張澤坤

摘 要 意境是中國畫所追求的藝術潛質，適用于古往今來的藝術美學中。工筆人物從白描到素描對人物形態(tài)的主觀感知到畫面色彩的情感表達都在建立屬于畫家本人的繪畫意境語言。無可否認藝術家身處東西文化高度融合的時代背景下，想要在藝術世界中獨善其身似乎有些不盡如人意之處，而無論如何都不能忽略自身內(nèi)在品格的修煉，它決定了藝術意境的高度和深度。

關鍵詞 意境 形態(tài) 色彩 品格

中圖分類號：J812 文獻標識碼：A

意境是中國畫所追求的藝術潛質，適用于古往今來的藝術美學中。表現(xiàn)在人物、山水、花鳥中都有共通的文化內(nèi)涵，早在清初的石濤就曾意識到“筆墨當隨時代”，表現(xiàn)在新時期具體的工筆人物畫中的意境美學也應該體現(xiàn)與時代氣息相適應的藝術連接，才能確保傳統(tǒng)文化藝術的生命力源遠流長。工筆畫在兩宋時期發(fā)展到頂峰，人物畫猶其出彩，在張擇端的《清明上河圖中》足見一般，他們在意境上追求“妙得其真，會得其神”的自然美。題材的表現(xiàn)也呈現(xiàn)多樣化，無論在古圣先賢，亦或田園漁樵的草根風俗對象，都展現(xiàn)出不俗的技術與表達技巧。然而立足時代飛速發(fā)展的當下，工筆人物畫的意境表現(xiàn)究竟源自哪里？

首先，源自對人物形態(tài)的主觀感知。工筆畫以線為骨，也因為線的不同形態(tài)和藝術家獨特的藝術感知而呈現(xiàn)不同的畫面效果。線的表現(xiàn)有一定目的性和隨意性，繪畫大師安格爾曾說：“線條——是素描，這就是一切”。不可否認素描成為新時期學院派的繪畫基點，影響了藝術的方方面面，以傳統(tǒng)白描為基礎的工筆畫也無法避免?；蛟S我們應該質疑來自兩個文明的不同表現(xiàn)形態(tài)的線條是否真的可以達到“殊途同歸”的統(tǒng)一效果，事實證明卻有影響大批的人物造像的表達。站在時間的縱軸上回望藝術史的演變都是不同文化碰撞的結果，以繪畫的角度都是在不斷的打破平面二維的結果。自文藝復興時期開始畫家多以線條寫生進行創(chuàng)作，著名畫家、理論家康定斯基提到“線是一個看不見的實體”它承載畫家對于物象的主觀意念?；貧w先秦時期的人物畫多以石壁巖畫和陶制圖文的形式出現(xiàn)，以散點羅列的方式表現(xiàn)對象，并且對象多以組出現(xiàn)，少有單個個體的為主體的。據(jù)調(diào)查約公元前5000年中國很多區(qū)域就已經(jīng)出現(xiàn)了發(fā)達的村落社會，人們過著群居生活沒有太多主觀的向外探索的空間訴求，向外的環(huán)境對于他們意味著死亡和終點。以嘉峪關黑山巖畫的《操練圖》為例，人物形體簡單，呈散狀分布，分三組，人數(shù)共30人，人物的組合雖然松散缺少整體把控但更顯生動隨意，完全看不出有空間意識的體現(xiàn)。

當下藝術家沉浸在穩(wěn)定的時代背景下，缺少了向高速發(fā)展的外部索取物質需求的欲望，轉而完成了在藝術視角的內(nèi)化和自我對于美的審美需求。江順貽曾評藝術：“始境，情勝也。又境，氣勝也。終境，格勝也”。宗白華對于“格”的理解認為它映射出人格的高尚，藝術家視角內(nèi)化的結果就是在對自我人格的提升，與儒家“修身”之說有異曲同工之處，同樣對于意境的探索是主觀內(nèi)化的結果，有利于借助對人物形體的感知完成自我藝術觀的表述。

其次，在于對色彩的多樣化應用。繪畫要做的無非是要打破二維空間的局限，以此進入多維空間的精神世界，并借此傳達自己的情感或觀點?！兜赖陆?jīng)》記載“五色令人目盲；五音令人耳聾；五味令人口爽；馳聘田獵，令人心發(fā)狂；難得之貨，令人行妨”，工筆畫在宋時進入被推向頂峰，而在之后則迎來水墨文人畫的盛世，許是文人對朝廷的冷漠使其失去希望，最終歸結為內(nèi)心的素凈，“畫多以水墨為主，以色為輔”。宗白華先生曾說：“色彩的音樂在中國畫久已衰落?！憋@然改革開放的以來，文化多元，西方的色彩語言和日本的繪畫系統(tǒng)同時作用于本土固有的色彩語言，這其中也不乏藝術家對于傳統(tǒng)文化（比如敦煌壁畫）的深層挖掘都在豐富大眾對色彩的認知。人們身處彰顯個性的時代，我們降低對色彩的高度會發(fā)現(xiàn)“色彩應當是思想的結果，而不是觀察的結果”。

對色彩本身的情感表達的再利用也更有利于意境的表達，創(chuàng)作者的情感能夠通過色彩寓意。人們往往認為暖色系較為熱情火熱溫暖，而冷色系列讓人內(nèi)心沉穩(wěn)冷靜……色彩在作品中的呈現(xiàn)對于觀者更為直觀，布魯墨認為：“色彩能喚起各種情緒，表達情感，甚至影響我們正常的生理感受?！边@種情緒和感受恰當?shù)膶⒆髌匪鶄鬟_的意境與觀者產(chǎn)生共鳴已架起橋梁。

在工筆人物中近年有大量關于少數(shù)民族的題材，不免有關于服飾的繪制。以彝族為例服飾的顏色能傳達不同的內(nèi)容，彝族被稱為“黑彝”，黑色象征權威也更為莊重，在女性身上也更顯莊重，呈現(xiàn)到畫面中難以與人物所傳達的精神內(nèi)涵隔離開來。彝族服飾除了黑色、也有紅色、黃色、藍色三原色體系，各自承載不同的文化內(nèi)涵同樣適用于不用年齡階段的女性，這無形中在豐富畫家與觀者的情感共識。

從白描到素描對人物形態(tài)的主觀感知到畫面色彩的情感表達都在建立屬于畫家本人的繪畫意境語言。無可否認藝術家身處東西文化高度融合的時代背景下，想要在藝術世界中獨善其身似乎有些不盡如人意之處，而無論如何都不能忽略自身內(nèi)在品格的修煉，它決定了藝術意境的高度和深度。

參考文獻

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