【摘要】民族傳統(tǒng)音樂是我國勞動人民在長期生活實踐中創(chuàng)作的反映現(xiàn)實生活和表達情感的歌舞器樂藝術形式，是我國上千年歷史文化寶庫中的重要組成部分，其中的民間歌曲、民間器樂、歌舞音樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂等獨特藝術形式在世界音樂史上也占有重要地位，對促進世界音樂史的發(fā)展貢獻不可估量的藝術價值。傳統(tǒng)音樂的發(fā)展是以作曲技術的發(fā)展為基礎的，作曲技術是音樂創(chuàng)作的靈魂。本文從概述傳統(tǒng)音樂作曲技術發(fā)展簡史入手，介紹了傳統(tǒng)音樂作曲技術分類和應用，分析了傳統(tǒng)作曲技術與現(xiàn)代電子音樂作曲的異同，探討了傳統(tǒng)作曲技術發(fā)展趨勢，以此來加深對傳統(tǒng)音樂的認識。

【關鍵詞】傳統(tǒng)音樂；作曲技術；分析

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A

引言

音樂是勞動人民在長期的實踐生活中利用聲音的高低、強弱、長短、音色等，用人聲、樂器來表達內(nèi)心感受的一種藝術形式，無論是民間歌曲、民間器樂、歌舞音樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂等，都是以作曲技術為基礎形成的，作曲技術是傳統(tǒng)音樂發(fā)展的重要手段。只有熟練掌握各種曲式和體裁的作曲技巧，精通復調(diào)、和聲、曲式等作曲專業(yè)技能，才能不斷優(yōu)化音樂藝術的發(fā)展。

一、民族音樂作曲技術發(fā)展簡介

我國民族音樂發(fā)展的歷史悠久，可稱為人類發(fā)源最早的音樂之一。根據(jù)史料記載和考古發(fā)現(xiàn)，在新石器時代已經(jīng)能發(fā)明用鶴類尺骨鉆有7孔制成骨笛、陶塤等樂器，到了春秋戰(zhàn)國時代確立了中國傳統(tǒng)音樂旋法的五聲性特點。這些出土文物和史料記載完全能夠證明中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展史，同時他們也是中國藝術文化歷史發(fā)展史的代表?！对娊?jīng)》收錄我國公元前11世紀至前6世紀西周初年至春秋中葉的詩歌， 可以稱為我國最早的音樂歌曲的總集，由于年代久遠作者無法考證，編輯工作由教育家孔子完成，它曾被尊為儒家經(jīng)典，至今也是我國的文化寶藏?！对娊?jīng)》中記錄的歌謠、正聲雅樂和祭祀的樂歌分別體現(xiàn)在《風》《雅》《頌》三個部分?！对娊?jīng)》為我們研究中國傳統(tǒng)音樂曲式結(jié)構(gòu)提供了最有價值的藝術史料，同時對我國民族音樂的發(fā)展也起到了促進作用。在中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷史長河中，傳統(tǒng)音樂的作曲方式與技術隨著社會時代的發(fā)展也發(fā)生著不同的變化，在保持自身特色的同時都帶有時代烙印。

音樂是反映社會時代和人民內(nèi)心情感的藝術形式，隨著社會生活內(nèi)容的多樣化，音樂內(nèi)容也日益繁榮，傳統(tǒng)民族音樂作曲元素，例如詞樂、琴樂、戲曲音樂等日益趨增多。傳統(tǒng)音樂在多年的發(fā)展過程中，形成各具不同風格的音樂體系，其中精粹藝術流傳至今，例如中國戲曲中的京劇、豫劇等。

二、作曲技術理論和應用

（一）作曲理論

作曲技術理論在各個不同歷史時期、各個不同國家創(chuàng)作技術與風格是不一樣的，總結(jié)和概括后大多是運用和聲學、基本樂理、配器法、復調(diào)、曲式結(jié)構(gòu)的技術理論方法，通過對各種元素進行整合，編排順序進行音樂創(chuàng)作，只有這四大件完美合作，才有利于優(yōu)美的音樂內(nèi)容的創(chuàng)造，才能很好地展示音樂內(nèi)容。在民族音樂作品中引用和聲，通過高低音、中音、次中音在樂曲中的適時轉(zhuǎn)換、變化、停止，能夠為弦樂、銅管樂、木管等不同民族樂器的演奏提供不同的和聲聲部。通過對各種聲部之間彼此恰當?shù)逆溄舆^渡轉(zhuǎn)換，盡情實現(xiàn)音樂由穩(wěn)定向不穩(wěn)定，由協(xié)調(diào)到不協(xié)調(diào)的重復變換才能完成曲目結(jié)構(gòu)的構(gòu)建，并有利于音樂作品的深層內(nèi)涵的表達；其次，復調(diào)大多是指由幾段不同又相互關聯(lián)的聲部組合在一起，各聲部之間既獨立存在又互相關聯(lián)完整統(tǒng)一。在民族音樂中，對比復調(diào)和模仿復調(diào)方法應用普遍，它能給聽眾帶來聽覺上的起伏，也是民族音樂藝術的魅力所在。復調(diào)在音樂創(chuàng)作中起到的作用是塑造和整理整個音樂的形象，使整個音樂的氣勢更加突出，有效地增強了聲音的獨立性，增加了聽覺效果；第三，曲式是指所有的音樂作品無論是長篇歌劇還是短小樂曲，都是按照一定的思維模式創(chuàng)作的，人們把這種編寫音樂的規(guī)則和結(jié)構(gòu)稱為曲式。曲式的運用為音樂創(chuàng)作奠定前提音樂風格的基礎。最后說配器，在音樂音色、力度、音量、織體等方面不同的基礎上，為了音樂效果平衡進行合理的樂器協(xié)調(diào)，使音樂的演奏效果前后呼應又層次分明。演奏民族音樂時，往往需要用到多種樂器。音樂作品演出效果的得分高低與配器的合理應用密切相關。如今，配器是傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的最后一項內(nèi)容。在確定了整個音樂的形式后才能演奏的部分主要用在主干部分。

