姜軍

摘要：舞蹈具備著多種社會功能，是人際交往的需要、情感宣泄的需要、宗教儀式的需要，更多的是人對美的追求。舞蹈是美的歷史，它根植于人類的生活和勞動當(dāng)中，始終與當(dāng)時人民的幸福與苦難相結(jié)合。舞蹈將人最美的一面展現(xiàn)出來，因此，光看舞蹈是不夠的，要學(xué)會欣賞舞蹈、體會舞蹈，獲知舞蹈所傳達的信息。

關(guān)鍵詞：舞蹈;舞臺;綜合藝術(shù)

中圖分類號：J712 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）11-0089-01

舞蹈是一門古老的藝術(shù)，伴隨著人類的發(fā)展歷程，舞蹈中蘊含著人類社會發(fā)展的每一段痕跡。只有對舞蹈作品有深入的理解，才能真正欣賞到賞心悅目，動人心魄的舞蹈。

欣賞舞蹈要具備一定的文化知識和舞蹈基本理論知識，這樣才能全面欣賞舞蹈。

一、舞蹈音樂襯托

舞蹈中，各類型舞蹈風(fēng)格各異，音樂也同樣如此。舞蹈中的音樂有兩種不同形式，有一些舞蹈的音樂是根據(jù)編導(dǎo)的要求由音樂家來譜寫的，在一些大型的舞劇中非常常見;還有一些是根據(jù)已有的音樂作品來創(chuàng)作舞蹈。不管是怎樣的音樂，舞蹈因與音樂的相得益彰來表現(xiàn)出無窮魅力，舞蹈也更加迷人。

二、舞蹈服裝的造型

服飾，每個舞蹈作品中必不可少的一部分。如果說舞蹈是新娘的話，那服裝便是新娘的嫁衣。在沒有服裝裝飾下的舞蹈并不能完整的詮釋舞蹈的感情，因為服裝是角色外部造型的重要組成部分，也是舞臺綜合藝術(shù)不可分割的組成部分。舞蹈服裝通過造型的手段，可以烘托出不同舞蹈的不同感情色彩。一位美國學(xué)者說：“舞蹈除了需要舞步、技術(shù)等要是外，還需要服裝等與之密切相關(guān)的要素來配合，才能達到更大的效果。舞蹈服裝多姿多彩，風(fēng)格各異，令人賞心悅目，回味無窮。它是構(gòu)成舞蹈美的重要因素，對表現(xiàn)故事情節(jié)、刻畫人物形象等具有重要的價值。”由此可見服裝對于舞蹈的重要性。

舞蹈服裝是舞蹈作品中，舞者所穿的經(jīng)過藝術(shù)設(shè)計和處理的服裝。舞蹈藝術(shù)更多的依賴于視覺去傳遞要表達的內(nèi)容，所以服裝必須鮮明地指明主題，使人物形象的表達具有強烈的標(biāo)識性。舞蹈服裝也是舞美設(shè)計的一部分，它的直觀效果直接影響著整體舞蹈作品的成功與失敗。舞蹈服裝給觀者傳遞出大量信息，幫助觀者更深刻的體味舞蹈內(nèi)涵。

三、舞臺燈光的烘托

看到燈光，人們很容易便想到照明，其實燈光之于舞蹈也是如此。最早期，因為受到燈光技術(shù)的局限，燈光對于舞蹈只能起到照明的作用，就是把舞臺照亮，讓觀眾能巨細(xì)無遺的觀看舞蹈每一個角落。這是燈光基于舞蹈的基本概念——照明。隨著燈光器材的進步，現(xiàn)在的舞臺上可以利用燈光營造出各種特殊效果。不僅能用變換燈光的強弱、色彩、光源等來營造戲劇性的氣氛，還能做出所需的象征意思。

