朱曉潔

繪畫作品中畫面的色彩關(guān)系是人們對于畫作的第一印象，也是最直觀的視覺感受。中國畫的繪畫色彩有著極為獨(dú)特的個(gè)性特征和審美特點(diǎn)，然而傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)作的色彩觀念和理論并沒有形成一個(gè)較為完善的體系，一直停留在古典范疇內(nèi)，這對于工筆畫藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展是一個(gè)亟待解決的問題。在繪畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對色彩的美學(xué)價(jià)值做較為深入的了解，在傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作色彩理論的基礎(chǔ)上，汲取外來藝術(shù)和民間藝術(shù)的用色經(jīng)驗(yàn)，以不斷完善國畫工筆畫創(chuàng)作的色彩理論體系。當(dāng)前，在多元文化的獨(dú)特繪畫創(chuàng)作環(huán)境中，我們更需要充分考慮色彩的現(xiàn)代意義，去粗取精，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷與其他優(yōu)秀繪畫色彩理論相融合，使得色彩在工筆畫創(chuàng)作中更好地展現(xiàn)其功用價(jià)值。

一、傳統(tǒng)工筆畫藝術(shù)的色彩語言發(fā)展

首先，工筆畫色彩審美。工筆畫藝術(shù)創(chuàng)作在形式表現(xiàn)上有重彩與淡彩之分，重彩的用色鮮艷厚重，視覺效果強(qiáng)烈，多采用水色和石色，視覺上極具裝飾韻味。淡彩工筆畫則具有朦朧感，造型時(shí)勾線很輕，或者不勾線，運(yùn)用水色進(jìn)行反復(fù)渲染，并用做舊的手法營造畫面清新淡雅的視覺感受，追求畫面精致細(xì)微的美感。從色彩的表現(xiàn)特征上看，傳統(tǒng)工筆的淡彩多以半透明的織物顏色為主，重彩畫創(chuàng)作以礦物色進(jìn)行敷染是其主要表現(xiàn)形式，非常注重技法。色彩在中國畫創(chuàng)作中具有非常重要的地位，也因此中國畫創(chuàng)作被稱為丹青藝術(shù)。傳統(tǒng)工筆畫的色彩理論，簡單歸納來說就是五行色彩。傳統(tǒng)工筆畫色彩的審美是根據(jù)色彩關(guān)系的類型進(jìn)行處理和象征性表現(xiàn)，在色彩語言的表達(dá)方面更具有人文藝術(shù)性，與我國傳統(tǒng)哲學(xué)價(jià)值觀念相符合。五行色彩的運(yùn)用富有濃郁的道家思想內(nèi)涵，色彩的表征與文化內(nèi)涵相互融合，使得繪畫表現(xiàn)色彩被賦予一種哲學(xué)性的認(rèn)知，這種色彩觀念常被運(yùn)用到宗教、生活以及政治等各個(gè)方面，也對工筆畫的色彩運(yùn)用有著深刻的影響。

其次，當(dāng)代工筆畫色彩的發(fā)展。隨著時(shí)代的發(fā)展，多元文化充斥著生活的各個(gè)領(lǐng)域，各類信息給人們帶來了新的視覺體驗(yàn)，傳統(tǒng)工筆畫的色彩逐漸不能滿足和適應(yīng)當(dāng)代的審美。特別是西方的油畫、水彩等繪畫種類引入國內(nèi)后，色彩光影效果的視覺體驗(yàn)吸引了人們的視線，也沖擊著中國傳統(tǒng)的色彩審美觀念，越來越多的現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作人員開始接納光影色彩的處理。因?yàn)楣すP畫的創(chuàng)作在視覺表現(xiàn)上缺乏與當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)格相契合的因素，有一些藝術(shù)創(chuàng)作者開始鉆研西方繪畫中的可利用因素，并試著將其融入中國工筆畫藝術(shù)的表現(xiàn)語言中。從視覺感官方面來考慮，工筆畫的藝術(shù)創(chuàng)作需要從視覺藝術(shù)的視角，對藝術(shù)繪畫中的一些元素進(jìn)行重新解讀，工筆畫與其他畫種相比在視覺上常常是弱化的，視覺沖擊力并不占優(yōu)勢。因此，工筆畫的創(chuàng)作需要在視覺傳達(dá)上進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。目前國畫藝術(shù)色彩表現(xiàn)的創(chuàng)新需要考慮材料與技術(shù)等制作因素，促進(jìn)色彩在繪畫畫面中的視覺空間表現(xiàn)，也要深入了解繪畫創(chuàng)作的色彩語言系統(tǒng)，進(jìn)行深入研究，創(chuàng)作出具有時(shí)代特色的當(dāng)代工筆畫色彩表現(xiàn)語言。

