Wang Duan

1 松美術(shù)館外景

2 松美術(shù)館展廳

《當代美術(shù)家》（以下簡稱“當”）：松美術(shù)館凈白的建筑外墻和簡潔的幾何線條，給人素雅、寧靜的印象和獨特的視覺美感，請您具體介紹一下美術(shù)館建筑的設(shè)計理念及其功能。

王端（以下簡稱“王”）：在構(gòu)想松美術(shù)館主體建筑時，王中軍先生有兩個初衷：一是節(jié)約，充分利用原有設(shè)施；二是簡潔，以服務(wù)藝術(shù)為宗旨。本著這樣的理念，建筑師去除了原始建筑的符號，將一切轉(zhuǎn)化為幾何、凈白，使“松”成為一座極具包容力和承載力的“藝術(shù)容器”，通過建筑傳遞出“凈”之觀感，“無為”之氣息，讓觀者拋卻繁雜，使藝術(shù)百態(tài)毫無顧忌地展現(xiàn)他們的語匯和活力，令不同門類的藝術(shù)作品置之此處皆自然。在博大精深的中國傳統(tǒng)文化中，“松”純粹、峻然，象征著君子風骨，無論視覺美感，還是精神寓意，都十分契合王中軍先生個人對藝術(shù)的理解和深植于內(nèi)心的使命感。松美術(shù)館力求為藝術(shù)開辟一片凈土，真誠、嚴肅地向大眾展示人類最寶貴的精神財富和最珍貴的情感。以此為己任，松美術(shù)館將以個人收藏為基礎(chǔ)，持續(xù)不斷地致力于舉辦高品質(zhì)的藝術(shù)展覽、開展深度學術(shù)研究和進行公共審美教育的傳播普及。

當：松美術(shù)館的使命是“向公眾而生”，能否具體談?wù)劽佬g(shù)館在運營過程中是如何踐行這一理念的？

王：松美術(shù)館是一座以“公眾”為出發(fā)點的美術(shù)館，豐富多樣的藝術(shù)形式與內(nèi)容是美術(shù)館的靈魂，“公眾”是松美術(shù)館不變的使命。其次，我們非常注重口碑與觀眾反饋，松美術(shù)館在運營不到一年的時間里，深刻體會到觀眾“口口相傳”的重要性，為了讓公眾了解并且產(chǎn)生想來美術(shù)館的意愿，我們首先就要積極主動地運用多種方式圍繞美術(shù)館自身和展覽進行傳播與推廣。最后，是我們最為關(guān)注和重視的公共教育。在我看來，公共教育是美術(shù)館社會責任之所在，是美術(shù)館最大的社會職能。不到一年的時間，松美術(shù)館在公共教育方面做了大量的嘗試和工作，2017年我們從“零”做起，2018年我們“突破”百場活動。未來我們會進一步豐富與公眾互動的形式和內(nèi)容，舉辦不同類型的展覽及相關(guān)藝術(shù)活動，展現(xiàn)藝術(shù)語言的多樣性和豐富性。

3 路易絲·布爾喬亞眼鏡長椅 I

當：自開館以來，松美術(shù)館開展了大量公共教育項目，其中很大一部分是與兒童青少年相關(guān)，這是否與美術(shù)館的自身定位有關(guān)？

王：是的，這秉持了松美術(shù)館“向公眾而生”的理念。為了堅持藝術(shù)普惠的辦館初衷，讓美術(shù)館成為孩子們的學習資源之一，2018年我們特別推出了“松子計劃”，即將星期二設(shè)定為校園開放日，面向北京市及周邊地區(qū)所有幼兒園及小學提供藝術(shù)觀展支持，預約參觀的學校師生除可免費觀展，還可以獲得松美術(shù)館提供的公益藝術(shù)講解。去年這個教育活動被評為了“2018年度十大藝術(shù)事件”。我認為，藝術(shù)教育作為美術(shù)館、博物館與公眾之間的橋梁，越來越受到重視。在向公眾推行藝術(shù)教育的國際大背景下，美術(shù)館、博物館作為連接藝術(shù)與公共最有效的場域之一，將在更加開放的空間構(gòu)建基礎(chǔ)上，關(guān)注更加多元的社會群體，實現(xiàn)更人性化的美術(shù)館功能建設(shè)。

