(成都大學(xué)音樂與舞蹈學(xué)院 610106)
聲樂藝術(shù)演繹是一個(gè)完整的過程,也是演繹者與聽眾之間的良性雙向循環(huán),實(shí)際的演繹也總是基于聲樂創(chuàng)作以及具體聲樂作品而展開的。在這個(gè)完整的過程中,聲樂作品的二次演繹創(chuàng)作環(huán)節(jié)是尤其關(guān)鍵的部分。試想一下,將復(fù)雜抽象的聲樂原著藝術(shù)情感形象通過現(xiàn)實(shí)音樂符號(hào)、舞臺(tái)演繹等形式具體化、通俗化,以更好地為眾多傾聽者所認(rèn)知和感受,這著實(shí)是比較艱辛的過程。本篇以聲樂表演中的二次創(chuàng)作為主題并展開探究和分析,具體相關(guān)內(nèi)容如下。
聲樂藝術(shù)演繹對(duì)于演繹特性的限定十分嚴(yán)苛,其相關(guān)層次性的內(nèi)容要義常需要通過一系列社會(huì)傳播媒體介質(zhì)來(lái)進(jìn)一步呈現(xiàn)。聲樂作品詮釋、演繹的最終目標(biāo)往往是使得聆聽受眾通過相關(guān)舞臺(tái)表演者的豐沛情感、靈動(dòng)演繹等有鑒定、賞析的意識(shí)趨向,如若缺少了真實(shí)舞臺(tái)的藝術(shù)表演,則原著作品的曲作、填詞對(duì)于社會(huì)大眾而言也只是一些艱澀難懂的音樂性印記。
聲樂原著的二次創(chuàng)作同時(shí)聯(lián)動(dòng)“二次”以及“再創(chuàng)作”,即告誡聲樂藝術(shù)再次演繹者不可拘泥于原著樂曲的音樂性標(biāo)識(shí)以及初步性情感基調(diào)記錄,應(yīng)該在現(xiàn)實(shí)生活唱演過程中不斷升華原著曲作中的優(yōu)秀結(jié)晶,結(jié)合聲樂原著中作者的情感傳達(dá)等,不斷融入自身最真切、貼合實(shí)踐的領(lǐng)悟與獨(dú)特見解,可適時(shí)地凸顯別具一格的特性新思維,從而有效達(dá)成較如人意的“再創(chuàng)作”。
聲樂原著藝術(shù)作品的二次演技實(shí)質(zhì)上就是唱演者重新創(chuàng)作的過程。而二次創(chuàng)作是基于原著初次創(chuàng)作而進(jìn)行的,它要求實(shí)際表演者在研習(xí)并正確表達(dá)原著思想的前提下,進(jìn)行再次的創(chuàng)造和創(chuàng)作。在這個(gè)具體過程中,唱演表達(dá)者的豐富視野、充實(shí)的聲樂理論基礎(chǔ)學(xué)識(shí)以及無(wú)設(shè)限的跨常規(guī)模式的想象力思維等,都為更好地深刻理解與領(lǐng)悟聲樂原著曲詞作品打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)準(zhǔn)備。
在具體的聲樂藝術(shù)演繹過程中,二次創(chuàng)作中的“再創(chuàng)作”總是十分考量相關(guān)舞臺(tái)聲樂表演者的自主音樂創(chuàng)造性等能力,而諸如此類的創(chuàng)造性能力的體現(xiàn)總是基于聲樂唱演者自身的音樂以及藝術(shù)修養(yǎng),譬如,聲樂表演者的聲樂作品歌唱巧思、其生活舞臺(tái)表演中呈現(xiàn)的聲樂自身技巧與藝術(shù)手法處理等。只有具備了嫻熟的音樂技能、藝術(shù)素養(yǎng),才更能游刃有余地應(yīng)對(duì)再創(chuàng)作。而各類聲樂歌唱演繹的呈現(xiàn)巧思等都屬于聲樂歌唱發(fā)聲等的輔助性重要部分,唱演者只有將自身相關(guān)音樂藝術(shù)素養(yǎng)的積淀與舞臺(tái)聲樂演繹有機(jī)融合,才能更淋漓盡致地展現(xiàn)出獨(dú)特的聲樂二次創(chuàng)作表演效果。