（二）應用

和聲是音樂創(chuàng)作中一項關鍵技術，在理論內(nèi)容上講起到獨特的作用。首先完美的和聲決定音樂主體的完整；其次，和聲合理布局有利于音樂框架形成；最后，完美和聲把音樂內(nèi)容表現(xiàn)得漓漓盡致，感染聽眾情緒作用明顯。

在音樂創(chuàng)作中運用復調(diào)，它可以模仿人們工作和生活的現(xiàn)實，給觀眾一種簡單回歸自然的感覺。即使是演奏同一段旋律，其中某一段落在旋律上稍有改動，甚至能夠改變整部音樂作品的主特征。曲作者經(jīng)常采用復調(diào)技術使音樂內(nèi)容更加多樣化，不僅可以使音樂的氣勢增強，又可以使聲音更加獨立，視聽效果倍增。

傳統(tǒng)音樂的曲式比較種類繁多。首先，以變奏曲和奏鳴曲為主的大型音樂形式是它的主要類型之一，它可以將更多的起伏傳遞給觀眾；其次，以一部曲式、二部曲式、復二部曲式種形式為主的小曲式也可以為民族音樂作品的結(jié)構(gòu)構(gòu)成提供參考。就我國民族音樂創(chuàng)作而言，許多創(chuàng)作者遵循對比、變化、重復的原則來建構(gòu)音樂形式，達到音樂創(chuàng)作的目的。

配器是在演奏效果中起到?jīng)Q定性作用。配器在技術理論的四大件中占有重要地位。民族音樂創(chuàng)作中配器的合理巧妙運用，能夠促進民族音樂的創(chuàng)作發(fā)展。然而，配器在音樂創(chuàng)作中屬于較難掌握的部分。原因在于配器的應用時，應當依據(jù)音樂作品的音樂音色、力度、音量、織體等不同因素進行編排，特別是要考慮樂器的種類與頻率。配器相當于把音樂重新編寫一次。

三、傳統(tǒng)作曲技術與現(xiàn)代電子音樂作曲的對比

流行的音樂審美藝術已不再局限于優(yōu)雅的音樂藝術，往往可以達到人們的日常生活中，可以讓普通組成為主體欣賞音樂，和這種流行的審美藝術來源于電子計算機技術的發(fā)展為核心的電子音樂作曲。與傳統(tǒng)的作曲技術相比，電子音樂的創(chuàng)作方法和技巧更具有創(chuàng)造性，可以更自由地表現(xiàn)出來。它可以有效地拓寬音樂表演的范圍，主要通過新媒體的形式進行廣泛傳播，打破傳統(tǒng)音樂發(fā)展的界限，為我們的音樂服務，它帶來了一個相對較大的變化。

四、傳統(tǒng)作曲技術發(fā)展趨勢

（一）發(fā)展優(yōu)勢

首先，傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的靈活性比較強。傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作可以帶來人們表達整個音樂的能力。這種表現(xiàn)自然，不摻雜其他元素；其次，傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作表現(xiàn)主題豐富，根據(jù)不同的情景能夠采用不同的方式進行作曲表達，其中創(chuàng)作者的個人情感也是決定音樂作品的關鍵因素。如果你想理解一首曲目的意思，就必須理解作者在什么情況下在什么情況下在做什么，你也必須理解作者的內(nèi)心想法，這樣你才能更好地理解音樂的意思。

（二）作曲技術發(fā)展趨勢

音樂經(jīng)歷了漫長的發(fā)展時期。音樂在我們的生活中形成了一種藝術形式。在很多方面，大多數(shù)人更喜歡電子音樂，而忽略了傳統(tǒng)音樂，這就使傳統(tǒng)音樂日漸衰落。

事實上，雖然電子音樂結(jié)合了多種音樂元素，表現(xiàn)也相對準確，但它使表演過于死板，沒有給觀眾一些想象的空間，創(chuàng)作的內(nèi)容還沒有上升到藝術形式。如今，社會在高速發(fā)展，這將使人們感到浮躁。電子音樂是在這樣一個時代正式產(chǎn)生的。電子音樂的創(chuàng)作更應該體現(xiàn)人們對美學的理解。在浮躁的社會中給人一種平和的心態(tài)。傳統(tǒng)音樂也要發(fā)展，把傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作理念轉(zhuǎn)化為電子音樂的創(chuàng)作，使內(nèi)容創(chuàng)作更具有藝術性，才是傳統(tǒng)音樂發(fā)展的大勢所趨。

五、結(jié)語

傳統(tǒng)音樂的發(fā)展是以作曲技術的發(fā)展為基礎的，作曲技術是音樂創(chuàng)作的靈魂。作曲技術理論在傳統(tǒng)音樂中的應用，不僅成為傳統(tǒng)音樂理論基礎，而且對傳統(tǒng)音樂的長期發(fā)展起到促進作用。作曲技術是傳統(tǒng)音樂發(fā)展的重要手段，只有熟練掌握各種曲式和體裁的作曲技巧，精通復調(diào)、和聲、曲式等作曲專業(yè)技能，才能不斷優(yōu)化音樂藝術的發(fā)展。

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作者簡介：楊天成（1979-），男，漢族，云南巍山人，作曲與作曲技術理論專業(yè)碩士研究生，云南省音樂家協(xié)會會員云南師范大學音樂舞蹈學院講師，長期從事音樂教學工作，主要教授《作曲》《和聲》《曲式》《復調(diào)》《配器》等多門課程。