□王 楚 福建師范大學(xué)音樂學(xué)院

勃拉姆斯是舒伯特之后較接近古典主義精神的作曲家之一，他繼承了舒伯特、門德爾松、舒曼等的傳統(tǒng)，成為19世紀(jì)下半葉音樂創(chuàng)作的代表[1]。《徒勞小夜曲》是一首“古典主義”與“浪漫主義”相結(jié)合的聲樂作品，它是勃拉姆斯眾多藝術(shù)歌曲的代表作之一。勃拉姆斯運(yùn)用民歌特點(diǎn)所創(chuàng)作的這首聲樂作品，歌詞詼諧幽默，曲調(diào)充滿生氣且富有感染力。筆者用了“初探”“回應(yīng)”“哀求”“回絕”四個(gè)敘事性的小標(biāo)題來分別探析歌曲每段的情感表達(dá)，這從理性上與感性上更加貼近于作曲家的創(chuàng)作思想，以期給二度創(chuàng)作提供一定的參考與借鑒。

一、勃拉姆斯藝術(shù)歌曲《徒勞小夜曲》創(chuàng)作概述

勃拉姆斯在音樂生涯中創(chuàng)作了大量的聲樂作品，大約有300余首，其中包括200多首獨(dú)唱歌曲?！锻絼谛∫骨肥遣匪贡姸嗨囆g(shù)歌曲中頗有代表性的一首作品?！锻絼谛∫骨肥遣匪褂?881年以萊茵河下游的民間歌曲為原型創(chuàng)作的一首具有詼諧氣氛的小夜曲，是op.84五首浪漫曲與歌曲中的第四首。熱衷于民族情懷的勃拉姆斯在原歌詞的基礎(chǔ)上將歌曲進(jìn)行二度創(chuàng)作。詼諧幽默的歌詞與下萊茵區(qū)民歌相結(jié)合，形成勃拉姆斯藝術(shù)歌曲的獨(dú)特風(fēng)格。作曲家用分節(jié)歌四段體的形式作為歌曲的結(jié)構(gòu)框架，填入四段歌詞，這四段歌詞簡明地表述了小伙子與姑娘夜晚詼諧幽默對(duì)話的生動(dòng)情景。

二、《徒勞小夜曲》之音畫美探析

對(duì)《徒勞小夜曲》之音畫美探析要從理性與感性出發(fā)，也就是“以理解為基礎(chǔ)，以深刻感受為目的。[2]”若要對(duì)一首作品進(jìn)行美的探究，就要通過審美的感官與審美的對(duì)象直接接觸。這首聲樂作品音樂美的最直觀之處在于干凈清爽的旋律與少男少女夜間詼諧幽默的對(duì)話交織成了一幅唯美而有趣的畫面。

（一）《徒勞小夜曲》之音樂美

1.活潑清爽的音樂動(dòng)機(jī)及音樂主題

音樂動(dòng)機(jī)是一首作品的核心?！锻絼谛∫骨返囊魳穭?dòng)機(jī)是由調(diào)式主和弦的三個(gè)音構(gòu)成的，簡單明朗、質(zhì)樸。在這個(gè)音樂動(dòng)機(jī)的基礎(chǔ)上，作曲家譜寫出了歌曲活潑清爽的旋律主題（見圖1）。

旋律主題是一首音樂作品的靈魂，音樂主題可以體現(xiàn)出這首曲子整體的風(fēng)格。《徒勞小夜曲》的旋律主題（3～7小節(jié)）是由A大調(diào)主和A大調(diào)屬和弦構(gòu)成的，這個(gè)旋律在歌曲中一共重復(fù)了三次，同主音小調(diào)轉(zhuǎn)換一次。

2.鮮明規(guī)整的曲式結(jié)構(gòu)

這首歌的結(jié)構(gòu)鮮明，是樂段結(jié)構(gòu)的變化分節(jié)歌，一共分為四段，每段里都有兩小結(jié)間奏，由兩個(gè)短句加一個(gè)長句構(gòu)成。整首歌曲為“起”“承”“轉(zhuǎn)”“合”的四部曲式，每段音樂由“起”“承”“轉(zhuǎn)”“合”的四個(gè)樂句組成。每段的小節(jié)數(shù)，都是平均的，這使這首歌曲的音樂結(jié)構(gòu)十分規(guī)整。

