謝丹

[摘 要]杜寧武《二十四首鋼琴前奏曲》按照24個(gè)大小調(diào)寫成，將中國韻味的鋼琴曲用中國經(jīng)典音樂中的五聲音調(diào)表現(xiàn)出來。本文以該曲集第六首《神龍飛舞》為研究對(duì)象，從織體、和聲、曲式等方面對(duì)這首作品做全面的分析。

[關(guān)鍵詞]杜寧武;《神龍飛舞》;音樂分析

[中圖分類號(hào)]J614 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2019）07-0024-02

鋼琴是西方舶來樂器，在我國音樂藝術(shù)發(fā)展過程中，鋼琴的加入使得音樂藝術(shù)的類型越來越豐富。鋼琴藝術(shù)從1917 年開始傳入中國，在西學(xué)東漸的影響下，以趙元任，蕭友梅為代表創(chuàng)作的中國鋼琴作品誕生了。新中國成立以后，“古為今用、洋為中用”文化政策的貫徹，使民族化成為藝術(shù)家們進(jìn)行創(chuàng)作的自覺意識(shí)，大量以民族民間音樂為題材的鋼琴曲應(yīng)運(yùn)而生。我國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展過程中，注重將鋼琴藝術(shù)與我國民族文化進(jìn)行有效結(jié)合，從而使得鋼琴的創(chuàng)作方式變得更加民族化，使得中西方的音樂文化實(shí)現(xiàn)了良好的融合發(fā)展。隨著時(shí)代的不斷變革和發(fā)展，中國開始涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的作曲家，他們不斷探索中國鋼琴音樂的民族化道路，試圖在鋼琴這件外來樂器中譜寫出真正具備中國民族文化特色的音樂作品，杜寧武便是其中一位。

一、杜寧武及其音樂創(chuàng)作

杜寧武自幼在良好的音樂環(huán)境中成長，在鋼琴演奏和音樂創(chuàng)作方面均有著極高的造詣。九歲跟隨父親杜鉗學(xué)習(xí)作曲， 14 歲在《音樂創(chuàng)作》雜志上發(fā)表鋼琴小品《游戲》，15 歲創(chuàng)作的《二部創(chuàng)意曲》被收錄于《中國復(fù)調(diào)鋼琴作品》，杜寧武18 歲時(shí)參加“第三屆澳大利亞悉尼國際鋼琴比賽”，以明顯的優(yōu)勢(shì)一舉奪魁。杜寧武從不滿足于自己的天賦和榮譽(yù)，在茱莉亞音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間他堅(jiān)持不懈，刻苦鉆研、反復(fù)練習(xí)，在技巧和音樂理解上不斷提高自己。

杜寧武先生1988 年就讀于美國紐約茱莉亞音樂學(xué)院時(shí)創(chuàng)作了一套《二十四首鋼琴前奏曲》，這套作品按照 24 個(gè)大小調(diào)寫成，根植民族沃土，詩樂相融，具有濃厚的民族意蘊(yùn)和文化精髓。二十四首前奏曲每首都賦有標(biāo)題，并且每一首前奏曲都附有作曲家親自創(chuàng)作的小詩，還配有英文翻譯，詩與樂的融合使音樂形象更加具體和生動(dòng)，充滿空靈的意境和浪漫的情感。整套作品在體裁、曲式、和聲、織體上借鑒了西方優(yōu)秀的作曲技法，并結(jié)合中國的五聲音調(diào)以及中國傳統(tǒng)音樂文化特色，表現(xiàn)出具有中國韻味的鋼琴作品，可以看出作曲家獨(dú)具匠心的創(chuàng)作思維。

二、《神龍飛舞》整體分析

杜寧武在美國紐約茱莉亞音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間，一次在大衛(wèi)·杜博爾（David Dubal）教授的鋼琴文獻(xiàn)課上演奏了自己創(chuàng)作的鋼琴前奏曲《情思悠悠》，杜博爾教授聽完之后非常喜歡這首作品?！肚樗加朴啤肥嵌艑幬涓鶕?jù)自己 1981 年創(chuàng)作的一首樂曲改編而成的，杜博爾教授建議他可以學(xué)習(xí)一下巴赫、肖邦、斯克里亞賓等作曲家那樣，用全部 24 個(gè)調(diào)創(chuàng)作一套鋼琴前奏曲。受到了老師的啟發(fā)和鼓勵(lì)，杜寧武當(dāng)時(shí)僅用了三個(gè)月的時(shí)間就完成了前奏曲的初稿。在創(chuàng)作時(shí)，杜寧武腦中浮現(xiàn)出一個(gè)故事線索——一位熱愛生活與生命的藝術(shù)家，由于現(xiàn)實(shí)所迫投身于抗敵救國運(yùn)動(dòng)中。他愛幻想，喜歡龍和孫悟空，這部作品描述了他的各種生活場(chǎng)景與體驗(yàn)，贊美了他理想主義的精神境界。

