薛元駿
(淮北師范大學(xué),安徽 淮北,235000)
淮北花鼓戲因起源于淮河北部地區(qū),故得其名?;幢被ü膽虺吮硌?、唱腔部分極具地域特色以外,舞蹈動(dòng)作也極具淮河流域的風(fēng)土人情,其藝術(shù)價(jià)值不亞于中國(guó)民族民間舞中的重要組成部分之一的安徽花鼓燈。淮北花鼓戲的舞蹈動(dòng)作源于生活,但其藝術(shù)成就高于生活,它的藝術(shù)成就源于廣大勞動(dòng)人民追求美好生活的熱切向往。因此對(duì)淮北花鼓戲的舞蹈部分進(jìn)行研究具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。
“花鼓戲”名稱來(lái)源主要是舞蹈形式,一般男角上場(chǎng)均腰背花鼓,且伴奏樂(lè)器也主要是花鼓,故而得名[1]?;ü膽蜃畛跻晕璧概湟哉f(shuō)唱的形式出現(xiàn),后來(lái)逐漸演變成為一種獨(dú)立的劇種,并產(chǎn)生較大轟動(dòng)和影響。淮北花鼓戲的演出形式主要以舞蹈為核心,基本上都是民間流行的小型舞蹈,能夠深切反映出勞動(dòng)人民的農(nóng)閑之樂(lè)。從舞蹈動(dòng)作來(lái)看,主要是模仿當(dāng)?shù)孛癖娙粘I罴吧a(chǎn)場(chǎng)景,在其自身不斷的發(fā)展過(guò)程中,淮北花鼓戲也開(kāi)始吸收來(lái)自更多民間的雜技藝術(shù),舞蹈動(dòng)作更加多樣復(fù)雜,在很大程度上吸引了更多觀眾。這也導(dǎo)致了以舞蹈為主的淮北花鼓戲唱腔較少的原因,一般只有宿州調(diào)調(diào)和太平調(diào)調(diào)兩種唱腔。
歷經(jīng)300余年的發(fā)展歷程,淮北花鼓戲舞蹈主要經(jīng)歷三個(gè)階段。第一個(gè)階段是不需要舞臺(tái)的就地表演形式,以反映百姓日常的舞蹈為主,舞蹈形式取自民間日常生活及生產(chǎn)勞作,如《王二姐擔(dān)水》《拾棉花》等[2]。同時(shí)這一階段采用唱山歌、家鄉(xiāng)小調(diào)等形式配合舞蹈,隨時(shí)隨地可開(kāi)始舞蹈表演,沒(méi)有前臺(tái)和后臺(tái)的劃分,演員化妝也相對(duì)簡(jiǎn)單。第二個(gè)階段是從舞蹈逐漸走向獨(dú)立戲曲曲種,歌和舞并重。清末年間,淮北花鼓戲開(kāi)始向戲曲形式轉(zhuǎn)變,并在多個(gè)地區(qū)開(kāi)始演出,所表現(xiàn)的內(nèi)容不再是單純的鄉(xiāng)間勞作,而是結(jié)合歷史與民間故事,以整本戲形式演出,同樣衍生出類似京戲的角色行當(dāng)。此時(shí)的舞蹈表現(xiàn)形式、表演場(chǎng)地比較靈活,深受百姓喜愛(ài),故而有“花鼓一響,鍋餅子貼在門框上”的俗語(yǔ)出現(xiàn)。這些俗語(yǔ)證明了花鼓戲?qū)Ξ?dāng)?shù)孛癖娚畹挠绊慬3]。第三個(gè)是發(fā)展階段,民國(guó)初年,淮北地區(qū)遭遇大旱和蝗災(zāi),大多居民不得不背井離鄉(xiāng),很多花鼓戲班開(kāi)始脫離了舞臺(tái)“砸干梆”——沿門乞討,很多花鼓戲演員在南京、上海等大城市開(kāi)始巡演。但是,民國(guó)政府認(rèn)為花鼓戲有傷風(fēng)化,禁止演出,導(dǎo)致很多演員流落街頭,其傳承受到嚴(yán)重影響。
這種情況持續(xù)到新中國(guó)成立后有所改善,宿縣地區(qū)政府開(kāi)始關(guān)注和重視花鼓戲,并對(duì)淮北花鼓戲劇種開(kāi)展搶救工作,最終成功保留100余種傳統(tǒng)花鼓戲,同時(shí)對(duì)花鼓戲舞蹈進(jìn)行準(zhǔn)確記錄和整理,顯著推動(dòng)了花鼓戲的傳承與發(fā)展。
