趙天夏
[摘 要]近些年來(lái),對(duì)于音樂(lè)教育是否應(yīng)該堅(jiān)持以“審美”為核心,存有較多爭(zhēng)議。部分音樂(lè)工作者認(rèn)為,“審美”一詞過(guò)于狹隘,仍停留在最初的審美主體對(duì)審美客體之間的單維體驗(yàn)的概念之中。不得不說(shuō),如今的審美教育貫穿于音樂(lè)教育的各個(gè)環(huán)節(jié):聆聽(tīng),表演,即興表演,作曲。在此之中,審美無(wú)處不在。雷默的審美教育對(duì)于實(shí)踐、知識(shí)、音樂(lè)文化、情景、社會(huì)代理等各種音樂(lè)所扮演的角色都持有一種開(kāi)放包容的態(tài)度,很好地接納了它們的存在,協(xié)調(diào)了在音樂(lè)教育領(lǐng)域內(nèi)各個(gè)尺度的平衡。最重要的一點(diǎn),以審美為核心的音樂(lè)教育觀與我國(guó)處于并長(zhǎng)期處于社會(huì)主義初級(jí)階段的國(guó)情發(fā)展相適應(yīng),適合自己的就是最好的,教育工作者要腳踏實(shí)地,從實(shí)際出發(fā),不要一味追求西方思想潮流,理論聯(lián)系實(shí)際,才有進(jìn)步的可能。
[關(guān)鍵詞]雷默;審美哲學(xué);課標(biāo)
[中圖分類(lèi)號(hào)]G613.5?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A?[文章編號(hào)]1007-2233(2019)06-0150-02
一、審美維度:以“審美”為核心的音樂(lè)教育
審美,即欣賞、領(lǐng)悟事物或藝術(shù)之美。《課標(biāo)》中,將“以音樂(lè)審美為核心,以興趣愛(ài)好為動(dòng)力”作為課程基本理念的中心環(huán)節(jié),通過(guò)審美教育來(lái)“強(qiáng)調(diào)學(xué)生情感體驗(yàn)的獲得以及音樂(lè)審美感受力、音樂(lè)創(chuàng)造力的豐富和提高”。[1]意味著將審美貫穿音樂(lè)教育的全過(guò)程,其目的在于通過(guò)審美教育來(lái)培養(yǎng)學(xué)生的好奇心、想象力、創(chuàng)造力等因人而異的寶貴財(cái)富,從而使學(xué)生以音樂(lè)為媒介去發(fā)現(xiàn)美、體驗(yàn)美,直至達(dá)到創(chuàng)造美的最佳境界。所以,為達(dá)到“以美育人,以情感人”的根本目的,必須以審美體驗(yàn)為核心,提倡審美思想在教學(xué)中的應(yīng)用。“應(yīng)當(dāng)把音樂(lè)課程教學(xué)作為一個(gè)審美感知、審美發(fā)現(xiàn)、審美表現(xiàn)、審美創(chuàng)造的過(guò)程。選擇具有欣賞價(jià)值、能喚起美感的歌曲和樂(lè)曲作為教學(xué)內(nèi)容是十分重要的,這是實(shí)現(xiàn)音樂(lè)教學(xué)以審美為核心的基礎(chǔ)?!盵2]對(duì)于音樂(lè)教學(xué)而言,教材的選擇是教學(xué)方向的路標(biāo)。富有美感的音樂(lè)可以凈化人的心靈,塑造積極向上的價(jià)值觀。而快餐式的、無(wú)病呻吟的靡靡之音則會(huì)消磨人的意志、歪曲人的思想,不利于學(xué)生身心健康的培養(yǎng)。因此,教師在選擇教材時(shí),一定要慎之又慎,積極尋找貼近學(xué)生心靈、傾聽(tīng)學(xué)生心聲的音樂(lè)作品,既要品位高雅,又要貼合民意。優(yōu)美的音樂(lè)甫一聽(tīng)即可激發(fā)學(xué)生興趣,令其百聽(tīng)不厭、百唱不煩,自然而然便徜徉在音樂(lè)的世界里,沉浸在審美體驗(yàn)里不可自拔。正是這種不自覺(jué)的、潛移默化式的浸染與熏陶,才是審美教育的真正開(kāi)始。
