◎袁偉

如今，我國文化藝術(shù)市場呈現(xiàn)出“百花齊放”的姿態(tài)，各個劇種都在“創(chuàng)新”以謀得可持續(xù)發(fā)展。作為新時代黃梅戲的舞臺表演者，我們應(yīng)認(rèn)清自身肩負(fù)的責(zé)任，通過全方面的人物情感體驗(yàn)，確保自己在舞臺表演實(shí)踐當(dāng)中有著極強(qiáng)的情感投入，以真摯、傳神的表演來打動觀眾，達(dá)到與觀眾進(jìn)行情感交流與傳承、發(fā)揚(yáng)黃梅戲中的情感與文化的目的，發(fā)展黃梅戲藝術(shù)的遠(yuǎn)期潛力。

一、黃梅戲舞臺表演的藝術(shù)特色

黃梅戲舞臺表演的藝術(shù)特色主要為通過舞臺表演者，充分展現(xiàn)作品內(nèi)部人物的精神品質(zhì)及性格，并對黃梅戲藝術(shù)形態(tài)中切實(shí)具備的、典型的、質(zhì)樸性的、大眾性的表現(xiàn)特點(diǎn)進(jìn)行重點(diǎn)展現(xiàn)。與其他戲劇藝術(shù)形式相比，黃梅戲藝術(shù)表現(xiàn)的特色展露及路徑建制有著較強(qiáng)的自由度特征。

在這樣的前提下開展藝術(shù)實(shí)踐行為，需要表演者依照自身對藝術(shù)作品中角色表現(xiàn)的理解，逐步將自己的藝術(shù)表現(xiàn)情感注入到舞臺呈現(xiàn)中，進(jìn)而保證自由度特征在自身表演中的凸顯。同時為突出黃梅戲藝術(shù)在世紀(jì)舞臺表演中的大眾性特征，增強(qiáng)觀眾的藝術(shù)感知，并滿足觀眾思想觀念的攝取與情感演化的需求，黃梅戲演員在舞臺表演時，要切實(shí)投入自己在理解唱段文本中形成的質(zhì)樸化、大眾化情感，提升觀眾群體的認(rèn)知度與接受度，成為當(dāng)代國民群體廣泛喜愛的一種劇目。

二、黃梅戲藝術(shù)表演的情感創(chuàng)造路徑

（一）增強(qiáng)情感體驗(yàn)

在黃梅戲藝術(shù)舞臺表演實(shí)踐中，不同的表演者會對戲劇內(nèi)部相同的表演角色呈現(xiàn)出不同的表演形式，這與其表演中情感體驗(yàn)的差異性是密不可分的。其中在表演形態(tài)有效融合的前提下，若黃梅戲演員在正式舞臺表演前便對自己即將出演的角色有了深入的了解，會對其在舞臺表演實(shí)踐中飾演角色的詮釋與情感特質(zhì)的表現(xiàn)有著顯著的積極作用。

對此，黃梅戲藝術(shù)表演者應(yīng)注重自身思想認(rèn)知水平的提升。一方面在表演前全面分析飾演角色下蘊(yùn)含的藝術(shù)理論，對作品背后在舞臺表演中呈現(xiàn)的藝術(shù)意境進(jìn)行深入挖掘，加大自己投入情感的力度，并在不斷的舞臺表演實(shí)踐中完善自身表演；另一方面則要深切認(rèn)識到作為一名黃梅戲藝術(shù)表演者對整個舞臺呈現(xiàn)效果的影響，通過不斷學(xué)習(xí)與實(shí)踐來提升自身的藝術(shù)文化修養(yǎng)，更好地詮釋黃梅戲藝術(shù)中的人物形象。

如《小喬初嫁》，作為一名表演者，除了需要依靠自身扎實(shí)的功底來詮釋當(dāng)中的角色，更多的是要看到劇目背后作者的獨(dú)特視角與中心思想，明確“帝王偉業(yè)與老百姓世俗幸福的沖突”的主題。表演者在揣摩表演形式時，首先可借鑒藝術(shù)家們的表演視頻來建立對角色的初步認(rèn)識，并通過模仿實(shí)踐來找出自己的不足，請教院中的資深老師進(jìn)行指導(dǎo)，實(shí)現(xiàn)對戲劇內(nèi)容的初步掌握；接下來基于戲中“小喬”的第一視角，表演者要借助不同的對戲人物來展開角色神態(tài)、著裝、動作的細(xì)致調(diào)整，并由此引出周瑜、曹操的具體表演內(nèi)容，實(shí)現(xiàn)演員間的默契配合，同時明確角色在不同階段、面對不同人物的情感變化，通過不斷表演實(shí)踐來熟練掌握表演內(nèi)容；最后就是要考慮他人評價、自身評價、整體舞臺效果等多方面因素來不斷完善自身表演，強(qiáng)調(diào)表演的整體性效果，以自身情感來感染對戲者與觀眾，進(jìn)而產(chǎn)生良好的情感體驗(yàn)。

（二）關(guān)注情感交流

黃梅戲是一種十分強(qiáng)調(diào)演員與觀眾雙向互動的藝術(shù)表演形式，若當(dāng)中沒有觀眾的參與，便會使表演喪失現(xiàn)實(shí)意義。同時美感是眾多優(yōu)秀戲劇文化的“通性”，黃梅戲表演同樣要給予觀眾以美的享受，需要表演者通過在舞臺上飾演不同的角色，實(shí)現(xiàn)角色與自身情感的有效融合，而觀眾則要在其中通過欣賞表演來進(jìn)行情感訊息的接收，感知當(dāng)中的美學(xué)信號，產(chǎn)生情緒感染的效果，充分體現(xiàn)黃梅戲的美學(xué)價值。

