陜海峰

【摘 要】21世紀(jì)是科教飛速發(fā)展的黃金期，高等院校在快速發(fā)展教研的同時(shí)也大力發(fā)展學(xué)生美育培養(yǎng)，旨在培育全面發(fā)展的社會(huì)接班人。管樂演奏不僅是藝術(shù)板塊的重要組成部分，也是美育傳播的特殊媒介。本文就美育在管樂演奏中的意義、作用進(jìn)行分析，以期提升學(xué)生音樂表演審美力。

【關(guān)鍵詞】管樂教育；審美；重要性

中圖分類號(hào)：G642.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2019）10-0169-02

美育也稱美感教育，旨在培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識(shí)美，愛好美和創(chuàng)造美的能力，是全面發(fā)展教育不可缺少的組成部分①。管樂表演是美育藝術(shù)形態(tài)化體現(xiàn)的一部分。因此，在管樂表演中應(yīng)加強(qiáng)美育意識(shí)的養(yǎng)成并將藝術(shù)教育審美化，最終通過表演來傳遞藝術(shù)之美。

一、管樂表演中審美意識(shí)的建設(shè)

（一）培養(yǎng)審美意識(shí)，提升學(xué)生表演內(nèi)涵

管樂表演對(duì)演奏者的綜合素質(zhì)要求非常高，演奏者在熟練掌握演奏技法的同時(shí)要準(zhǔn)確操作樂器用優(yōu)美的旋律將音樂作品展現(xiàn)出來，呈現(xiàn)給觀眾。想要達(dá)到好的演出效果，首先就要從思想層面對(duì)作品進(jìn)行準(zhǔn)確剖析，從作品中感受美并且將美感意識(shí)附注到表演中，提升表演內(nèi)在高度。目前大多數(shù)學(xué)生在演奏過程中將更多的注意力集中在演奏技術(shù)的完善上，很少有學(xué)生會(huì)關(guān)注到自己的演奏效果美不美，一味地追求技術(shù)的高度，忽略了藝術(shù)最重要的本質(zhì)——美感的傳播。在2018年上海國際樂展上，一位管樂愛好者問美國的一位單簧管演奏家：“您覺得您的中國學(xué)生在演奏時(shí)最缺乏的是什么？”演奏家說：“中國學(xué)生練琴都很刻苦認(rèn)真，但是他們總是注重技術(shù)的練習(xí)并且在練習(xí)時(shí)很少靜下心來慢練，聽著自己的音色練習(xí)，所以我覺得他們的演奏還是不夠美，打動(dòng)不了我?！泵绹麊位晒苎葑嗉疫@樣說到?？梢姡胍屟葑嘧兊贸錆M美感，先要從思想上進(jìn)行美的“樹立”。其次，表演時(shí)要用審美者的眼光進(jìn)行表演，就好比演奏時(shí)大師就在我們身旁聆聽一般，時(shí)刻保持高水平的演奏質(zhì)量。最后，演奏過程中演奏者要將精神美與行為美結(jié)合起來，營造一個(gè)愉悅的演奏狀態(tài)，更好地提升音樂內(nèi)涵的展現(xiàn)。

（二）培養(yǎng)審美意識(shí)，開拓學(xué)生演奏想象力

管樂表演是演奏者借助樂器進(jìn)行的“第二次創(chuàng)作”在作曲家成譜基礎(chǔ)上進(jìn)行新的演奏創(chuàng)新。音樂是抽象的藝術(shù)，所有喜怒哀樂都通過旋律表現(xiàn)出來，想要準(zhǔn)確地表達(dá)樂思，就要求學(xué)生有充分的想象力，將線條性的旋律賦予想象，通過思維加工整合，用音樂語匯將其展現(xiàn)出來。優(yōu)秀的演奏者往往會(huì)通過專注的演奏將觀眾帶入自己的音樂畫面中去，將簡單的旋律賦予生命化、儀式感，仿佛通過演奏就能聯(lián)想到相應(yīng)的畫面。要達(dá)到此類演奏級(jí)別不僅要加強(qiáng)練習(xí)，更重要的是提升演奏者自身的人文修養(yǎng)，拓寬知識(shí)層面，加強(qiáng)情感的輸入才能使演奏更加鮮活。欣賞者用自己的生活經(jīng)驗(yàn)，按照自己的審美習(xí)慣和愿望聯(lián)想和想象，使作品中音符不再是獨(dú)立的音響，而是活生生的、具體可感的藝術(shù)形象。通過藝術(shù)傳遞讓欣賞者在浩瀚的音樂海洋中自由翱翔，感受真實(shí)情感的流露，體驗(yàn)極具審美的聽覺享受。