在聲樂藝術(shù)原著作品的二次再創(chuàng)作過程中,常常有一定的創(chuàng)作和演繹過程中的限定要求,具體相關(guān)限定準(zhǔn)則如下所示:
聲樂藝術(shù)演繹的二次創(chuàng)作均源于初次原著創(chuàng)作,雖然“二次再創(chuàng)作”十分重要,但也不能覆蓋掉原著聲樂藝術(shù)作品的基本面貌,所以,在二次演繹創(chuàng)作過程中,要積極保留住原著創(chuàng)作品的本真與情感。
聲樂原著作品的創(chuàng)作總是在以往具體某段歷史日期內(nèi)完成,所以作品展現(xiàn)也時(shí)常會(huì)有特定生活時(shí)代背景等印記。這就要求相關(guān)實(shí)際聲樂原著作品二次唱演者在舞臺(tái)呈現(xiàn)過程中注重對(duì)作品背后歷史、時(shí)代底蘊(yùn)、境況的真實(shí)性塑造與刻畫,以促使聲樂藝術(shù)作品二次演繹中史學(xué)真實(shí)性、時(shí)代創(chuàng)新性等的形象傳達(dá)。
聲樂現(xiàn)場(chǎng)藝術(shù)表演的完整、豐富、絕美等的呈現(xiàn)效果,往往得益于唱演者舞臺(tái)中的自身音樂修養(yǎng)、聲樂原著作品傳達(dá)中的藝術(shù)音樂性技巧運(yùn)用以及豐沛具體的真實(shí)情感渲染。其中,具體聲樂演繹或者某個(gè)主要人物角色再創(chuàng)設(shè)等都不是最終目標(biāo)達(dá)成的唯一準(zhǔn)則,而在聲樂演繹二次創(chuàng)作過程中,表演者適時(shí)將唱演巧思與豐沛真切的情感流露有機(jī)結(jié)合起來(lái),才能逐漸使刻畫的人物立體化、讓傳達(dá)的作品立意情感等等深入受眾聆聽者的內(nèi)心深處,從而引起聽眾共鳴,達(dá)成絕美的舞臺(tái)展現(xiàn)效果。
實(shí)際聲樂的二次創(chuàng)作演繹過程就是對(duì)聲樂原著藝術(shù)作品進(jìn)行再次創(chuàng)造的嶄新過程。而在這個(gè)過程當(dāng)中,實(shí)踐舞臺(tái)聲樂演繹創(chuàng)作表演者要時(shí)刻注重將具體聲樂作品的創(chuàng)作性與真實(shí)性有機(jī)結(jié)合,即在保持原著聲樂作品主旨面貌的同時(shí),對(duì)同類作品或者實(shí)際原著中刻畫的相關(guān)人物場(chǎng)景、角色等適當(dāng)作出自身理解領(lǐng)悟的再次藝術(shù)修飾、豐盈、刻畫等。
眾所周知,相應(yīng)的聲樂作品歸屬于社會(huì)文藝類別中的一部分,它與其他相關(guān)系列作品有一定共通之處,同時(shí)也有很多異同之處。譬如,文藝類繪畫作品,其在繪制作者自身創(chuàng)作完成之后,便可提供給社會(huì)民眾進(jìn)行鑒別賞析,而聲樂藝術(shù)作品演繹常常需在現(xiàn)實(shí)舞臺(tái)表演中更形象、具體化地展現(xiàn)給受眾群體,其初次創(chuàng)作演繹過后或許社會(huì)反響平平,相關(guān)的深層次的鑒賞意義有待日后顯現(xiàn),這種境況下,在后時(shí)期發(fā)展過程中,相應(yīng)的二次再創(chuàng)作就顯得十分必要,它常會(huì)對(duì)受眾群體進(jìn)行聲樂原著演繹審美、賞析,進(jìn)行再深刻的指示、價(jià)值導(dǎo)向等。
