宋振旺 盧芝艷

摘要：信息技術(shù)的發(fā)展促進了教學(xué)技術(shù)的發(fā)展和教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變，但是對高校戲劇鑒賞公共選修課教學(xué)而言，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)生的審美能力，這些教學(xué)目標仍然是教學(xué)的重點和價值追求。課堂教學(xué)過程中，仍然需要講授戲劇理論，解讀戲劇文本、戲劇影像，指導(dǎo)學(xué)生進行戲劇創(chuàng)作實踐和戲劇批評。

關(guān)鍵詞：戲劇鑒賞;教學(xué)策略

傳統(tǒng)戲劇是一門博大精深的藝術(shù)，有獨特的表現(xiàn)形式。一方面對戲劇藝術(shù)家有很高的要求，包括坐念唱打，以及文學(xué)素養(yǎng)等;另一方面對觀眾也有很高的要求，要看懂戲劇、領(lǐng)略戲劇的美，就要具備一定的戲劇知識和審美能力。這就對傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的傳承和發(fā)展提出了更高的要求，加之其他藝術(shù)迅速發(fā)展，如電視、電影，這些新興藝術(shù)的出現(xiàn)，極大的沖擊了傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的市場發(fā)展空間。最明顯的標志是電影院崛起和劇院的消亡。這個時代可能是電影的黃金時代，可能是傳統(tǒng)戲劇的白銀時代。

藝術(shù)源于生活，傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)中蘊含著大量的民族藝術(shù)、文化、歷史、社會知識等，具有很高的藝術(shù)價值、歷史價值、文化價值等，記錄了一個民族的發(fā)展歷史。因此，需要很好的保護和傳承，也是我們今天所大力提倡發(fā)展民族傳統(tǒng)藝術(shù)的要求。

國家把戲劇鑒賞課程納入高等教育通史課程體系，作為通史教育，要求學(xué)生具備一定的戲劇知識和審美能力。因此，高校開設(shè)戲劇鑒賞公共選修課，以此傳承傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)和提高學(xué)生的戲劇審美能力，這是非常有必要的。但如何實現(xiàn)這個目標，沒有現(xiàn)成的經(jīng)驗，只能摸著石頭過河。

一、教學(xué)存在的問題

戲劇鑒賞作為公共選修課教學(xué)目標相對模糊，學(xué)校沒有規(guī)范的教學(xué)目標，往往是教師根據(jù)自己的知識體系和專業(yè)制定教學(xué)目標、考核方式。此外，學(xué)生的審美能力提高與否，很難進行測量，那么，教師的教學(xué)水平和學(xué)生的學(xué)習(xí)效果，就難以進行科學(xué)合理的評價，導(dǎo)致教學(xué)目標的不確定性和模糊性。

（一）內(nèi)部問題

當前，大部分在校大學(xué)生是在電視、電影或互聯(lián)網(wǎng)的陪伴下成長的一代，對傳統(tǒng)戲劇知之甚少，很少有學(xué)生進入戲院觀看戲劇，在看電視時，遇到戲劇節(jié)目，也不會停留，直接換臺。社會生活中沒有戲劇觀賞氛圍，沒有戲劇基本知識，看不懂，這就造成很多學(xué)生沒有觀看戲劇的興趣。高校要求學(xué)生必須選修戲劇鑒賞課，學(xué)生自己可能不喜歡，但有必須選，這樣學(xué)生被迫選修戲劇鑒賞課，既不想學(xué)，也學(xué)不會，僅僅是為了獲得學(xué)分而學(xué)習(xí)這門課。

（二）外部問題

以公共選修課的形式開始戲劇鑒賞課，就對教學(xué)帶來很大的束縛。一是教學(xué)條件有限。戲劇是舞臺表演藝術(shù)，講究真實。亞里士多德將古希臘戲劇的特點歸納于三一律：“即時間一律、地點一律和情節(jié)一律?！狈▏诺渲髁x戲劇理論家布瓦洛把它解釋為：“要用一地、一天內(nèi)完成的一個故事從開頭直到末尾維持著舞臺充實?！庇^看戲劇首要的是在場，即在現(xiàn)場觀看演員的表演。把劇團請到學(xué)校，讓演員現(xiàn)場表演，學(xué)生現(xiàn)場觀看，這對很多高校而言，是很難做到的。學(xué)生僅僅是聽老師在課堂講戲劇，再通過幻燈看看銀幕上的戲劇，這樣的學(xué)習(xí)效果，可想而知。

二是教學(xué)時間短。戲劇鑒賞公共選修課開始一學(xué)期，每周兩節(jié)課，這就限制了學(xué)生學(xué)習(xí)的時間，時間太短，放映一部戲的時間都不夠。而戲劇素養(yǎng)和審美能力的提升要建立在足夠的戲劇觀看量的基礎(chǔ)之上，不看戲劇何談鑒賞戲劇呢？沒有時間也不可能完成戲劇觀看。