二、當(dāng)代工筆畫色彩語言的融合創(chuàng)新

我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的色彩觀有著極為鮮明的特征，帶有較強(qiáng)的主觀性與象征性，摒棄了客觀現(xiàn)實(shí)中的很多具體框架的限制，為繪畫的創(chuàng)作帶來一定自由發(fā)揮的空間和余地。然而，由于受到工筆畫的創(chuàng)作技法、材料限制，以及傳統(tǒng)國畫藝術(shù)固有的形式規(guī)范和審美，我國古代的畫家沒有深入分析畫面中色彩之間的關(guān)系。傳統(tǒng)工筆畫藝術(shù)的色彩，常常因其獨(dú)特的審美形式而受到制約和局限，因此，要展開工筆畫藝術(shù)發(fā)展的新局面，色彩是一個(gè)重要的突破點(diǎn)。

1.工筆畫色彩顏料的創(chuàng)新。日本繪畫是在唐朝繪畫的影響之下產(chǎn)生的，兩者的區(qū)別在于日本繪畫沒有受到道家思想的影響。我們能夠從日本浮世繪作品中看出，其色彩運(yùn)用很大程度上受到中國傳統(tǒng)工筆畫藝術(shù)的影響，但是浮世繪在構(gòu)圖形式和留白等方面又有一些自身的獨(dú)特之處。后來日本社會與生活環(huán)境發(fā)生變化，使得新一代畫家對藝術(shù)創(chuàng)作有了不一樣的審美，進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的材料也有了很大的變化，主要體現(xiàn)在制作和使用上，之后的日本繪畫一改往日的傳統(tǒng)審美，從古典走向平面，畫面視覺感趨于形式表現(xiàn)。日本浮世繪和中國的工筆畫藝術(shù)在文化語境和藝術(shù)語言的表達(dá)上極為相似，也是很多藝術(shù)家較為關(guān)注的重點(diǎn)。尤其是近些年來，日本繪畫在色彩顏料上的創(chuàng)新發(fā)展為日本繪畫藝術(shù)的色彩提供了更多的選擇，這也為傳統(tǒng)中國繪畫帶來了很大的啟示。

首先是色彩種類的豐富。因?yàn)槿毡灸苡脕碇谱鞯V物色的礦物種類稀少，為彌補(bǔ)色彩種類較少的缺憾，日本研制了很多人工合成色彩顏料，大量增添了顏料的品種以及數(shù)量。由于繪畫色彩顏料品類的豐富，畫家進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)色彩顏料的選擇性也大大增加，克服了傳統(tǒng)工筆畫創(chuàng)作用色單一的弱點(diǎn)。顏料技術(shù)的不斷研發(fā)使得工筆畫的創(chuàng)作在色彩類別與色相選擇上更為自由，引進(jìn)日本顏料可以豐富畫面創(chuàng)作的藝術(shù)效果。

其次，畫面用色技法上的創(chuàng)新。日本繪畫藝術(shù)用色會采用多種不同的設(shè)色技法，因此，在遠(yuǎn)觀時(shí)的一片顏色，到了近處又能看到不同的色彩甚至是對比色。顏料品類以及繪畫運(yùn)用材料的增加，傳統(tǒng)用色技法已經(jīng)不能滿足創(chuàng)作者的藝術(shù)追求，限制了藝術(shù)創(chuàng)作思想在繪畫中的表達(dá)。于是，積水法、沖彩法、立粉法等各種用色技法的運(yùn)用，使得工筆畫的色彩效果得以極大豐富，更提升了畫面的藝術(shù)表現(xiàn)效果，也使得如今的工筆畫創(chuàng)作從傳統(tǒng)材料走向綜合材料，從以往的二維平面開始趨向于三維立體呈現(xiàn)。

