李嬌嬌

(中國人民大學外國語學院，北京 100080 )

李漁作為清初著名的戲曲家，擁有堪比莎士比亞的榮譽；莫里哀是法國同時期古典主義文學最重要的作家之一，奠定了古典主義戲劇的基石。兩人均于喜劇領域有卓越建樹，兩者的喜劇特點有類似之處，丑角亦有相似之處，但是由于一些外部差異造就了兩者各自獨特的屬性，本文將利用一些原著內容和書評，拙劣分析一下兩者喜劇中丑角的不同，以及導致不同的主要原因。

一、作品展開方式造就丑角個性不同

德國著名美學家萊辛指出美丑應當是互斥存在的，就像油和醋一樣不可交融，但是中國道家代表人物莊子卻把兩者溶合在一起，發(fā)現(xiàn)了獨立于兩者以外的另一種美，即“丑怪之美”，這在他多部作品中均有體現(xiàn)，例如《莊子·天運》中東施效顰的故事，東施學著西施皺眉捂胸，沒有意識到別人覺得東施好看的原因不是因為這個動作，而是因為人物本身，莊子通過詼諧的表現(xiàn)手法，揭示了更深一層次的脫離外表美丑層面的真理，即適合才是最美的選擇，而我們也通過這個故事中那個“丑角”的表現(xiàn)，在輕松幽默的氛圍中，學習了作品的真諦。所以可以看來，丑角的定義可以并不刻板，丑角并不僅僅是字面意義上“丑陋的人”、“小人物”的意思，丑角的存在可以對整部文學作品起到非常好的推動作用，即通過“丑”我們發(fā)現(xiàn)了“美”，發(fā)現(xiàn)了“平凡”，發(fā)現(xiàn)了各種意識形態(tài)的存在，而這些存在構成了萬千世界，亦可以豐富我們的認知。所以，對此的研究也是有價值可循的。李漁和莫里哀的作品中丑角形式多樣，但是這兩位巨匠因為彼此創(chuàng)作用意、創(chuàng)作方式的不同，引起了丑角間的細微差別。

李漁的喜劇大多來源于生活，所以更加能夠博得讀者的共鳴，他善于制造巧妙詼諧的矛盾沖突。樸齋主人評曰：“然其所謂奇者，皆理之極平；新者，皆事之常有。”講的就是這種來源于生活但是巧妙有趣的特點。主要人物往往在陰差陽錯之間發(fā)生了巧妙的“邂逅”。例如：《風箏誤》中胸無點墨的戚友先請韓世勛在風箏上作詩，卻迎來了詹家二小姐的垂愛。韓世勛也欣賞二小姐的才華，卻不料陰差陽錯和丑陋蠻橫的大小姐搭了線。這里大小姐作為丑角出現(xiàn)，主要作用是起到詼諧的效果，符合李漁作品的主要目的——談論情愛故事，給生活增添樂趣。李漁喜劇中的角色大多契合主題輕松幽默的風格，男歡女愛之事，往往更加容易被觀者接納，也更容易引起觀者的共鳴，說是喜劇，有時更像是鬧劇，歡歡笑笑中，可以明白生活的真善美。這些“丑角”往往個性單純，是以肉眼可見的方式呈現(xiàn)“美”與“丑”的差別，荒誕中帶著一絲絲無可奈何的韻味，讓觀者可以一笑置之，看到的是“丑角”本身，也看到了和丑角的關系牽牽絆絆的主人公，讓人忍俊不禁。

而莫里哀的喜劇作品則有很大的不同，莫里哀的喜劇表達的主題多以喜劇悲劇相結合的特點，看似喜劇實則悲劇，丑角往往契合主題的悲劇色彩。這些丑角可能并不是真的“丑”，他們往往是“小人物”，往往可以通過自己的前后反差，揭露對方的“丑”，孰是孰非，觀者心中明了，作者無需點破。例如《飛醫(yī)生》是莫里哀早年創(chuàng)作的一部喜劇，劇中人物的改裝可以看作是對現(xiàn)實社會中種種現(xiàn)狀的強烈諷刺。嫌貧愛富的主人執(zhí)意要將女兒嫁給她并不愛的男人，為了幫助女兒嫁給真愛，聽差換上了醫(yī)生的行頭哄騙主人。因為聽差醫(yī)生的打扮和言談舉止都惟妙惟肖，他獲得了前所未有的平等地位。這看似是一場喜劇，翻身奴隸的喜劇，但實則也暴露出了階級之間不平等的悲涼現(xiàn)狀。這種“性質喜劇”的創(chuàng)作手法，讓丑角這一角色起到了至關重要的作用，也正是因為丑角的出現(xiàn)，我們才更清楚地明白莫里哀各個喜劇中所表現(xiàn)的“性質”是什么，更清楚地了解他作品本身的展開方式。