（三）培養(yǎng)審美意識(shí)豐富學(xué)生演奏情感表現(xiàn)力

管樂器本身就具有很強(qiáng)的聲音可塑性，不同的情緒可以用不同的音色進(jìn)行詮釋。學(xué)習(xí)管樂不僅僅只是為了學(xué)會(huì)演奏，更重要的是通過學(xué)習(xí)陶冶情操，樹立正確的情感態(tài)度價(jià)值觀。一首作品的展現(xiàn)若只有旋律做支撐會(huì)顯得很蒼白。沒有情感注入的音樂就好比干癟的豆莢一般，因此在演奏學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生要時(shí)刻保持充滿感情的演奏狀態(tài)，將自身的感悟與作品的內(nèi)在情感準(zhǔn)確的融合在一起，積極投入演奏之中，將情感表現(xiàn)力運(yùn)用到最佳。李嵐清同志在國家教委藝術(shù)教育委員會(huì)委員座談會(huì)上指出：“應(yīng)當(dāng)對(duì)學(xué)生進(jìn)行健康的高雅藝術(shù)的教育，學(xué)校要多倡導(dǎo)健康的高雅藝術(shù)。”“藝術(shù)教育主要不是技術(shù)教育，不能只是教學(xué)生彈琴，拉琴，唱歌，而主要是培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，提高他們對(duì)藝術(shù)的鑒賞力?！笨梢姡囆g(shù)教育的本質(zhì)不僅是教會(huì)學(xué)生技能的學(xué)習(xí)，更重要的是提高學(xué)生的審美情趣和藝術(shù)鑒賞力。

二、管樂表演的美育意識(shí)發(fā)展

（一）美育意識(shí)的確立

音樂美的表現(xiàn)是抽象的、無固定時(shí)間限定的。管樂表演成功與否，演奏作品能否感動(dòng)到欣賞著，都和演奏者的自身演奏意識(shí)有著密不可分的關(guān)系。俗語道：“藝術(shù)源于生活且高于生活?！边@就說明管樂演奏者作為藝術(shù)“美”的制造者要積極發(fā)揮主觀能動(dòng)意識(shí)參與到藝術(shù)美的創(chuàng)造中去。在管樂表演與教學(xué)中，學(xué)生作為審美的主體，音樂作為被美化的客體，二者要相互作用，教師在學(xué)生表演或者教學(xué)中要起到連接二者的媒介作用，要有超越主客體的藝術(shù)審美意識(shí)，通過音樂教育更好地發(fā)展學(xué)生美育意識(shí)的建設(shè)，從而提高學(xué)生的審美能力。

（二）美育意識(shí)的發(fā)展

德國當(dāng)代美學(xué)家姚斯說：“人的審美活動(dòng)，不管是創(chuàng)作性的還 是接受性的，都是建立在自愿的基礎(chǔ)上的。無論是國家統(tǒng)治，還是神權(quán)政治，都無法強(qiáng)迫我欣賞或拒斥意見美的藝術(shù)品，都無法命令我按照規(guī)定的意義去讀一件文學(xué)作品。因?yàn)椴还苁且徊课膶W(xué)作品，還是一幅畫的意義都必須聽?wèi){讀者或欣賞者內(nèi)在的自由來評(píng)判，這種自由是無法轉(zhuǎn)讓的。”

在管樂表演教學(xué)過程中，學(xué)生進(jìn)行音樂作品的演繹時(shí)，教師應(yīng)尊重學(xué)生的演奏情感認(rèn)知，充分的發(fā)揮學(xué)生的主觀能動(dòng)性。從多方面引導(dǎo)學(xué)生更好地詮釋作品而不是要學(xué)生完全按照教師的理解和意愿進(jìn)行演奏。學(xué)生在表演中是音樂“美”的再現(xiàn)者，每一個(gè)學(xué)生都是一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，都代表著一種獨(dú)立美感的存在。管樂表演中最重要的就是調(diào)動(dòng)審美客體對(duì)審美主體產(chǎn)生情感鳴響，更好地挖掘藝術(shù)作品“美”的內(nèi)在價(jià)值。

音樂教育的主要目的是促進(jìn)學(xué)生德智體美勞全面發(fā)展，音樂表演中美感的養(yǎng)成是諸多藝術(shù)作品核心的要素。管樂演奏作為音藝術(shù)教育板塊中的一個(gè)分支，更應(yīng)該以培養(yǎng)學(xué)生審美意識(shí)為己任，讓學(xué)生在管樂學(xué)習(xí)過程中樹立正確的價(jià)值觀，情感觀、世界觀。在音樂學(xué)習(xí)中獲得知識(shí)，在表演中提升“美”的認(rèn)知，積極促進(jìn)學(xué)生審美意識(shí)的發(fā)展，充分發(fā)揮美育教育在管樂表演藝術(shù)中的重要作用。

注釋：

①“科普中國”百科科學(xué)詞條編寫與應(yīng)用工作項(xiàng)目：詞條貢獻(xiàn)者王瑋。

參考文獻(xiàn)：

[1]蔣秦.論普通高校音樂教育的情感審美[J].現(xiàn)代教育論叢，2004（04）：59-62.

[2]沈雨.管樂藝術(shù)在美育中的意義和優(yōu)勢分析[J].大眾文藝，2013（01）：234.

[3]教育部辦公廳（教辦[1997]32號(hào)）《關(guān)于印發(fā)<李嵐清同志與部分音樂家座談在高等學(xué)校提倡交響音樂問題的講話>的通知》.