審美原則貫穿于教材選擇的同時(shí)更存在于教學(xué)方法之中。教師通過(guò)正確的方法引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生審美體驗(yàn),這是音樂(lè)教育的重中之重。由于音樂(lè)的非語(yǔ)義性與非具象性,以致學(xué)生必須親自進(jìn)入音樂(lè)的客觀世界中,體會(huì)音樂(lè)賦予的苦樂(lè)悲歡。在中小學(xué)教育階段,音樂(lè)的學(xué)習(xí)大部分仍以體驗(yàn)為主,獲得美感、陶冶情操是我們的主要目標(biāo)。參與性原則可以很好地引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)音樂(lè)體驗(yàn)來(lái)完成從日常生活向音樂(lè)的過(guò)渡,使音樂(lè)與生活緊密結(jié)合、與學(xué)生緊密結(jié)合,邁開(kāi)學(xué)習(xí)的第一步。這種以體驗(yàn)為中心的教學(xué)方法也正是雷默在《哲學(xué)》一書(shū)中的思想核心所在。作為一種表達(dá)情感、宣泄情感的活動(dòng),我們可以通過(guò)速度的快慢、力度的強(qiáng)弱等音樂(lè)走向來(lái)體會(huì)情緒的緊張與松弛、言語(yǔ)的激動(dòng)與柔和。教師通過(guò)恰當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生模糊的情感波動(dòng),使其獲得更加清晰完整的審美體驗(yàn)。音樂(lè)是精神的食糧。學(xué)生在審美體驗(yàn)中得到了精神上的滿足,無(wú)形中扭轉(zhuǎn)了學(xué)習(xí)作為“包袱”的普遍形象,進(jìn)而轉(zhuǎn)變成令人期待、令人向往的娛樂(lè)。這種良性循環(huán)的審美教育,讓音樂(lè)充滿教學(xué)的每個(gè)角落,從“要我學(xué)”到“我要學(xué)”,在潛移默化中用音樂(lè)改造學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度,也讓審美教學(xué)成功地存在于每一個(gè)細(xì)節(jié)。
二、實(shí)踐維度:音樂(lè)教育的一個(gè)必要尺度
音樂(lè)的主要傳播渠道就是聽(tīng)覺(jué)傳播,這也就注定了音樂(lè)的音響不具備語(yǔ)義的確定性和形態(tài)的具象性。“一千個(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特”,每個(gè)人對(duì)音樂(lè)的感受和欣賞都不盡相同,而且音樂(lè)給予人的感覺(jué)有時(shí)很難找到非常貼切的詞匯去形容,只有通過(guò)自己的切身體會(huì),才能得到那種“只可意會(huì)不可言傳”的意味。所以,“實(shí)踐性”的存在是音樂(lè)教育中不可或缺的并且大有作為的一環(huán)。一種基于實(shí)踐的音樂(lè)教育哲學(xué),是雷默吸收了實(shí)踐主義的觀點(diǎn)所得來(lái)。主要是為了中和與形式主義在音樂(lè)教育中過(guò)程與結(jié)果的排他性觀點(diǎn),他強(qiáng)調(diào)了實(shí)踐在音樂(lè)教育中的重要性,“作為每種音樂(lè)文化所發(fā)明的那些音樂(lè)實(shí)踐——肯定(而且顯然)是音樂(lè)教育的一個(gè)主要組成部分,與音樂(lè)制作的產(chǎn)品的組成部分加以平衡和協(xié)調(diào)。過(guò)程(實(shí)踐)和成品(形式)彼此互相依賴,都是我將要提出的基于實(shí)踐的哲學(xué)的必要組成部分。”[3]強(qiáng)調(diào)實(shí)踐就是重視過(guò)程,通過(guò)實(shí)踐來(lái)糾正形式主義的弊病,使得音樂(lè)教學(xué)在一定程度上能夠避開(kāi)極端主義的誤區(qū),在實(shí)踐中出真知,避免出現(xiàn)僵化的教學(xué)方式以及流水線一般無(wú)二的學(xué)生。同時(shí),過(guò)于強(qiáng)調(diào)實(shí)踐的過(guò)程也是不可取的,一味強(qiáng)調(diào)過(guò)程使我們偏離教學(xué)初衷,無(wú)視目標(biāo)與結(jié)果的過(guò)程沒(méi)有存在的價(jià)值。就像雷默所說(shuō),形式和行動(dòng)兩者是兼容的,過(guò)程必然產(chǎn)生結(jié)果,結(jié)果一定擁有過(guò)程,兩者是組成音樂(lè)的左膀右臂,缺一不可,都是音樂(lè)和音樂(lè)體驗(yàn)的重要組成部分?!墩n標(biāo)》在音樂(lè)課程目標(biāo)的過(guò)程與方法和知識(shí)與技能方面很好地體現(xiàn)出實(shí)踐主義與形式主義的融合。