二、生活、社會環(huán)境導致丑角表現(xiàn)目的不同

李漁和莫里哀的喜劇有很大的相似點，主要體現(xiàn)在作品表達的觀念和藝術手法上，兩者處于相同的時代，具有很大的可比性，但是中西方文化、社會、思想之間的差異，也造就了兩者在中心要義方面的差別。

西方喜劇多以諷刺見長，這與契訶夫、歐·亨利等短篇小說巨匠亦是如此。喜劇這種表現(xiàn)形式往往在辛辣的諷刺背后，激發(fā)讀者的深度思考，而這種深度思考往往可以直擊社會的丑陋面，這與當時作者身處的環(huán)境有非常大的關聯(lián)，筆下的所有故事從一個側面，給了當時的社會一個沉重的沖擊。莫里哀生活在資本主義開始興盛，封建主義日益消亡的時代，在這個時代里充滿了形形色色的人物，丑惡嘴臉的資本家和貴族、自視清高的地主等，這樣一些具有代表性的人物，均可以丑劇的形式躍然紙上，莫里哀歌頌平凡的人民，歌頌有謀略、有智慧的普通人民。例如《冒失鬼》中的瑪斯加清楚地了解資本主義社會中唯利是圖的人們丑惡的嘴臉，他作為一個普通人民的形象出現(xiàn)，是智慧和勇氣的代表，這與那些丑角形成鮮明的對比，這種沖擊，更好地直達人心。

而李漁作品所表達的內容更加貼近生活，并不強烈表明社會問題，這主要是因為李漁生活的時期還算太平，也提倡文學創(chuàng)作。他早年家境優(yōu)渥后期科舉失利開始走向戲曲創(chuàng)作之路，當時的社會并未有所限制，所以作品風格多以詼諧幽默，寓教于樂為主，丑角的出現(xiàn)也多以輕松愉快為主，李漁多諷刺的是平常生活中的小事，多以情愛故事見長，這也與他的生平有關，他一生風流多才，五十得子，共有一妻數(shù)妾，還有紅顏相伴，同時自己也是重情重義之人，也親身經歷戲班，所以創(chuàng)作的大部分喜劇以情愛為主并且栩栩如生。喜劇中丑角的出現(xiàn)也是為了體現(xiàn)小人物的復雜心理，并沒有與社會有太大的關系。例如《意中緣》第十四出“露丑”，懲罰“壞人”，讓“壞人”出丑，成了這部戲的重要看點，通過這種詼諧幽默、調笑浪漫的劇情發(fā)展，觀者可以在玩笑中輕松度過，同時也可以深刻意識到人生的真善美，用“丑”談“美”成了非常典型的特色。

三、結語

李漁和莫里哀戲劇亦有很多相似點，例如丑角大多出生于小人物，喜劇本身除了喜劇效果均有一定的教育或者影響意義，他們的作品大多來源于生活，服務于大眾，以戲劇形式表現(xiàn)主題，兩者均是喜劇方面的卓越領袖，也涉獵了其他領域，例如李漁的《閑情偶寄》堪稱是養(yǎng)生的佳作，他自己也涉獵了建筑、美學等諸多領域；而莫里哀本身亦是演員、戲劇活動家，所以兩者皆可稱之為集大成者。

同時，兩者也有很多不同點，本文主要淺析了丑角的不同，主要涉獵方面的兩點亦可理解為：因為社會背景、生活環(huán)境、文筆風格的不同導致了丑角在創(chuàng)作目的、表現(xiàn)手法上的差異性。李漁創(chuàng)作風格巧妙、輕松，契合當時的大眾審美，詼諧幽默地表現(xiàn)了小人物的形象。莫里哀善用“性質喜劇”，往往通過丑角揭露陰暗的社會現(xiàn)實。兩者均可體現(xiàn)當時社會中的人生百態(tài)，兩者相較，沒有孰優(yōu)孰劣，只是兩種不同風格的碰撞，在此研究過程中亦更好地理解了中西文化的差異性，文學作品可以很好地折射當時的社會風貌，經濟、政治、文化等差異，亦可躍然紙上，這為未來的中西方文化交流，奠定了更加堅實的基礎，由此，亦可看出研究的意義所在。