二、教學(xué)策略

（一）講授戲劇基本理論

理論來源于實踐，是對實踐的科學(xué)歸納和總結(jié)，有了理論才能更好的認識實踐、指導(dǎo)實踐。在戲劇鑒賞教學(xué)實踐過程中，首先要講授戲劇基本理論，讓學(xué)生掌握戲劇基本知識，包括戲劇歷史、戲劇要素、戲劇分類、戲劇批評理論等等，這些理論是學(xué)生進行戲劇鑒賞的基礎(chǔ)。

（二）引導(dǎo)學(xué)生閱讀戲劇文本

劇本乃一劇之本，是作家創(chuàng)作的第二階段，即將自己第一階段（頭腦中的創(chuàng)意、構(gòu)思）創(chuàng)作構(gòu)想進行文字化的表述和創(chuàng)作。戲劇文本是一部戲的母本，真實、詳盡的體現(xiàn)了作者的創(chuàng)作思路和意圖，也是讀者了解故事的核心材料。

在教學(xué)過程中，教師要注重引導(dǎo)學(xué)生閱讀戲劇文本。學(xué)生通過閱讀戲劇文本可以全面的了解劇作的故事情結(jié)、人物命運、人物性格、戲劇沖突等內(nèi)容。在閱讀的過程中，要對文本進行解讀和分析，對故事結(jié)構(gòu)、情節(jié)設(shè)計進行分析，盡可能理解故事傳達的思想，領(lǐng)悟作者的創(chuàng)作意圖。例如莎士比亞的《哈姆雷特》，在閱讀過程中，要對哈姆雷特的性格進行分析，以及造成哈姆雷特悲劇的原因。當然，每個人對哈姆雷特的理解是不同的，關(guān)鍵是讀出自己心中的哈姆雷特。

（三）觀看經(jīng)典戲劇作品

在閱讀戲劇文本的基礎(chǔ)上，可以觀看戲劇作品（舞臺戲劇或電影戲?。?。戲劇文本是戲劇的文字表述方式，而舞臺或電影則是戲劇現(xiàn)場或影像表現(xiàn)形式。這樣就更加直觀、真實，讓戲劇動起來、活起來。把人物、對話、音樂、色彩、場景有機地組合在一起，增加戲劇的觀賞性、真實性和趣味性。

戲劇的影像化表達更符合當代大學(xué)生的審美習(xí)慣，也可以有效促進學(xué)生的感知。加深對 戲劇的理解，以及對不同藝術(shù)表現(xiàn)形式的認識。在鑒賞經(jīng)典戲劇作品《哈姆雷特》過程中，可以引導(dǎo)學(xué)生觀看《哈姆雷特》舞臺劇或者《哈姆雷特》電影等。

（四）指導(dǎo)學(xué)生進行戲劇創(chuàng)作實踐

紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。學(xué)生戲劇鑒賞能力的提高是一下循序漸進的過程，在教學(xué)過程中，要注重學(xué)習(xí)戲劇理論，也要加強戲劇實踐，即指導(dǎo)學(xué)生進行戲劇創(chuàng)作實踐。

學(xué)生在閱讀戲劇文本和觀賞戲劇作品的基礎(chǔ)上，可以進行適當?shù)膽騽?chuàng)作。教師可以有針對性的選擇一些經(jīng)典戲劇，將整部戲或其中一部分拿出來，讓學(xué)生排練、表演。比如莎士比亞四大悲劇之一《哈姆雷特》，第三幕第一場，可以分別讓學(xué)生們飾演哈姆雷特、國王、王后、波洛涅斯、奧菲利婭，用表演的方式再現(xiàn)故事，親身體驗故事的深刻內(nèi)涵和人物的命運選擇，感悟哈姆萊特最著名的獨白“To be，or not to be：that is the question”的價值追求。

學(xué)生通過創(chuàng)作實踐，可以更好的理解故事、臺詞、人物、戲劇沖突、舞臺、表演等。同時，可以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。愛因斯坦說：“興趣是最好的老師”。學(xué)生有了學(xué)習(xí)興趣就會積極主動的去求知、探索、實踐，把學(xué)習(xí)當作一件快樂的事情。也更有利于激發(fā)學(xué)習(xí)的創(chuàng)作熱情和創(chuàng)新能力。

