楊思熠 長沙航空職業(yè)技術(shù)學(xué)院

當前的鋼琴學(xué)習(xí)者接受了的教育內(nèi)容主要是對于基礎(chǔ)技巧的學(xué)習(xí)、具體研究方法的了解等，但是從實際的作用水平上來看，由于學(xué)生未能深入了解各類聲樂藝術(shù)，導(dǎo)致實際的鋼琴演奏和聲樂藝術(shù)的關(guān)聯(lián)效果不足，導(dǎo)致其實際的鋼琴學(xué)習(xí)效率較低。

一、鋼琴演奏中聲樂藝術(shù)可以發(fā)揮的作用

(一)加深音樂理解

當前大量的鋼琴曲起源于聲樂藝術(shù)，尤其是對于國外的交響樂來說，大部分都脫胎于聲樂藝術(shù)中的歌劇，此外我國已經(jīng)撰寫的鋼琴曲中也大量起源于民歌等藝術(shù)形式。在學(xué)生的鋼琴演奏過程中，只通過對于相關(guān)技巧的了解以及曲譜的背誦，雖然能夠達到一定的演奏水平，但是由于其缺乏對于聲樂藝術(shù)的進一步深化了解，導(dǎo)致對相關(guān)曲譜的學(xué)習(xí)效率下降，同時也讓學(xué)生無法全面深入掌握今后的技巧提升模式，甚至在一定程度上導(dǎo)致學(xué)生的鋼琴演奏過程過于死板，缺乏連貫性[1]。事實上鋼琴演奏過程中需要學(xué)生具備較高的突發(fā)情況處理能力、對鋼琴曲曲的吸收能力等，從當前的教育水平上來看，大量學(xué)生顯然缺乏這類能力。

(二)提高表現(xiàn)水平

表現(xiàn)水平包括學(xué)生的儀態(tài)、彈奏彈奏的靈活性以及貫通性等，只有在所有表現(xiàn)形式都達到最高水平的情況下，學(xué)生才能夠在鋼琴彈奏藝術(shù)領(lǐng)域獲得較高的造詣。但就目前的作用形式上來看，學(xué)生能夠通儀態(tài)模仿和觀察的方式設(shè)定自身在演奏過程中的姿態(tài)表現(xiàn)形式等內(nèi)容，但是在曲調(diào)貫通性等方面由于學(xué)生傾向于對于曲調(diào)的死記硬背，一些學(xué)生的極端問題表現(xiàn)為嚴重缺乏對于音樂張力的表現(xiàn)，導(dǎo)致實際的鋼琴曲表現(xiàn)水平下降。一些學(xué)生只制定了一套固定形式的演奏表現(xiàn)方式，在具體的彈奏過程中缺乏變通，導(dǎo)致實際的表現(xiàn)內(nèi)容和曲調(diào)情感表現(xiàn)之間缺乏銜接。

二、鋼琴演奏中聲樂藝術(shù)的指導(dǎo)方法

(一)藝術(shù)歌曲使用

藝術(shù)歌曲的內(nèi)涵是以詩詞等文學(xué)作品為表現(xiàn)的核心，通過對于曲譜的加入，將這些詩歌轉(zhuǎn)變?yōu)閭鹘y(tǒng)意義上的歌曲，西方國家通常采用這一形式完成對于鋼琴曲的創(chuàng)作，尤其是對于莫扎特、格里格、舒曼以及貝多芬等作曲家，其創(chuàng)作的鋼琴曲中大量含有這一因素，所以說這類鋼琴曲通常稱為歐洲藝術(shù)歌曲，由于和已經(jīng)創(chuàng)作的詩歌之間有很高的共鳴性和銜接性，所以已經(jīng)成為當前世界范圍內(nèi)的經(jīng)典。

