李思劼

【摘 要】“素質(zhì)教育”理念已經(jīng)逐漸得到大眾認可，傳播范圍也在不斷擴大，社會各界對聲樂教學(xué)工作開始給予了充分的重視，尤其是美聲教學(xué)，在提升學(xué)生審美價值及藝術(shù)修養(yǎng)方面，發(fā)揮了十分重要的作用。本文在對美聲教學(xué)現(xiàn)實情況進行分析的基礎(chǔ)上，分析探討了在實際教學(xué)工作當中，民族聲樂作品的應(yīng)用要點及應(yīng)用價值，希望可以進一步推進聲樂人才培養(yǎng)工作，提升其質(zhì)量與效果。

【關(guān)鍵詞】美聲教學(xué)；民族聲樂作品；運用；策略

中圖分類號：G427 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）11-0190-01

一、美聲教學(xué)中民族聲樂作品的運用意義

（一）有利于歌唱技巧的提升

對美聲教學(xué)工作而言，首先要培訓(xùn)和鍛煉學(xué)生們歌唱的技巧，同時也是所有聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)者在開始學(xué)習(xí)時都必須接受的訓(xùn)練。與人們?nèi)粘５慕涣髡f話相比，聲樂發(fā)聲原理主要在于人們通過自身的發(fā)聲器官，按照一定的節(jié)奏發(fā)聲，讓聽眾充分感受到美的體驗。因此，開展美聲教學(xué)工作，最重要的一點就在于引導(dǎo)學(xué)生掌握正確的發(fā)聲方式，逐步改變過去錯誤的發(fā)聲方法。尤其是初學(xué)者，不懂得如何控制氣息和聲音，在這一時段中，要盡可能選擇簡單的民族聲樂作品。以此為基礎(chǔ)，再給予學(xué)生恰當?shù)闹笇?dǎo)，確保學(xué)生可以由淺入深逐步完成學(xué)習(xí)任務(wù)，從而不斷提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)；與此同時，學(xué)生必須主動配合教師，從而實現(xiàn)“教學(xué)相長”的目標。在訓(xùn)練的開始階段，所選擇的曲目應(yīng)當盡可能朗朗上口，便于演唱，從而為學(xué)生之后的學(xué)習(xí)奠定堅實基礎(chǔ)。還可以將此類曲目作為載體，開展各種豐富的練習(xí)活動，有效地提升學(xué)生美聲歌唱的能力。

此外還有一點需要特別注意，對于外國經(jīng)典聲樂作品的應(yīng)用價值，很多人還并不認可，他們甚至認為這樣做會縮短教師教學(xué)的時間，對學(xué)生掌握演唱技巧造成影響，甚至?xí)?dǎo)致學(xué)生產(chǎn)生畏懼心理。上述現(xiàn)象確實存在，但因噎廢食并非明智之選，事實上，大部分外國經(jīng)典聲樂作品具有極高的實踐價值。比如意大利的聲樂發(fā)展，它的音樂作品非常經(jīng)典，對聲樂教師而言，應(yīng)當在練習(xí)民族聲樂曲目的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)學(xué)生欣賞一些經(jīng)典的曲目，了解各個時期和民族在共鳴、氣息方面不同的處理技巧，進而幫助學(xué)生不斷地提升自身的歌唱能力。

（二）提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)

引導(dǎo)學(xué)生掌握基本的演唱技巧之后，教師的工作目標應(yīng)當逐漸轉(zhuǎn)向培養(yǎng)學(xué)生的歌唱修養(yǎng)。要想進行這一階段的學(xué)習(xí)，學(xué)生必須掌握相應(yīng)的技巧，從而為學(xué)生提供更加廣闊的表演平臺。因此在這一階段當中，選擇聲樂作品時并不需要恪守太多的規(guī)范，無論是樂曲的題材、難度還是范圍，都可以嘗試打破桎梏，拓展至一個全新的平臺。所以，教師的心態(tài)必須開放包容，盡可能挑選符合教學(xué)工作的曲目。在這一階段當中，教師最主要的任務(wù)是引導(dǎo)學(xué)生進入經(jīng)典聲樂的曲目庫，充分感受經(jīng)典作品的巨大魅力，深層次分析其之所以成為經(jīng)典的原因。當學(xué)生對各種類型的作品有一定認知之后，教師還要積極地鼓勵學(xué)生，讓學(xué)生在正確的框架之下隨心所欲地歌唱，在演唱時注意運用自己此前掌握的演唱技巧，從而全面提升自己的聲樂修養(yǎng)。

從總體上來看，美聲學(xué)習(xí)不僅要注重技巧，同時還需要重視各類作品的藝術(shù)價值。因此，在培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的過程當中，教學(xué)者必須充分發(fā)掘生活當中與教學(xué)內(nèi)容有著密切聯(lián)系的要素，加以充分的利用，引導(dǎo)學(xué)生深刻地理解民族聲樂作品，掌握各民族及各區(qū)域音樂發(fā)展的歷程，從而成為同時掌握理論知識與實踐技能的專業(yè)聲樂人才。

二、美聲教學(xué)中民族聲樂作品的運用策略

（一）充分理解音樂作品

在學(xué)習(xí)或者表演民族聲樂作品時，首先必須引導(dǎo)學(xué)生認真把握作品風格，民族聲樂作品是創(chuàng)作者情感的載體，歌唱者唯有深刻地理解作品情感，才能將情感傳遞給廣大聽眾。因此，在美聲教學(xué)當中，教師必須引導(dǎo)學(xué)生認真地理解作品，把握作品的思想內(nèi)容。不僅可以極大地提升演唱的感染力，同時也是美聲專業(yè)教學(xué)培養(yǎng)人才的目標與方向。

（二）理解音樂演唱風格

對于美聲專業(yè)學(xué)習(xí)者而言，能否在演唱作品的過程當中全面正確地理解作品風格，很大程度上決定了學(xué)習(xí)者演唱的效果。根據(jù)大量實踐可知，許多歌唱者在表演時之所以狀態(tài)不佳，最大的原因在于準備不夠充分，并沒有對創(chuàng)作者背景、文化氛圍、環(huán)境因素進行深入的了解和剖析，因此無法準確地把握作品風格。但是，對民族音樂作品的學(xué)習(xí)而言，由于其具有一定的民族性及地域性特征，演唱者在開始演唱之前，必須全面地理解作品自身的地域特色，還要運用自己掌握的技巧展現(xiàn)作品的風格。通過長時間反復(fù)訓(xùn)練，幫助演唱者逐步培養(yǎng)掌握聲樂作品風格的能力，為提升演唱者的表演能力奠定堅實基礎(chǔ)。

（三）演唱技巧有機結(jié)合

大部分學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)的過程當中，都沒有理清技巧與情感之間的關(guān)系，因此在發(fā)展的過程中遇到了相當多的問題。其實，對歌曲表演而言，情感與技巧同等重要，尤其是在表演民族聲樂作品時，演唱者不僅需要具備充沛的情感，同時還需要運用相應(yīng)的演唱技術(shù)，唯有如此，演唱出來的音樂作品才會真正具備感染力。而民族聲樂作品的應(yīng)用價值，需要在培養(yǎng)和訓(xùn)練學(xué)生歌唱意識及歌唱能力的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)學(xué)生將發(fā)聲技巧與自身情感融為一體，為聲樂演唱創(chuàng)造出良好的氛圍。

參考文獻：

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