在淮北花鼓戲的表演過(guò)程中,舞蹈具有個(gè)性化的特點(diǎn),其中不僅有較高的技術(shù)要求,還要富有當(dāng)?shù)氐纳顨庀?。其中?dú)特的舞蹈特技主要表現(xiàn)為頂碗功、墊子功、頑石磙等種類?;幢被ü膽蛞晕璧笧楹诵?,其舞蹈特色也是最吸引觀眾的地方,它不僅僅能夠突出淮北民俗特征,同時(shí)也具有比較濃厚的生活氣息?;幢被ü膽蛭璧竸?dòng)作技術(shù)高超,總是給人以“欲左先右”“欲揚(yáng)先抑”之感,舞蹈動(dòng)作行云流水、一氣呵成。舞蹈演員在進(jìn)行表演時(shí),首先要學(xué)會(huì)察言觀色,透過(guò)觀眾所表現(xiàn)出來(lái)的面部表情,去洞察其內(nèi)心的世界變化,及時(shí)對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行調(diào)整,使全場(chǎng)氛圍得到進(jìn)一步調(diào)節(jié)。其次,淮北花鼓戲的鑼鼓伴奏存在著很大的即興成分,良好的應(yīng)變能力是舞蹈演員需要具備的素質(zhì)之一。這樣看來(lái),舞蹈演員不僅要具備一定的生活閱歷,還要精準(zhǔn)捕捉觀眾情緒變化,可以說(shuō)花鼓戲?qū)ξ璧秆輪T提出很高的專業(yè)技能及綜合素養(yǎng)要求?;幢被ü膽蛭璧赴ā吧俏琛薄暗┙俏琛钡龋硌莼ü膽虺艘蟊硌菡哒莆仗囟ㄎ璧竸?dòng)作外,還要掌握特殊的舞蹈技術(shù),使剛與柔、虛與實(shí)更加對(duì)立統(tǒng)一,也正是這種矛盾,將淮北花鼓戲的舞蹈形態(tài)呈現(xiàn)得更加淋漓盡致。
(1)壓花場(chǎng),即稱作旦角舞。此舞步不僅可以采取雙壓與單壓的方式,還可以采取四旦群壓的方式。在表演過(guò)程中有小跳步、打條步以及快碎步等步法。表演者可以采取雙手共同搖擺的方式,還可以采取舞動(dòng)綢緞,在胸前進(jìn)行橫拉手巾。表演者應(yīng)當(dāng)結(jié)合劇情的需求,利用不同的舞蹈表演套路,例如一邊擔(dān)水一邊走、一邊割麥子一邊走、踮起腳尖過(guò)河等不同的方式,為觀眾呈現(xiàn)出精彩絕倫的舞蹈表演。
(2)盤鼓,即稱作生角舞。這種舞蹈表現(xiàn)形式就是人們常說(shuō)的玩鼓舞蹈,能夠?qū)⒒ü膽虮硌葜猩堑奈枳肆芾毂M致地展現(xiàn)出來(lái)。在進(jìn)行表演的過(guò)程中,可以將鼓放在身體前后的任意位置,還需要進(jìn)行大概五到六次的姿勢(shì)變化,使觀眾感到應(yīng)接不暇。這種舞蹈采取的舞蹈套路主要包括:分腿跳、騎馬式、左右開(kāi)弓以及在后備背花鼓等方式。采取的鼓點(diǎn)有長(zhǎng)流水、三番子等。其中可以根據(jù)大小架將盤鼓分成文派與武派。大架則具有節(jié)奏歡快、形式奔放的特點(diǎn);小架則具有風(fēng)格幽默、活潑的特點(diǎn)。
(3)四門八叉與大舞場(chǎng)的特點(diǎn)。四門八叉主要以下叉動(dòng)作為主,而大舞場(chǎng)的歌舞表演則是全體人員進(jìn)行獻(xiàn)藝,有翻跟頭、疊羅漢等吸引觀眾眼球的表演。
(4)舞蹈特技。淮北花鼓戲舞蹈特技包括墊子功、頂碗燈、頑石磙等。首先,最常表演的當(dāng)屬于墊子功,演員需要扮成小腳女人在臺(tái)上演出,經(jīng)過(guò)現(xiàn)代化的發(fā)展,逐漸演變?yōu)檠輪T用腳尖走路,這樣能夠?qū)⑴说捏w態(tài)更好地描繪出來(lái)。其次,頂碗燈表演中演員應(yīng)當(dāng)根據(jù)劇情需要,點(diǎn)燃頭頂?shù)臒?。以傳統(tǒng)劇目《三告李彥明》為例,表演者頭頂七個(gè)碗,演員需要在手肘的位置上懸馬燈,還要完成不同的動(dòng)作。最后,表演者的謝幕動(dòng)作采用了綿羊趴的方式,將燈摔碎,進(jìn)而引發(fā)全場(chǎng)的情感共鳴。在頑石磙的表演過(guò)程中,演員將石頭放在腹部,單腳著地,胸部立二花旦,其他表演者一起揮舞綢緞,伴隨著鳴鼓聲,表演場(chǎng)面氣勢(shì)磅礴令觀眾們都深受震動(dòng)。