該曲的主調(diào)為A自然大調(diào)(Ⅰ、Ⅱ、Ⅳ均為A大調(diào))。Ⅲ為a和聲小調(diào)（#f）。在樂曲中頻繁出現(xiàn)大六度、大七度的音程跳進(jìn)，從而推動(dòng)了音樂的情緒，使人物形象更加鮮明、生動(dòng)。在和聲方面，使用大小調(diào)功能體系的功能性和聲，并且使用了不協(xié)和和弦。

3.節(jié)奏特點(diǎn)

作為曲調(diào)構(gòu)成的因素，節(jié)奏被人們看成“音樂的頭等源泉、頭等因素之一，它對(duì)于音樂藝術(shù)來說永遠(yuǎn)是特別重要的。[3]”它是歌曲的枝干，支撐著歌曲的旋律，體現(xiàn)作品風(fēng)格的音樂要素。

《徒勞小夜曲》全曲共85個(gè)小節(jié)，節(jié)拍為3/4拍，速度較快，有著圓舞曲的風(fēng)格。每段演唱的開頭都是弱起小節(jié)，這是這首歌的特點(diǎn)之一。音樂上的演奏和演唱邏輯重音不可顛倒，否則整首曲子將面目全非。該曲節(jié)奏的第二特點(diǎn)是，前三段的旋律與節(jié)奏均相同，演唱與伴奏都從第三拍弱起開始，唯獨(dú)第四段為了體現(xiàn)出姑娘拒絕小伙子堅(jiān)決的態(tài)度，從正拍進(jìn)入。

4.如歌的鋼琴伴奏

鋼琴伴奏有多種形式，不僅有輔助歌曲旋律和和聲背景作用，也有加強(qiáng)渲染歌曲的表現(xiàn)力和感染力的作用。藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏是在19世紀(jì)初期由作曲家舒伯特、勃拉姆斯、舒曼、李斯特等將詩歌與音樂結(jié)相合創(chuàng)造出來的，達(dá)到了完美的藝術(shù)境界，這種新的藝術(shù)形式被稱為“Lied”，它在德文中的意思即歌曲。這一時(shí)期的鋼琴伴奏與聲樂融為一體，二者水乳交融，完美結(jié)合，共同完成對(duì)歌曲的演繹與闡釋。

《徒勞小夜曲》的鋼琴伴奏規(guī)整簡潔，沒有裝飾音，也沒有復(fù)雜的和聲和密集的伴奏織體。只有鋼琴與演唱者歌聲的融合，才能完美詮釋這首藝術(shù)歌曲。

鋼琴伴奏第一段，第二段、第三段都從弱起小節(jié)開始，但每段表現(xiàn)的情緒是不一樣的，所以在彈奏上有所區(qū)別。例如，第一段從弱起小節(jié)開始演奏，其力度是f，以大三和弦為這首歌曲的主要音樂動(dòng)機(jī)，讓聽眾立刻感受到生氣勃勃的、明朗的、向上的、自信的氣氛。在彈奏時(shí)要吻合這種高漲的情緒，手指的觸鍵不能猶豫，音色要明亮柔和、富有立體感。在第一、第二、第三段的第一句樂句后的鋼琴間奏是一種與演唱者的呼應(yīng)，彈奏時(shí)不能太強(qiáng)。具有戲劇性變化的第三段，從明亮的A大調(diào)轉(zhuǎn)為a和聲小調(diào)，不協(xié)和的音程出現(xiàn)，以及平均連貫的八分音符演奏在極度焦急不安的音響氛圍中，從先前明朗、自信的情緒中急速轉(zhuǎn)變。整首歌曲在彈奏中，踏板處理得干凈利落、不拖泥帶水，給人清新的、明朗的、向上的感受。鋼琴要與歌者的演唱融為一體，一氣呵成，才能讓聽眾有滿足感。

（二）《徒勞小夜曲》之演唱畫面美

在《徒勞小夜曲》中，有兩個(gè)生動(dòng)的人物形象：一個(gè)是熱情、執(zhí)著的小伙子，另一個(gè)是單純、機(jī)靈的姑娘。在這首歌曲中，歌詞與鋼琴伴奏的結(jié)合是給歌者提供想象畫面最重要的源泉，也是演唱畫面美之探析最直觀的探究途徑。歌者要結(jié)合歌詞與鋼琴伴奏唱出兩個(gè)不同的人物性格，主要是從音色、情緒上去體現(xiàn)。歌曲的音域不高，音域?yàn)閑-#f，該曲適合女高聲部演唱。這首藝術(shù)歌曲由于其詼諧幽默性以及豐富的演唱畫面感，更是被許多歌唱家在音樂會(huì)上演唱。筆者按照人物對(duì)話的故事情節(jié)來探析這首藝術(shù)歌曲的演唱畫面以及演唱中需要注意的一些問題。

