王華茹

摘 要：本文首先對舞蹈《愛蓮說》進行了概述，分析了《愛蓮說》的背景和基本動作，通過“若俯若仰，若來若往”的動態(tài)美感及輕盈、曼妙的神韻般的姿態(tài)，古典舞《愛蓮說》使得觀眾進入了一個獨特的意境王國；由“似與不似”的對比，展現(xiàn)了中國古典舞的獨特的觀賞價值，通過柔美、包含在內(nèi)部的神韻的形式來凸顯古典舞的主題內(nèi)涵。

關鍵詞：古典舞形與神；意境；《愛蓮說》

[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2019）-08-0-01

一、古典舞《愛蓮說》中“形、神”的意境美

（一）意境的定義

意境為中國傳統(tǒng)美學的核心構件，同時也為華夏兒女最為喜愛的審美感覺，意境理論的研究自古以來未曾停止，且觀點說法不一。其中中國古代意境理論表示：藝術的形象為意境，通過對意境的描繪，讓觀眾進入幻想空間。“意境”這個詞，是唐朝王昌齡首先提出的，并闡述詩歌有三種境，分別為“情境”、“物境”、“意境”，且表述了對應不同程度的狀態(tài)。司空圖通過透過意象研究意象外的空間和感情闡述了藝術境界的重要特征。皎然使用“取義”、“取境”、“取象”的說法來解析藝術創(chuàng)作中的境界之分。

（二）《愛蓮說》中“形、神”的意境生成

舞蹈《愛蓮說》的藝術意境生成實際上是人得情感轉(zhuǎn)移過程。通過審美觀眾借助視覺和聽覺，由情感上的聯(lián)系進入表演者，使自身代入進去體會到對象的中心境和所要表達的感情。通過將生活中的經(jīng)歷感受注入人體的“形和神”，編導使舞蹈充滿情感；通過借鑒和移情事物的形態(tài)和神態(tài)，舞蹈演員使得表演的姿態(tài)動作具有情感；觀眾要使用眼睛和心去體驗舞蹈的美感，觀眾對舞蹈表演要進行充分了解其內(nèi)涵，豐富其中的情感。以上就是創(chuàng)造、體驗、表現(xiàn)舞蹈意境的重要環(huán)節(jié)，也是人們觀賞需要與實力的突出特點。

二、古典舞中“形、神”的體現(xiàn)及重要性

（一）古典舞身韻中的“形、神”

最近幾年，在舞蹈訓練與學習中經(jīng)常會提及到一個詞語，身韻，表示的是身體動作和節(jié)奏，以及身體動作和節(jié)奏的不一樣偏重方向。身法偏重舞蹈表面的展示方法，節(jié)奏比較偏向舞蹈的內(nèi)涵氛圍。必須將身法和節(jié)奏完美結合起來，才可以在舞蹈展示中很好的體現(xiàn)古典舞蹈的風格，從而增加了演員和舞者的現(xiàn)場表演效果，從而可以達到很好的舞臺表演成果。即聲韻為具有神型、身形節(jié)奏一體。

主要分為：勁、形、律、神，四者都是舞蹈展示中不可或缺的環(huán)節(jié)，勁代表舞蹈展示中的動作的力度，即在舞蹈展示中動作的大小、力度的輕重、緩急等等。形是代表舞蹈演者的展示的動作、姿勢、展示的技巧等。律是代表在古典舞展示中動作的律動，和需遵守的舞蹈規(guī)律，這樣才可以實現(xiàn)古典舞中的特點從而展示出更好的效果。神指的是古典舞中的內(nèi)在美，展現(xiàn)了舞蹈表演者的內(nèi)心情感和精氣神，也是古典舞展示的關鍵，是中國古典舞中必須加強重視的環(huán)節(jié)，也是中國古典舞蹈展示效果的助推器。

（二）“形”、“神”與舞蹈創(chuàng)作的關系

舞蹈里人是“形、神”的介質(zhì)，描述形象的目標也是人。所以在舞蹈中，“人”就需要展現(xiàn)出由內(nèi)而外、內(nèi)外結合的視覺享受。在舞蹈領域范圍，“形”是外在的造型和表現(xiàn)，比如動作姿態(tài)、動態(tài)符號、外在表現(xiàn)等。“神”是人的內(nèi)在情感精神世界。假如舞蹈中包含較好的外在造型塑造和內(nèi)涵的賦予，這樣的舞蹈展示將讓觀眾眼前一亮。每個人都具有不同的思想和感情，舞蹈的誕生是人類在言語不足用以表達自身的感情時，通過舞蹈將其熱情地予以宣泄和表達出來。舞蹈表演需要賦予其感情來傳遞，如果舞蹈運動造型只片面的關注于“形”上，舞蹈作品的展示一定會欠缺吸引力。舞蹈感情傳遞必須要在內(nèi)在感情的基礎之上傳遞，就是我們所說的“神”的體現(xiàn)。形與神互相依靠、互相結合、缺一不可。反映了在舞蹈創(chuàng)作中，“形神兼?zhèn)洹辈坏Q于精確標準的身體動作展示，更依賴了充滿感情流露的表演。

三、《愛蓮說》中的“形、神”

（一）《愛蓮說》中的“形”

《愛蓮說》這個舞蹈作品是由著名導演趙小剛所編，由著名演員邵俊婷所跳，從“形”的角度上來看，舞蹈演員邵俊婷展現(xiàn)出了婀娜多姿的舞蹈形態(tài)，整個舞蹈可以說是游刃有余，從手指到腳尖以及頭部位的每個動作都延展至末梢。舞蹈中有個單膝跪地雙手小五花推起的動作，仿佛展現(xiàn)給我們的是一位貌美如花的荷花仙子，一只手半遮著自己的臉，充滿了少女的羞澀，接著一個轉(zhuǎn)身和立半腳尖的動作，給觀眾呈現(xiàn)出了蓮花成長的過程，《愛蓮說》整個舞蹈動作特別的舒展流暢，充分體現(xiàn)了舞蹈演員的形之美所在。此外《愛蓮說》舞蹈動作當中的云手、圓場和舞者邵俊婷起舞時的線條流動展現(xiàn)了古典舞圓的特征，古典舞“圓”的這個特征也恰好符合蓮花的符號。

（二）《愛蓮說》中的“神”

舞蹈《愛蓮說》中，舞蹈演員所展示舞姿的神韻美是處處可見的，貫穿著整個舞蹈的始終。中國古典舞的身法韻律大多以柔美、婉轉(zhuǎn)為主。舞姿與身法一直是中國古典舞的精髓。外在的表現(xiàn)是由肢體動作和臉上的神情來抒發(fā)感情，讓其越加具有吸引力；然而內(nèi)在的卻是表演者飽含真心的對于具有“出淤泥而不染”特性的“荷花”的感情意象，這也是由舞蹈者展現(xiàn)出內(nèi)心的感受。所以，從心里的感受來展示，能使表演節(jié)奏收放自如，展現(xiàn)出具有更生動心靈舞蹈的畫面，這樣給觀眾帶來的是一支“活”的舞蹈，是充滿情感和寄托的舞蹈。如果一個舞蹈沒有“神”韻，那么這個舞蹈不是一個成功的舞蹈，它只有軀殼卻沒有靈魂。