淮北花鼓戲舞蹈表演形式以小型民間歌舞為基礎(chǔ),融入生活場(chǎng)景,通過(guò)來(lái)自民間的生活常見(jiàn)動(dòng)作,設(shè)計(jì)出一個(gè)個(gè)具有鮮明特色的舞蹈動(dòng)作,同時(shí)也吸收和借鑒花鼓燈的舞蹈特色,加入一些舞蹈特技,增強(qiáng)了舞臺(tái)表現(xiàn)力。
(1)舞蹈動(dòng)作取材廣泛
淮北花鼓戲舞蹈的產(chǎn)生與發(fā)展,與淮北廣大地區(qū)勞動(dòng)人民的生產(chǎn)生活息息相關(guān),是民間百姓世俗生活最基本、最真實(shí)的反映,是一種民間集體創(chuàng)造出來(lái)的文化藝術(shù)。例如《王小趕腳》《花園會(huì)》《大走場(chǎng)》等經(jīng)典傳統(tǒng)劇目,其中的舞蹈動(dòng)作基本都取材于民間百姓的日常生活,將生活和勞動(dòng)中的常見(jiàn)動(dòng)作設(shè)計(jì)成舞蹈動(dòng)作,是對(duì)淮北地區(qū)廣大勞動(dòng)人民生產(chǎn)、生活習(xí)慣的描述[4]。不僅如此,田間勞動(dòng)場(chǎng)景、鄰里鄰居相處場(chǎng)景、鄉(xiāng)村家庭矛盾場(chǎng)景等都是淮北花鼓戲的取材范圍,為花鼓戲舞蹈?jìng)鞑ズ脱堇[提供大量現(xiàn)實(shí)題材。從淮北花鼓戲舞蹈表演上看,舞步不僅活潑、流暢,同時(shí)配合劇情,動(dòng)作簡(jiǎn)單明快;演員表演與百姓生活相關(guān),不僅充滿地方特色,也蘊(yùn)含濃郁的鄉(xiāng)村氛圍,深受淮北地區(qū)廣大農(nóng)民群眾的喜愛(ài)?;幢被ü膽蚓哂邪窭p綿、如泣如訴的特點(diǎn),與湘西地區(qū)流行的花鼓戲形成鮮明的對(duì)比,更容易使人快速進(jìn)入到舞蹈場(chǎng)景中,引起廣大觀眾的思考。從舞蹈表演形態(tài)上看,男舞蹈演員強(qiáng)悍豪放,女舞蹈演員潑辣熱情,所有性格特征極其鮮明。
(2)淮北花鼓戲舞蹈表演更加關(guān)注戲曲藝術(shù)
淮北花鼓戲吸收民間雜技的同時(shí),將民歌、花鼓燈等元素融入其中,在舞蹈表現(xiàn)上獨(dú)具特色。雖然舞蹈動(dòng)作來(lái)源于生活,但是其舞蹈表演卻超越生活。例如在表演“花鼓大走場(chǎng)”時(shí),男演員在“盤鼓”“連環(huán)掏鼓”“金絲盤葫蘆”等動(dòng)作中,往往都需要強(qiáng)有力的身體來(lái)完成這些具有一定技術(shù)難度的動(dòng)作,也就是說(shuō),淮北花鼓戲的舞蹈需要表演者具備超強(qiáng)的耐力,不僅要始終保持動(dòng)作規(guī)范性,還要維持表演質(zhì)量和效率。這也是淮北花鼓戲能夠逐漸從民間自?shī)饰璧钢饾u向以表演為生的“班社”形態(tài)轉(zhuǎn)變的重要原因之一?;幢被ü膽蛭璧副硌輨?dòng)作細(xì)膩,且形象逼真,對(duì)演員也是一種考驗(yàn)。而一些“旦角舞”“生角舞”表演,在動(dòng)作中既突出男性的堅(jiān)毅,也突出女性的柔美,使舞蹈動(dòng)作具有剛?cè)岵?jì)的特殊美感,且虛實(shí)結(jié)合,配合“頂碗燈”舞蹈特技,不僅使舞蹈形態(tài)更加豐滿,又增加觀賞樂(lè)趣,動(dòng)作行云流水,使人眼前一亮。