書(shū)中說(shuō):“從教學(xué)角度來(lái)說(shuō),只重結(jié)果而輕視過(guò)程與方法的獲得的只是形式上的捷徑……”[4]過(guò)程與方法就是音樂(lè)教育在實(shí)踐中的具體實(shí)施,沒(méi)有這些過(guò)程,音樂(lè)就會(huì)陷入形式主義“為藝術(shù)而藝術(shù)”的困境,看似將音樂(lè)教育的發(fā)展引領(lǐng)上了正確的道路,實(shí)質(zhì)上切斷了音樂(lè)發(fā)展的一切后路,沒(méi)有實(shí)踐的音樂(lè)怎么能稱之為音樂(lè)呢?或者稱之為“本本主義”音樂(lè)更為貼切一些。與“審美”一樣,實(shí)踐在音樂(lè)中無(wú)處不在,無(wú)論是聽(tīng)、唱、作、寫(xiě)都需要實(shí)踐來(lái)執(zhí)行。所以,在音樂(lè)教學(xué)中,實(shí)踐是不可或缺的一環(huán)?!墩n標(biāo)》中提到:“……無(wú)論是音樂(lè)創(chuàng)作、音樂(lè)表演或者是音樂(lè)欣賞,都是在時(shí)間過(guò)程中的音樂(lè)音響實(shí)踐活動(dòng),音樂(lè)創(chuàng)作是在時(shí)間過(guò)程中的音樂(lè)音響設(shè)計(jì)的實(shí)踐,音樂(lè)表演是在時(shí)間過(guò)程中的音樂(lè)音響的呈現(xiàn)的實(shí)踐,音樂(lè)欣賞是在時(shí)間過(guò)程中的音樂(lè)音響的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)的實(shí)踐?!盵5]全面地體現(xiàn)了作為一種聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)的音樂(lè)中“實(shí)踐”的重要之處。
三、創(chuàng)造維度:審美體驗(yàn)的創(chuàng)造性實(shí)踐
任何人對(duì)于音樂(lè)的最初體驗(yàn)都來(lái)自于聆聽(tīng)和欣賞,從而奠定了感受與欣賞在音樂(lè)教育中的重要地位。學(xué)生通過(guò)對(duì)音樂(lè)的感受與欣賞來(lái)獲得審美體驗(yàn)以及想象力的發(fā)散,當(dāng)教師在表現(xiàn)或者播放某首作品時(shí),學(xué)生首先通過(guò)自身的感受來(lái)產(chǎn)生相同的和不同的理解,在此基礎(chǔ)上由教師進(jìn)行適當(dāng)引導(dǎo),就促進(jìn)了想象力的產(chǎn)生。而學(xué)生對(duì)于作品的不同理解也就形成了我們口中的三次創(chuàng)作。音樂(lè)同時(shí)也是表演的藝術(shù),對(duì)于表現(xiàn)而言,扎實(shí)的基本功無(wú)疑會(huì)刺激學(xué)生的表現(xiàn)欲,增強(qiáng)其自信心,從而進(jìn)入一個(gè)良性循環(huán),同時(shí)在表現(xiàn)的過(guò)程中利用所學(xué)知識(shí)進(jìn)行二次創(chuàng)作,為創(chuàng)作的誕生引燃了火苗。當(dāng)然,相較于“感受與欣賞”“表現(xiàn)”而言,創(chuàng)造無(wú)疑是實(shí)踐中的一個(gè)全新領(lǐng)域。“表現(xiàn)”之所以被稱為二次創(chuàng)作,蓋因表演者所表達(dá)的一切都基于一個(gè)原有的已經(jīng)存在的形式上產(chǎn)生的。即使有一些個(gè)人對(duì)于音樂(lè)的不同理解,但是無(wú)論如何都擺脫不掉原有作品所帶來(lái)的深刻影響。而“創(chuàng)造”則不同,創(chuàng)造是將內(nèi)心體驗(yàn)具化為音樂(lè)音響結(jié)構(gòu)的藝術(shù)實(shí)踐,它完全是一種新的思想、觀點(diǎn),只承載創(chuàng)造者個(gè)人的情感,所有的一切都由創(chuàng)造者賦予其新的生命。“為了創(chuàng)作,需要有音樂(lè)能力。每一種創(chuàng)造性的角色都呼喚特定的能力,而所有的能力都是可培育的?!