再次，色彩顏料的創(chuàng)新，日本繪畫顏料拓展了我國傳統(tǒng)繪畫的礦物色種類，還研制了人工合成的顏料，不同的色號有著不同的色澤和明度，另外，這些顏色還有天然礦物色、人工合成色以及人工巖彩色等區(qū)分，天然礦物色是用純天然巖石研磨制成的，人工合成色以及人工巖彩色則是通過人工化學(xué)制成的顏料，用以補(bǔ)充天然色彩的不足，還有各種云母、貝殼以及金銀銅箔等材料制成的顏料，使得繪畫顏料的運(yùn)用豐富自由。

2.西方科學(xué)繪畫光影色彩對工筆畫色彩的影響。20世紀(jì)80年代，我國改革開放初期，西方的文化藝術(shù)觀念與形式大量涌入，極大地影響和刺激了我國藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展。當(dāng)時(shí)工筆畫藝術(shù)創(chuàng)作的代表何家英、潘絜茲等，基于傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)，嘗試著在繪畫中突破傳統(tǒng)水墨式的繪畫創(chuàng)作形式，運(yùn)用工筆畫的色彩語言來促進(jìn)中國人物畫的發(fā)展。在西方文化的刺激下，一些畫家開始汲取漢唐時(shí)期的繪畫特色，以促進(jìn)繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，在一些工筆人物繪畫中不難發(fā)現(xiàn)，畫家逐漸以表現(xiàn)較為濃烈的色彩來呈現(xiàn)人物形象，但是色彩的運(yùn)用與表達(dá)仍然是在表現(xiàn)物象本身的固有色。2006年“新工筆”的概念在杭春曉的論文《灰色的影調(diào)》中被提出，此時(shí)“光色”在繪畫中的運(yùn)用也越來越多地被提及，可以說是我國工筆繪畫藝術(shù)轉(zhuǎn)折的一年，是工筆畫走向新維度的一年。

工筆畫尤其是人物繪畫中，對于光色的運(yùn)用沒有得到重視，因?yàn)楣馍\(yùn)用技法較為強(qiáng)烈，容易破壞工筆人物的抒情性，而在很多工筆人物繪畫作品中，淡雅的色彩運(yùn)用，正是我國傳統(tǒng)繪畫中淡雅意境的審美追求。也有一些寫意人物工筆畫，創(chuàng)作者采用光色融合寫意情趣，創(chuàng)作出獨(dú)特的工筆畫作品。在當(dāng)代則少有人將光色運(yùn)用到工筆畫中，如若將光色恰當(dāng)運(yùn)用到工筆畫的創(chuàng)作中，對于工筆畫色彩運(yùn)用的拓展來說極具意義。因?yàn)楣すP畫創(chuàng)作中運(yùn)用光色能夠針對不同的顏色進(jìn)行調(diào)和，使得畫面中的色彩關(guān)系更加微妙，賦予畫面一種更強(qiáng)烈的光感和空氣感，營造獨(dú)特的視覺感受。因此，當(dāng)代工筆畫藝術(shù)家應(yīng)該認(rèn)識到光影在色彩運(yùn)用中的獨(dú)特作用，特別是工筆人物畫家需要以積極的態(tài)度去探索創(chuàng)作中的光色作用，促進(jìn)繪畫創(chuàng)作中色彩的多元化。

中國畫中的意境簡單來說就是情與景，其中景的創(chuàng)設(shè)與塑造就歸結(jié)于色彩了，特別是工筆人物的畫面就常以景來襯托人物流露的情感。但是在傳統(tǒng)工筆畫中，不管是用線還是用色，多數(shù)是以再現(xiàn)事物本身的固有色為基礎(chǔ)，與西方繪畫中光色的表達(dá)不同，西方繪畫中的光色運(yùn)用能夠讓人感受到畫面中的光線，并且發(fā)現(xiàn)其中色彩表現(xiàn)出的溫暖或者冷郁。當(dāng)人物身上投射光線時(shí)，能產(chǎn)生一種虛實(shí)相生的效果，因?yàn)楣馍纬傻牧僚c暗拓寬了以墨色為主要設(shè)色的審美。光線的融合除了能夠增添畫面迷離的效果，也更好地烘托出畫面中人物的精神狀態(tài)，而當(dāng)光線作為一種形式語言出現(xiàn)時(shí)，也使得人物的塑造更具有詩意。

