（南京林業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院 371000）

打開美秀美術(shù)館的官方主頁，一張照片躍然眼前——一片蒼翠云霧縈繞環(huán)繞之下，顯現(xiàn)出一座只露出頂部的美術(shù)館，觀者不禁自然聯(lián)想到桃花源、人間仙境這些字眼。這座美麗的建筑是如何誕生的，接下來筆者將從設(shè)計理念、材料之美和生活之美三個方面開啟對美的探索。

一、設(shè)計理念——共生相融

造就這一勝景的首先是這座美術(shù)館的創(chuàng)立者。1997年11月，MIHO美術(shù)館于滋賀縣綠意盎然的山間開館。創(chuàng)立者小山美秀子女士秉持“透過美術(shù)的力量，創(chuàng)造美麗、和平與歡樂的世界”的理念開始收集藏品，除了豐富多彩的日本美術(shù)品外，也囊括埃及、西亞、希臘、羅馬、南亞、中國等來自世界的古代美術(shù)品。我們希望來館者能在這片充滿司機(jī)繽紛景致的現(xiàn)代桃花源，充分享受由瑰麗大自然、建筑、美術(shù)品及美食交織而成的和諧樂章。

對美的追求讓她萌生了建造美術(shù)館的想法，所幸結(jié)識了貝聿銘才得以將她的想法付諸實踐。有了美秀子的支持，貝聿銘真正將此處變成了桃花源。在最初考察建筑環(huán)境的時候，貝聿銘環(huán)顧四周，地形奇特，蒼翠欲滴，有山有溪，霧氣縈繞，這是典型的中國式風(fēng)景，驚覺此地正是地上的天堂，人間的桃花仙境。從距離上，從京都市里到博物館需要一個小時的車程，已是人跡罕至之地，符合世外之說。而成為桃源則需要配合四方山林，不顯突兀，能隱匿其中，且不能破壞當(dāng)?shù)氐纳鷳B(tài)環(huán)境。

“日本過去的建筑師，都具有使土地、建筑物與景觀互相調(diào)和的感性。我固然無意模仿他們，但想尊重日本人精神、文化與傳統(tǒng)的想法十分強(qiáng)烈?！睂Υ?，貝聿銘堅持了自然與建筑共生相融的設(shè)計理念。博物館建于一座山中，地形奇特，由于受到當(dāng)?shù)刈匀槐Ｗo(hù)法的限制，整個建筑高度不能超過13米。為了避免破壞當(dāng)?shù)厣鷳B(tài)環(huán)境，于是在將大部分空間安排在了地下，來保證其的高度不會突兀。當(dāng)主體建筑完成后，再將挖出的土方回填，植樹，形成一種宛若自然的效果，如此一來建筑和自然有機(jī)融為一體，仿佛是山里生出的建筑，多少年前就已經(jīng)在這了。為不破環(huán)原始生態(tài)，貝聿銘先在山間開辟出一條道路，在山谷之間興建吊橋和隧道，由吊橋跨越山谷，通過隧道渡過吊橋，博物館便豁然出現(xiàn)在游客的眼前。中國古代作詩書畫講求意境美，在中國古代山水畫中很少見到建筑體量過大的，往往都是“山間藏古寺”的意境，虛虛實實，計白當(dāng)黑，貝聿銘對美術(shù)館空間體量的分散式布局正是這一審美的體現(xiàn)。除此之外，日式寺廟的設(shè)計手法也與之相似，總是通過蜿蜒曲折的道路才能見到寺廟本身，講究迂回含蓄，避免直截了當(dāng)，有一定的浪漫文學(xué)色彩，并追求建筑的敘述性。不難看出，這是向日式建筑文化的一種本土性探索，通過建筑的形式，融合了本土傳統(tǒng)文化和藝術(shù)審美觀念。

二、材料之美：對話自然、光影變幻

從接待處通往美術(shù)館主體需要通過一條全長120米的非對稱吊橋，中間需通過一200米的條“超越時空隧道”，這是貝聿銘的巧思之一。長長的吊橋?qū)⒚佬g(shù)館隱匿與山林之中，一眼不能望全，有種“猶抱琵琶半遮面”得意思。隧道兩旁植有櫻花樹，內(nèi)壁材料選用的銀灰色的不銹鋼板，映射著周邊的景致，隨著的時間季節(jié)的變幻，不斷變化著表情。櫻花盛開時節(jié)尤為美麗，行入隧道，別有洞天，與室外的櫻花勝景相呼應(yīng)，婆娑麗影，光影交錯，宛如進(jìn)了世外桃源。然而，這樣的設(shè)計不只有美學(xué)因素的考慮，還有其實用功能。在隧道內(nèi)部的銀板上有許多小孔，這些小孔是為了降低隧道內(nèi)的回音，使隧道內(nèi)成為一個安靜的空間，讓參觀者的心沉靜下來，暫且拋開塵世的喧囂，可以視為參觀前的清心，類似日本茶道中飲茶前的儀式感。

