鄔詩(shī)洋

在城市文化建設(shè)需求日益增長(zhǎng)的背景之下，公共空間表演藝術(shù)也得到了重獲新生的肥沃土壤，本文以上海烏龍劇團(tuán)為支點(diǎn)，窺探整個(gè)公共空間表演在中國(guó)的宏觀生存狀況，為烏龍劇團(tuán)提出相關(guān)的可行性和建設(shè)性意見，以此為例來把握公共空間表演在中國(guó)發(fā)展的適應(yīng)性，以及未來的可能性。我們可以推測(cè)，公共空間表演在中國(guó)只是剛剛開始，未來雖然路途曲折，但將會(huì)給中國(guó)城市建設(shè)、經(jīng)濟(jì)發(fā)展、文化軟實(shí)力的增強(qiáng)帶來不可忽視的活力。

當(dāng)代社會(huì)大背景下的公共空間表演藝術(shù)

中國(guó)在近幾年的城市化發(fā)展歷程之中，經(jīng)濟(jì)建設(shè)領(lǐng)域似乎逐漸開始呈現(xiàn)持平的趨勢(shì)，尤其是在一、二線較為發(fā)達(dá)的大城市之中。那么如何體現(xiàn)一個(gè)城市的綜合實(shí)力，以此打造自己獨(dú)特的城市魅力呢？答案就是文化建設(shè)。從2010年開始，各大一線城市紛紛將政府財(cái)力物力集中在文旅部門，著力打造城市品牌，建設(shè)城市自身具有標(biāo)志性和獨(dú)特性的文化體系。在這樣的大背景下，城市軟實(shí)力的建設(shè)即將會(huì)有大量的文化產(chǎn)品服務(wù)的需求，這將有力地帶動(dòng)大眾文化市場(chǎng)的發(fā)展繁榮。

公共空間表演的藝術(shù)追求與藝術(shù)形式與城市文化建設(shè)的大方向是完全一致的，城市，是公共空間表演十分重要的載體，城市空間為公共空間表演提供絕大部分的觀眾、集中的演出場(chǎng)地、經(jīng)濟(jì)狀況良好的合作伙伴、有力的政府支持，因此城市是公共空間表演發(fā)展繁榮的土壤，為其提供著必不可少的養(yǎng)分、陽(yáng)光和水分。那么相反的，城市空間也正是因?yàn)楣部臻g表演所帶來的藝術(shù)氛圍，使得城市的文化軟實(shí)力得以提升，市民的文化素養(yǎng)得以提高，整個(gè)城市的文化建設(shè)得以發(fā)展起來。

公共空間表演的主要觀眾即對(duì)象是普通的民眾，這跟面向精英階層的劇場(chǎng)內(nèi)戲劇有著截然不同的內(nèi)核和藝術(shù)宗旨，傳統(tǒng)的舞臺(tái)劇因?yàn)槭芟抻谑覂?nèi)的場(chǎng)地和各方面高昂的成本，再加上演出內(nèi)容往往有一定的欣賞門檻，所以很難走進(jìn)普通大眾之中，大部分都只在高級(jí)知識(shí)分子和精英階層中流行。與此形成鮮明對(duì)比的則是公共空間表演藝術(shù)作品，這種藝術(shù)形式簡(jiǎn)單、新穎、獵奇，在極短的時(shí)間里有足夠的視覺沖擊力，作品內(nèi)容著重可看性而不是連續(xù)性和故事性，這就大大降低了欣賞難度，讓普通老百姓也能沉浸其中，感受藝術(shù)的魅力。

公共空間表演在城市發(fā)展中最容易被我們低估的是經(jīng)濟(jì)價(jià)值。公共空間表演最主要的兩個(gè)合作伙伴，一是商業(yè)地產(chǎn)，二是旅游地產(chǎn)。通過與商業(yè)地產(chǎn)和旅游地產(chǎn)的合作，既為劇團(tuán)帶來一定可觀的經(jīng)濟(jì)收入，又能為這些商業(yè)體帶來大量的人流量，從而帶動(dòng)經(jīng)濟(jì)效益。

