李玥 花艷紅

摘要：工藝美術運動是一場聲勢浩大的關于社會和藝術的運動，它產(chǎn)生發(fā)展于英國的19世紀后半期，并且一直延續(xù)到了20世紀，曾經(jīng)影響了歐洲大陸和美國。其參與者包括藝術家、建筑師、設計師、手工藝家、作家和哲學家。他們走到一起是因為他們共同的目標一打破藝術中尊崇繪畫和雕塑而輕視手工藝的觀念。一些學識淵博的藝術家們針對工業(yè)生產(chǎn)的產(chǎn)品藝術質(zhì)量急劇下降等的問題上，針對設計領域提出了自己的構想，這也就是莫里斯等人當時面對社會設計問題時倡導的工藝美術運動。

關鍵詞：機械化生產(chǎn);手工藝;民主主義

中圖分類號：J509.1 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）08-0081-01

一、莫里斯的生平

威廉·莫里斯，是一位在1834年3月24日出生于英國的埃塞克斯軍沃爾瑟斯托城的一個殷實的商人之家。1853年時他又進入了牛津大學?？巳貙W院（Exeter College）。1859年莫里斯與伯登結為夫妻，后搬入紅屋。莫里斯利用紅房子所產(chǎn)生的積極影響決定成立了和朋友的合伙公司MMF，想將個人興趣逐漸發(fā)展為商業(yè)。到19世紀60年代的中期，莫里斯全身心投身于壁紙方面的設計，也因此被稱為壁紙類奠基人物之一。

莫里斯一生結交到終身好友和合作伙伴但丁·加百利·羅基蒂（Dante SabneR sset）、愛德華·伯納·瓊斯（（Edward-Burne-Jones）、福德·馬多克斯·布朗（FordMadoxBrown）和菲利普·韋伯（PhilipWebb）。并和這些朋友們一起創(chuàng)建了前拉菲爾兄弟社。莫里斯會成為工藝美術運動主要領導者的最主要的原因就是受到當時的影響。

二、莫里斯的藝術設計改革思想和美學理論

他是英國早期社會主義的重要人物，還主張給整個生產(chǎn)勞動階層選舉權。他主張“來源于人民，服務于人民”的藝術作品的思想。他的設計思想主要包括：主張?zhí)岢止に囆g，不支持大機器進行生產(chǎn)。認為設計要從自然中來，并且回到自然中去。他認為藝術家們應該和手工藝人們互相結合起來。把藝術設計應做到面向廣大的勞動人民，在當時非常具有民主主義思想和社會主義思想。因為莫里斯非常憎恨機械化生產(chǎn)，所以他邁出了關鍵性的一步，開始學習機器的生產(chǎn)方式，莫里斯晚年的設計幾乎都是為富人服務的室內(nèi)裝修設計，他肯定藝術家對時代和社會的責任，否定工業(yè)革命后機械生產(chǎn)所能產(chǎn)生的價值，對中世紀的哥特式藝術興趣盎然。

所以在工業(yè)設計歷史的發(fā)展進程中，莫里斯恰好是一個介于“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”之間的一個“過渡性人物”，所以我們并不能極端的把他劃分為“保守派”的藝術家又或者是“激進派”的藝術家。

三、工藝美術運動產(chǎn)生的背景

l.十八世紀英國發(fā)生的工業(yè)革命，是這場運動產(chǎn)生的基礎，對內(nèi)是物質(zhì)基礎。

2.工業(yè)革命采用了先進生產(chǎn)技術術和機械化生產(chǎn)方式，代替了舊有的手工藝作坊式生產(chǎn)，空前地解放和提高了社會生產(chǎn)力，促進了商業(yè)發(fā)展，加劇了市場競爭，進而引起了人類社會政治、經(jīng)濟、文化的社會結構以及社會生活方式的變革。

3.設計的不斷更新，造成成本降低，銷售額擴大，不是創(chuàng)造實用與審美相統(tǒng)一的產(chǎn)品，而是利用機械來模傷歷史上的各種藝術風格，試圖增加產(chǎn)品的“品位”，以贏得人們的審美心理。

4.從反面刺激了設計思想的萌芽，促發(fā)了少數(shù)敏銳的思想家、藝術家對產(chǎn)品和設計的關注。

5.一些有識之士開始對這種現(xiàn)象產(chǎn)生不安和憂慮，同時也激發(fā)了他對設計現(xiàn)狀進行思考，他們的思想也成為了工藝美術運動堅實的理論基礎。

四、莫里斯和工藝美術運動

莫里斯成立了世界上第一個設計事務所，他否定機械化、風格化、否定裝飾過渡的維多利亞式風格。

所以正如上文所說，“工藝美術運動”作為現(xiàn)代設計運動的先聲，其影響較為深遠，因此威廉·莫里斯也被稱為“現(xiàn)代設計之父”。雖然出現(xiàn)了理論與實踐相分離的現(xiàn)象，但不可否認的是其思想的確給社會帶來了深遠影響。但是后期卻是通過“包豪斯”發(fā)揚光大的，所以說“現(xiàn)代主義”其實是在美國生根發(fā)芽的。莫里斯對工藝美術運動的影響讓我們認為他才是真正意義上的“現(xiàn)代設計之父”

五、結語

要想讓藝術設計在一個相對獨立的空間里得到發(fā)展，藝術家成了藝術唯一的裁判者，追求新奇成了藝術要達到的目標。當藝術家退縮到一個與世隔絕的象牙塔中時，藝術成了一個小圈子里自娛自樂的創(chuàng)作，它不再關心周圍的社會與觀眾，最終導致了藝術與公眾之間的隔膜。當我們欣賞藝術的精致與唯美以及其中所彌散的某些預廢，甚至帶有邪惡特征的氣息時，要保持自己敏銳的判斷，不能迷失。