關(guān)于表演者與觀眾情感交流方式的明確，需要表演者依照自身特色進(jìn)行創(chuàng)造與選擇，讓觀眾正確理解表演者所要傳達(dá)的情感，更好地滿足觀眾的審美訴求從而得到認(rèn)可。而對于表演者來說，這也會在客觀上要求自己加深對戲劇角色的理解，對不同戲劇角色的特質(zhì)進(jìn)行剖析與詮釋，并詳細(xì)解讀當(dāng)中的動情之處，同樣得到情感滿足與美學(xué)享受。

又如《唐詩宋詞》，其以“高貴的家園”為主題牽引，實(shí)現(xiàn)了黃梅藝術(shù)與古典詩詞的融合，強(qiáng)調(diào)通過傳統(tǒng)戲曲來向古典文化致敬。同時當(dāng)中的詩詞對于觀眾來說是十分熟悉的，而如何將觀眾代入到具體的戲曲情境中，并引發(fā)觀眾的情感共鳴，便需要通過演員的表演來有效推進(jìn)。對此，演員在表演過程中，應(yīng)深入了解、分析不同詩詞背后的時代背景、作者情感，結(jié)合自身體驗(yàn)進(jìn)行表演方式的創(chuàng)新，可伴隨著樂隊(duì)的敲打，運(yùn)用悠揚(yáng)的黃梅曲調(diào)來對詩詞進(jìn)行緩緩吟誦，同時通過必要的肢體動作、眼神等來與觀眾產(chǎn)生交流，以自身精湛的演技來打動觀眾，讓觀眾借助視覺的沖擊及觀后的回味來加深對劇目、人物、情節(jié)的印象，由此產(chǎn)生一定的現(xiàn)實(shí)意義。

（三）充分表達(dá)情感

這里所說的情感表達(dá)，主要是指演員應(yīng)在詮釋角色當(dāng)中充分融入自身的真情實(shí)感，并在表演過程中充分表現(xiàn)出黃梅戲這一藝術(shù)形式。表演者情感的表達(dá)是需要建立在情感體驗(yàn)上的，實(shí)現(xiàn)對角色的充分詮釋，并借助不同情感的融入，給觀眾制造身臨其境的體驗(yàn)，使黃梅戲藝術(shù)達(dá)到情感表達(dá)的目的。在具體表演的過程中，演員要關(guān)注一些細(xì)微的情感表達(dá)，因?yàn)檫@些對藝術(shù)整體性有著重要的作用。

在日常生活中，部分黃梅戲演員是能夠充分表達(dá)自身情感的，但對于真正的舞臺表演總是無法拿捏住那些細(xì)微情感，若不能及時改善，便使黃梅戲藝術(shù)喪失了大眾性意義。對此，黃梅戲表演者必須具備過硬的演繹素養(yǎng)，在表演過程中充分運(yùn)用自身的創(chuàng)造力及隨機(jī)應(yīng)變能力，逐漸養(yǎng)成良好的心理素質(zhì)?？傊?，要想充分表達(dá)自身的情感，便必須具備良好的心理素質(zhì)，做到“以小見大”，做出一系列合理的藝術(shù)行為。

《我的離騷》也是近年來我劇院新創(chuàng)的劇目，這部戲講述了一位知識青年來到一個偏遠(yuǎn)貧困小山村經(jīng)歷成長的故事。而如何的經(jīng)歷才能讓一個于世事茫然的青年學(xué)生，成為一個有著堅(jiān)定人生理想間有擔(dān)當(dāng)?shù)哪腥四?？這當(dāng)中必然出現(xiàn)了許多具有意義的故事，需要表演者基于劇本明確整個劇目中的重要情節(jié)，同時觀看一些類似題材的電視劇及傳統(tǒng)戲劇素材，就當(dāng)中的一些表演細(xì)節(jié)發(fā)表一些自己的看法與見解，通過與劇院老師、同事的交流，將自己的一些適用的情感元素融入到實(shí)際表演過程中，使其更貼近大眾的喜好。同時黃梅戲表演的自由度較高，表演者可觀察觀眾反映來適當(dāng)調(diào)整或增加一些情節(jié)，如孟浩平在村中遇到的驚險事件、歡樂事件，做到隨機(jī)應(yīng)變，并保證藝術(shù)行為的合理性，在豐富自身表演形式的同時，吸引觀眾的注意力。

結(jié)語

黃梅戲以其悠久的發(fā)展歷史、明快抒情的唱腔、質(zhì)樸細(xì)膩的表演享譽(yù)國內(nèi)外，是我國珍貴的文化瑰寶。在當(dāng)今藝術(shù)發(fā)展多元化的大背景下，表演者應(yīng)明確黃梅戲的藝術(shù)特色，并對自身建立正確的定位，通過增強(qiáng)情感體驗(yàn)、關(guān)注情感交流與充分表達(dá)情感等路徑，提升自己在表演中的情感創(chuàng)造能力，加強(qiáng)與觀眾的情感交流，使雙方產(chǎn)生情感共鳴，在不斷提升自身專業(yè)能力的同時，促進(jìn)黃梅戲的傳承與發(fā)展。