舒雅雯

【摘 要】當筆者第一次拿到這首《克拉克中提琴奏鳴曲》的樂譜和第一次聽到該曲的錄音時，就被這首樂曲所深深吸引。當時萌生出的第一個想法就是要盡可能把這首作品演奏得完整和貼近作曲家的思維。本文以克拉克《中提琴奏鳴曲》第二樂章演奏技術分析為主要論述的內(nèi)容，希望展開對本作品第二樂章的演奏分析，對今后演奏和研究本作品的學生和老師提供一定的理論依據(jù)。

【關鍵詞】克拉克;中提琴奏鳴曲;第一樂章;演奏分析

一、A段 第一部分（第1小節(jié) 至 第26小節(jié)）

作曲家在樂章開頭便標明了（con sordino），說明第二樂章整個樂章中提琴都需要弱音器來演奏。此樂章鋼琴的整體感覺應該是輕快又俏皮的，中提琴以撥弦演奏（pizzicato）開頭，演奏者需演奏出一種扣人心弦的氣氛。筆者認為，在撥弦演奏這段樂曲時可以去想象吉他的音色，為了使樂曲聽上去更為連貫流暢，最好用一口氣完成。到了第5小節(jié)至第12小節(jié)，鋼琴加入了許多和弦，需特別注意第12小節(jié)延長記號的用意和表現(xiàn)，演奏者需表現(xiàn)出一種引頸期盼之感。

第14到20小節(jié)之間，中提琴加入了許多雙泛音的寫法，卻又是pp的力度。所以筆者認為，此段演奏者需特別注意控制右手拉奏的力度，不能太過用力壓弦也不能運弓太飄，此時弓毛與弦的接觸點可以盡量靠近琴馬，從而輕松干凈利落地完成這一段靈巧似吹口哨般的音色;同時此段在左手方面應該用指腹去輕觸雙弦，演奏泛音需要左手精準的音準技術，弱出現(xiàn)一丁點細小的偏差，泛音的音色就不會完美甚至是不能發(fā)音，所以此段演奏者要細細練習泛音的技巧，找出兩根弦上兩個音之間共鳴最佳的位置。

二、A段 第二部分（第27小節(jié) 至 第42小節(jié)）

在第27小節(jié)后半小節(jié)中，中提琴使用連頓弓的技巧，在之后的小節(jié)之中也皆有出現(xiàn)。由于中提琴的發(fā)音相比小提琴會稍慢一些，所以中提琴在演奏連頓弓的時候更應該注意演奏的控制力。筆者在演奏此段時，會在每小節(jié)第一拍用下弓，自然第二拍的連頓弓就會用上弓演奏;在此處運用連頓弓的時候，演奏者需注意右手手腕的彈性動作靈活運用，類似于劃圈一樣的動作，每一次上弓的連頓弓之后迅速將弓回到同一部位，并且要利用弓桿的自然重量接觸到弦，并在每一個音符開始時利用右手食指的力量做一個帶彈性的重音然后立馬放松，就可以發(fā)出自然而又清脆的音色了。此段落中還出現(xiàn)了許多次半音階運用的元素，例如第30小節(jié)的第二拍，演奏者必須具備一個良好的音準，左手指尖把每一個音扎實地按在指板上面，筆者在指法上面選用2至1至2至3至4至0，同時結合右手保持住平順的運弓便能自如靈活地表現(xiàn)半音音階的元素。另外，在段落在音樂的表現(xiàn)上應演有朦朧又似有似無的音色為佳。

三、A段 第三部分（第43小節(jié) 至 第58小節(jié)）

在第43小節(jié)至第57小節(jié)的第一拍中，中提琴和鋼琴一直圍繞著 降E至降E至降D至降E 幾個音，第45小節(jié)至第46小節(jié)以及第48至第50小節(jié)，在音量的變化上，要有一種向前推進的感覺。

四、B段 第一部分（第59小節(jié) 至 第78小節(jié)）

第59小節(jié) 至 第78小節(jié)，筆者想象的畫面為鋼琴部分似小草被輕柔的微風吹拂，而中提琴則像一名美麗的少女若有所思地坐在草坪上。在第59小節(jié)，筆者會使用G弦的六把位，可以使得音色更為輕柔。

五、B段 第二部分（第79小節(jié) 至 第102小節(jié)）

第79小節(jié) 至 第102小節(jié)，此處鋼琴的聲音可以模仿豎琴撥奏一般輕輕劃過，中提琴則又回到輕巧愉悅的主題。

六、A1段（第103小節(jié) 至 第162小節(jié)）

第103小節(jié)，又開始了雙泛音的連續(xù)演奏，也是PP的力度，所以同之前一樣，演奏者需注意到控制右手拉奏的力度，運弓盡量靠近琴馬，左手用指腹去輕觸雙弦，找到雙弦之間最佳的共鳴位置，同時注意在音樂上表現(xiàn)一種輕巧清晰活潑的感覺。

七、尾聲（第163小節(jié) 至 第181小節(jié)）

第163小節(jié)，中提琴開始撥弦演奏，樂曲也進入了尾聲。這一段在注意pp力度的同時，需特別注意節(jié)奏的平穩(wěn)性。直到第173小節(jié)，中提琴空出兩個小節(jié)，鋼琴以單音彈奏兩個正拍。作曲家在此空出的休止符將音響的效果帶入了一種寂靜的氛圍，鋼琴利用刮奏帶入最后三個音，和中提琴一起將氣氛又轉(zhuǎn)變?yōu)榍纹?、輕快和簡短的結束的形式。在第175小節(jié)中提琴進入的小節(jié)，要在PP力度的基礎上弱奏的同時表現(xiàn)一種清晰和輕巧的感覺，所以筆者會在此小節(jié)使用 下上-下上上 的弓法來演奏，以便于176小節(jié)的正拍正好使用下弓以強調(diào)第一拍的重音。第181小節(jié)，本樂章中提琴的最后一個音符，作曲家表明了是由左手拔奏的形式演奏（pizz.l.h），筆者在此選用的是左手三指來撥奏，此處應注意最后一個音撥奏必須要在ppp的力度基礎上的清楚和果斷。

參考文獻

[1]董研：《克拉克《中提琴與鋼琴奏鳴曲》的演奏技術分析》，天津音樂學院，2013年5月。

[2]張琦：《沃恩·威廉姆斯的無聲性弦律及其和聲手法分析——對《托馬斯·斯塔利斯主題幻想曲》、《在溫洛克邊界》及《田園交響曲》的分析》，上海師范大學，2005年5月。

[3]朱苑寧：《探“意”求真—試論中提琴演奏的詮釋方式，以克拉克《中提琴奏鳴曲》為例》，上海音樂學院，2015年6月。