對(duì)于大部分人來說，公共空間表演可以說是一個(gè)十分陌生的概念，最先想到的也許是街頭藝人、商場(chǎng)的商業(yè)活動(dòng)、迪士尼的花車巡游等等，這些標(biāo)簽化的印象既是公共空間表演的代表性模式，同時(shí)也是對(duì)公共空間表演的狹隘性理解。事實(shí)上，真正的公共空間表演涵蓋的內(nèi)容是極其豐富的，并不僅限于大眾概念里的街頭、商場(chǎng)、樂園，也不拘泥于音樂舞蹈、人偶，我們從最廣義的公共空間表演藝術(shù)的出發(fā)角度來說，在公共空間進(jìn)行的各種各樣的表演形式或者活動(dòng)都可以稱為“公共空間表演藝術(shù)”。

那么，公共空間表演藝術(shù)在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程中又是如何走過來的呢？在西方，古希臘的民主政治催生出了種類繁多的劇場(chǎng)，公民聚集在劇場(chǎng)里觀賞各種悲喜劇表演、街頭藝術(shù)，甚至在16世紀(jì)的意大利，隨著文藝復(fù)興的繁榮，以公共空間為主要表現(xiàn)載體的即興喜劇應(yīng)運(yùn)而生;在中國(guó)，在絲綢之路打通之后便出現(xiàn)了漢代百戲（主要是雜技、角抵戲、幻術(shù)等），宋朝在商品經(jīng)濟(jì)繁榮發(fā)展的潮流中出現(xiàn)的勾欄瓦舍表演，以及各朝各代都最為大眾普遍喜愛的元宵花燈、廟會(huì)祭祀等民俗表演活動(dòng)等，都是公共空間表演藝術(shù)在中國(guó)最初的樣子。

以上是傳統(tǒng)的公共空間表演，而真正意義上的當(dāng)代公共空間表演藝術(shù)誕生于美國(guó)經(jīng)濟(jì)蕭條時(shí)期，為促進(jìn)文化藝術(shù)發(fā)展和援助藝術(shù)家，美國(guó)發(fā)起了一項(xiàng)委托畫家作畫的巨大的公共贊助方案，掀起了一場(chǎng)以城市公共空間和市民創(chuàng)作的公共藝術(shù)活動(dòng)。

在之后的發(fā)展中，美國(guó)國(guó)家藝術(shù)基金會(huì)實(shí)行了“公共藝術(shù)計(jì)劃”，這一舉措間接影響了世界各地出臺(tái)不同的政策，鼓勵(lì)藝術(shù)家探索和重塑城市公共空間;在英國(guó)，有愛丁堡國(guó)際藝術(shù)節(jié)，而在法國(guó)，則有歐里亞克國(guó)家藝術(shù)節(jié)和沙隆藝術(shù)節(jié)。

在中國(guó)，當(dāng)代意義上的公共空間表演藝術(shù)還是個(gè)新生兒，從2013年第一屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)的古鎮(zhèn)嘉年華開始，在中國(guó)曾經(jīng)一度式微的公共空間表演藝術(shù)，以城市空間藝術(shù)節(jié)的形態(tài)在中國(guó)獲得了新生。

“公共”二字是此類藝術(shù)節(jié)的核心要旨所在?！肮病敝傅募仁枪驳目臻g或場(chǎng)所，也是社會(huì)中的普羅大眾。此類藝術(shù)節(jié)具有較為明顯的“去精英化”的傾向，主張讓藝術(shù)家走出傳統(tǒng)劇場(chǎng)，走向更為廣闊的公共場(chǎng)域，強(qiáng)調(diào)打破藝術(shù)等級(jí)界限，將藝術(shù)還給生活，以公眾為服務(wù)對(duì)象，注重與公眾的互動(dòng)性，并以公眾的評(píng)判作為最終標(biāo)準(zhǔn)。除此之外，公共空間表演的集中表現(xiàn)形式則是公共空間藝術(shù)節(jié)，比如烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)·古鎮(zhèn)嘉年華、思南公館上海城市空間藝術(shù)節(jié)、上海新天地表演藝術(shù)節(jié)等?！肮部臻g”由此被具象為小鎮(zhèn)、街區(qū)、城市空間、商業(yè)體、旅游景區(qū)等更具指向性的概念。

