（河南大學美術學院 475001）

徐冰，獨立藝術家、著名版畫家。1987年畢業(yè)于中央美術學院，并留校任教，后移居美國。在此期間，創(chuàng)作了《天書》、《鬼打墻》、《地書》等作品。進入本世紀后，徐冰的創(chuàng)作形式更為豐富，并且越來越關注社會現(xiàn)實生活。如《煙草計劃》、《鳳凰》等都是令人深思的作品。徐冰的作品曾在紐約大都會博物館、法國盧浮宮博物館等藝術機構展出；曾獲得美國麥克·阿瑟天才獎、第十四屆日本福岡亞洲文化獎、全美版畫家協(xié)會版畫藝術終身成就獎等獎項。

《天書》是1987年徐冰在中央美院時創(chuàng)作出來的作品，這個作品是由4000多個無法念出讀音的字組成的。這些字通過雕版印刷并裝訂成書，使一個個無法解釋的字，變成了具有莊重、嚴肅的書的形式。在展覽空間內還可以看到，有幾條長卷從上空垂掛下來，地面上鋪滿了裝訂好的書，有蝴蝶裝的和線裝的。給人一種被文字四面環(huán)繞的感覺，這些文字沒有實際的解釋，人們想讀又讀不出來，這或許讓人有一種不愉悅的感覺。但是，人們對于《天書》的關注依然不減。徐冰在接受采訪時并未對《天書》進行解讀，而是說明了當時創(chuàng)作的狀態(tài)、心境和疑惑等。他沒有詳細解釋《天書》這一作品的主題、結構、類型等，而是先以語言的形式作為傳達作品的手段，致使參觀者想要弄清整個作品的含義，需要通過闡釋認識創(chuàng)作者，了解創(chuàng)作者當時的生活，最終才能認識到作品的真實含義。這就是徐冰的成名作《析世鑒——天書》。徐冰自己評價《天書》說：“這是一本在吸引你閱讀的同時又拒絕你進入的書，它具有最完備的書的外表，它的完備是因為它什么都沒說，就像一個人用了幾年的時間嚴肅、認真地做了一件沒有意義的事情，《天書》充滿矛盾?！币欢卧挼膶嶋H意義絕不能從字面上去一目了然，隨著時間的流逝，過去時代的人們能夠理解的內容，今天的人們可能已經(jīng)不能理解。徐冰所說的《天書》充滿矛盾，或許和他同時代的人能理解他為什么這樣解釋，而和他不同時代的人們有可能就不知所以然。

《鬼打墻》是描述以長城為基礎的版畫作品。原本以為，既然有關“鬼事”，“鬼打墻”這一詞肯定與怪力亂神有關，但是筆者查閱資料發(fā)現(xiàn)，“鬼打墻”屬于一種運動現(xiàn)象，一些走夜路的人，分不清楚方向一直圍繞一個圈兒打轉走不出來，所以被稱作“鬼打墻”。而這里的“鬼打墻”是徐冰以長城為基礎創(chuàng)作的版畫作品。1990年3月徐冰和一些學生、朋友以及金山嶺的農(nóng)民十幾人在長城上辛苦了近一個月。他為此付出了巨大的勞動量和時間，據(jù)說用掉了三百多瓶墨汁、一千三百張高麗紙和書畫紙。徐冰將這巨大的人工創(chuàng)造的作品的真實尺寸搬進了博物館，可以看出，徐冰對于版畫的創(chuàng)作和其他的版畫作品有著很大的區(qū)別，他不僅突破常規(guī)，還試圖打破版畫的制作和尺寸的限制，這都是前人所沒有嘗試過的。徐冰創(chuàng)作的《鬼打墻》版畫，從創(chuàng)作手法、藝術語言方面，都可以看出他的作品較于之前趨于成熟。同時，這幅作品無論是對后來的觀者還是徐冰帶的學生來說，都具有強大的視覺沖擊力。

《鳳凰》是徐冰回國后創(chuàng)作的具有廣泛影響力的作品，創(chuàng)作的素材是一堆建筑廢料，這些廢料當中有安全帽、各色的布條、鐵楸、鋼管等。徐冰用了近兩年的時間，對這些建筑廢料進行組裝、拼接，最終創(chuàng)造了兩只鳳凰的形象。這些看似毫無用處的建筑廢料，在徐冰的手里變成了不可多得的創(chuàng)作素材。這個《鳳凰》不僅僅是一個藝術作品，更是體現(xiàn)出對社會現(xiàn)實的關注。現(xiàn)如今，時代發(fā)展迅速，城市里的各樣建筑物層出不窮，有些建筑剛使用沒多少年，便被新的樣式所取代，這不僅是一種資源上的浪費，更是一種對環(huán)境保護不重視的表現(xiàn)。徐冰關注周邊現(xiàn)實生活，通過創(chuàng)作《鳳凰》，反映快速發(fā)展下的中國的社會現(xiàn)象，同時呼吁人們節(jié)約資源、保護環(huán)境的同時，也更要重視中國傳統(tǒng)的藝術元素，對于西方的藝術不可一味不加思考的全盤接受，而是要冷靜客觀的看待和評價。因此，可以說，徐冰的這些作品都在不同程度上，給現(xiàn)在的人們一種教育啟示。

本文筆者主要對徐冰不同時期創(chuàng)作的三個代表作品進行了分析和解讀，其作品的產(chǎn)生與他個人不同時期所處的社會環(huán)境有著密切的聯(lián)系?！短鞎返膭?chuàng)作是徐冰當時讀了很多書，因此想要做出一本書表達自己的想法；《鬼打墻》的創(chuàng)作靈感來源，或許是徐冰的下鄉(xiāng)插隊經(jīng)歷，曾接觸到民俗學說，受到歷史文化的影響又結合了自己的想法，把這些資源和它們背后的民間文化歷史順利的結合，又通過制作成版畫的形式轉移到展覽的現(xiàn)場，出現(xiàn)在大眾的面前?！而P凰》是徐冰在美國18年后回國創(chuàng)作的，《鳳凰》是徐冰對于故土的一種重新認識和思考。眾所周知，鳳凰這一形象是中國古代的神話中出現(xiàn)的，是屬于中國本土的，而創(chuàng)作鳳凰的材料是卻是現(xiàn)代流行的建筑的廢棄物。出國前中國的景象和18年后的景象是完全不同的，徐冰的《鳳凰》就是他對故土的重新認識思考觀察的一個產(chǎn)物。從這些分析可以看出徐冰的創(chuàng)作，一方面，作品體現(xiàn)出對社會現(xiàn)實的關注；另一方面，徐冰不斷重視中國傳統(tǒng)的藝術形式。徐冰以及他的作品，對于如今的社會以及藝術本身的領悟與思考，在中國當代藝術中都具有非常鮮明的代表性，他的作品涉及的自我覺醒、關注社會現(xiàn)實、重視傳統(tǒng)藝術等等，直到今天依然具有普遍意義，所以徐冰以及他的作品一直能為中國藝術界關注也是理所當然的。與此同時，徐冰及其作品，給大眾帶來的不僅是一場視覺盛宴，他對于藝術本身的思考和闡釋更具有教育意義。