舞臺燈光是一種藝術(shù)照明，它是現(xiàn)代劇場演出中不可缺少的一個藝術(shù)組成部分。它的作用不僅在于照亮舞臺，而且還通過不同的燈光的布置及變化，營造出不同的舞臺氣氛，在有限的舞臺空間里表現(xiàn)出不同的時間和地點，塑造人物形象，刻畫劇中人物特定的心理狀態(tài)。舞臺燈光創(chuàng)作藝術(shù)效果最重要的手段就是光與色的結(jié)合，它起著舞臺形象的定型作用。因為光、色富有刺激性，往往與演員的表演、音樂的節(jié)奏具有同意性質(zhì)的感染作用。光還富有音樂性，無論色彩的強弱、節(jié)奏的快慢的變化都能與音樂產(chǎn)生呼應(yīng)。在演出中，一旦聲、光美妙的結(jié)合，其聽覺形象和視覺形象在劇場中便能產(chǎn)生和諧的共鳴。

舞蹈的燈光是隨著現(xiàn)代化科技的發(fā)展而在不斷更新著，因燈光的作用，舞蹈的表現(xiàn)張力被不斷地發(fā)掘。燈光為舞蹈表演帶來了最佳的視覺效果，隨著舞蹈情境的發(fā)展，以光色及其變化來現(xiàn)實環(huán)境、渲染氣氛，創(chuàng)造舞臺的空間感、時間感，與其他手段相結(jié)合共同完成舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)。

四、精心的舞蹈創(chuàng)作

舞蹈創(chuàng)作是舞蹈發(fā)展的生命力，注重舞蹈創(chuàng)作，理解編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖創(chuàng)作手法非常重要。舞蹈題材的挖掘或主題的深入，表現(xiàn)手法的變化，主要體現(xiàn)在舞蹈手段的新穎。舞蹈作為一種經(jīng)生活提煉、美化的藝術(shù)形式，與生活本身不盡相同，經(jīng)過創(chuàng)作者的藝術(shù)元素加工，夸張變形和虛擬美化的面貌出現(xiàn)在觀眾面前。舞蹈編導(dǎo)根據(jù)自身的藝術(shù)理解感知，從不同的舞蹈種類出發(fā)，依據(jù)要表達的故事或情緒來創(chuàng)作，努力挖掘出新穎、意蘊深刻的作品，如，動作語言樣式新穎，動作語言的不斷挖掘，或道具、服裝、燈光的巧妙運用等。好的藝術(shù)創(chuàng)作，給觀者以強烈的心靈震撼和視覺沖擊，多種藝術(shù)手法的融合，體現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作的前沿性、發(fā)展性。

舞蹈欣賞水平的提高是需要一個積累的過程，舞蹈是一種人體動態(tài)美，構(gòu)成這種藝術(shù)美的手段是經(jīng)過提煉美化的，有規(guī)律和目的，且不斷變化發(fā)展的人體動態(tài)。舞蹈即注重形式美感，同樣還十分重視思想情感內(nèi)涵的藝術(shù)。

全面欣賞各種舞蹈，了解中外舞蹈發(fā)展軌跡，熟悉各種舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)手法和律動特征，有條件的情況下可以親身投入到舞蹈的訓(xùn)練表演中，通過親身經(jīng)歷，增強對舞蹈的真實感受，提升對舞蹈作品的理解力。

五、結(jié)局

總之，欣賞舞蹈要要對舞蹈多接觸、多看熟悉舞蹈、了解舞蹈，就會隨之提高舞蹈的欣賞水平。人的鑒賞能力來自人的藝術(shù)實踐和對事物全面反復(fù)的觀察比較。因為，對于優(yōu)秀的舞蹈和舞蹈劇作品，只有不止一次地反復(fù)欣賞、透徹體會和理解，才能夠充分地感受到舞蹈欣賞中的藝術(shù)樂趣，同時也可以不斷提高舞蹈欣賞水平和增強舞蹈文化修養(yǎng)。