閆 茜

（新疆石河子高級(jí)中學(xué)，新疆 石河子 832000）

一、中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變

藝術(shù)歌曲自上世紀(jì)初從歐洲傳入中國(guó)，它作為一門(mén)外來(lái)的藝術(shù)，在中國(guó)經(jīng)歷了百年漫長(zhǎng)的創(chuàng)新與探索階段。它的發(fā)展時(shí)期可以分為三個(gè)階段：“學(xué)堂樂(lè)歌時(shí)期”—“五四新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)期”—“新中國(guó)成立以后”。20世紀(jì)初學(xué)堂樂(lè)歌時(shí)期，我國(guó)的藝術(shù)歌曲發(fā)展正處于一個(gè)重要的準(zhǔn)備階段。這個(gè)時(shí)期的歌曲，主要是借鑒外國(guó)的曲調(diào)，填寫(xiě)中國(guó)文人的詩(shī)詞為主要?jiǎng)?chuàng)作手段，如李叔同的《送別》，沈心工的《黃河》等，作曲家把西方的作曲技法引入中國(guó)，運(yùn)用到我國(guó)的音樂(lè)教育事業(yè)中，為中國(guó)藝術(shù)歌曲的形成奠定了基礎(chǔ)。

五四新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)期，藝術(shù)歌曲的發(fā)展處于突破階段。受新音樂(lè)文化的影響，開(kāi)辟西方創(chuàng)作技法與我國(guó)民族風(fēng)格相統(tǒng)一的新道路，同時(shí)將西方聲樂(lè)演唱的優(yōu)勢(shì)與民族唱法的長(zhǎng)處相結(jié)合，豐富了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式。蕭友梅的《問(wèn)》、趙元任的《教我如何不想他》、青主的《我住長(zhǎng)江頭》、《大江東去》等，這些作品具有濃郁的浪漫主義色彩和較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，并具有極強(qiáng)的欣賞性。

新中國(guó)成立以后，以改革開(kāi)放為轉(zhuǎn)折點(diǎn)，中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展進(jìn)入了前所未有的新階段。朱踐耳的《清晰的記憶》、施光南的《多情的土地》、《打起手鼓唱起歌》、瞿希賢的《伊犁河，我的母親》等，這些作品體現(xiàn)了深刻的社會(huì)意義和審美價(jià)值。藝術(shù)歌曲融入中國(guó)的詩(shī)歌文學(xué)、中國(guó)民歌，并與西方傳統(tǒng)創(chuàng)作技法、現(xiàn)代創(chuàng)作技法有機(jī)的結(jié)合，形成了豐富多彩的具有中國(guó)民族特色的藝術(shù)歌曲。中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格在內(nèi)容上、形式上從相對(duì)獨(dú)立的、嚴(yán)肅的藝術(shù)形態(tài)，發(fā)展為更具時(shí)代性、社會(huì)性，民族性。

二、中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中民族音樂(lè)元素的運(yùn)用

中國(guó)自古以來(lái)就是一個(gè)多民族的國(guó)家，各地區(qū)蘊(yùn)含著豐富的民族音樂(lè)文化，是世界上任何一個(gè)國(guó)家都無(wú)法比擬的，也可以說(shuō)中國(guó)的民族音樂(lè)是所有現(xiàn)實(shí)主義作曲家取之不盡的最豐富的音樂(lè)寶庫(kù)。中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作，對(duì)民族音樂(lè)元素的運(yùn)用主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

（一）音樂(lè)語(yǔ)言的民族化

音樂(lè)語(yǔ)言是指作曲家在創(chuàng)作音樂(lè)作品時(shí)，運(yùn)用一定的音樂(lè)要素來(lái)表達(dá)作品的音樂(lè)內(nèi)涵和情感態(tài)度的一種藝術(shù)手段。音樂(lè)語(yǔ)言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、速度、力度、音色、和聲、調(diào)式、曲式、織體等。音樂(lè)語(yǔ)言在音樂(lè)作品中，能生動(dòng)的描述音樂(lè)形象，描寫(xiě)情景，通過(guò)不同的音樂(lè)語(yǔ)言，將不同風(fēng)格的作品展現(xiàn)出來(lái)。施光南的《吐魯番的葡萄熟了》，它是一首極具新疆風(fēng)味的歌曲，它以第三人稱(chēng)的形式，訴說(shuō)了一位維吾爾族姑娘，思念守衛(wèi)邊疆愛(ài)人的炙熱情感，生動(dòng)的表達(dá)了人們對(duì)美好生活的憧憬與向往。歌曲選用了新疆民歌《牡丹汗》的主題旋律作為創(chuàng)作素材，以維吾爾族典型的節(jié)奏型作為主導(dǎo)節(jié)奏貫穿全曲，作曲家巧妙的利用民族化的音樂(lè)語(yǔ)言，使得歌曲更具有民族化的氣質(zhì)和神韻。

