馬翠文

摘 要：本文旨在研究通過具有女性生活痕跡和符號意義的材料如針、線、布，將其賦予靈性、滲透美學(xué)意識，在多年實(shí)踐作品中追溯工藝的本質(zhì)之上，挖掘出新的價(jià)值，并在日常生活中探索刺繡的新形態(tài)，傳承著傳統(tǒng)手工藝的質(zhì)感與現(xiàn)代生活的溫度。

關(guān)鍵詞：線；創(chuàng)新；精神；融合

“穿針引線”“穿”是一種破壞的過程，同時(shí)也是一種創(chuàng)造的過程?！搬槨钡墓δ芘c筆有相似的地方。因此我2007初，開始了“以針代筆，以線為丹青”的藝術(shù)形式，“針”的功能同時(shí)具有實(shí)用性，因此它引出了“線”的現(xiàn)實(shí)意義。

我近些年的作品主要從傳統(tǒng)工藝——刺繡中提取技法和精神內(nèi)涵，不斷以身體力行的態(tài)度嘗試各種方式創(chuàng)新，對刺繡的工藝與文化、設(shè)計(jì)與藝術(shù)創(chuàng)作的形式語言表達(dá)進(jìn)行不同層面的探索與實(shí)踐?！按汤C生活美學(xué)”是什么呢？ 它以怎樣的方式融入到現(xiàn)代的生活中？ 一直帶著這份思考，在作品中摸索著刺繡的美學(xué)價(jià)值和情感意義。

我嘗試的第一批刺繡是裝飾人物。在這個初始階段，我會著力選擇適合針線表達(dá)的題材。裝飾人物無疑是個很好的選擇，因?yàn)樗麄兩砩嫌絮r明的色彩。線條、塊面和棉性的物質(zhì)性，增加了溫度和實(shí)體感。然而這一階段的作品仍然是非?！按汤C”的，但是它們與傳統(tǒng)刺繡的主題上卻千差萬別，此外，在圖像層面，與傳統(tǒng)刺繡的圖案相比，更多的吸收了西方維也納分離派、超現(xiàn)實(shí)主義的精髓，這批作品還在強(qiáng)調(diào)棉性的物質(zhì)性。這種強(qiáng)調(diào)也直接影響作品的圖像特征，簡單、直接的構(gòu)圖，對比鮮明的大色塊。實(shí)踐創(chuàng)作使我深刻地認(rèn)識到：文化精神是物化在手工藝作品中的，而不是僅僅停留在形式層面的復(fù)制上。

將刺繡轉(zhuǎn)化為獨(dú)數(shù)這個時(shí)代的“美”與“用”，注重把自己的文化經(jīng)驗(yàn)和情感體驗(yàn)融入到藝術(shù)語言形態(tài)的探索中，來呈現(xiàn)古老傳統(tǒng)工藝的現(xiàn)代審美。人物系列作品《青春物語》詮釋著隨意輕松地拼貼組合式的波普風(fēng)格，表現(xiàn)青春期特有的騷動，一種夢想和現(xiàn)實(shí)相結(jié)合的產(chǎn)物，然而它們的相互轉(zhuǎn)化，包含這一時(shí)期生命本身的微妙關(guān)系。在這里，生命體驗(yàn)與心靈悸動存有視覺藝術(shù)創(chuàng)作的無限空間。靈感迸發(fā)的瞬間與生產(chǎn)過程中的“慢”長縫制滲入到材質(zhì)之中，密密地繡成圖樣，凝結(jié)成可以用視覺和觸覺感受的時(shí)間。

隨著現(xiàn)代化生產(chǎn)方式發(fā)展，手工藝日益具有藝術(shù)化的趨勢和氣象。觀念作品《以反為正》《大師背后》已經(jīng)擺脫傳統(tǒng)刺繡風(fēng)格，變得更加隨性、概念化，直接把作品的反面面向觀眾，“刺繡”開始減弱，現(xiàn)代風(fēng)格語言越來越多。棉性的物質(zhì)性和反觀念的精神路徑在并道時(shí)發(fā)生了碰撞。我的棉線語言不再是單一地去呈現(xiàn)畫面，已經(jīng)開始用它對畫面進(jìn)行破壞。棉線的痕跡卻在畫布背面形成了另一幅畫面，這正是棉性和顏料這種媒介結(jié)合產(chǎn)生最好玩的副產(chǎn)品，因?yàn)楸趁娌粫蔀檎娴慕^對鏡像，它呈現(xiàn)出一種偶然性和缺失感突破了平面視覺，反面卻呈現(xiàn)出傳統(tǒng)刺繡意想不到的負(fù)影。