當：松美術(shù)館舉辦過許多高品質(zhì)的展覽，請問美術(shù)館在選擇舉辦展覽的時候，主要依據(jù)的標準或原則是什么？

王：作為一座極具包容力和承載力的“藝術(shù)容器”，松美術(shù)館致力于通過不同類型的展覽，引導大眾欣賞 “美” ，感受“美”。我們舉辦的每一場展覽都經(jīng)過了深思熟慮且具有社會意義，這不僅體現(xiàn)出“松”的學術(shù)理念與觀點，更呈現(xiàn)出對待藝術(shù)和文化的態(tài)度。松美術(shù)館從去年開館以來，先后舉辦了四個獨立大型展覽。首展“從梵高到中國當代藝術(shù)”將難得一見的藝術(shù)珍品展示于眾，開展了一場西方與東方的藝術(shù)對話，引導更多的人關(guān)注中國當代藝術(shù)。第二個展覽“明月松間照——中國古代繪畫中的 ‘松’”，與首展的現(xiàn)代風格完全不同，旨在追慕東方古意，向觀眾展示中國傳統(tǒng)繪畫的魅力，引導越來越多的觀眾了解并喜愛上傳統(tǒng)繪畫。第三個是雕塑大展“感同身受”，展現(xiàn)了中國當代雕塑的魅力，讓觀眾可以近距離與藝術(shù)家作品進行對話。第四個是今年舉辦的大型展覽——“路易絲·布爾喬亞：永恒的絲線”，這是松美術(shù)館與豪斯·沃斯畫廊、龍美術(shù)館共同合作舉辦的巡展，對“松”而言這也是一個新的嘗試。下一步我們會策劃更多類型的特展，我們對待藝術(shù)是非常認真，甚至是較真的，希望在“松”舉辦的所有展覽，不僅僅是單純的展示，而是期望來到這里的每一個人在欣賞作品與體驗藝術(shù)的同時，也能引發(fā)他們更多的思考。

4 路易絲·布爾喬亞媽媽

當：今年3月，松美術(shù)館舉辦“路易絲·布爾喬亞：永恒的絲線”中國大型回顧展巡展，是基于什么樣的契機？在松美術(shù)館舉辦的巡展與上海龍美術(shù)館的展覽有哪些不同？

王：本次展覽是法裔美籍藝術(shù)家路易絲·布爾喬亞在中國舉辦的首個大型展覽。布爾喬亞是公認的20—21世紀最偉大的藝術(shù)家之一，她的作品融合了深度的心理學思考和極高的形式創(chuàng)新。 我們希望每一位來訪者能夠走進布爾喬亞的情感世界，也希望喚起公眾對藝術(shù)的探索和認知。松美術(shù)館在布展和作品選擇方面都與龍美術(shù)館有很大不同，首先我們根據(jù)松美術(shù)館特別的庭院增加了室外展品，《MAMAN（媽媽）》在“松”的室外庭院展出也為大家?guī)砹梭@喜。其次，室外的兩件《眼睛長椅》也未在首站展出。另外，松美術(shù)館此次共展出49件作品，在數(shù)量上多于龍美術(shù)館，差異化展品達13件。并且，松美術(shù)館第一次提出了‘藝術(shù)不止…’的話題，推出了一系列有關(guān)‘藝術(shù)不止’的線上線下活動，因為布爾喬亞曾說過，“藝術(shù)不止屬于精英”，藝術(shù)屬于每一個熱愛它的人。以此為契機，我們希望將藝術(shù)的影響力擴展至每一個人，從大家心中找到對藝術(shù)的解讀。