史 旻 ( 隴東學院 745000 )
形式美就是指任何審美對象的形式的總體的美。能充分表現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)容的、有感染力的藝術(shù)形式,是真正的富于藝術(shù)性的美的藝術(shù)形式 。
中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀,從中人們可以體味中國畫的意境和魅力。隨著歷史不斷發(fā)展,中國山水畫的藝術(shù)風格、技巧、表現(xiàn)力都逐步形成了獨樹一幟的民族文化瑰寶。因此,認識和深入理解中國山水畫構(gòu)成的形式美也就越有它的重要意義。
謝赫“六法”提出了根據(jù)客觀對象造型的必要性,同時也提出了表現(xiàn)對象內(nèi)在精神和畫家情感的重要性,指出了筆墨是表現(xiàn)客觀對象和表達畫家主觀情感的重要手段。
點線及其組合是構(gòu)成中國山水畫形式美的重要因素。點線具有抽象意義,如同音樂中不同音高、節(jié)奏和旋律的樂音,兩者結(jié)合起來可使山水畫表現(xiàn)出有如音樂般的畫面節(jié)奏感和旋律美。點的運用可以體現(xiàn)在山水畫用筆用墨的技法上,如五代山水畫家荊浩從真山真水中汲取營養(yǎng),將傳統(tǒng)技法的優(yōu)點融入其中,既注重筆墨對客觀對象的表現(xiàn),有注重筆墨本身的內(nèi)涵,在中國山水畫皴、擦、點、染的筆墨技巧上做出了重要貢獻。
線條是組成山水畫形式美不可缺少的重要因素,抑揚頓挫、變化多端的線條在相互制約和組合中產(chǎn)生節(jié)奏,形成韻律,畫家的情思和豐富的藝術(shù)表達便深藏在表現(xiàn)結(jié)構(gòu)造型的線與線之間。
繪畫形體通常由點、線、面構(gòu)成,面在山水畫中同樣也是一個不可缺少的重要因素,如“石分三面”。面由點和線擴展而成,是相對于點和線而論。點、線、面有著各自的藝術(shù)特點,然而他們在一幅畫中往往是綜合運用的,在山水畫中起著不同的作用。
雖然在古代構(gòu)成原理不被人知曉,但是在傳統(tǒng)山水畫中我們可以看到很多的構(gòu)成語言。
重復,就是相同的形象出現(xiàn)了兩次或兩次以上。一個形象的多次出現(xiàn),可以增強給人的印象,造成節(jié)奏感,使畫面統(tǒng)一。中國山水畫中基本形的反復出現(xiàn),可以增強畫面效果,例如米家山水的“米點皴”,橫點做方向的重復,構(gòu)成了起伏的山巒。
骨骼,就是“布局”“落幅”,說明了中國山水畫的構(gòu)圖是由骨骼構(gòu)成的。山水畫的骨骼是多元化、千變?nèi)f化的,每一位大師都有約定俗成的構(gòu)圖骨骼。如:“S”型骨骼,表現(xiàn)了山水的啟承轉(zhuǎn)合,“三角形”表現(xiàn)了穩(wěn)如泰山的力量,“?!眲t表現(xiàn)出包圍結(jié)構(gòu)和擴張的結(jié)構(gòu)……中國山水畫的骨骼是和筆墨結(jié)合在一起的,與營造的形象結(jié)合,與營造的意境結(jié)合。
對比,是指在構(gòu)成中相反性質(zhì)的要素組合起來產(chǎn)生對比,有形態(tài)、色彩、質(zhì)感、雅俗等的對比。對比中有用筆的對比、用墨的對比、用水的對比等,這些對比在畫面中相互作用。
分割,就是把整體分為幾部分。在歷代中國山水畫中,就把不同時空的內(nèi)容表現(xiàn)在同一畫面,或把畫面分割成不同空間,去表現(xiàn)多時空的內(nèi)容。
“經(jīng)營位置”是南齊謝赫提出的“六法”之一,主要指的就是構(gòu)圖。構(gòu)圖的形式美與其他藝術(shù)形式一同影響著藝術(shù)創(chuàng)作的過程。唐代張彥遠說“至于經(jīng)營位置,則畫之總要”,就是要把安排構(gòu)圖看作繪畫的提綱統(tǒng)領,從中可以看出傳統(tǒng)畫家們對畫面的構(gòu)圖是十分講究的。因此古人說“必先立意,而后章法”,說明了內(nèi)容決定形式。
中國山水畫重氣勢、情韻。范寬的畫就多取“全景式”構(gòu)圖,主山挺拔凝重,突出了山的氣勢;馬遠、夏圭的山水畫多取“邊角式”構(gòu)圖,表現(xiàn)出空靈俊逸。
在長期的藝術(shù)實踐中,中國山水畫家探索出一系列構(gòu)圖的規(guī)律與法則,使得山水畫的表現(xiàn)形式更加豐富。構(gòu)圖中散點透視的運用,以獨特的時空塑造,打破了時間與空間的界限,同時結(jié)合一系列構(gòu)圖法則,對稱與均衡、對比與協(xié)調(diào)、節(jié)奏與韻律、變化與統(tǒng)一等,使畫面更加自由、靈活。
中國山水畫的構(gòu)成元素除點線面之外,還包括詩、書、畫、印的結(jié)合。在中國畫家的修養(yǎng)中,人品與畫品被置于首位,它間接的影響著畫面,這種影響是無形的,看不到的。但一幅畫的意境如何,構(gòu)思如何,筆法如何,章法如何,便與詩、書、印是緊密相連的,它們在畫中的反映是有形的,看得見的。之所以說詩、書、印與畫有“相連”,是因為這種關聯(lián)并不是象人品與畫品的關系那樣不的分割,它是伴隨著繪畫史的發(fā)展逐步產(chǎn)生的。
我們可以看到三者與畫面之間也存在著構(gòu)成關系。對于一幅傳統(tǒng)的中國山水畫來說,把詩、書、畫、印結(jié)合起來,似乎才表現(xiàn)得更為完整,更有特色。詩、書、畫、印結(jié)合,把幾種藝術(shù)融為一體,相互輝映,既豐富了畫面內(nèi)容,又擴大了畫面境界,給人以更多的審美享受。
山水畫的緣起,是中國畫天人合一意境的歷史集成。站在千秋永立的高山流水面前,品味到的是空寂與平和。中國山水畫是對生活真實和藝術(shù)真實的認識,通過充分調(diào)動各種不同的表現(xiàn)形式和手法,使在一定時間、空間條件下顯現(xiàn)的各種矛盾因素相互轉(zhuǎn)化,增加了藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力,它所帶有主觀傾向的表現(xiàn),又和文字、詩詞、印章相結(jié)合,形成東方藝術(shù)特征,這是對藝術(shù)美的規(guī)律的認識。