（五）指導(dǎo)學(xué)生撰寫戲劇批評

1.了解批評對象

戲劇批評是批評理論在批評對象上的運用，了解批評對象是批評實踐的前提?！傲私庾髌?，就是要了解作品的成敗得失，了解作品的價值意義?！盵1]這里的了解首先是對戲劇文本的閱讀或戲劇作品的觀看。要想全面了解一部戲劇作品，首先，要精讀，所謂“讀書百遍，其義自現(xiàn)”;其次，還要了解戲劇創(chuàng)作者、時代背景、文藝思潮等相關(guān)內(nèi)容。

2.選點切入

對戲劇作品的批評，從不同的角度切入，便會有不同感觸或收獲?？梢詮臄⑹聦用?，對作品的故事框架、情節(jié)設(shè)計、敘事策略等進行分析;可以從劇中人物的命運遭際、心理過程、心理沖突，探討作者深層的創(chuàng)作心理、價值取向等等，不一而足。不同的讀者對同一部戲劇作品，有不同的批評，仁智見仁，智者見智，各取所需。很重要的一個原因就是所選的切入點不同。以莎士比亞的悲劇《哈姆雷特》批評的切入點為例，“傳統(tǒng)的批評選取了性格弱點或缺陷來評價這部悲劇，而現(xiàn)代心理學(xué)的批評，則選擇哈姆雷特潛意識‘情結(jié)為切入點?！盵2]

（六）學(xué)生主體，教師主導(dǎo)

在教學(xué)過程中，以學(xué)生為主體，教師為主導(dǎo)，這是國家新課標的要求，也是提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)能力和創(chuàng)新能力的有效途徑。在高校戲劇鑒賞公共選修課教學(xué)中，應(yīng)充分使用這種教學(xué)方法。一方面，在校大學(xué)生已經(jīng)具備了自學(xué)能力，可以自主學(xué)習(xí)，而且有大量的課余時間;另一方面，課堂教學(xué)時間是有限的，每周2-3節(jié)課，而中外戲劇作品的數(shù)量很多，不可能在有限的課堂上逐一講解。

授之以魚，不如授之以漁。教師在課堂教學(xué)中，最重要的是講授戲劇鑒賞的方法，通過精講一部戲劇，讓學(xué)生掌握戲劇基本理論和鑒賞方法。這樣學(xué)生就可以舉一反三，閱讀更多的中外戲劇?！叭咧v臺之上，要讓學(xué)生們知道歷史中的戲曲，了解戲曲的歷史，知道它怎樣演變、如何傳承，但比這些知識更重要的是，讓學(xué)生們體認到戲曲的美，領(lǐng)悟到戲曲的藝術(shù)精魂，這是它穿越歷史、傳承至今的依據(jù)，也是它吸引年輕一代、培育未來觀眾的關(guān)鍵?！盵3]

三、結(jié)語

“現(xiàn)代教育體系就像工業(yè)流水線，有它的優(yōu)勢——生產(chǎn)效率高，但也有致命的問題——太過標準化，每件產(chǎn)品都整齊劃一。同樣，傳統(tǒng)的手工作坊式的培養(yǎng)模式雖然存在不規(guī)范且低效的弊端，卻給真正有個性和潛能的人提供了脫穎而出的平臺。因此，遵循藝術(shù)本體和人才的發(fā)展規(guī)律，兼顧現(xiàn)代教育體制規(guī)范和藝術(shù)院校的特殊性，同時不回避時代的審美需求、人才需求，真正做到因材施教，百年樹人，才是戲曲人才培養(yǎng)最大的平衡之道。”[4]信息技術(shù)的發(fā)展促進了教學(xué)技術(shù)的發(fā)展和教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變，但是對高校戲劇鑒賞公共選修課教學(xué)而言，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)生的審美能力，這些教學(xué)目標仍然是教學(xué)的重點和價值追求。課堂教學(xué)過程中，仍然需要講授戲劇理論，解讀戲劇文本、戲劇影像，指導(dǎo)學(xué)生進行戲劇創(chuàng)作實踐和戲劇批評。

參考文獻：

[1]童慶炳.文學(xué)理論教程（第四版）[M].北京：高等教育出版社，367.

[2]童慶炳.文學(xué)理論教程（第四版）[M].北京：高等教育出版社，369.

[3]朱恒夫.把舞臺搬上講臺（文藝觀察·關(guān)注當下戲曲創(chuàng)作?）.人民日報[OL＼N].2015-07-21，14版.http：//paper.people.com.cn/ rmrb/html/2015-07/21/nw.D110000renmrb_20150721_2-14.htm

[4]迦山.人才培養(yǎng)從平衡計（文藝觀察·關(guān)注當下戲曲創(chuàng)作?）.人民日報[OL＼N].2015-07-10，24版.http：//paper.people.com.cn/ rmrb/html/2015-07/10/nw.D110000renmrb_20150710_4-24.htm.