（一）曲式結(jié)構(gòu)

《神龍飛舞》是整套前奏曲的第六首，共由 45 個(gè)小節(jié)組成，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔、音樂材料集中，為并行對(duì)比四句式樂段為基礎(chǔ)的一段曲式。第一句為1-8 小節(jié)，第二句為9-17小節(jié)，18-24 小節(jié)是連接句，25-30 小節(jié)為第三句，31-39為第四句， 40-45小節(jié)是全曲的尾聲。

（二）和聲民族化

全曲為統(tǒng)一調(diào)性，建立在F宮系統(tǒng)上，第一樂段從F宮調(diào)式出發(fā)，第一小節(jié)可以看作是附加二度音的F宮和弦。第二小節(jié)是附加二度音的C徵和弦，第四小節(jié)轉(zhuǎn)到F宮的下屬關(guān)系調(diào)——bB宮調(diào)，之后經(jīng)歷了同樣的旋律發(fā)展與轉(zhuǎn)調(diào)，回到主調(diào)F宮調(diào)。樂曲的左手基本都由一個(gè)分解七和弦構(gòu)成，右手部分每一小節(jié)都是一個(gè)五聲音階的迂回上行，似模擬神龍?jiān)谔炜瘴鑴?dòng)的生動(dòng)形象（譜例1）。

作品的織體較統(tǒng)一，從頭至尾始終伴隨著16分音符的連續(xù)進(jìn)行，一氣呵成。第31-32小節(jié)左手部分的旋律是F宮調(diào)式中宮商角徴五個(gè)音的逆行（譜例2），33-34對(duì)前2小節(jié)逆行旋律織體加厚，35-39小節(jié)旋律轉(zhuǎn)到右手聲部，F(xiàn)宮調(diào)的五個(gè)音全部呈現(xiàn)，同時(shí)為尾聲做準(zhǔn)備，最后全曲結(jié)束在F宮調(diào)式的主音上。

（三）音響力度

作曲家除了運(yùn)用調(diào)式、和聲、節(jié)奏、織體等手段以外，還通過音響力度的變化來表現(xiàn)生動(dòng)的場(chǎng)景。杜寧武在作品中詳細(xì)地標(biāo)示出每個(gè)部分的力度記號(hào)，希望能幫助演奏者更直觀地把握作品的風(fēng)格，理解作品、了解作曲家的意圖，更準(zhǔn)確地表現(xiàn)音樂作品的中心思想。

從譜面上標(biāo)注的力度記號(hào)可以看出《神龍飛舞》的演奏力度屬于偏弱的區(qū)間，其中第25小節(jié)處力度標(biāo)記為“pp”，此處需要運(yùn)用到弱音踏板以幫助演奏者更好地控制好力度，做到雖弱但不虛。從鋼琴的發(fā)展歷史來看，早期鋼琴的音色和演奏力度都是保持在弱奏的范圍之內(nèi)，這種力度的處理正好與鋼琴“piano”的性質(zhì)相契合。

（四）生動(dòng)的想象

音樂是一種充滿感染力的語言，它能使人充滿激情和幻想。通過人的想象，作為一個(gè)感性因素的橋梁，從而促進(jìn)創(chuàng)作靈感，憑借想象創(chuàng)造出優(yōu)美的旋律，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。音樂想象在本質(zhì)上體現(xiàn)了一種超越性和求新性。創(chuàng)作中的想象力要關(guān)聯(lián)作品的題目、曲調(diào)、音響層次等內(nèi)容與情感特性，與相關(guān)的主題、動(dòng)機(jī)等音樂形式互相結(jié)合，與詩歌、戲曲、美術(shù)、舞蹈、攝影等姊妹藝術(shù)相結(jié)合，表達(dá)出對(duì)應(yīng)的故事情節(jié)或畫面，讓音樂富有靈活感，生動(dòng)多樣。“凝集于立美主體心理結(jié)構(gòu)中的客體運(yùn)動(dòng)形態(tài)、人類情感動(dòng)態(tài)，要轉(zhuǎn)化為音響動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)并予以創(chuàng)造性的表現(xiàn)，就必須憑借作曲家的想象力。想象力是連結(jié)主體的精神與產(chǎn)品，并使其轉(zhuǎn)化為音響物質(zhì)結(jié)構(gòu)的橋梁，是作曲家完成創(chuàng)造的必要能力。缺乏想象力的作家只能算是一個(gè)手藝匠。”[1]《神龍飛舞》中統(tǒng)一的音樂織體、音高的設(shè)計(jì)、力度的安排，正是杜寧武先生想象力與創(chuàng)造力的交融之作，曲中飽含作曲家的智慧、學(xué)問、文化，以及對(duì)社會(huì)與自然的認(rèn)知體會(huì)。