(3)舞蹈特色的亮點(diǎn)
通過(guò)對(duì)淮北花鼓戲舞蹈的深入研究,其鮮明的動(dòng)作特點(diǎn),豐富的表演形式及高超的動(dòng)作技巧,成為淮北花鼓戲在舞蹈層面上重要的特色和亮點(diǎn)。
首先,舞蹈動(dòng)作具有創(chuàng)造性和創(chuàng)新性,這是地區(qū)文化特征的外在體現(xiàn)。淮北花鼓戲舞蹈不再局限于一個(gè)框架中,而是在發(fā)展中逐漸形成了自己的特色,在表演過(guò)程中更加關(guān)注戲曲藝術(shù),并大量引入戲曲藝術(shù)的程式化模式。除此之外,通過(guò)多年發(fā)展和老一輩藝術(shù)家的不斷改進(jìn),淮北花鼓戲舞蹈發(fā)生很大改變,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)造性革新,突出體現(xiàn)在表演更加的生活化。實(shí)際上,大量藝術(shù)領(lǐng)域研究成果表明,無(wú)論是中國(guó)傳統(tǒng)民族藝術(shù),還是國(guó)外藝術(shù),任何一種藝術(shù)形式均與其他藝術(shù)形式存在明顯的界限,且保持不同的藝術(shù)特色,這一點(diǎn)在淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)上較為明顯。在漫長(zhǎng)的發(fā)展與變革中,淮北花鼓戲舞蹈形成獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)特色,在繼承傳統(tǒng)戲曲多種元素的基礎(chǔ)上,演員在表演上經(jīng)常將生活舞臺(tái)化,從而在舞臺(tái)上展現(xiàn)更多的現(xiàn)實(shí)生活。很多淮北花鼓戲舞蹈演員在表演過(guò)程中,由于他們對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的深入理解,能夠賦予舞蹈動(dòng)作更多的藝術(shù)情感,表演細(xì)膩真摯、逼真動(dòng)情,使觀眾能夠感知到濃重的生活氛圍。
其次,淮北花鼓戲舞蹈動(dòng)作通常比較自由隨意,雖然部分會(huì)出現(xiàn)冗繁過(guò)度之感。此種修飾有人會(huì)認(rèn)為相對(duì)繁雜,容易與整體線條混淆。正是由于這一點(diǎn),從側(cè)面證實(shí)淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)不斷追求深遠(yuǎn)意境的特點(diǎn)??v觀淮北花鼓戲舞蹈的這種處理特點(diǎn),需要表演者不斷加強(qiáng)基本功,才能達(dá)到演出要求。但在表演上取決于表演者對(duì)花鼓戲的理解是否深刻到位,根據(jù)自身理解,對(duì)相應(yīng)舞蹈動(dòng)作加以妥善處理,也會(huì)在很大程度上展現(xiàn)出應(yīng)有的美感,突出意境之美?;幢被ü膽驊蚯囆g(shù)不僅演唱技法獨(dú)具特性,同時(shí)對(duì)于人物性格塑造和文學(xué)臺(tái)本的處理上也比較出色,花鼓戲一改傳統(tǒng)戲曲悲劇風(fēng)格,突出展現(xiàn)喜劇效果。劇本創(chuàng)作重點(diǎn)突出喜劇風(fēng)格,演員表演主要展現(xiàn)喜劇效果,兩者相互協(xié)調(diào),將極具喜感的劇情融入表演中,進(jìn)一步激發(fā)劇情的矛盾沖突,舞蹈演員透過(guò)對(duì)生活積累和人情世態(tài)的掌握,將觀眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)形式在舞臺(tái)上展現(xiàn)出來(lái),為觀眾呈現(xiàn)出更多健康、活潑、向上的內(nèi)容。用扎實(shí)的劇情堆砌喜劇效應(yīng),能夠進(jìn)一步反映出生活的本質(zhì)內(nèi)涵,對(duì)觀眾理解生活,感知生活具有引導(dǎo)作用。