盵6]在《哲學(xué)》一書(shū)中,關(guān)于音樂(lè)體驗(yàn)的創(chuàng)造尺度的章節(jié)里,雷默否定了契克森米哈賴“大創(chuàng)造力”的說(shuō)法,他認(rèn)為“創(chuàng)造力并不是每個(gè)人都能擁有的”這種觀點(diǎn)是不恰當(dāng)?shù)?。?wèn)題的關(guān)鍵不是在于有或沒(méi)有,而是在于程度的高低。就像他說(shuō)的那樣:“區(qū)別不在于種類(lèi)——僅僅在于程度。我相信,影響所有學(xué)生那個(gè)程度,不論他們年齡多大或者能力如何,是音樂(lè)教育的一個(gè)主要職責(zé)?!盵7]雷默認(rèn)為,創(chuàng)造力是人人都可以擁有的,當(dāng)一個(gè)人在展示被所屬地文化承認(rèn)的創(chuàng)造性時(shí),就已經(jīng)具備了創(chuàng)造力。一旦創(chuàng)造力變得為普通大眾所擁有,那么基礎(chǔ)教育的功能隨之凸顯出來(lái)。作曲中對(duì)于新的音色的探索和發(fā)現(xiàn),演唱和演奏中思與行的完美結(jié)合,欣賞聆聽(tīng)中的意識(shí)反應(yīng),在這些過(guò)程中,創(chuàng)造無(wú)處不在。創(chuàng)造豐富審美體驗(yàn),在音樂(lè)欣賞、音樂(lè)創(chuàng)作、音樂(lè)表演的每個(gè)環(huán)節(jié)都貫穿其中,這種能力絕不是音樂(lè)家、作曲家才能擁有的詞匯,創(chuàng)造力屬于我們每個(gè)人,有時(shí)即使微不足道,也絕對(duì)不容忽視。《課標(biāo)》將“創(chuàng)造”從以往的課程內(nèi)容中獨(dú)立出來(lái),作為音樂(lè)教育的一個(gè)新領(lǐng)域,意味著廣大音樂(lè)教育工作者對(duì)創(chuàng)造力的培養(yǎng)在音樂(lè)教育中的重要作用已經(jīng)有了廣泛而深刻的認(rèn)識(shí)。創(chuàng)造是音樂(lè)蓬勃發(fā)展的基本動(dòng)力。只有不斷地創(chuàng)新,音樂(lè)才會(huì)擁有時(shí)代所賦予的、最新鮮的血液,才會(huì)得到持續(xù)發(fā)展的生命力。
結(jié)?語(yǔ)
雷默《音樂(lè)教育的哲學(xué)》中的部分觀點(diǎn)和看法對(duì)我國(guó)現(xiàn)行的音樂(lè)教育有一定的借鑒和參考價(jià)值,融合理論更是避免了大多數(shù)極端主義觀點(diǎn)的影響,不僅體現(xiàn)了兼容并包的精神,更是一種海納百川的情懷。《課標(biāo)》中對(duì)雷默的哲學(xué)理論進(jìn)行了吸收和改良,在參考其極富內(nèi)涵的理論基礎(chǔ)后,與我國(guó)實(shí)際情況相結(jié)合,設(shè)計(jì)出一套符合我國(guó)音樂(lè)教育發(fā)展的音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn),西為中用,奠定了審美哲學(xué)在我國(guó)長(zhǎng)期發(fā)展的基本論調(diào)。
注釋?zhuān)?/p>
[1]王耀華,王安國(guó),吳?斌.義務(wù)教育音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2011:55.
[2]王耀華,王安國(guó),吳?斌.義務(wù)教育音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2011:61.
[3]貝內(nèi)特·雷默.音樂(lè)教育的哲學(xué)[M].熊 ?蕾譯.北京:人民音樂(lè)出版社,2003:80.
[4]王耀華,王安國(guó),吳?斌.義務(wù)教育音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2011:101.
[5]王耀華,王安國(guó),吳?斌.義務(wù)教育音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2011:57.
[6]貝內(nèi)特·雷默.音樂(lè)教育的哲學(xué)[M].熊 ?蕾譯.北京:人民音樂(lè)出版社,2003:160.
[7]貝內(nèi)特·雷默.音樂(lè)教育的哲學(xué)[M].熊 ?蕾譯.北京:人民音樂(lè)出版社,2003:167.
(責(zé)任編輯:張洪全)