烏龍劇團(tuán)也許是中國(guó)第一支公共空間表演藝術(shù)團(tuán)體，2018年成立于上海，是目前國(guó)內(nèi)第一支重視作品視覺性和與觀眾的交互性，以現(xiàn)代高蹺和現(xiàn)代木偶為基礎(chǔ)，結(jié)合音樂舞蹈戲劇等藝術(shù)形式的現(xiàn)代劇團(tuán)。

烏龍劇團(tuán)自成立以來，以高蹺、現(xiàn)代杖頭木偶與表演技藝結(jié)合，詮釋經(jīng)典寓言童話故事，相繼制作了《綠野仙蹤》《快樂王子》《尋找牡丹亭》《仙境夢(mèng)游愛麗絲》等諸多公共空間表演作品，曾先后為上海城市空間藝術(shù)節(jié)、武漢城市空間藝術(shù)節(jié)、上海虹橋天地木偶戲劇季、烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)、北京祥云小鎮(zhèn)戶外藝術(shù)季等帶來精彩表演，并獲得大量觀眾的喜愛和好評(píng)。

2018年底，高蹺木偶《探險(xiǎn)家族》、烏龍劇團(tuán)與昆曲傳承藝術(shù)家黃亞男合作的作品《粉墨嘉禮》均受邀于廣東衛(wèi)視《木偶總動(dòng)員》節(jié)目錄制。

烏龍劇團(tuán)雖成立僅半年，作為現(xiàn)代中國(guó)公共空間表演藝術(shù)的開拓者，已觸及全國(guó)各地，不斷致力于公共空間表演藝術(shù)的突破和嘗試，未來將與法國(guó)里昂伊力密托福情境藝術(shù)創(chuàng)作中心合作，把具有世界級(jí)水準(zhǔn)的情景藝術(shù)帶給中國(guó)，走向世界。

公共空間表演藝術(shù)在中國(guó)

主題性對(duì)公共空間表演藝術(shù)有著多重影響，“主題性”是指避免藝術(shù)作品的“泛化”問題。公共空間藝術(shù)需要對(duì)主題的界限有一定的把控能力，使得每一屆藝術(shù)節(jié)都有較為明確的藝術(shù)上的、話題上的聚焦點(diǎn)，既避免各地藝術(shù)節(jié)的“雷同化”，也避免各地的自我重復(fù)。這一特征目前還存在著一定的問題，說一個(gè)實(shí)例，烏龍劇團(tuán)到現(xiàn)在為止已經(jīng)出品過十余個(gè)原創(chuàng)作品，這些作品在淘寶上有大量的仿制商品在銷售，有人還會(huì)將其拍攝后發(fā)到抖音、朋友圈、微博等公開社交媒體上，甚至有的視頻的點(diǎn)擊量超過幾百萬。這就說明國(guó)內(nèi)公共空間藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性很容易被山寨抄襲的不良商家所影響。但是我們從另一個(gè)角度去理解的話，這未嘗不是一件好事，因?yàn)楸怀u也是一種別樣的認(rèn)可，并且這種認(rèn)可為烏龍劇團(tuán)省去了一大筆的宣傳費(fèi)，這些山寨商品會(huì)將烏龍劇團(tuán)的藝術(shù)作品和理念以一個(gè)低成本的方式帶到更多的三、四線城市，更增加了公共空間表演藝術(shù)的普及度。因此，唯有這樣，公共空間表演藝術(shù)尚未完全顯現(xiàn)的社會(huì)意義才能逐漸浮出水面，其構(gòu)建地域文化形象的文化意義才能實(shí)現(xiàn)，其經(jīng)濟(jì)上也才能有長(zhǎng)足的、持續(xù)的發(fā)展。