3.主觀色彩表達(dá)個(gè)性情感。主觀色彩是當(dāng)代畫家表達(dá)情感的主要方式之一，表達(dá)了畫家對事物的理解，主觀色彩的系統(tǒng)表現(xiàn)也是畫家創(chuàng)造獨(dú)特繪畫風(fēng)格的關(guān)鍵因素。他們通過色彩語言的表達(dá)，將自己內(nèi)心的情感傳遞出來，創(chuàng)作中雖然參照事物固有的顏色，但在此基礎(chǔ)上，根據(jù)自己內(nèi)心的感受和想法改變事物固有的顏色，將色彩進(jìn)行了重新搭配和組合，強(qiáng)調(diào)視覺上的沖擊力和感染力。當(dāng)代畫家都有自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，也都熱衷于色彩的個(gè)性表達(dá)和運(yùn)用，同時(shí)體現(xiàn)了個(gè)人的藝術(shù)追求。畫家對色彩的感受也是自己內(nèi)涵和修養(yǎng)的表現(xiàn)，不同的色彩也暗示了不同的心理，給人以不同的想象空間。當(dāng)代工筆畫的色彩展現(xiàn)了現(xiàn)代性的元素，并出現(xiàn)很多民族性色彩的表現(xiàn)，畫家為自己創(chuàng)造一個(gè)自主發(fā)揮的空間，充分表達(dá)自己的審美觀點(diǎn)。工筆畫色彩的表現(xiàn)，需要深刻感悟傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)思想，以積極的態(tài)度去感受自然萬物，再運(yùn)用各種技法和肌理，提升繪畫者的審美情趣和藝術(shù)內(nèi)涵，創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)空間。色彩的流行性也體現(xiàn)在工筆畫中，朦朧而灰暗的色彩也常常被運(yùn)用到工筆畫的創(chuàng)作中，符合現(xiàn)代人的審美與藝術(shù)追求。

畫家蘇百鈞的作品，多是表現(xiàn)朦朧縹緲的美感，畫面風(fēng)格清新、干凈。其筆下表現(xiàn)的多為鄉(xiāng)間景色，表達(dá)了對生活的熱愛，他的色彩運(yùn)用了豐富的心理情感，體現(xiàn)出強(qiáng)烈的主觀意圖，利用同類色的差別和色彩的虛實(shí)關(guān)系，賦予作品詩意的審美境界。他的作品《晚風(fēng)》描繪的是蘆葦岸邊一群水鳥置身于此，在晚風(fēng)中表現(xiàn)出優(yōu)美的姿態(tài)，畫面中運(yùn)用石綠、石青表現(xiàn)強(qiáng)烈的視覺效果，使主體物醒目突出，暖灰色調(diào)的地面，對醒目的顏色又起到了平衡的作用，整個(gè)畫面的色彩既豐富、又含蓄，烘托出如夢般的意境。再如畫家唐勇力的作品《少女寫生》，雖然這是一幅寫生作品，但在顏色的表現(xiàn)上卻有很大的突破，運(yùn)用了黑色、白色、棕色，并運(yùn)用了特殊的技法強(qiáng)調(diào)色彩的表現(xiàn)，將現(xiàn)實(shí)中的人物表現(xiàn)出斑駁的效果，給人無限的想象空間。

隨著生活的信息化，多元的文化與快節(jié)奏的生活令人們的審美發(fā)生了變化，除了清雅的水墨，越來越多的人對繪畫的品類提出了更多的要求。外來色彩融入工筆畫，使傳統(tǒng)工筆畫的色彩更加豐富，這是吸取了傳統(tǒng)文化的精髓，進(jìn)而達(dá)到的融合創(chuàng)新。伴隨著當(dāng)代工筆畫家對自身創(chuàng)作色彩風(fēng)格的不斷探索，很多作品的創(chuàng)作開始慢慢呈現(xiàn)出表現(xiàn)主義、抽象主義色彩。在具體的創(chuàng)作研究中，也將自身放置于不同文化觀念的碰撞中，來找尋自身的審美意象，而這也是不斷突破傳統(tǒng)色彩既有定式，創(chuàng)作具備時(shí)代精神特色的藝術(shù)作品所必須的。