烏黎

摘要：蒙古族作曲家莫爾吉胡先生的鋼琴曲《篝火>體現(xiàn)了北方少數(shù)民族面對嚴(yán)酷自然環(huán)境時表現(xiàn)出的勇敢、樂觀精神，演奏時需要對作品創(chuàng)作背景和風(fēng)格作深入了解，需要一定的演奏技巧。聽眾在欣賞作品時，對背景知識有進(jìn)一步的深入了解，可以提高個人音樂欣賞水平和藝術(shù)鑒賞能力。

關(guān)鍵詞：莫爾吉胡;大興安嶺

中圖分類號：J614 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）02-0078-02

一、前言

莫爾吉胡是當(dāng)代蒙古族著名作曲家、音樂教育家、音樂理論家，內(nèi)蒙古錫林郭勒盟太仆寺旗貢寶力格蘇木人，察哈爾部杭錦（Hanggin）氏。

二、《篝火》所體現(xiàn)的美學(xué)觀點(diǎn)

蒙古民族傳統(tǒng)的人與自然和諧審美觀及其形成是有歷史的原因?！伴L期的游牧勞動對自然界的對象性關(guān)系及其對象化活動，既是審美感覺生成的原因，亦是創(chuàng)造美的藝術(shù)實(shí)踐產(chǎn)生的根本基礎(chǔ)。因此，蒙古族的審美感覺和藝術(shù)美的本質(zhì)，在于人與自然自由完美的統(tǒng)一性。這是蒙古族審美風(fēng)格和審美思想的獨(dú)特本質(zhì)特征?！üP者略）誠然，蒙古族游牧勞動和生活的自然環(huán)境對其自由遼闊的審美感覺的形成提供了客觀的時空條件，但是，從主體方面來說，蒙古族傳統(tǒng)的，從宏觀上感覺自然的思維方式，則是蒙古族人民在宏大自由的時空領(lǐng)域展示感覺與心靈，進(jìn)行想象與思維的傳統(tǒng)的主體本質(zhì)特征。

《篝火》中所體現(xiàn)的游牧和狩獵勞動本身就在大自然的懷抱里，自然是以完整的時空形式進(jìn)入人的感覺和想象以及思維的?！霸谧匀唤邕M(jìn)入人的生活與感覺的過程中并不存在一個把人和自然本來面貌隔離開的‘人化的自然界即村鎮(zhèn)和城市，而是直接現(xiàn)實(shí)的本身即是其感覺對象，除他以外沒有任何其他的東西。因此，人的感覺和想象以及思維只能在自然時空領(lǐng)域進(jìn)行?！边@里需要強(qiáng)調(diào)的是，這種人與自然和諧的宏觀審美背景，與認(rèn)為人是天的產(chǎn)物，人的所作所為都要順應(yīng)天意而充滿封建王權(quán)思想的“天人合一”思想具有本質(zhì)的區(qū)別。

三、《篝火》所體現(xiàn)的演奏風(fēng)格與技巧分析

由于聲部的原因，演奏難度較大。這首作品既有寫景也有寫情，可謂借景生情、情景交融，是大興安嶺人民生活的真實(shí)寫照。生活在大興安嶺的人們以狩獵為生，世世代代生活在自然條件遠(yuǎn)較我國其它地區(qū)惡劣的多的地區(qū)，以現(xiàn)代習(xí)慣于城市生活的人們的觀點(diǎn)來看，該地區(qū)地處高寒地帶，夏季較短，冬季偏長而嚴(yán)寒，又有野獸頻繁出沒于生活環(huán)境周圍，人民生活節(jié)奏相對單調(diào)。日升而作，日落而息就是這里的人們?nèi)粘Ｉ畹恼鎸?shí)寫照，長年生活在原始深林這一生活背景使得相關(guān)作品有著獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。莫爾吉胡先生創(chuàng)作的這首作品所表現(xiàn)的背景風(fēng)格是大自然冷酷的一面，但是從惡劣自然環(huán)境中尤其襯托出北方少數(shù)民族勇敢、奮進(jìn)、樂觀的精神世界。

例如其描寫深山密林深處生活的引子一段，三連音模仿古笛或胡笳的深邃、空靈而又略帶凄涼的音響效果，頃刻間將聆聽者引入深山密林的意境，仿佛有身臨其境之感。特別是類似于琶音的裝飾音和弦，仿佛是模仿夜晚老獵人生起的篝火，淡藍(lán)色的火苗在冉冉顫動、升騰，襯托出作品的稍許神秘色彩和歷史厚重感。由此可以引起聽眾來自本能的某種好奇心，想要對游牧狩獵民族的生活和內(nèi)心世界探尋究竟，為下一部分的進(jìn)一步展開做了很好的鋪墊，體現(xiàn)了作者高超的藝術(shù)功力和敘事才能。

中間段落演奏速度明顯加快，14-17小節(jié)兩小節(jié)一個動機(jī)，由表現(xiàn)生活艱難的三連音音型變?yōu)榉e極的十六分音符上行，用了模進(jìn)的手法表現(xiàn)大興安嶺人民不畏艱難樂觀精神。18小節(jié)開始音樂動機(jī)縮短為1小節(jié)，樂思更加緊湊，旋律發(fā)展上行，隨著音域提高，音樂越來越明朗、高昂。從32小節(jié)開始音樂變?yōu)槿暡?，作者把旋律聲部和低音聲部加厚為八度音程，表現(xiàn)了大興安嶺的神秘和幽深，為把音樂進(jìn)一步推向高潮作準(zhǔn)備。

而結(jié)尾音樂又回到了寂靜的深山密林，從那里發(fā)出了攸揚(yáng)深邃的古笛聲，實(shí)現(xiàn)了作品有始有終，讓聽眾自然感受到作品通過對從自然環(huán)境——人物內(nèi)心世界——再回到自然環(huán)境的輪回描寫，但是又看不到一點(diǎn)斧鑿雕琢的痕跡，使聽眾非常清晰地感受到作者對作品的闡述和節(jié)奏的把握，使整段作品具有更加豐富的表現(xiàn)力，體現(xiàn)了內(nèi)容和形式的高度統(tǒng)一。

由于作者對于個人作品演奏水平期望較高，所以在演奏時需要有一定的特殊要求。

首先要求演奏者要對作品有一定的了解和很好的體會，比如是否對作品的內(nèi)涵和要表達(dá)的內(nèi)容有清晰和深刻的認(rèn)識。

其次，在演奏過程中，由于引子段速度較慢，柔板樂章，演奏時要配合踏板，音色要深沉、細(xì)膩。裝飾音由于音程跨度較大，彈后面的音的同時，可以放開前面的音，要彈出一種神秘的意境，體現(xiàn)大自然神圣不可侵犯的權(quán)威和不可捉摸。節(jié)奏較自由，旋律流暢如歌，充分體現(xiàn)人類對于惡劣環(huán)境和生存狀態(tài)的無所畏懼，對于未來生活的暢想和樂觀的人生態(tài)度。中間段開始樂句每個音上都有保持音記號，彈奏時每個音都要十分講究，即所謂精雕細(xì)琢出精品。手指撐關(guān)節(jié)充分打開，在mf力度范圍內(nèi)觸鍵要有力度，彈出悲愴的效果，體現(xiàn)人類在殘酷的自然環(huán)境當(dāng)中自強(qiáng)不息，奮發(fā)向上，在同外界危險環(huán)境進(jìn)行斗爭的同時實(shí)現(xiàn)自己人格、人性的升華過程。