就宏觀上來看，各地的公共空間藝術(shù)節(jié)存在一定的“同質(zhì)化”問題，公共空間表演藝術(shù)作品目前也較依賴于外部的引進(jìn)。即使是國(guó)內(nèi)作品，也存在著如上文所說的“山寨”現(xiàn)象，原創(chuàng)作品的生存狀況令人擔(dān)憂。

從微觀角度考慮，國(guó)內(nèi)公共空間表演藝術(shù)相關(guān)人才、技術(shù)經(jīng)驗(yàn)緊缺，可借鑒經(jīng)驗(yàn)匱乏。這有一定的社會(huì)歷史原因，正如上文提到過的，現(xiàn)代公共空間表演藝術(shù)是從上世紀(jì)30年代就開始興盛于歐美的一種民眾藝術(shù)形式，而中國(guó)在2013年才剛剛開始激活，這中間相差的將近一百年的時(shí)間我們是很難從短短幾年內(nèi)追上歐美的步伐的。這一點(diǎn)，是烏龍劇團(tuán)從開始成立之初就懸在劇團(tuán)頭頂最重的那一片烏云。在人才方面，公共空間表演對(duì)演員要求極高，除了基本的聲臺(tái)形表，還要掌握高蹺、木偶等雜技技巧、音樂和舞蹈的基本素養(yǎng)，與此同時(shí)，由于劇團(tuán)成立時(shí)間短，常常面臨一人要身兼數(shù)職的問題，演戲、化妝、道具、服裝等都要同時(shí)承擔(dān)，并且還要對(duì)公共空間表演藝術(shù)有一定的理解和感受，這對(duì)于國(guó)內(nèi)注重專業(yè)表演教育的藝術(shù)類院校來說，想培養(yǎng)出如此全能的人才幾乎是不可能，再加上與同等薪資待遇的更輕松的工作環(huán)境相比較，能堅(jiān)持留在劇團(tuán)的演員微乎其微。

除了以上微觀宏觀的阻力，烏龍劇團(tuán)在發(fā)展過程中也遇到了其他的問題，比如說，國(guó)內(nèi)合作方的審美不達(dá)標(biāo)、無法接受此類形式;在很多藝術(shù)項(xiàng)目中盈利不足;商業(yè)項(xiàng)目中甲方的硬性要求有損作品藝術(shù)水準(zhǔn);缺乏對(duì)劇團(tuán)成員的長(zhǎng)期培養(yǎng)等等，作為中國(guó)第一支公共空間表演劇團(tuán)，這些問題是必然的，這是所有開拓者共同面對(duì)的難題，具有很強(qiáng)的共性，在這里就不一一贅述了。

那么，如何使公共空間表演藝術(shù)在中國(guó)獲得長(zhǎng)足的發(fā)展呢？

第一，政府要為公共空間表演藝術(shù)提供強(qiáng)有力的支持。政府部門首先要認(rèn)識(shí)到這是一項(xiàng)有利于大眾，有利于城市發(fā)展和經(jīng)濟(jì)建設(shè)、性價(jià)比極高的決策，政府部門的工作人員應(yīng)不斷開拓眼界，積極提升自身的文化修養(yǎng)，建立起一定的藝術(shù)審美能力，甄別出真正優(yōu)秀的文化藝術(shù)項(xiàng)目，引進(jìn)能為市民帶來文化熏陶的公共空間表演藝術(shù)項(xiàng)目。

第二，商業(yè)體和旅游體可以在良性競(jìng)爭(zhēng)的基礎(chǔ)上引進(jìn)符合自身特質(zhì)的公共空間表演藝術(shù)項(xiàng)目，通過政府的協(xié)調(diào)幫助，更好地使公共空間表演藝術(shù)進(jìn)入商場(chǎng)、景區(qū)、樂園，為商業(yè)和旅游體帶來更多的經(jīng)濟(jì)效益。