裝置作品《黑白世界》，將毛公鼎、大盂鼎上富有代表性和象征性的金文加以提煉，與當(dāng)今社交軟件的表情符號兩種截然不同的語言“嫁接”起來，圖形符號的整合形成空間與形體的審美呈現(xiàn)，其物化的作品方式“縫制與刺繡”帶有傳統(tǒng)的工藝性，訴諸于某種象征性的飽含寓意的對話，展示裝置自身的形式與古老語言結(jié)構(gòu)的敏感性和探索性，探討的不僅僅是古今語境下的文化交流、溝通、碰撞、融合，而是通過作品向人們提示一種新的思考角度，將文化的繼承與發(fā)展、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、時(shí)間與空間等多種元素，引導(dǎo)到近似而協(xié)調(diào)的語匯和空間節(jié)奏，尋求傳統(tǒng)工藝的精華在現(xiàn)代語境下的升華與共鳴，使得文化與精神得以綜合表達(dá)。獨(dú)特的語言為我贏得今日大學(xué)生提名展裝置類銅獎。

2007年是我相對高產(chǎn)的一年，年末舉辦“線在”展覽，一方面是它的字面意思，即對線的研究，另一方面卻是想到它的諧音“現(xiàn)在”，去面對傳統(tǒng)工藝作為材料和媒介在

現(xiàn)在語境下的可能性，探索其內(nèi)涵。

我們從刺繡歷史，均可看到刺繡藝術(shù)的發(fā)展歷程是隨著人們所處的時(shí)代、觀念及物質(zhì)與技術(shù)形態(tài)的變化而變化著。作為古老的傳統(tǒng)手工藝刺繡，通過哲性的思維和現(xiàn)代美學(xué)與技術(shù)的磨礪，生成不同以往的刺繡形態(tài)。《我們在一起》是幾年后重新拿起針，留學(xué)經(jīng)歷以及視覺設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)使我有了更多新的認(rèn)識。以更為復(fù)雜的傳統(tǒng)“亂針繡”技法在東西方藝術(shù)及其美學(xué)訴求中尋求手工藝的質(zhì)樸，秉承一直以來的具象語言，同時(shí)又將豐富的動物形象、刻畫入微的凹凸的物理質(zhì)感、超現(xiàn)實(shí)的原始的意向和夢幻般的元素并置，它們復(fù)雜而精美，用簡單的繪畫語言展示心靈層面的感受。

我們通過設(shè)計(jì)的力量，使得尋常物發(fā)生嬗變，這無疑是也是一種界限的沖破，一種對傳統(tǒng)工藝和傳統(tǒng)手工文化的沖破。最近開始嘗試來研發(fā)幾款手工刺繡麻布包，試圖以產(chǎn)品的形式推向市場。傳統(tǒng)工藝還需要有一定得功能性，這個功能不是單純的展示作品，還能夠與我們的衣食住行相聯(lián)系，深入到我們的生活。如果說是傳統(tǒng)民間工藝創(chuàng)新，這條路是能夠走通的。

十年來，對刺繡進(jìn)行理論研究和實(shí)踐創(chuàng)作，旨在回到刺繡的原點(diǎn)、對工藝文化的再創(chuàng)造，探討作為材料和媒介的刺繡的可能性。剖析西方藝術(shù)史、東方哲學(xué)思想的理念內(nèi)涵，糅合現(xiàn)實(shí)生活中的突發(fā)奇想，將其和諧的統(tǒng)一在畫面中，善于利用傳統(tǒng)工藝中對于形式、技藝和設(shè)計(jì)的文化經(jīng)驗(yàn)，內(nèi)心卻有與眾不同的世界觀，在“和而不同的”的思想下尋求平衡的狀態(tài)，正如莊子：物物而不物于物。在對于不同形式的體悟和駕馭中呈現(xiàn)手工的表現(xiàn)力和對于物質(zhì)表象世界的超越。在手工的形式語言、美學(xué)意趣，進(jìn)行著傳統(tǒng)手工藝構(gòu)建理念的探索與創(chuàng)新表達(dá)的研究。但這只是萬里長征一小步，這更是未來我要持續(xù)關(guān)注和研究的話題，以傳統(tǒng)刺繡的研究之路還剛剛起步。

參考文獻(xiàn)：

[1]李硯祖.設(shè)計(jì)與手作——手作的社會學(xué)與哲學(xué)分析[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（美術(shù)與設(shè)計(jì)），2015（6）：1-5.

[2]李硯祖.無法取代的手作亟待提升的自覺.