（二）伴奏樂(lè)器的民族化

中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展很大程度上受西方藝術(shù)歌曲的影響，在早期許多配器都是直接借用的。隨著藝術(shù)歌曲在我國(guó)不斷發(fā)展，歌曲不僅在伴奏織體上更加多樣化，在伴奏的形式上也有了一定的拓展，突破了以鋼琴為主的、單一的伴奏形式，加入了民族樂(lè)器的運(yùn)用，使藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式和內(nèi)容更為豐富，在一定程度上彰顯了我國(guó)藝術(shù)歌曲的民族性音樂(lè)元素。如當(dāng)代藝術(shù)歌曲《美麗的草原我的家》的前奏音樂(lè)采用馬頭琴演奏，讓聽(tīng)者身臨其境的感受到遼闊、美麗的內(nèi)蒙古大草原，將蒙古族民間音樂(lè)風(fēng)格展現(xiàn)的淋漓盡致?！稙跆K里船歌》用竹笛作為伴奏樂(lè)器，清脆悠揚(yáng)的竹笛聲與歌唱家優(yōu)美的歌聲相融，讓這一支歌頌家鄉(xiāng)、歌頌人民幸福生活的歌充滿了少數(shù)民族的韻味。近年來(lái)，琵琶、二胡、古箏等民族樂(lè)器運(yùn)用到藝術(shù)歌曲的伴奏中，對(duì)我國(guó)民族音樂(lè)的發(fā)展具有積極的推動(dòng)作用，同時(shí)也象征著我國(guó)藝術(shù)歌曲逐漸走向多元民族化的發(fā)展方向。

（三）歌詞內(nèi)容的民族化

在中國(guó)文學(xué)史的發(fā)展長(zhǎng)河中，詩(shī)詞的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，中國(guó)藝術(shù)歌曲的歌詞以音樂(lè)性、文學(xué)性較強(qiáng)的古詩(shī)詞或現(xiàn)代詩(shī)為主的不在少數(shù)，有些歌詞則直接選自名家名詩(shī)，詩(shī)詞為中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展提供了充足的養(yǎng)料。青主的《大江東去》是根據(jù)北宋詞人蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》創(chuàng)作而成，它被認(rèn)為是中國(guó)藝術(shù)歌曲的開(kāi)山之作，作品運(yùn)用高超純熟的創(chuàng)作技法展現(xiàn)了中國(guó)古詩(shī)詞中壯闊的意境和深邃的藝術(shù)內(nèi)涵?！蛾?yáng)關(guān)三疊》、《松花江上》等等，都是根據(jù)名家創(chuàng)作的詩(shī)詞進(jìn)行譜曲的藝術(shù)歌曲。采用中國(guó)古詩(shī)詞作為歌詞的藝術(shù)歌曲，自上個(gè)世紀(jì)20年代產(chǎn)生以來(lái)，將中國(guó)的詩(shī)詞文化與音樂(lè)相結(jié)合，凝聚了民族精神，充分展現(xiàn)了我國(guó)民族文化的內(nèi)涵。

三、結(jié)語(yǔ)

藝術(shù)歌曲作為一種外來(lái)的音樂(lè)形式在中國(guó)發(fā)展了近百年，從產(chǎn)生初期到新時(shí)期創(chuàng)作的各種不同類(lèi)型、不同風(fēng)格，都體現(xiàn)出從最初的簡(jiǎn)單模仿、借鑒到后來(lái)的融合我國(guó)民族音樂(lè)的精髓進(jìn)行創(chuàng)新。相信未來(lái)，在我國(guó)音樂(lè)人的努力和探索下，定會(huì)把我國(guó)博大精深的民族文化以藝術(shù)歌曲的形式推向世界，展示具有中國(guó)特色的藝術(shù)魅力。