二次創(chuàng)作絕非對(duì)原著曲作進(jìn)行呆板的生搬硬套,也并非是簡(jiǎn)化粉飾的效仿。它作為一種新型的藝術(shù)演繹形式,時(shí)刻苛求二次創(chuàng)作表演者將自身主觀能動(dòng)性、內(nèi)心音樂訴求觀念以及思緒情感與原著曲詞創(chuàng)作者進(jìn)行優(yōu)化契合。譬如,某位聲樂唱演者在實(shí)際的舞臺(tái)聲樂表演過程中,完全依照原著作品的曲譜面貌去刻板演繹,未注入自身對(duì)原著作品的思索與研析,完全是照本宣科的固化表演模式,這樣的表演就如同沒有生息的木偶游戲,極其缺乏靈動(dòng)存在與受眾鑒賞的意義,所以,新時(shí)期背景下的聲樂表演二次創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)適時(shí)與初次原著聲樂創(chuàng)作進(jìn)行科學(xué)、客觀的優(yōu)化契合。
藝術(shù)創(chuàng)作總是十分忌諱兩種演繹方式,一種是生搬硬套的對(duì)原著進(jìn)行復(fù)制粘貼,另一種是毫不汲取精華的全部摒棄,這兩種狀況對(duì)于藝術(shù)作品的再次演繹都會(huì)帶來(lái)不利影響。隨著社會(huì)綜合實(shí)力的全面發(fā)展,“百花齊放,百家爭(zhēng)鳴”成為當(dāng)今社會(huì)藝術(shù)新型發(fā)展態(tài)勢(shì),針對(duì)聲樂藝術(shù)創(chuàng)作方面,適時(shí)適度的革新立異已然成為創(chuàng)新型的藝術(shù)發(fā)展形式。當(dāng)然,在聲樂藝術(shù)原著作品的二次演繹過程中,需要在保持適時(shí)適度的基礎(chǔ)上,順勢(shì)獨(dú)創(chuàng)演繹風(fēng)格,有意識(shí)的異同于社會(huì)生活中同類聲樂作品的再演繹,如此這般,可進(jìn)一步促進(jìn)別樣精致性聲樂表演二次創(chuàng)作的特色呈現(xiàn)。
任何音樂作品的曲作與填詞,都是原創(chuàng)作者依據(jù)自身生活現(xiàn)實(shí)境況、自身成長(zhǎng)經(jīng)歷以及自身內(nèi)心深處各類交織情感等創(chuàng)作出來(lái)的,而二次藝術(shù)演繹,總是有一定時(shí)間段的間隔,或長(zhǎng)或短,在這期間不斷有全新的物象更迭。在這種現(xiàn)實(shí)社會(huì)發(fā)展境況下,聲樂原著的二次表演創(chuàng)作就對(duì)后來(lái)的演繹者有了更為嚴(yán)苛的限定,要求相關(guān)實(shí)踐唱演者在進(jìn)行具體聲樂表演前,應(yīng)該較全面、綜合性地理解和領(lǐng)悟原著聲樂藝術(shù)作品的社會(huì)大背景狀況、作品的風(fēng)格類別、作品的情感抒發(fā)寄托、曲詞原創(chuàng)者的音樂哲思等要素,隨后將自身的領(lǐng)悟及創(chuàng)造適時(shí)融入進(jìn)作品中,從而呈現(xiàn)給受眾群體耳目一新的美好感受等。
具體聲樂詞曲的歌唱演繹往往具有傳送性和較為顯著的躍動(dòng)性特點(diǎn),這就要求相關(guān)實(shí)際唱演者在實(shí)踐聲樂二次演繹創(chuàng)作過程中,要更加積極地主觀把握原著樂曲中的整體的音樂律動(dòng)奏調(diào)。而要想把握好相關(guān)音樂性奏調(diào),就不能僅僅局限于對(duì)聲樂樂曲唱演過程中吐詞是否清晰、氣息是否精準(zhǔn)、曲調(diào)音準(zhǔn)是否無(wú)誤等方面,還應(yīng)適時(shí)變化,縱觀樂曲全局情感基調(diào),對(duì)速率、節(jié)奏程度變化等要點(diǎn)進(jìn)行探究分析。另外,豐富的音樂現(xiàn)象思維也能促使唱演者更好地呈現(xiàn)和創(chuàng)作。
在聲樂作品的二次創(chuàng)作中,常以相關(guān)原著聲樂作品為要素主旨,以實(shí)際相關(guān)舞臺(tái)唱演者為重要性導(dǎo)向,基于原著的基本實(shí)貌,以唱演者自身音樂素養(yǎng)、理論儲(chǔ)備、真實(shí)情感等為框架來(lái)構(gòu)建。