□ TEXT 劉國一 （文人玉派）

析木河磨玉原料與初稿

全程手工雕刻過程1

全程手工雕刻過程2

玉雕作品《無弦》選用析木河磨玉創(chuàng)作而成，在創(chuàng)作風(fēng)格上是文人玉雕的典范。在2017年獲得《中國玉石雕刻作品【玉星獎】》最佳創(chuàng)意獎。

“但識琴中趣，何勞弦上聲?！边@是出自《晉書》的詩句，描寫的是陶淵明每逢與朋友一起喝酒時(shí)都會拿出一張沒有弦的古琴演奏，同時(shí)對著古琴說：“只要領(lǐng)會琴中的樂趣，又何必非要在琴上奏出美妙的音樂呢？”

無弦之趣撫有音，琵琶之韻動心弦。琵琶雖然沒有琴弦，但是通過一只血脈噴張激情演奏的手卻傳達(dá)出了樂聲。手指與琴相接之處相對模糊，這正是飛快撥弦的手給觀者的視覺感受，傳遞出一種速度感。手背的筋脈虛實(shí)有度，栩栩如生的在視覺上展現(xiàn)出一種節(jié)奏感，雖為無弦卻依然聽到“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤?！敝簟＿@是一種通感的表達(dá)，用視覺的感受帶動聽覺，用靜態(tài)描繪動態(tài)。一只中性的手亦男亦女，與佛家觀音無男女定相有著一樣的禪意，也給觀者更多的思考空間。寬袍大袖不僅是對俏色巧雕的利用，更能通過服裝的特點(diǎn)透露出彈奏的年代。意境優(yōu)雅，格調(diào)清新，打破的卻是穿越千年的寂寞，“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，這便是這件作品妙趣橫生之處。

無弦之韻勝有聲，正所謂重劍無鋒，大巧不工，最動人心弦的音樂并非琴弦上的弄巧，而是個(gè)人內(nèi)在的修養(yǎng)。金庸小說中的獨(dú)孤求敗曾將劍劃分為五個(gè)境界：利劍之境、軟劍之境、重劍之境、木劍之境、無劍之境。其中無劍之境為最上，無弦恰好與無劍的境界不謀而合。

全程手工雕刻過程3

無弦的美學(xué)觀點(diǎn)與道家的老子有異曲同工之妙?！独献印に氖逭隆罚骸按笾比羟笄扇糇?，大辯若訥”。這里老子以“無為而無不為”的哲學(xué)思想，分析了有與無的辯證關(guān)系。無弦有著道家的出世精神，演繹著有與無的哲學(xué)辯證法。

小小的一塊玉石卻擁有著靈魂，釋放著生命的巨大能量，讓人有所思有所感。那種初見的眼前一亮，帶動著心潮澎湃，隨之卻又心如止水的感受無弦的琴韻，精神世界似乎隨著琴韻超然世外。

最后我們回到玉雕本身，玉石作為一件玉雕作品的載體，決定了玉雕語言的形式。這塊小小的河磨玉，只是制作手鐲之后剩下的邊角，因此它的局限性不言而喻。自古以來限制都不會堵死一個(gè)優(yōu)秀設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作之路。限制，有時(shí)候是讓有才華的人有機(jī)會在更高級的層面上有突破性的創(chuàng)造。正如米開朗基羅的大衛(wèi)雕像，正是接手無人敢碰的一塊40多年前被雕壞的大理石雕琢而成。而這件玉雕作品，利用這塊河磨玉的局限性雕琢成彈奏半張無弦的琵琶，在視覺上給觀者無限的想象空間，或許這種殘缺之美一樣妙不可言。

俏色巧雕一直是玉雕世界的一種創(chuàng)作理念，而這塊河磨玉也正是俏色巧雕的上好玉料。這塊河磨玉的俏色便是金黃色的外皮——經(jīng)過千萬年的沉淀披上了華麗的外衣。作品《無弦》的俏色巧雕正是這只撥弦之手，在色彩上有碧綠與金黃的冷暖對比；在質(zhì)地上有外皮和玉石的軟硬對比；在視覺上有手與琵琶的動靜對比……種種對比之下正是俏色巧雕的創(chuàng)作理念，這種創(chuàng)作理念讓原本冰冷的石頭再次煥發(fā)出生命的光彩。

好看的皮囊，千篇一律；有趣的靈魂，萬里挑一。一件玉雕作品由于觀賞者的不同，總是智者見智仁者見仁。正在觀賞閱讀的您，會是怎樣的感受呢？

劉國一工作照