當前我國的藝術(shù)形式發(fā)展中也通過對于一些傳統(tǒng)歌曲的改編寫出了鋼琴曲，這些鋼琴曲具有濃厚的民族特色，從當前常用的練習(xí)曲譜上來看，歐洲藝術(shù)歌曲包括《夜鶯》、《云雀》等，所有這些鋼琴曲調(diào)都具有極高的連貫性。我國的常見鋼琴曲包括《黃河大合唱》改編成的《黃河》鋼琴協(xié)奏曲，從表現(xiàn)形式上來看較為雄渾和磅礴。在具體的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)過程中，教師要能夠向?qū)W生播放原本的藝術(shù)歌曲，讓學(xué)生從中了解藝術(shù)歌曲本身和鋼琴曲之間的關(guān)聯(lián)，讓其能夠加深對于相關(guān)藝術(shù)的了解水平。另外也可以讓學(xué)生自主通過查找資料和文獻的方式，了解各類歌曲的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作時間以及詩歌中涵蓋的意義，讓學(xué)生加深對藝術(shù)理解的程度上，曲譜的記憶時間縮短，而是將鋼琴曲和相關(guān)歌曲融會貫通。

(二)歌劇的使用

歌劇是當前我國境內(nèi)民眾最熟悉也是最陌生的一種藝術(shù)形式，對音樂學(xué)院的學(xué)生來說也是如此，但是對于大量的西方鋼琴曲來說，其都脫胎于歌劇，甚至一些鋼琴曲正是為歌劇所寫，比如對于李斯特根據(jù)莫扎特描寫歌劇《瑭璜》而創(chuàng)作的鋼琴曲，當前經(jīng)過改編后已經(jīng)成為各類音樂鋼琴演奏比賽中的比賽用曲目。

我國在多年的藝術(shù)形式覺醒中，當前已經(jīng)開始廣泛接受歌劇對于聲樂方面的沖擊和影響，并且和原有藝術(shù)體系實現(xiàn)了一定程度上的融合。在歌劇藝術(shù)今后的講解過程中，教師可以向?qū)W生播放專業(yè)的歌劇演唱片段，讓其從中找到相應(yīng)的鋼琴曲調(diào)，在此基礎(chǔ)上形成專業(yè)的記憶，讓學(xué)生能夠更好了解鋼琴曲和歌劇之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。此外由于藝術(shù)具有共鳴性，當學(xué)生能夠了解鋼琴曲的實際表現(xiàn)時間和歌劇的發(fā)生背景后，可以能夠更好了解這些鋼琴曲的優(yōu)秀演奏方法。

(三)民歌的使用

民歌被改造成鋼琴曲在國內(nèi)國外均有發(fā)生，國外比如柴可夫斯基創(chuàng)作的《四季》、《第一鋼琴協(xié)奏曲》等，正是起源于其生活過程中接觸到的當?shù)孛窀鑋2]。而我國在的藝術(shù)思想覺醒中也開始對各類民歌進行改編，甚至兩者采用同一名字，比如《山丹丹花開紅艷艷》、《瀏陽河》等，對于國內(nèi)民歌改編成的鋼琴曲來說，學(xué)生通常能夠直接了解到這類鋼琴曲的起源和藝術(shù)表達形式，而對于國外的民歌來說則更加難以理解，所以教師要注重對這兩種藝術(shù)形式之間銜接方法的了解和展現(xiàn)，讓學(xué)生在實際演奏過程中能夠在腦海中自動形成相關(guān)民歌的演唱過程，以需要對其彈奏過程的有效指導(dǎo)。

三、結(jié)論

綜上所述，鋼琴演奏過程中通過對于聲樂藝術(shù)指導(dǎo)方法的使用，能夠讓學(xué)生更好理解各類鋼琴曲的實際表現(xiàn)形式和最佳表現(xiàn)手法，提高學(xué)生的演奏水平。具體使用過程包括對于藝術(shù)歌曲的使用、民歌的使用、歌劇的使用等，通過讓學(xué)生了解鋼琴曲和歌曲之間關(guān)聯(lián)的形式的分析，讓聲樂藝術(shù)能夠提高學(xué)生的學(xué)習(xí)水平。