龍，作為我們中國人獨(dú)特的一種文化的凝聚與積淀，已經(jīng)扎根與深藏于我們每個(gè)人的潛意識(shí)里頭。傳說及神話中龍?jiān)谔靹t騰云駕霧、下海則追波逐浪，它象征著一種精神，是一個(gè)民族的圖騰，龍文化的視角、龍文化的審美意識(shí)已滲入了我國社會(huì)文化的各個(gè)領(lǐng)域、各個(gè)方面。從杜寧武先生選題的角度出發(fā)，不難看出，他對(duì)中國的傳統(tǒng)文化及中華民族的歷史特色有著十分崇高的敬仰與熱情。演奏者在表現(xiàn)作品的同時(shí)，圍繞作品的標(biāo)題、旋律發(fā)展的方向、力度層次、情緒特征等方面，結(jié)合相應(yīng)的主題、動(dòng)機(jī)、音調(diào)等，調(diào)動(dòng)頭腦中的積累，呈現(xiàn)出相應(yīng)的畫面和故事情節(jié)，使音樂整體生動(dòng)形象，完整豐富。

結(jié) 語

眾所周知，鋼琴有著最寬廣的音域以及最豐富的音色表現(xiàn)力，中國作曲家對(duì)這件樂器自然是青睞有加，多年來一直探尋在這件樂器上創(chuàng)作出最能體現(xiàn)中國韻味的鋼琴作品，這離不開結(jié)合中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化、中國優(yōu)秀的民族音樂特性以及中國音樂的審美意象，才能創(chuàng)作出具有中國意境的鋼琴作品。音樂意境的創(chuàng)造是杜寧武先生所追求的最高境界，在保持中國民族特色的同時(shí)，用鋼琴獨(dú)有的表現(xiàn)技法去營造其意境的感受。

意境屬于中國傳統(tǒng)文化的審美范疇。鋼琴藝術(shù)既可以刻畫氣勢(shì)磅礴的天然景色，也可表達(dá)細(xì)膩柔美的情感。在文學(xué)詩歌中常把聽覺形象與視覺形象聯(lián)系起來，做深入淺出的介紹。杜寧武先生為《二十四首鋼琴前奏曲》中的每一首樂曲所題的詩，就是對(duì)音樂意境最恰當(dāng)?shù)拿枋?，而音樂也完美體現(xiàn)出詩中所抒發(fā)和表達(dá)的感情。詩詞描繪音樂、音樂影射詩詞，這種巧妙的結(jié)合讓音樂形象顯得更具體更形象。就像繪畫一樣，杜寧武《二十四首鋼琴前奏曲》即是二十四幅具有濃郁中國韻味的山水畫?！爸袊幕哂猩搅治幕娃r(nóng)耕文化的特點(diǎn)，松散、自由的文化語境使中國傳統(tǒng)思維特別注重直覺，強(qiáng)調(diào)靈感和頓悟的作用。中華民族親自然、重感情、具有凝重沉實(shí)的內(nèi)傾情感型的民族氣質(zhì)，心理節(jié)奏緩慢，偏重于含蓄溫婉的悲情陰柔之樂，專注于音樂的神韻之美?！盵2]

杜寧武老師運(yùn)用民族音樂文化，用鋼琴來表現(xiàn)中國現(xiàn)代音樂文化，將中國傳統(tǒng)音樂的文化特點(diǎn)用鋼琴音樂來展示，并融會(huì)貫通成中國鋼琴音樂。創(chuàng)作上采用中西結(jié)合的作曲技法，結(jié)合中國民族音樂元素，既有西方和聲語匯，也有中國民族五聲音調(diào)的和聲色彩，使得作品既有獨(dú)特的民族韻味，又不失西方鋼琴音樂的典雅。在音樂的創(chuàng)作中展現(xiàn)民族音樂的精髓，詩樂兼收并蓄，緊追時(shí)代足音，也推動(dòng)了中國鋼琴音樂創(chuàng)作的發(fā)展。

注釋：

[1]修海林，羅小平.音樂美學(xué)通論[M].上海：上海音樂出版社，1999：360.

[2]周 民.中國鋼琴藝術(shù)之神韻[M].呼和浩特：內(nèi)蒙古大學(xué)出版社，2012：200.

（責(zé)任編輯：崔曉光）