穿過隧道，望向美秀美術(shù)館的頂面，它模仿了日本桂離宮歇山式屋頂樣式，用網(wǎng)狀型鋼框架和鋁合金格柵契合玻璃組成了美術(shù)館的天窗，格柵改變了光線的流量和角度，過濾了直射的陽光，日升日落，室內(nèi)光影追隨時間的痕跡旋轉(zhuǎn)跳躍，營造出朦朧夢幻的光影效果。如果單獨(dú)分開來看，鋼、鋁合金、玻璃都不算是性格溫暖的材料，但三者的組合卻創(chuàng)造出了溫暖的室內(nèi)空間，這是因為引入了自然光?！肮夂腿说囊苿?，借著這兩者，建筑的形體和空間才能獲得生命”（貝聿銘）。光是有溫度的，透過透明的玻璃，將溫度傳遞到由貝聿銘鐘愛的MAGNYDORE洞石面層鋪貼而成的地面和內(nèi)墻上，粗糙的質(zhì)感和暖色調(diào)的石材，再經(jīng)由人流的攪動，光線游曳于臺階上，扶梯，形成了溫暖的場，向人們展示著端莊而又文雅的空間親和力。從室內(nèi)往外看，以窗取景，看可以望見庭院的紅松，置身室內(nèi)，不會覺得壓抑，因為室外景觀通過玻璃隔斷與室內(nèi)的人連接起來，目光所致，即是自然，通過視覺的連接想象，仿佛置身自然之中，這是貝聿銘的又一巧妙之處。中國古代有“借景”的造園手法，通過園林中走廊或室內(nèi)的漏窗，將窗外的景色借到室內(nèi)，且移步易景，窗內(nèi)窗外各是不同景致。通過流動的視線和不同的窗景，加之時間的雕琢，整個院內(nèi)的景色由一副靜態(tài)的畫變?yōu)閯討B(tài)的具有時間痕跡的三維空間，充滿著人情的意味。從室外看去，因為玻璃透明反射的材質(zhì)特點(diǎn)，完美的映像著山林的形色，與周圍環(huán)境融和諧地為一體，又不會太過跳耀。外墻混凝土的可塑重量性，在視覺上產(chǎn)生荷重感，給人以穩(wěn)固安靜的分量感，如果說玻璃是虛無的，那么混凝土可以被視作真實的，兩者虛實相生，相互對比，又相互融合，催生出和諧統(tǒng)一的建筑性格。

美術(shù)館整體的材料運(yùn)用，恰到好處，各種材料特性既相互融合制約，又相互襯托，相輔相成，使建筑成為和諧統(tǒng)一的藝術(shù)體。不同材料的結(jié)合，因為建筑的獨(dú)特的形體和造型結(jié)構(gòu)，融合了現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)文化，體現(xiàn)了本土文化的延續(xù)與創(chuàng)新的現(xiàn)代化的嘗試，顯現(xiàn)出與日本本土建筑相像的建筑性格，這樣的建筑仿佛是汲取了濃厚的文化養(yǎng)分，長出了歷史的根脈，扎根于這座郁郁山林之中。

三、生活之美——人情性

建筑的終極目的是為了人服務(wù)。隨著人類物質(zhì)和精神的日益豐富，美術(shù)館已經(jīng)不單單是人們接觸美、了解藝術(shù)的媒介，而發(fā)展成了公眾聚集的社交文化場所，將目光集中于公眾的交流，無成為一種美術(shù)館設(shè)計的趨勢?，F(xiàn)在越來越多的美術(shù)館、博物館重視體驗式設(shè)計，在設(shè)計中加入對人的思考，如何使公眾更好地參觀、如何對人施以細(xì)致入微的關(guān)懷，使參觀成為溫暖的更有意義的互動、不僅從視覺上得到美的滿足，還能受到心理上的感動和思想上的啟發(fā)，這需要在設(shè)計中更加關(guān)注公共空間及相應(yīng)設(shè)施的營造，以促進(jìn)人們進(jìn)行多元化交流與互動的需求

從美術(shù)館一樓接待室到負(fù)一樓展覽室設(shè)置了專門為殘疾人士服務(wù)的無障礙通道，一樓到二樓設(shè)置了電梯，館內(nèi)還配備有自動門的多功能洗手間，可以使殘障人士自由便捷地出入美術(shù)館，為他們帶來更多的便利和更好的體驗感受；哺乳室、尿布臺、兒童坐便洗手間為帶有孩子的家長提供了更人性化的服務(wù)，為這座美術(shù)館增添了一絲人情味。這種人文的思考設(shè)計不僅為公眾帶來藝術(shù)上的審美，還有以人為本的設(shè)計理念下的對參觀者的人文關(guān)懷。為打造“享受美好生活”的環(huán)境，咖啡廳可以供參觀者休息，品味由當(dāng)?shù)厣a(chǎn)的各種自然有機(jī)美食，不僅如此，美術(shù)館還會組織活動手工制作食物，給參觀者參與其中的機(jī)會；美術(shù)館商店提供各種以“和”為主題的與展覽有關(guān)的手工器物、包括杯子、工具、藝術(shù)品等，旨在為參觀者提供美的體驗和享受，浸潤其中，身心都會受到美麗事物的影響而有變得更加美麗吧。

四、總結(jié)

美秀美術(shù)館就像古詩里說的那樣，是人間的一處世外桃源。從貝聿銘的設(shè)計中我們能看出自然共生的設(shè)計理念是是這座建筑成功的前提，對材料的把握和運(yùn)用則為這座建筑賦予靈魂，對人性的思考和關(guān)懷讓這座建筑充滿了人情的味道，為人的設(shè)計真正的讓這座建筑經(jīng)受住時間的洗禮，在時間的齒輪下，靜靜地講述本土的傳統(tǒng)歷史和人文情懷，催生出人與自然的和諧之美。