1.第一段（初探）

對(duì)應(yīng)歌詞：（小伙子）我最親愛的，晚安，我親愛的，晚安，我親愛的！我懷著愛來這里，啊，請(qǐng)你快開門，請(qǐng)你快開門，快開門，快開門，請(qǐng)你快開門。

歌曲以A大調(diào)明朗、輕快的主和弦開始，前奏十分短小，卻能產(chǎn)生豐富的畫面感。熱情、帥氣的小伙子手里拿著一束鮮花，滿懷憧憬、自信地來到姑娘家門前，準(zhǔn)備向姑娘表達(dá)自己的愛慕之情。由于前奏很短，歌者在前奏響起之前就要調(diào)整好演唱與呼吸狀態(tài)，以明亮音色、高漲的情緒在第3小節(jié)第三拍進(jìn)入演唱。這與小伙子自信的心情是相吻合的，此時(shí)的演唱輕松中帶著期盼，流動(dòng)的聲音中帶著甜美的幸福。為了體現(xiàn)小伙子用誠懇的心向少女表達(dá)愛慕之情，伴奏以雙音下行音階由強(qiáng)到弱演奏，使歌者帶著誠懇的心情演唱下個(gè)樂句。Lieb’和auf兩個(gè)詞是邏輯重音，演唱的時(shí)候要突出這兩個(gè)詞。少女的家門遲遲未開，漸漸地，小伙子的情緒發(fā)生轉(zhuǎn)變，當(dāng)?shù)诙纬健癿ach’mir auf die Tür”時(shí)，最后一個(gè)音落在#d上，伴奏上落在了減三和弦上，給音樂帶來不穩(wěn)定、不協(xié)和的緊張感，這個(gè)音的演唱要強(qiáng)調(diào)，緊接著又重復(fù)兩次“mach’mir auf”，表現(xiàn)出小伙子多次敲門，但姑娘一直沒有回應(yīng)的畫面感，體現(xiàn)出小伙子急切的心情。這是小伙子唯一在歌曲中表達(dá)喜悅心情的一段，為第三段情緒的變化做好鋪墊。歌者在演唱時(shí)要身臨其境，領(lǐng)會(huì)歌詞與音樂，用歌聲與肢體語言相結(jié)合的方式生動(dòng)地體現(xiàn)曲中小伙子此時(shí)此刻的心情。

2.第二段（回應(yīng)）

對(duì)應(yīng)歌詞：（姑娘）我的大門管得很緊，不讓你進(jìn)來，我不讓你進(jìn)來；母親會(huì)告訴我，假如放你進(jìn)來，那我就完了，就完了，就完了，那我就完了。

第二段的前奏與第一段一樣，但體現(xiàn)的是靈巧、可愛的少女形象。此時(shí)的“畫面”中少女來到門前，鋼琴伴奏用了A大調(diào)的分解和弦，音樂仿佛像是潺潺的溪水，吻合了表現(xiàn)少女的純潔、伶俐的性格特征。再次演唱“Ich lass’dich nicht ein”，能夠體現(xiàn)出姑娘不能讓小伙子進(jìn)來，這時(shí)歌者演唱的力度要稍微強(qiáng)一點(diǎn)。緊接其后的一長句，是姑娘向小伙子解釋不能讓他進(jìn)來的原因，但實(shí)際上卻是機(jī)靈的姑娘用母親的話當(dāng)作擋箭牌來拒絕小伙子。在唱“w?r’s mit mir”時(shí)聲音要表現(xiàn)得緊張，咬字上需要夸張些。這段少女“回應(yīng)”的演唱，在聲音造型上應(yīng)是輕盈、彈跳的，歌者要唱出少女既興奮又緊張、羞澀的情緒。

3.第三段（哀求）

對(duì)應(yīng)歌詞：（小伙子）外面深夜多寒冷，那冷風(fēng)刺骨，那冷風(fēng)刺骨；我的心已被凍僵，我的愛將熄滅，放我進(jìn)來吧，放我吧，放我吧，放我進(jìn)來吧！