從傳承角度看,無(wú)論是音樂(lè)、文學(xué)還是舞蹈,想要完全實(shí)現(xiàn)“永葆青春”并非不可能。任何一種藝術(shù)的傳承都離不開(kāi)老一代藝術(shù)家的貢獻(xiàn),淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)的表演技巧、舞蹈動(dòng)作、審美情趣和價(jià)值觀念都會(huì)被不同時(shí)代不同社會(huì)環(huán)境所影響,甚至是替代,傳承就成為這種古老的地方民間藝術(shù)不可回避的重要問(wèn)題。
淮北花鼓戲在淮河流域的傳統(tǒng)戲曲中占有重要地位,不同時(shí)期人們對(duì)花鼓戲舞蹈的認(rèn)識(shí)也不盡相同。例如清末大發(fā)展時(shí)期,花鼓戲舞蹈藝術(shù)發(fā)展至巔峰時(shí)期,在民國(guó)初年卻被認(rèn)為是低俗的代表,并受到政府的抵制。由于認(rèn)知上存在的差異,淮北花鼓戲舞蹈技藝傳承存在很大難度。目前,隨著我國(guó)對(duì)民族藝術(shù)的重視和藝術(shù)文化格局的明顯變化,人們開(kāi)始關(guān)注淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)的傳承問(wèn)題。欣喜的是,淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)已經(jīng)在2008年被列入“國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄”中,相信其所展現(xiàn)出來(lái)的文化和藝術(shù)魅力,必將為民族文化增添更多色彩。但現(xiàn)階段淮北花鼓戲的生存空間每況愈下,在淮河流域地區(qū)已鮮有人提起,對(duì)于目前僅存的幾個(gè)淮北花鼓戲劇團(tuán)調(diào)查來(lái)看,新生力量培養(yǎng)的困難已經(jīng)成為遏制其再度繁榮的重大難題。為此,需要加強(qiáng)對(duì)于社會(huì)力量的動(dòng)員和宣傳力度的提高,使更多人能夠關(guān)注到甚至對(duì)淮北花鼓戲產(chǎn)生濃厚的興趣,才能為其提供傳承和發(fā)展的空間。作為中華民族文化中寶貴的遺產(chǎn),淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)雖然能夠超越時(shí)代,發(fā)揮經(jīng)典永恒的價(jià)值,但也要深刻意識(shí)到藝術(shù)流派傳承問(wèn)題,無(wú)論是音樂(lè)流派,還是舞蹈技藝,均屬于中華文化的重要組成部分,需要當(dāng)代人將其深深植根心中。
淮北花鼓戲舞蹈獨(dú)具藝術(shù)特色,歷經(jīng)300余年的發(fā)展與演變,淮北花鼓戲既有輝煌,也有落寞。從現(xiàn)階段發(fā)展情況看,淮北花鼓戲受到當(dāng)代流行文化的沖擊,加之經(jīng)濟(jì)效益的影響,導(dǎo)致淮北花鼓戲沒(méi)有得到完好的傳承與發(fā)展,演員“青黃不接”的情況難以改變。如何能夠讓淮北花鼓戲從“歷史文化形態(tài)”到“藝術(shù)創(chuàng)造形態(tài)”轉(zhuǎn)變,從而產(chǎn)生出具有舞種特色、突出地方特色的優(yōu)秀作品是未來(lái)淮北花鼓戲所有從業(yè)者和研究者所需要研究和關(guān)注的。