第三，作為公共空間表演藝術(shù)團(tuán)體自身，目前以烏龍劇團(tuán)為例，應(yīng)當(dāng)將管理體系化、文本化、規(guī)范化，將必要的規(guī)則、劇團(tuán)理念宗旨、作品內(nèi)容介紹、服裝道具使用規(guī)則、新人的培訓(xùn)原則、演出流程等等維持一個(gè)劇團(tuán)運(yùn)轉(zhuǎn)的所有信息整理成文字并歸檔，這樣才能使劇團(tuán)走向正規(guī)化體系化，成為真正意義上中國(guó)第一支專業(yè)的一流的公共空間表演藝術(shù)團(tuán)體。

未來的公共空間表演

中國(guó)當(dāng)代公共空間藝術(shù)節(jié)的興起至今只有短短6年的時(shí)間，但其巨大的經(jīng)濟(jì)、文化以及社會(huì)效益早已經(jīng)浮現(xiàn)。

經(jīng)濟(jì)上，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)不僅解決了“十一”黃金周之后淡季客流的景區(qū)難題，更為烏鎮(zhèn)構(gòu)建起了獨(dú)特的品牌形象，實(shí)現(xiàn)客流與營(yíng)收的增長(zhǎng);思南公館上海城市空間藝術(shù)節(jié)從第一屆的“引流”，到第二屆的“限流”，成功為街區(qū)帶來了巨大的客流量，僅在第二屆首日就有兩萬多人到場(chǎng)體驗(yàn)，帶動(dòng)周邊的零售業(yè)創(chuàng)下銷售新高。

公共空間藝術(shù)節(jié)的出現(xiàn)，實(shí)際上就是讓人們將目光重新聚焦到那些本以為非常熟悉的空間，使其產(chǎn)生一種“陌生化”，重新對(duì)自己所處的空間進(jìn)行一種審視。在這個(gè)過程中，原本熟悉的、呈現(xiàn)某種固化狀態(tài)的空間的活力會(huì)被激活。而對(duì)于公眾而言，公共空間藝術(shù)節(jié)的舉辦為他們締造一種美好的集體記憶。而一旦藝術(shù)節(jié)的舉辦可以形成周期性、規(guī)律性，那么，一個(gè)地區(qū)的文化形象將在潛移默化之中逐漸生成和重塑。這是公共空間藝術(shù)節(jié)在文化上的意義。

公共空間藝術(shù)節(jié)在社會(huì)上的意義還未完全顯現(xiàn)出來。實(shí)際上，公共空間藝術(shù)節(jié)是對(duì)空間原有秩序的短暫性顛覆。它對(duì)于空間的意義不應(yīng)只局限于刺激消費(fèi)、狂歡、裝飾和美化，實(shí)質(zhì)上，它擁有成為社會(huì)公共議題發(fā)聲場(chǎng)的可能。公共空間藝術(shù)節(jié)不僅可以成為公眾情感共鳴場(chǎng)，更可以成為社會(huì)公共議題的藝術(shù)論壇。

公共空間表演藝術(shù)在中國(guó)短短六年的發(fā)展，已經(jīng)出現(xiàn)了像烏龍劇團(tuán)這樣的演出團(tuán)體，雖然缺乏一定的專業(yè)性和規(guī)范性，但是他們開創(chuàng)性的勇氣和精神將會(huì)被后人所學(xué)習(xí)，希望公共空間表演藝術(shù)能在政府的幫助、商旅合作伙伴的支持、群眾的喜愛中在中國(guó)獲得長(zhǎng)足穩(wěn)定的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)真正意義上“人民的藝術(shù)”。

作者 上海戲劇學(xué)院創(chuàng)意學(xué)院碩士研究生

公眾號(hào)“StArtFesitval”、“勿侖文化”中部分內(nèi)容

野荻.當(dāng)代中國(guó)城市空間藝術(shù)節(jié)：公共空間表演藝術(shù)，讓城市生活更美好.城市空間藝術(shù)節(jié).2019-5-27

黃銳爍.把藝術(shù)還給生活—我們?yōu)槭裁葱枰部臻g藝術(shù)節(jié).文匯網(wǎng).2019-6-2

野荻.人人都愛公共空間藝術(shù)節(jié).劇場(chǎng)摩天輪.2019-6-6