第三段從明朗的A大調(diào)轉(zhuǎn)為憂郁忐忑的a小調(diào)，不協(xié)和的音程出現(xiàn)，以及平均連貫的八分音符演奏在極度焦急不安的音響氛圍中，小伙子急速轉(zhuǎn)變先前明朗、自信的情緒，伴隨門外刺骨的風(fēng)苦苦哀求少女讓他進(jìn)門，小伙子的身心將要隨之被凍僵。第三段開頭的間奏使用a小調(diào)短琶音，音樂的氣氛頓時(shí)變得緊張起來。之后的演唱旋律與伴奏都為和聲小調(diào)，這段的音樂表現(xiàn)需要做得比較夸張。在演唱時(shí)要注意音色的變化，正如聲樂藝術(shù)美學(xué)的書中講道：“人聲的色彩還含有不同的情感因素，興高采烈的時(shí)候，音色就顯得明亮圓潤；怒不可遏的時(shí)候，音色就變得音促聲揚(yáng)；悲痛欲絕的時(shí)候，音色又顯得昏暗沉悶；深情贊美的時(shí)候，音色就變得柔和輕快等。”在這段音樂中小伙子遭到拒絕后的情緒是悲傷憂郁的，音色就沒有第一段那么明朗、圓潤，歌者的音色要灰暗沉悶，略帶失落的情緒。緊接之后的長句表達(dá)小伙子先是向少女“訴苦”，表達(dá)對(duì)她忠誠不渝的仰慕之情，而后用“苦苦哀求”的語氣重復(fù)演唱多次“?ffne mir”，希望能打動(dòng)少女的心，把門打開。

4.第四段（回絕）

對(duì)應(yīng)歌詞：（姑娘）熄滅吧，熄滅吧你的愛，讓它熄滅吧，讓它永遠(yuǎn)熄滅，回家吧，上床睡吧，晚安，朋友，明天見，明天見，明天見，朋友！

最后一段又回到了A大調(diào)上，輪到姑娘再次對(duì)小伙子回應(yīng)，這次姑娘對(duì)小伙子表示拒絕。演唱部分（64小節(jié)）從正拍開始，重復(fù)演唱“Lass sie l?schen nur”表現(xiàn)出姑娘回絕的語氣更加堅(jiān)定，而堅(jiān)定中也略帶俏皮。這段鋼琴間奏（67～68小節(jié)）右手的演奏和弦去掉了跳音，變成完整的一拍，使伴奏的音響效果更加豐滿，歌者的演唱與伴奏更融為一體。緊接著隨后的長句中規(guī)整的八分音符鋼琴伴奏流動(dòng)般地推動(dòng)著演唱的情緒（譜例8），歌者的音色是明亮的、活潑的、輕快的，表現(xiàn)出少女的俏皮和機(jī)靈地回絕小伙子的“苦苦哀求”。結(jié)尾前的3個(gè)“Gute Nacht”的演唱，在情緒上的表現(xiàn)是不同的，結(jié)束了這首詼諧幽默的藝術(shù)歌曲。

結(jié) 語

《徒勞小夜曲》是一首質(zhì)樸、幽默、朝氣蓬勃的藝術(shù)歌曲，是勃拉姆斯運(yùn)用德國下萊茵區(qū)的民歌改編而成的。這首歌曲采用分節(jié)歌的形式，速度中速偏快，且旋律簡單、明朗，圓舞曲的節(jié)奏型，讓歌曲更加活潑。歌詞以小伙子和姑娘對(duì)話的內(nèi)容呈現(xiàn)，作曲家巧妙地運(yùn)用了音樂旋律，塑造出了男女主人公的人物形象；運(yùn)用和聲、調(diào)性的變換，把人物情緒復(fù)雜化，使人物形象的刻畫更加豐滿。勃拉姆斯的許多音樂作品都是速度偏慢，和聲織體復(fù)雜，音樂情緒憂郁、沉悶，這與他的生活、性格有關(guān)。這首《徒勞小夜曲》與勃拉姆斯其他藝術(shù)歌曲風(fēng)格相反，透露出來的是詼諧幽默、俏皮。我們從中能看到勃拉姆斯幽默、開朗的一面。

歌者在演唱這首《徒勞小夜曲》時(shí)，應(yīng)對(duì)歌曲的音樂形象進(jìn)行分析，體會(huì)作曲家賦予這首歌曲的音樂內(nèi)涵，使理性和感性得到統(tǒng)一，從而在演唱時(shí)達(dá)到聲情并茂。鋼琴伴奏作為藝術(shù)歌曲重要的組成部分，與歌者的配合也要默契統(tǒng)一，只有這樣，才能讓聽者感受到藝術(shù)歌曲中豐富的內(nèi)涵。