：傳承;創(chuàng)新;導演技法

中圖分類號：J911 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）11-0114-01

藝術創(chuàng)新，歸根結底本就對于美的創(chuàng)造，人類藝術美的歷史，皆是美的創(chuàng)造者們不斷探索不斷創(chuàng)新的歷史。當創(chuàng)新成了我們文明進步的自然法則時，我們決不能忽略美的前提。失去了美的前提的任何藝術創(chuàng)新都是毫無意義的，與此同時，失去了創(chuàng)造的美，也同樣失去了藝術的審美特性。但是，創(chuàng)新要在繼承的基礎上創(chuàng)新，沒有了繼承，就沒有了基礎，其本質不亞于空中樓閣。而且繼承可以體現(xiàn)一個國家、一個民族的特質。沒有了這種特質，再怎么創(chuàng)新，都會失去這個民族本來的面目。

如何理解創(chuàng)新如何保有傳承，作為實戰(zhàn)中的一員的筆者認為，創(chuàng)新與傳承是不可分割的一部分，如同歷史的洪流不斷前進的道理一樣，我們無法摒棄我們的過去，轉而在一個“空地，，上重新創(chuàng)造“一片天地”，即便是在建筑領域，亦是先有地基才能為之。所以要建造創(chuàng)新的高樓首先要打好傳承的基石。

而導演作為藝術創(chuàng)作中的重要組成部分，無論是對于經(jīng)典的解讀或是時代的創(chuàng)新再造，都離不開自身獨有的文化背景。而下面兩位導演則是這樣的例證。

作為日本知名劇場導演、電影導演、演員及日本當代戲劇的代表人物之一的蜷川幸雄，在2004年，于希臘雅典的古代劇場遺址——即始建于161年的希羅德·阿提庫斯劇場，上演了《俄狄浦斯王》，獲得了極大的成功，導演通過借鑒日本傳統(tǒng)能劇等手法，排演了一處純粹的日本式的古希臘悲劇，在服裝上則運用簡潔大塊的顏色，讓演員穿上和服，增強了服飾所帶來的強烈的儀式感。蜷川幸雄其導演風格磅礴大氣，將舞臺布景、燈光、音樂音效、服裝造型、肢體語言等，將他們淋漓盡致地發(fā)揮出來，在古劇場上，營造了一種極具儀式感的舞臺效果，也同時為這部古希臘巨著描繪上了一股東瀛浮世繪的瑰麗之風。

蜷川幸雄的這版《俄狄浦斯王》講故事背景放在了中世紀的日本，舞臺上布滿了碩大的黑色泥塊，如同一把破舊的傘，暗喻著禍端層出不前的忒拜城，配樂選用不上的薩克斯管的旋律與日本傳統(tǒng)音樂相互交替，既是相應又是相撞。而在這部《俄狄浦斯王》的創(chuàng)作演出中，導演不斷地大量的臨時演員作為劇中的忒拜城民眾。而在1986年的東京首演中，蜷川幸雄更是將演出場地定在本愿寺中進行，將這部古希臘經(jīng)典巨作打造成為了一部更具東方氣息的恢弘史詩。

非常有趣的是另一位塑造東方之風的《俄狄浦斯王》的導演并不來自日本，美國著名女導演朱莉·泰莫在1974年帶著神話和民間傳說學士學位從奧伯林畢業(yè)之后，來到了日本的淡路島，對于文樂木偶戲藝術做深入的實力考察研究，尋求將這種東方古老藝術和現(xiàn)代實驗舞臺劇相結合的突破口。1992年由她執(zhí)導的歌劇《俄狄浦斯王》在東京上演，并由東京格局延長托加盟演出，朱莉·泰莫在這部歌劇中將日本傳統(tǒng)戲劇與西方戲劇融合在了一起，運用“文樂”（文樂即凈琉璃文樂木偶戲，是日本最主要的傳統(tǒng)舞臺藝術形式之一。）、“能劇”、“歌舞伎”的戲劇形式，將斯特拉文斯基的原作中的恢弘磅礴的氣勢烘托了出來。

導演運用現(xiàn)代技術，當白石加代子說將掌控俄狄浦斯的命運時，天幕上出現(xiàn)了巨型飛鳥的投影;朱莉·泰莫將俄狄浦斯分為兩人扮演，將俄狄浦斯對命運的無所預知以及內心變化欺負都淋漓盡致地展現(xiàn)了出來，在人物造型方面，面具像王冠一樣放置于演員的頭頂之上，使演員看上去高大莊嚴，同樣使角色面部看上去清晰可見，而每個角色舉起特大的手所做出的一系列表意的符號，同時為本劇增添了現(xiàn)代的氣息。

1999和2002年，朱麗·泰莫分別抽身執(zhí)導了改編自莎劇的《提圖斯》和墨西哥女畫家弗里達的傳記片《弗里達》，兩部影片都獲得了評論界的稱贊，特別是《弗里達》一舉獲得六項奧斯卡提名，并最終摘下了最佳化妝和最佳原創(chuàng)音樂兩個部門的獎項。2007年她將《蜘蛛俠》搬上音樂劇舞臺的漫威也宣布選定了朱麗·泰莫作為導演，于2015年打破百老匯單周票房記錄。

綜上所述，兩位導演都是從自身文化或是某一特定文化的傳承中對經(jīng)典進行從新的解讀，找到作品的現(xiàn)代意義，同樣是一種創(chuàng)新。從他們身上，筆者看到的是，傳承既是一種指導，也同樣是一種啟蒙。傳承告知人們前人走過的路，而對于前路，這一文明文化金字塔的基礎。在此基礎之上，發(fā)展開拓自身文化與藝術。而學會傳承，在學習中探索繼承，在傳承中，理智發(fā)現(xiàn)尋找;學會創(chuàng)新，在傳承中經(jīng)歷成長，在創(chuàng)新中，變得更加清醒。繼承與創(chuàng)新統(tǒng)一起來，才能使得藝術這門神秘的人類學科更加豐富而不雜亂無章;繼承與創(chuàng)新統(tǒng)一起來，才能使得藝術的方向性不偏離軌道;繼承與創(chuàng)新的統(tǒng)一，才能使得藝術不論是戲劇藝術，或是其他的藝術門類更具有其自身的價值與真實生活的精髓沉淀，從而能夠不失本我，歷久彌新。